Scott Mathew是出生在澳大利亚的昆士兰的歌手和词作者。现在居住和活跃在纽约。
他除了以和Yoko Kanno合作为人所知外，曾经与Spencer Cobrin协力制作过一张名叫"Elva Snow"专辑，1999年发行，今年重新发行。Scott Mathew负责演唱和歌词写作，而Spencer Cobrin做为鼓手、键盘手、吉他手和作曲。 如果有人也看过那个纠结电影《short bus》的话，难说会记得有个场景是两个倒吊着的歌女穿着滑稽的面部表情衣服，旁边有个山羊胡子帅哥弹吉他唱歌，声音非常厚实，没错就是Scott Matthew了。看电影的时候虽然不喜欢那种怪异的风格（所以个人除原声带外不推荐），但是他的声音还是很让人印象深刻，很厚实温暖却不循规蹈矩，感觉他的个性也很理想主义。还有电影里面快结尾的时候大狂欢另一个人唱的那首《In The End》，被Scott Matthew翻唱出了感动的味道。
曾和菅野洋子合作，演绎了攻壳机动队中的插曲和片尾曲，声音相当的富有感染力。

◎【實習醫生】第四季片尾兩集，連續完整引用話題單曲〈Dream〉！
◎才子艾摩斯李Amos Lee欽點提拔，年僅24歲、融合民謠、鄉村、流行與爵士的首張自信作品。
◎清新嗓音、淡淡配樂以及意境詞曲，時而感傷、時而欣喜，交織出超齡的音樂夢想。
◎繼Psapp、Snow Patrol、The Fray、KT Tunstall之後，勇奪【實習醫生】影迷最新高人氣詢問。
沿襲母親韓國姓氏、年僅24歲，卻已身兼歌手和音樂創作人的普莉西雅Priscilla Ahn，14歲時開始玩吉他、16歲時便已經在家附近、尋求登台演唱的機會。就在她面試國立大學時，一位音樂教授驚訝她的音樂才華後，甚至鼓吹她放棄求學、專心從事詞曲創作，才能掌握更多的人生機會。就在普莉西雅決定放手一搏、勇闖音樂創作之路後，她不但獲得Blue Note音樂才子艾摩斯李Amos Lee的欽點賞識，兩人更和名製作人Barrie Maguire共組三重樂團，巡迴洛杉磯演出。
儘管在洛杉磯時居無定所，甚至不惜當起女服務生以謀生計的Priscilla Ahn，依舊未曾忘情音樂、也不放棄任何演出機會。終於，Priscilla Ahn不但獲得創作民謠才子Joshua Radin的力邀合作，更獲得Blue Note的高層注意與一紙唱片合約。回憶起簽約過程，Priscilla Ahn說：「我也和其他唱片公司接觸過，但都不是我最想要的。因為我只想做自己喜歡的音樂。而且我以前就常說，如果要簽給唱片公司，我就會找Blue Note，因為他們一定會懂我。所以當美夢成真的那一劇，我真的很高興。」
在首張個人專輯《風和日麗A Good Day》中，儘管Priscilla Ahn本人親自演奏包括吉他、夏威夷吉他、鋼琴、大鍵琴、口琴...等多種樂器，但製作人Joey Waronker（*參與過Beck，REM的新輯錄製）卻選擇以精簡優雅的方式，將Priscilla Ahn的清亮歌喉擺在中央，再用一些音色輕淡的罕見樂器圍繞她。而參與本張專輯的樂手，則包括全美當今音樂怪才Greg Kurstin（The Bird And The Bee團員，曾製作過莉莉艾倫Lily Allen）、Gus Seyffert、Keefus Ciancia（*參與過Fiona Apple, Cassandra Wilson, T Bone Burnett等新輯錄製）、Zac Rae（*參與過Fiona Apple, Macy Gray等新輯錄製）、Mike Andrews（*電影【偶然與你相遇Me And You And Everyone We Know】配樂大師）、Ursula Knudsun、Oliver Kraus（*曾參與過Beth Orton、Liz Phair等新輯錄製）、Larry Goldings...等橫跨大提琴、弦樂編曲、爵士鍵盤等當今全美音樂界好手。此外，在琅琅上口的輕柔民謠作品〈Leave the Light On〉中，就連資深的節奏藍調樂手Jim Gilstrap和Orin Waters，也為Priscilla Ahn跨刀、獻聲助陣。
Priscilla Ahn的首張個人專輯《A Good Day》，基本調性是採民謠、鄉村和流行，但卻又不限於任何一種樂風。像Willie Nelson當初單飛時所唱的情歌〈Opportunity to Cry〉，就被Priscilla Ahn改成開朗的舞曲，但卻保留歌曲的傷感。然而，新專輯最引人注目的單曲，則是首推被全美熱門影集【實習醫生】第四季、片尾兩集連續完整引用的作品〈Dream〉，不但引爆全美網友的高度詢問，同時也讓Priscilla Ahn成為繼Psapp、Snow Patrol、The Fray、KT (KT Tunstall)之後，由該影集選用配樂所捧紅的最新人氣代表。

