free-jazz
Malphas: Book of Angels, Vol. 3 MusicBrainz Douban Eggplant.place
Mark Feldman / Sylvie Courvoisier genre: Classical / chamber music / contemporary / klezmer / modern classical
release date 2006-01-24 publisher: Tzadik
Arranged By – Courvoisier / Feldman
Composed By – John Zorn
Design – Chippy, Heung-Heung Chin
Executive-Producer [Associate Producer] – Kazunori Sugiyama
Illustration – Jarrault
Mastered By – Scott Hull
Mixed By, Edited By – Silas Brown
Piano – Sylvie Courvoisier
Producer – John Zorn
Recorded By – Silas Brown
Violin – Mark Feldman
Packaged in a Digipak with a die-cut front cover and, around the spine, a photo-illustrated black obi that includes notes.
Recorded September 28, 2005 at Avatar Studios, NYC
Mixed and edited October 2005
Mastered at Jigsaw Sound, NYC
A project of Hips Road
ⒸⓅ 2006 Tzadik
1972 Winter Douban
9.7 (6 ratings) 阿部薫 genre: Jazz
release date 2004-12-25 publisher: PSFレコード
幻の1972年ライヴ音源。やはり阿部薫の初期の音は素晴らしい。ジャズの評論家の方々は阿部薫に安易に死のイメージを植えつけてしまったが、これほど生きる(表現する)喜びを感じさせ、そしてこのスピード感を持つ音は他に無いだろう。
爵士遇上印度 Douban
8.9 (7 ratings) Dewan Motihar Trio / Irene Schweizer Trio genre: Jazz
release date 1967-01-01 publisher: MPS Records
这是一张67年的专辑,自由爵士与印度音乐的一次激烈碰撞。这一张专辑中成员的阵容十分强大,其中贝斯手Uli Trepte 以及鼓手Mani Neumeier之后都去了guru guru,小号手也在我很喜欢的德国自由爵士团体Globe Unity Orchestra里面待过,萨克斯风Barney Wilen曾经也是art blakey爵士信使以及麦尔斯戴维斯五重奏中的一员。 第一首歌曲中一开始西塔尔琴与钢琴之间的配合以及对飚是十分精彩的,随后由小号的插入歌曲逐渐走向第一个小高潮。小号从一开始的迷离到后来的越来越诡异、飘忽不定的演奏过程中,钢琴、鼓、西塔尔也都是不紧不慢的跟随着,而坦布拉则是一直从容不迫的制造着它那令人充满无限遐想的嗡鸣效果。当小号的演奏结束后之后又是以一段比较缓慢而强壮的萨克斯风开始为第一首歌曲的最后一次高潮做好铺垫,当它结束之后,西塔尔也不甘示弱的来了一段令人紧张而又迷幻的solo,而后又萨克斯、鼓、小号、钢琴的逐一介入,歌曲也开始了最后的一次高潮,当这些都停止的时候,以西塔尔作为的结尾则又把我们带回到了古老而又神秘的印度文化。前两首歌曲的爵士部分基本都是被印度音乐压着演奏,很少能取得上风,而最后一首曲子从中间开始,爵士部分也逐渐开始反击,在8分20多秒的时候,Mani Neumeier的鼓声风卷残云般的席卷了整个印度,最后两分多钟的自由爵士的演奏尤为出彩。尤其是那鼓声,他那酣畅淋漓的演奏直逼art blakey。如果喜欢这张专辑的话,可以接着听听Irène Schweizer Trio78年的Early Tapes,钢琴的演奏相较之前更为硬朗
Purple Sun Douban
Tomasz Stanko genre: Jazz
release date 1999-01-01 publisher: Milo
Bass – Hans Hartmann
Design – Witold Popiel
Drums, Percussion – Janusz Stefański
Engineer [Recording] – Ulrich Kraus
Liner Notes – Milo Kurtis
Photography By – Andrzej Tyszko
Remastered By – Piotr Safjan
Soprano Saxophone, Tenor Saxophone, Flute, Percussion – Janusz Muniak
Trumpet – Tomasz Stańko
Violin, Alto Saxophone – Zbigniew Seifert
Recorded on March 9th, 1973, Musikhochschule Munchen
Remastered at Recording Studio Kraków / Poland
Generative Themes Douban
AMM genre: Jazz
release date 1999-07-15 publisher: Matchless Recordings
Artwork [Drawing] – Cornelius Cardew
Design [Cover] – Keith Rowe
Engineer [Recording] – David Lord (tracks: 1 to 4)
Guitar, Electronics – Keith Rowe
Layout, Typography [Typesetting] – Impetus (5)
Percussion – Eddie Prévost
Photography By – Stephanie Evans
Piano – John Tilbury
恐山・銅之剣舞 Douban
9.2 (12 ratings) 芸能山城組 / Geinoh Yamashirogumi genre: Rock
release date 1994-10-21 publisher: Invitation
Osorezan (La Montagne de la Peur)
Date de sortie 1976
Tracklist
01 geinoh yamashirogumi - osore-zan (mountain of fear)
02 geinoh yamashirogumi - dou no kenbai (copper sword dance)
Info sur le titre de l'album Osore-zan
Sur l'ile de Honshu dans l'arriere pays de TOHOKU, un volcan est l'attraction principale
de tous les passionnes de sueurs froide. 'la Montagne de la Peur' : un volcan qui fume sans cesse, et
dont le cratere (qui porte un lac immobile symbolisant les enfers bouddhiques) accueille chaque annee
des sorcieres-mediums, les itako. Ces jeunes femmes, souvent aveugles, sont formees par des pretresses
chamanes pour servir de porte-paroles des morts pour les familles.
