The eerie beauty of Ukraine’s Lenin statues, toppled in the name of decommunization In the process of decommunisation, Ukraine has toppled all its Lenin monuments. The authors have hunted down and photographed these banned Soviet statues, revealing their inglorious fate. As Russia celebrates the 100th anniversary of the Bolshevik revolution, Ukraine struggles to achieve complete decommunization. Perhaps the most dramatic demonstration of this process is the phenomenon of Leninopad (Lenin-fall)—the toppling of Lenin statues. In 2015 the Ukrainian parliament passed legislation banning these monuments as symbols of the obsolete Soviet regime. From an original population of 5500 in 1991, today not a single Lenin statue remains standing in Ukraine. Photographer Niels Ackermann and journalist Sébastien Gobert, both based in Kyiv, have scoured the country in search of the remains of these toppled figures. They found them in the most unlikely of places: Lenin inhabits gardens, scrap yards and store rooms. He has fallen on hard times—cut into pieces; daubed with paint in the colors of the Ukrainian flag; transformed into a Cossack or Darth Vader—but despite these attempts to reduce their status, the statues retain a sinister quality, resisting all efforts to separate them from their history. These compelling images are combined with witness testimonies to form a unique insight, revealing how Ukrainians perceive their country, and how they are grappling with the legacy of their Soviet past to conceive a new vision of the future.

「我想拍下的是，人與人之間共擁的相通意識」──川內倫子 日本療癒系攝影旗手　成名後的自我審視 以手機書寫平凡生活片段　喚起記憶的影像 歸途夕陽下的路燈、陽台轉角處的天光、少女的纖細睫毛、空無一人的靜謐室內、美味的午餐、夏季鳴蟬蛻下的空殼、庭院中覓食的小松鼠、馬路旁死去的蚱蜢…… 低彩度的色調、低對比的影像、充滿澄澈空氣感的畫面，也許難以闡述其作品意涵，但透過川內倫子的影像，我們在習以為常的事物上，看見詩意。周遭平凡的事物，也折射出非凡光采。 這就是川內倫子的魅力。 川內倫子的眼睛，彷彿是顯微鏡，總是能看到生活中飄蕩的微小聲音。凝視著這些敏銳視點捕捉的纖細畫面時，我們心中湧起莫名的感傷，而生與死、快樂傷悲，彷彿也如同她乾淨淡雅的畫面般，超越了情緒，化為更純粹的深刻，存放在腦海與心口深處。 2002年，川內倫子獲頒第27屆木村伊兵衛攝影獎，鮮明獨特的影像風格隨即在日本掀起浪潮。她成為炙手可熱的新生代攝影家，各界拍攝委託接踵而來……兩年後，川內察覺龐大工作量帶來的改變，對此感到恐懼與懷疑，遂決定慢下腳步，重新審視自己的生活。 「透過寫日記，在不停流逝的日子中， 我獲得了一段必要的，駐足審視自我的時間。」 於是2005年1月1日開始，川內倫子以日記形式，以「一天一張，用輕鬆的心情來拍照」的手機拍攝，記錄生活中的片段：與閨中密友徹夜長談、看印工作空檔的小憩、至國外參展時努力施展的英文會話、龐大家族手忙腳亂的異國體驗……即使是不成熟或天真的一天，流逝的時光都各自具有意義。 「事物終會消失，但是留存下來的記憶， 讓我們對過去所發生過的事，保有若遠若近般的感受。」 這是川內倫子的真實生活，時間的流逝因日記產生了新的感受與存在意義，而我們也得以由文字影像的足痕跫音，重歷攝影師對生活、對生命、對世界的憐惜珍視。

人気モデル、高橋マリ子が見せた14歳の素顔。 超人気モデル高橋マリ子が二年の時のうつろいの中で見せた、うれい、はにかみ、笑顔…。少女に憧れた少年の日を思い起こさせる愛しい少女写真集。