Peter Bradley Adams,为民谣组合eastmountainsouth成员之一的Robbie Robertson的solo专辑。
开场曲"The Longer Run"是首甜美动人的美式田园调调,"Los Angeles"间断稀疏的钢琴伴奏和着Peter的温暖的声线，安抚受伤心灵的绝美吟唱。当班卓琴演奏浓烈的加入"I´ll Forget You"，很明亮的一首兰草乐呈现在大家面前。"So Are You To Me"显现eastmountainsouth最初风格，简单的情歌，Adams为了他妹妹的婚礼而写。"Song For Viola"又以为乐器演奏为主加入悠扬的中提琴结束整张专辑，意犹未尽。太多的溢美之辞也无法形容这张专辑安宁平和带来的感动，琴弦落下，思绪而起，声音落幕，平静如初。

想要来点耐听的吗？来自巴黎的Peppermoon以超过十年时间的酝酿，流淌出兼具浪漫与气质的绝美风情，略带感伤的梦幻氛围让人绕樑三日！或许，你贪心了点；想要拥有充满人文艺术气息的左岸，却也捨不下耳鬓厮磨的香颂浪漫情怀；来自巴黎的Peppermoon，却正能满足你这份对美好、纯真的渴望；在一本大型杂志担任美术设计、音乐线记者长达十一年的Pierre Faa，多年来一直有着一份对音乐的梦想；他同时也担任过不少流行乐手的製作人，并创作出许多美丽歌曲，直到他在2006年邂逅了拥有天籁嗓音的Iris Koshlev，才决定组成以披头四歌曲为灵感而命名的Peppermoon，加上优秀的吉他／贝斯手Benoît Pillon，成就了Peppermoon融合艺术与流行、兼具浪漫与气质的绝美风情。
多年来在MySpace累积庞大人气、拥有超过13,000名乐迷的Peppermoon，在2009年终于发行首张专辑《Nos Ballades》；在六○年代如Jane Birkin的巴黎香颂迷醉外表下，蕴含了如Belle＆Sebastian，Tori Amos等民谣摇滚的清新情怀；第一首歌曲「Après l'orage」除了充分展现Iris那情感丰富、轻柔曼妙又扣人心弦的嗓音外，整体音乐编曲也极为成熟、以简单乐音构筑了如梦似幻的丰富层次，甜美中略带感伤的氛围让人绕樑三日。接下来的「Les Petits Miroirs」是Pierre1997年便写成的歌，受到导演尚‧考克多《Orphée》的启发，在Iris的诠释下，一点点对虚幻与真实的疑惑、一点点对情感与实体的徬徨，但终究还是流淌出如蜜糖的甘美情绪，癒疗效果十足，也成为专辑发行前，乐迷呼声最高的一首歌曲。
「Barcelone」如清晨曙光的美妙钢琴拉开这首歌曲明亮的序幕，流畅如溪涧的旋律，绝对是夏日降温的良伴。专辑同名曲「Nos ballades」多了几分豁达的况味，但仍听得出骨子裡那一丝不足为人道的寂寞，一种极为私密的情绪，就在Iris如天使般的嗓音中，缓缓地展现出一抹宽慰的微笑。 略带诙谐、活泼的「Bed and Breakfast」后，「Un coin tranquille à Shibuya」歌唱着Pierre前往涩谷的经验，在极度喧闹都会中意外发现的静谧桃源，以及那些做萝丽塔、歌德系女孩给他的启发，是一份独特的旅游记忆。
充满活力、与其它歌曲风格大异其趣的「Le thé（feat. Timothy Rabbit）」以充满活力的姿态，自嘲了一次失恋的纪念。温柔美丽的「Un ange qui passe」与以吉他营造出清新氛围的「Pour l'instant」之后，「Les Rues Tranquilles」也以轻快的旋律，诉说了身为旅人，在陌生城市迷路、探索的那份新鲜感与小小冒险；Iris的嗓音在此听来特别轻俏甜美。
串场的演奏曲「A Rainy Sunday Waltz」之后，「Josephine」再次展开一个有着微亮晨光与露珠、但却是甜美梦境逝去后的清晨；「Et l'on sème」诉说着对时光的感叹、对人生逝去的疑惑，但清新吉他、甜蜜美丽的旋律，仍展现了对生命的眷恋与一份不会消逝的希望。
如果对人生有着一丝一毫的倦怠与疑惑，那麽，聆听《Nos Ballades》，的确是一帖暂时使心灵获得癒疗与静谧的良方；在Iris时而甜美、时而梦幻、时而低吟的温柔歌声中，伴随着充满诗意的美丽旋律，音乐，本来就是一件理当让人如此享受的事。
本专辑CD採用最能满足发烧友挑剔音响美学之75厘米金片压製。金片特有的高折射率可以让CD唱盘解读出更多正确的讯号，因此解析度大为提升，改善失真所造成的毛噪感，整个音场变的更开阔、细节丰富而自然，同时在人声的表现上更是高贵优雅而甜美。