Autour du Mont Osorezan, elle s'installe proche des vapeurs et entament un ceremonial ou s'elevent des voix
d'outre-tombe (est-ce le meme procede que pour la pythie de Delphes : une mise en transe par l'effet des fumees volcaniques ?).
Photo du site touristique :
Commentaire
Ce disque est une bombe. Une comete. Mais qui ne vaut que pour le premier instrumentale.
La seconde face est plus experimentale et risque d'en derouter plus d'un sauf si vous vous mettant dans l'ambiance flippante.
Tout de suite, ferme vos volets, fermez les yeux, et plongez dans l'horreur.
Car on flippe litteralement en ecoutant l'album. Imaginez-vous en pleine nuit, au pied de cette montagne, seul.
Du brouillard. Le vent dans les arbres. Et...je vous laisse a votre imagination pour la suite
Prologue : 0 a 2:18
Un cri dechirant vous fait sursauter, puis une douce percu annonce la couleur.
Basse electrique ensuite, et cris des itako. Soudain une femme a la voix douce chante
une priere tres melodique alors que les cris des fantomes et vent l'accompagnent.
Arrivee du synthe. Silence.
Developpement
[U]Intro :[/U]
Bruit de pas, et. Riffe de guitare electrique. Batterie. Que la melodie est belle. Des voix feminines, des voix de fantome, riffs plannant de guitare.
L'intro monte crescendo jusqu'a l'explosion qui est le plus beau moment du disque.
[U]Explosion lyrique[/U] a partir de 8:13
(le plus beau morceau de Geinoh Yamashirogumi)
Percu et basse annonce la couleur et la fantastique chorale commence comme une ballade de l'horreur.
Les Pink Floyd n'ont qu'a bien se tenir.
Gros solo melodique a la guitare (a partir de 9:28) - Un pure bonheur qui n'a rien a envier au Pink Floyd, c'est encore mieux ici.
Solo synthe a partir de 13:25
Retour des voix, cris dechirants melodiques, un pur bonheur artistique. Je rappelle que ce disque a ete compose en 1976. :blink:
Final (16:13 a fin)
Superbe melodie douce. Les voix ne sont plus flippante mais reposante. La conclusion est tres belle, puis, comme une
voix qui pleure, une femme chante une melopee japonaise ancienne, magnifique.
>>>
Geinoh Yamashirogumi (The Yamashiro Art Group) are a collective of about 200 people working in cultural anthropology, ethology, molecular biology and other related fields. From the 1960s they studied musical cultures from around the world, mastering something like 80 different musical systems. Listen and you would never know they were Japanese as they sing Bulgarian polyphony, or play Balinese gamelan. At the same time they play their own world mix of sounds in a hi-tech environment. Their music is mostly east Asian sounding, a sort of techno-gamelan rock, with Buddhist chanting, thundering Japanese drums or a collection of Tibetan instruments. They are probably best known for creating the soundtrack to the classic animated film 'Akira' an incredible collage of sounds that mixed gamelan with church organ and rock guitar. Osorezan (Ghost Mountain) comes with a health warning as it starts with a chilling scream, before developing into a collage of Japanese voices, gamelan, electric guitars and more weird screams. Track 2 has more vocal styles including shomyo (buddhist chants) and kecak (chanting) from Bali. Truly astonishing.
Time Zones Douban
Richard Teitelbaum / Anthony Braxton genre: Jazz
release date 1977-01-01 publisher: Freedom/Black Lion
Time Zones is an album by electronic musician Richard Teitelbaum and saxophonist Anthony Braxton recorded in 1976 and originally released on the Freedom label.
Company 91 Volume 3 (Friday And Saturday) Douban
Company 91 genre: Jazz
release date 1994-01-01 publisher: Incus
Company 91 :
Guitar - Buckethead , Derek Bailey
Bass - Paul Rogers
Keyboards, Electronics - Pat Thomas
Percussion - Paul Lovens
Saxophone - John Zorn
Trombone - Yves Robert
Violin - Alexander Balanescu
Voice - Vanessa Mackness
Company Week is a celebration of freely improvised music and in 1991 musicians came together for five days improvising, most of them meeting for the first time.
This CD is taken from the final two days (Friday and Saturday).
