本產品屬有聲書，由吳念真發聲，CD內容摘自小野太太鄭麗貞的散文集《蒸餾水之戀》（麥田出版）部份篇章。並附有一小冊子，內容為吳念真，小野，鄭麗貞，李中，李亞互相寫給對方的信。
吳念真用感性的情感誦讀鄭麗貞感性的散文，又幽默，又感人。

骆以军最饱满沉彻、激情丰盛的代表作
台湾《联合报》读书人奖文学类年度最佳图书
不伦梦境、妖孽现实、恶童往事、撒谎奇技……
你我命运交织的共同身世 媲美怪力乱神的荒诞剧集
这是骆以军从私人生活到写作职场几乎所有精神妄想及秘闻八卦之超级解码书，荒诞而幽地向读者告解他曾遭遇或见证的那些不可思议的真实的恶意与光荣：如何度过被“游街”的复读之年如何残酷地拒绝那如此爱他且爱了很久的写来情书的少女，如何在家中遭遇火灾之时天真地聆听如人工瀑布潺潺水声的“火的声音”，如何与他的人渣兄弟们变身为妄图怯懦地与暴力对抗的街头恶童，如何在深夜被真正的恶童打破整排落地窗时为保全妻儿低声下气委屈求和，如何为偷情失约编造譬如回老家替父母处理死狗尸体之类的怪异故事，如何心理阴惨地以父之名与怒蛇搏斗……在这五十四篇古怪故事里，潜藏着即使如此坦白也难穷尽相的种种人性怪物，而作为一个说故事的吃梦人，作者把这些亦真亦幻、难辨真假的人生奇遇，成功地变成了一本媲美怪力乱神的荒诞故事集。

【作家介绍】
吴念真是台湾全方位的文化人、创意人，本名吴文钦。1952年出生于台北县。1973年开始从事小说创作，曾连续三年获得联合报小说奖。1981年起，陆续写了《恋恋风尘》《老莫的第二个春天》《悲情城市》等75部电影剧本，曾获五次金马奖最佳剧本奖、两次亚太影展最佳编剧奖。主持TVBS“台湾念真情”节目三年，舞台剧代表作有《人间条件》系列等。
吴念真出身底层，关注平民日常生活，极善于用最质朴的语言打动人心，微笑说出让人流泪的故事，被誉为“台湾最会讲故事的人”。曾获五次金马奖最佳剧本奖、两次亚太影展最佳编剧奖。所著《这些人，那些事》在大陆和台湾市场均为2011年超级畅销书。
【本书特色】
“台湾念真情”是吴念真的第一个电视节目，重播十余年。在这本细述人间邂逅的“台湾笔记”中，吴念真以独有的朴质语言记录人间群像。这些都是他电影和小说的现实来源，书中部分篇章更被选入台湾中学语文教材。
传统的面茶技艺、黥面文化，或是几乎被人遗忘的东吉屿；唱歌的恒春阿妈，或是呼唤记忆的米香老人。台湾人的奋斗史与平常日子，他们的泪水、欢笑与不变的温情，都在书中点滴烙印。
本书故事中的主角都是台湾最质朴的平民百姓。他们对传统的坚持、对美德的理解，体现了台湾最本初的生命力所在，也能让大陆读者更加真切地看到那些与我们渐行渐远的生活方式，理解台湾真正吸引人的地方在哪里。