ショートヘアの君が、大好きだ。 写真家·青山裕企が綴る偏愛写真集。 女優·アイドルなど、厳選された十二人の短髪美少女たちの素顔。 宮﨑 優／青木眞歩／沢村りさ／竹内詩乃／矢川 葵／葉月つばさ／来栖うさこ／和田あずさ／五味未知子／室井ゆう／真綾／早乙女ゆう

我用鏡頭勾勒每個細節， 挑起絕對領域的魅惑； 這次，我用鏡頭框住17歲的味道， 永遠記住妳的此刻。 不一樣的青山裕企，不一樣的人像攝影境界。 夢想不會只有一個，妳卻是我最珍愛的一個。 「哥，我想跟你一樣當攝影師。」 17歲的妹妹說出她的小小夢想，讓青山裕企決心用一年的時間拍攝妹妹，同時也一邊教導她攝影技巧。觀察妹妹像個孩子般表情新奇、笨拙更換著底片的模樣，讓青山裕企開始回想自己的攝影歷程，當初是怎麼踏出第一步的？怎麼透過「光線」、「人生觀」、「距離感」來捕捉周遭事物？跟著攝影新鮮人妹妹的腳步，重拾最初拿起相機的感動。 以《絕對領域》在台灣打開知名度的青山裕企，首次跳脫「感官寫真」的框架，用春夏秋冬記錄妹妹最美好的17歲。「笑聲不絕於耳的每一天，照片能把瞬間化為永恆。」他說，於是他細心捕捉望著夕陽餘暉的她的側臉、她身穿和服亭亭玉立的模樣、她拿著相機蓄勢待發按下快門的瞬間。

『スクールガール・コンプレックス』『思春期』と、今最も注目を集めているカメラマン・青山裕企氏が次に撮り下ろすのは、究極のフェチ写真集！ 　本書は「絶対領域」と呼ばれる、女性のスカートとニーソックスの隙間の太ももの露出した部分が主役の写真集になります。画像検索で何でも見られてしまう昨今ですが、本書で大切にしたいのは「チラ見え」が醸し出すフェティッシュな「エロス」。日常のほんの一瞬、女性が無防備になった瞬間を一緒に“盗み見” できる写真集です。さぁ、ここでしか見ることのできない太ももを、思う存分堪能しましょう！

内容（「MARC」データベースより） 「金八先生」稲葉舞子役を熱演中。映画・CM等でも大活躍の15歳。チョット背伸びした表情や視線にドキリ。

いま、最注目女優といわれる片山萌美。2012年の「ミス日本ネイチャー」に選ばれた知と美貌を兼ね備えた26歳です。驚くべきはそのボディサイズ。身長170センチ、スリーサイズがB90W59H87というまさに異次元のプロポーション。アニメの美女キャラクターをも楽々再現できるという意味で「2.5次元の映像化」ができる唯一の日本人と評価されています 。 そんな彼女が女優としての「自分のすべてを晒す」覚悟を示した一冊です。 オープンロケでは柔らかな光の中でシースルードレスに身を包み、まさにミューズ(女神)の如く輝きます。そして一転、屋内では一糸まとわぬヌードシーンをも展開。生身の女性としての熱情を放ち、大胆すぎる表現を見せます。

