玛格丽特・杜拉斯是法国当代著名的小说家、剧作家、记者和电影艺术家。《情人》是一部带有自传色彩的作品，以法国殖民者在越南的生活为背景，描写了一名贫穷的法国少女与富有的华裔少爷之间深沉而无望的爱情，笔触深达人性中某些最根本、最隐秘的特质，催人深思。

“无文体写作”横空出世 八十九篇作品实验又好玩 不写诗的广告人不是好小说家 知乎鬼才李盆作品首次结集出版 🐑编辑推荐 作者远离文坛、远离名利场、远离小圈子、远离对历代大师的迷信、远离道德制高点、远离各式桥段与套路、远离颠倒梦想，得以留存天真与纯粹，得以达成诗性与实验性。 🐑内容简介 本书所收入的小说多从日常生活中汲取素材，却以一种高度自由的、超现实的手法加以表现。内容涉及童 年回忆、日常观察、社会学思考、科学幻想、古代传奇等。语言灵活多变，叙事充满诗性，往往在极短的篇幅内，提供一个看待周围世界的全新视角。作者以其强大的想象力与精简、清奇的语言风格，向我们展现了当代中文写作的又一新的可能。 🐑名人推荐 李盆的作品有着奇妙的叙事角度，这个角度是一种在主人公内部的远观，就像你胃部的一粒电子，对整个的你的那种远观。一种微观的宏大。对这样的写作天分感到嫉妒。 ——多抓鱼CEO 猫助 李盆发明了一种新的修辞，那就是按摩。锤击着读者的语感和思维方式，直到它们发热、翻身，并自愿舒展成另一个样子。 ——编剧 梁边妖 李盆，李盆的关键，是他捅到了极少有人用笔尖能够抵达的物种起源。野生蒜，文字谷物，城中村个人调查，现代蕨类，老树上刷下一个新号码，咬不断的社会学，当代贴吧艺术，响铛铛是凭自己用手打了这些个，很多作家，记者，学者，艺术家都想啃但啃不到的，块状不明文学物体。实属罕见，而且，在我看来——非，常，绝。 ——广告人 成长

詹姆斯·乔伊斯(James Joyce，1882—1941)，爱尔兰作家、诗人。1882年2月2日出生于都柏林，1941年1月13日卒于瑞士苏黎世。他是意识流文学的开山鼻祖，其长篇小说《尤利西斯》成为意识流文学的代表作，是二十世纪最伟大的小说之一。他一生颠沛流离，辗转于的里雅斯特、罗马、巴黎等地，多以教授英语和为报刊撰稿糊口，又饱受眼疾折磨，到晚年几乎完全失明。但他对文学矢志不渝，勤奋写作，终成一代巨匠。《都柏林人》是詹姆斯·乔伊斯久负盛名的短篇小说集，称得上20世纪整个西方最著名的短篇小说集了。1914年出版，置景于二三十年代的都柏林，截取中下层人民生活的横断面，一个片刻一群人，十五个故事汇集起来，宛若一幅印象主义的绘画，笔触简练，错落成篇，浮现出苍凉世态，遥远、清冷，然而精致，是上上之品。

【编辑推荐】 ★时隔八年，余华全新长篇重磅归来！ ◆人生就是自己的往事和他人的序章 时代的洪流推着每个人做出各自的选择。 这是一个荒蛮的年代，结束的尚未结束，开始的尚未开始。 ◆我们总是在不同时代、不同国家、不同语言的作家那里，读到自己的感受，甚至是自己的生活。假如文学中真的存在某些神秘的力量，我想可能就是这些。 ——余华 ★写《活着》的余华又回来了！这一回不止是时空上的突破 ◆讲述南方小镇上各色人物的爱恨悲欢 颠沛起伏的人生故事牵引出军阀混战、匪祸泛滥的时代之殇 ◆铺开一幅荡气回肠的时代画卷 在民间叙事中融入魔幻色彩，时空绵延，人物纷杂，情节跌宕 ◆谱写一曲关于命运的荒诞史诗 细腻而宏大，舒畅而勇猛，夹杂着黑色幽默，道出生命的脆弱与柔韧 ★ 余华亲自选定封面插画 ◆封面插画来自当代艺术家张晓刚作品《失忆与记忆：男人》，风格独特，意蕴广远。 【内容简介】 在溪镇人最初的印象里，林祥福是一个身上披戴雪花，头发和胡子遮住脸庞的男人，有着垂柳似的谦卑和田地般的沉默寡言。哪怕后来成了万亩荡和木器社的主人，他身上的谦卑和沉默依旧没有变。他的过去和一座谜一样的城联系在了一起，没人知道他为什么要找一个不存在的地方。 他原本不属于这里，他的家乡在遥远的北方。为了一个承诺他将自己连根拔起，漂泊至此。往后的日子，他见识过温暖赤诚的心，也见识过冰冷无情的血。最终他徒劳无获，但许多人的牵挂和眼泪都留在了他身上。 “文城在哪里？” “总会有一个地方叫文城。”