「我們會怎麼樣呢？」佩蒂問。
「我們會永遠在一起。」羅柏答。
這是關於一個男孩和一個女孩，在紐約從相遇到相愛，
從日日掙扎、絕不放棄到各自勇敢站上舞台的傳奇故事
她的歌聲簡單有力，震撼了一整代人，開啟了搖滾革命
她的文字坦白細膩，寫活了一個終生摯愛卻無緣相守的人，
這是佩蒂獻給終生愛人的情書，也是她向純真熱情的紐約致敬之書。
榮獲「2010年美國國家書卷獎」。
《出版人周報》年度十大好書、《紐約時報》年度十大好書、《村聲雜誌》年度最佳出版品、《People雜誌》年度十大好書
1989年3月9日，佩蒂．史密斯（Patti Smith）的終生好友也是曾經的愛人羅柏．梅普索普（Robert Mapplethorpe）走了，佩蒂在好友臨終前，答應他有一天要寫下兩人二十歲在紐約相識相戀並投身創作，掀起時代風雲的故事。
但失落的疼痛，讓佩蒂難以下筆。她停頓了十年。
2000年，佩蒂終於提筆開始寫，整本書開始於兩人愛的故事，結束於生死道別。全書也是向六○年代七○年代的紐約文化致敬，在那裡，在那個充斥富人、窮漢、騙子及壞人的大雜燴城市裡，兩個年輕藝術家，像童話故事裡的孩子一樣在紐約受磨難並成長，她們攜手走向成名，走向創作的巔峰。
2010年1月，歷經二十年的跋涉，本書終於出版。立即橫掃全美排行榜，包括紐約時報、出版者周刊、獨立書商協會、波士頓環球報、北加州獨立書商協會、今日美國報、丹佛郵報、洛杉磯時報、華爾街日報等。這位搖滾龐克教母佩蒂史密斯這回用文字，寫出純真追求者的內心，正如她在書末所說：我把我們的故事說出來，完成我的承諾。這不是一個成名或賺錢的故事，它是我們的人生、藝術、青春掙扎、希望與夢想的完整呈現。
《只是孩子》是身兼作家、詩人、搖滾歌手和藝術家的傳奇人物佩蒂．史密斯首部回憶錄，評論家和讀者一致推崇本書是繼2004年巴布．狄倫《搖滾記》之後最偉大的搖滾歌手回憶錄。本書內附佩蒂．史密斯及羅柏．梅普索普的珍貴攝影及創作照片。

本卷收录散文24篇，记述了荷西过世后三毛的生活。
《梦里花落知多少》记述了荷西的意外去世给三毛生活带来的变化，平静的语调掩藏不了死别的伤痛，哀恸过后的坚强，让这位深情女子更加美丽。

本卷收录散文31篇，记述了三毛少女时代的成长经历。
《雨季不再来》记录了三毛如何从青涩敏感的二毛，蜕变为智慧成熟的三毛的过程，亲切而真实。
从撒哈拉回首雨季，品味三毛成长过程中始终不渝的赤子之心。

《送你一匹马》收录了三毛回台定居后发表的一系列文章。
本卷与三毛早期作品风格不同，这一阶段的创作主要是出于对生命的感悟与体认而发表的心情文字。在字里行间中透露出来的，是生命中的痛苦与思索，是对家人和朋友满怀的爱。

《滚滚红尘》荣获金马奖八项大奖，创最高得奖纪录，林青霞、秦汉、张曼玉主演。主要内容有：时代背景、人物介绍、楼高日尽、望断天涯路、来时陌上初熏、有情风万里卷潮来等。

收录散文19篇。记述三毛在撒哈拉沙漠的生活。这部散文集发表出版后，因其风趣自然的笔触、热情感恩的心灵和诚挚悲悯的情怀，风靡全球万千的中文读者。

《万水千山走遍》内容为：三毛一生足迹遍布世界各地，《万水千山走遍》主要记录了她在中南美洲和祖国大陆的游历见闻和感受，作为读者，我们不妨跟随她的脚步，也做一次纸上的旅行。