http://www.douban.com/photos/album/86781805/

渋谷で、伊豆で、女優・永井流奈を撮影した写真集。

商品パッケージの寸法: 29.4 x 20.8 x 1.2 cm

“像祖先把他们的心事刻在竹板上，我决定用摄影体验生命。” 侯登科奖得主、摄影家严明，暌违六年诚挚之作 于明暗光影中见当下中国，以人文诗性打动赤子之心 📸编辑推荐 ◎ 著名摄影家、侯登科奖得主严明最新摄影作品集，作品年代跨度（2007—2021）。 ◎ 暌违六年诚挚之作，收录严明亲自遴选、从未正式结集发表的108幅摄影作品。 ◎ 在急剧变迁的时代中，背起相机出发，徘徊于新旧交替的乡镇村野、城市边缘，透过方形构图，用黑白胶片留存传统人文的流动和消逝，记录如你我一样的大国小民。 ◎ “在取景框里糅进荒诞、忧伤和特有的灰色幽默”，他对时代的凝视和捕捉，打动了贾樟柯、黄觉、五条人、双雪涛、叶锦添和胡歌。 ◎ 严明的每张照片都传递着诗意，它不是记录，不是捕捉，而是深刻的创造。——贾樟柯 ◎ 作者亲赴印厂调图、盯机印刷，确认每一幅图片的明暗细节，直到满意为止。 ◎ 图书内文采用美感极致特种纸，图片局部过油工艺，精装方脊，性价比几乎达到极致。 📸内容简介 在这个浮躁的时代，理想主义的践行者、摄影家严明，二十年如一日，跋涉在苍茫大地、山河旷野，宁夏镇北堡影城的假桃花、泰山之巅微弱的小灯箱、嘉峪关雪中翩然的舞者、四川安岳因千年风化而面目模糊的佛像、湖北宜昌长江边独自怅望的青年……严明用他独特的表达方式，拍下无数令人动容的画面，这些作品自然端庄，无不流露出摄影师对这个国家传统人文景观、精神风貌的悲悯和思辨。了解严明以往作品的读者还可发现，新摄影集呈现了摄影家近年来新的视觉探索和新风格的演进走向。 作为侯登科奖得主严明的最新摄影作品集，本书收录了2007至2021年严明拍摄的、从未正式结集发表过的108幅作品，这些作品是严明走南闯北多年用摄影诠释人生的典藏，是他用生命中最好的光景置换的定格瞬间，是严明亲手交还时间的礼物——他的过往、他的昨天堂。 📸名人推荐 & 媒体评论 看严明的照片最主要的是他的诗意，他的每张照片都传递着这样的诗意。事实上不是他捕捉到这些诗意，是他创造了这些诗意。事实上没有严明的情怀、学养，美术训练、视觉训练，以及活生生的情感运动，任何景物出现在面前的时候，你都是熟视无睹的。所以它不是记录，不是捕捉，而是深刻的创造。——贾樟柯，导演 我很欣赏严明身上特别有诚意、特别坦诚的一面。他的照片在中国摄影师的照片里也有他独特的气质，他不怒不哀，照片里有非常有力量的东西。——陈晓卿，导演 严明的每张照片都在讲故事，他的照片让我们再一次认识到，故事精彩不精彩不在于故事本身，而在于讲故事的人。——郑幼幼，摄影评论家 在我看来，他是在用一种深刻的生活感悟和个性化的影像模式去建立一个属于他自己的视觉场域。——蔡萌，中央美术学院美术馆学术部副主任、策展人 在取景框里糅进荒诞、忧伤和特有的灰色幽默，这些魔幻现实主义的画面，拼合成他镜头里的马孔多。——《南方人物周刊》 他作品中影调的浪漫以及画面人物之荒诞，构成了现代人生的二律背反，看上去既是“我”的，又是“我们”的，既是“抒情”的，又是“纪实”的。——腾讯·谷雨 不同于有些刻意营造某种不安与危机的的照片，严明照片中的不安是通过相对安详与稳定的形式来呈现，而照片中的荒谬也是一种源自于平淡中的荒谬。 而人与其所处环境的关系，也是既疏离又无法分离，人身处其中，却又不属于它。通过这种方式，他给出了也许比较能够揭示当下中国社会的某种世事沧桑的视觉隐喻。——顾铮，《中国当代摄影艺术》 严明这一代摄影师的生存的环境和体制已经发生了巨大的变化。如果要坚持，那么首先要将自己放在社会的边缘——这是在考量他们的勇气和真诚度。严明做到了，并在坚持中获得了尊严。他是值得尊敬的摄影师。——谷仓当代影像馆