CD BOX 1970~1973 Douban
阿部薫 genre: Jazz
release date 2012-01-25 publisher: Youth Inc.
阿部薫の貴重な音源を集めた7枚組BOX SETが限定リリース決定!
彼が薬物に冒される以前の一番良かった時代、1970年~1974年までの、PSFレコーズよりリリースされた作品および、急遽発掘された未発表音源も収録。更には阿部薫を撮り続けた、五海ゆうじ氏の秘蔵写真を収めた大変貴重な作品に仕上がっている。
红领巾 Douban
8.3 (6 ratings) 红领巾 genre: Rock
release date 2016-01-15 publisher: 摩登天空
Red Scarf由吉他手李星、管乐老丹、鼓手邓博宇组成,这支活力四射的自由即兴新军推出了同名专辑《Red Scarf》,Red Scarf?没错,红领巾,叫少先队也行!
红领巾乐队专辑由BadHead厂牌出版。BadHead 是摩登天空旗下的一个子厂牌,由张晓舟负责。Red Scarf这张唱片属于BadHead实验唱片系列。
红领巾乐队的音乐一波三折,翻江倒海,一种摧枯拉朽的暴力美学。
(视频链接:
(红领巾三重奏)
RED SCARF成立于2013年。
三位成员分别是邓博宇(鼓)、李星(吉他)和老丹(管乐)。他们都是近年来活跃在前卫实验、自由即兴、民族先锋音乐舞台上的中国现代音乐演奏家。
红领巾对声音、空间、结构以及即兴形式有独特的诠释方式,对乐器的运用也极具个性。他们注重情绪细节上的表达,又有点朋克味道,三人的不同情绪充分凝聚,继而带出了他们音乐中饱满的张力。
邓博宇:
风格涵盖摇滚、爵士和自由即兴。他同时也是一位前卫电子音乐人,沉迷于极简主义的氛围建设,作品音色敏感,细腻而又不失奇思妙想的怪异节奏,对于采样、拼贴有着独特审美视角。并于2012年出版了首张个人电子专辑《旷野密码》。他同时也是五条人乐队的鼓手,参与录制了五条人的最新专辑《广东姑娘》。
李星:
自由音乐人,吉他手。从实验摇滚到自由爵士,再到声音艺术,他抽离不同风格中的声音语言并进行再塑造,从而形成自己的语汇。从北京的干燥到上海的阴柔,多年的音乐生活使他对声音有了更多思考,通过了解阴阳中术数的关系去思考声音与中国当代社会的关系,这也激发了他对噪音、环境、序列音乐的尝试,以及更多的可能性。
2014年担任戏班《太平有象》和《五石散》双专辑制作人和主要编曲,此专辑荣获第十五届“华语音乐传媒大奖”的三个奖项。2015年初随戏班携新专辑在德国进行了五城巡演后退出乐队。
老丹:
自由音乐人,吹奏乐手,起初学习萨克斯后来专业学习中国竹笛:
• 2002年至2006年长期在北京研习竹笛
• 2007年以专业第一的成绩考入沈阳音乐学院竹笛专业,在校期间曾担任沈音青年民族乐团笛子首席。
• 2012年开始学习研究世界各地民族管乐器。包括:口弦,Didgeridoo,Bansuri,Bamboo Sax,Duduk等,并对中国传统竹笛的演奏方式和方法加入自己的看法和技巧,在演奏中及其注重自由,情绪,创造,思维,空间等细节。
• 2014年曾参与创作并录制戏班的《太平有象》《五石散》双张专辑,2015年初随戏班携新专辑在德国进行了五城巡演后退出乐队。
直到现在经过大量的演出和录音之后,他的音乐风格中又涉及到了实验,噪音,自由即兴等元素,并通过笛子,萨克斯为主要线条,时而也会加入一些世界各地的吹奏乐器以使自己的音乐更为丰富,更具有创造性。
Xaphan: Book of Angels Vol. 9 Douban
Secret Chiefs 3
release date 2009-01-12 publisher: Tzadik
Xaphan: Book of Angels Volume 9 is an album by the Secret Chiefs 3 performing
compositions from John Zorn's second Masada book, "The Book of Angels".[1] It
is the fifth studio album to be released by the Secret Chiefs 3. As with the other
volumes of the Book of Angels series, the titles of the songs are characters from
Jewish and Christian mythology. The title of the album, Xaphan refers to one of the
fallen angels who rebelled with Satan and set the Heaven on fire.
Personnel
* Anonymous 13: Voice, Viola
* Rich Doucette: Sarangi
* Shahzad Ismaily: Bass
* Jai Young Kim: B3 Organ
* Jason Schimmel: Guitar
* Monica Schley: Harp
* Ches Smith: Drums, Congas
* Tim Smolens: Cello, Upright Bass
* Trey Spruance: Baritone Guitar, Electric Guitar, Organ, Percussion, Synth,
Autoharp, Piano, Bass
* Adam Stacey: Clavinet
* Timb Harris: Violin, Trumpet