文學界傳奇阿城，經典《威尼斯日記》新版，暌違20年復刻重現
特別收錄：獨家專訪侯孝賢〈也說阿城〉、阿城與張大春的文學對談〈聊聊〉
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被譽為當今中文寫得最好的阿城，從一九八四年第一篇〈棋王〉發表，平地轟雷震驚文學界，二十八年來出版作品極少卻本本經典，新經典特別親赴北京拜訪，將他作品重新規畫出版，今年七月首先推出的《威尼斯日記》，並且取得作者同意，將當年攝影作品以「作家眼中的威尼斯」為主題收錄在新版中（首刷限定）。
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－－兩岸三地傳誦，隨手寫出神品的奇才
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阿城在文壇中擁有眾多讀者，但他其實僅出版過《棋王樹王孩子王》、《遍地風流》兩本小說集，以及《閒話閒說》、《常識與通識》與《威尼斯日記》三本雜記演講文集，九○年代後多參與電影美學策畫工作，讀者只好翹首空盼，此人因此好比武功高強卻隱沒江湖的傳奇，徒留兩岸三地高手個個傳誦，說他隨手就能寫出神品，說恨不能再看他出手！
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二十年前《威尼斯日記》的編輯，同時也是作家唐諾曾說：「阿城長於揭示這個真實世界，鑑賞這個世界，這是阿城美好的價值所在，也是阿城在我們這個世代之所以成為『稀有財』的所在。」稀有如阿城，不禁讓人擔心他僅有的幾本書早已淹沒在近年來如浪的中文出版品中，我們因此專程赴北京拜訪，獲得他多年來首肯將其作品重新規畫出版。今年七月首先推出《威尼斯日記》，除原版內容外，更取得作者當年攝影作品，以「作家眼中的威尼斯」特別收錄新版中（首刷限定）。
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－－練達、充滿智慧的筆觸，寫出從未見過的威尼斯風情
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一九九二年，阿城獲頒義大利諾尼諾國際文學獎，並應邀擔任駐市作家。臨出門前，隨手帶了一本《教坊記》，展開為期三個月的義大利旅居生活，《威尼斯日記》便是平素不寫日記的他，這三個月間的日記。
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當這個飽讀中國經典、卻又經歷文化大革命的中國作家，來到匯集藝術與浪漫、以觀光為主要產業的水城威尼斯，他冷靜得不像個觀光客（「這個店很小，樓梯上擺的都是書。有一個老人在角落裡看書，遊客們轟轟烈烈地從店前走過。」），卻又熱情得像個孩子（「我是歌劇迷，一聽歌劇，就喪失理智」）。 東方遇上西方、古典遇上現代、集權遇上開放、嚴肅遇上浪漫，一如威尼斯的大運河與小窄巷，廣場與拱橋，美術館和音樂廳，居民與遊客……各種不同形式的光芒，透過阿城練達、充滿智慧的筆觸，呈現讀者從沒看過的威尼斯風情。
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－－新版加收張大春、侯孝賢訪談
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新版《威尼斯日記》不只加收阿城的攝影作品（首刷限定），還特別收錄兩篇訪談，一篇是張大春與阿城以文學為題，對談創作與作品，另一篇則由導演侯孝賢談阿城，他與阿城不只是舊識，阿城還曾擔任過他的美術顧問，他說：「很多人喜歡聽阿城講天說地，同一件事他就是有自己獨到的眼光，同一個故事他就是有不同的寫法，那個不同就是來自他練就自己的眼界。」
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曾以《棋王》、《樹王》、《孩子王》感動無數人，直言「文化不是味精」的中國文壇先鋒舵手阿城，這一次，將用最尋常輕淡的筆觸，料理生活中的深遠滋味。
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最好的阿城，不能只讀一次，重讀，甚至三讀，自然能體會：讀阿城，世界變得如此清明，讓人欣喜。

《特别的一天》为台湾作者吴念真先生的短篇小说选集。
书中包含吴念真早期创作的七部短篇小说。其中《白鸡记》《是的，阿姆雷特先生！》连续入选台湾联合报第三届和第四届小说奖佳作奖；《白鹤展翅》获台湾吴浊流文学奖小说创作正奖。大部分以描写台湾北部矿区的乡间生活为主，故事里饱含对村庄的浓浓乡愁和人情味道。故事中对溪尾、瑞芳等台湾地方的描摹写出了一个个大陆读者所陌生的台湾面孔，故事的主人公也都是在乡村劳作的底层人们，人与人之间的温情、外部世界飞速发展及城市化对矿区和农人们原本生活的冲击在这些小故事中也都有反映，既有温情，却也悲凉。
吴念真的小说作品充满悲悯的情怀，故事真实的呈现底层人们生活的艰辛和个体在社会生活的洪流中的无助与茫然。文字朴实内敛，讲述充满耐心和同情心，但情感上又是不失理智和节制的，展示命运的残酷和人与人之间关系的疏离。读者可从书中了解到台湾北部九份、溪尾、瑞芳等地的地方风貌人情，作品涉及乡间生活层面较多。

《树犹如此》是白先勇的散文自选集，主要收录他回忆个人经历、亲友交往的文章。其中纪念亡友的《树犹如此》将至深痛楚沉淀六年，被称为“以血泪、以人间最纯真的感情去完成的生命之歌”。另收两篇写友人的新作：画家奚淞修佛之旅《寻找那一棵菩提树》，救助上万艾滋孤儿的杜聪《修菩萨行》。可见白先勇近年心中所系。
书中作品多成于白先勇“五十知天命”之后，董桥曾“惊讶他已然像自在、放下的老僧，任由一朵落花在他的掌心默默散发瞬息灿烂”。写至友王国祥、三姊先明，平实中蕴藏波澜壮阔，人间悲悯。桂林、上海、南京、台北，文化乡愁叠加，难觅归处。在倾注心血和青春的同人杂志《现代文学》，白先勇以文会友，情笃一生。他也关心年轻人的成长困境，艾滋病患的挣扎和勇气。生命繁华之欢喜，伤逝消亡之不舍，白先勇的天真执着和无可奈何，在散文中化为真实的有情世界。

本书是台湾最重要的新世代平面设计师聂永真七年设计生涯唯一代表作品集。收录聂永真目前为止最满意的唱片、书籍、艺术展演作品，经过他亲自操刀重新演绎，放进书里，每个作品都借由不同的LAYOUT重新解构处理，获得了全新的设计生命。除了收录聂永真这些年重要、精彩的作品，书中也收录了14篇聂永真的文字创作，中英对照。完整呈现了身为最受年轻一代欢迎的设计师生活中种种的感想体验与触发。这些广受许多文青喜爱的“永真流”文字，看似轻松却又尖锐地直指人心，文字与他的影像一样具有剧烈爆发力。
简字体版更特别收录：
1金曲奖最佳专辑包装奖得奖作品：林宥嘉《感官世界》设计案
2金曲奖最佳专辑包装奖提名作品：陶喆《六九乐章》设计案
3文字创作《这里/Here》：聂永真以淡淡笔触记录金曲奖得奖作品《感官世界》设计案诞生过程。

作为20世纪中文小说100强的《台北人》，是一部深具复杂性的短篇小说集，由十四个一流的短篇小说构成，串联成一体，则效果遽然增加，不但小说之幅面变广，使我们看到社会之“众生相”，更重要的，由于主题命意之一再重复，与互相陪衬辅佐，使我们能更进一步深入了解作品之含义，并使我们得以一窥隐藏在作品内的作者之人生观与宇宙观。《台北人》之人物，可以说囊括了台北都市社会之各阶层：从年迈挺拔的儒将朴公（《梁父吟》）到退休了的女仆顺恩嫂（《思旧赋》），从上流社会的窦夫人（《游园惊梦》）到下流社会的“总司令”（《孤恋花》）。有知识分子，如《冬夜》之余嵚磊教授；有商人，如《花桥荣记》之老板娘；有帮佣工人，如《那血一般红的杜鹃花》之王雄；有军队里的人，如《岁除》之赖鸣升；有社交界名女，如尹雪艳；有低级舞女，如金大班。这些“大”人物、“中”人物与“小”人物，来自中国大陆不同的省籍或都市（上海、南京、四川、湖南、桂林、北平等），他们贫富悬殊，行业各异，但没有一个不背负着一段沉重的、斩不断的往事。而这份“过去”，这份“记忆”，或多或少与中华民国成立到大陆沦陷那段“忧患重重的时代”，有直接的关系。

白先勇唯一的一部长篇小说《孽子》，以同性恋为题材，全书共分为四章，依次是“放逐”、“在我们的王国里”、“安乐乡”、“那些青春鸟的行旅”，描写了上个世纪六七十年代生活在台北的一群为家庭所弃、为社会所遗的“孽子”。白先勇题记：“写给那一群，在最深最深的黑夜里，独自彷徨街头，无所依归的孩子们。”其中父子冲突的主题，亦令人印象深刻。

《纽约客》是白先勇在六十年代就已着手创作的小说系列，《纽约客》之名或许借自美国著名文学杂志New Yorker，却与《台北人》正好成为一个浑成的佳对。从收录在《纽约客》尔雅版这个集子中的六篇小说来看，《谪仙记》和《谪仙怨》写于二十世纪六十年代，《夜曲》和《骨灰》发表在二十世纪七、八十年代，《Danny Boy》和《Tea for Two》则是最近几年创作的作品。仔细对照这些分属不同时期的小说，或许可以发现，体现在白先勇《纽约客》中的创作立场，经历了一个从上个世纪的国族（中国）立场，到近年来的世界主义的变化过程。

《聆听心灵的声音》以唐诗，宋词以及少量的现代诗词的意境贯穿始终，文章透射出作者对唐诗、宋词意境韵味的幽微体察和充满才情的感悟，有些文字宁静、唯美，浪漫、绚丽，直指人心，犹如在喧嚣之中突现的一片澄净，在劳碌之后独自品偿的一杯清茶，读来让人将机心抛却，回归自然，回归宁静，回归本来的自我，灵魂也跟着得到了熨贴和升华。

本书选收了几百篇励志短文，即《人就这么一辈子》、《读书如交友》、《桥》、《百尺竿头》、《生与死》、《限度》、《一封信》、《春联》等。