所有日常的破碎挣扎，皆源自一份真心。 是对文青最初本质的寻回，也是对未来世代的寄语。 九歌年度小说奖、金鼎奖得主 吴浊流文学奖正奖作品，赖香吟短篇小说集初次引进。 ▼编辑推荐 ☆ 1987年，赖香吟发表小说《蛙》，夺得联合文学巡回文艺营短篇小说首奖；其后再以《翻译者》 荣获 1995 年联合文学小说新人奖，崛起于文坛。她的创作，向内探索人类心灵，向外则触及时代、社会背后的隐微地带，细致的文字之间常见反复的思索，是当代重要的台湾六零后作家。 ☆ 《文青之死》是赖香吟在短篇小说技艺上的一次自我突破，节奏、用字的转换受到众多肯定，如文学杂志《秘密读者》策划刊登的匿名书评，曾以此称赞：“赖香吟不只能写好缓慢，节奏该快的时候，也是能迅如奔雷，一箭红心。而这样的瞬间加速，往往都发生在靠近结局之处，留下一道漂亮的刹车痕。” ☆ “如今文青当然不是个干净的词，消费流行与装腔作态使它讨人厌，这本书回收该词，不是拥护，不在批判，而是想理一理文青这个词曾经干净的成分。”对于平凡泛滥的文青，赖香吟借由书写日常生活，如夫妻婚姻破裂、老年人身患重病，以各种看似离文青遥远的琐碎故事，侧面显露文青的珍贵特质。 ▼内容简介 “九则故事，尽管角色、情节有异，但大抵是内在生命与现实相互牵制或漠视的故事，症状表现为错误的情感、志业的彷徨——多数文青人生正是在这两者病去了大半。” 昔日文青，却已成我辈中年。但他们曾有理想与实践，对社会的感受、冲撞世界的步伐，皆远超众人。如今，那些过去种种，是否还留下些什么？疲于应付现实的文青们，又是否仍怀抱着什么？ 对拥有敏感真挚之心的许多文青，《文青之死》是小说家给他们的安慰，也是走下去的期盼与祝福：“道阻且长，让我们一起继续”。 ▼名人推荐 ☆ 《文青之死》这些影影绰绰的人物，在时间的大幕间奔皇行走，绕不过的瓶颈，则始终是对生活的质疑。他们念兹在兹的，实乃反复思维或仍有“不一定要受苦或搞得天翻地覆，也可能过一个有感觉的人生”之愿想，全书大抵见证这些看不见的抵抗与挣扎。在赖香吟笔下，生命的明暗光影曲折晦涩而细腻、沉郁凄楚而感伤。 ——石晓枫（台湾师范大学教授） ▼媒体推荐 ☆ 赖香吟用非常简明的独白和对白，写出精醇的生活感。《静到突然》中叙事者与许耀仁相处时，双方既算计又似有温情的桥段；《天竺鼠》里的夫妻吵架、《小原》最后一段的情绪攻防，都能写得流畅、明快又有夹层。这是一部写实的小说，但却没有传统写实主义的枝芜。小说透过细节建构起来的立体感，仗恃的不是厚实而是精准。 ——文学杂志《秘密读者》匿名书评 ▼获奖记录 ☆ 本书荣获 2017 年“吴浊流文学奖”小说奖正奖与“金鼎奖”优良出版品推荐。 ☆ 收录篇章《暮色将至》荣获 2008 年九歌“年度小说奖”。

继《突然，响起一阵敲门声》之后，短篇小说大师埃特加·凯雷特创作的全新短篇小说集。 一个伤感又好笑的马戏团炮弹飞人；一个五十岁还在啃老的窝囊儿子；一个想要重返人间的忧郁天使；几个为拯救被变成兔子的爸爸而勇敢逃跑的小女儿们；一个在房间中央供着被压成小小铁块的汽车的单身男子；一个执意要买商店收银机给儿子做生日礼物的离异男子…… 没有人能像埃特加·凯雷特一样。他的故事常常发生在奇异、灼热和欢腾的事物交会的十字路口。他笔下的人物与之搏斗的，是父母和家庭、战争和游戏、烟酒和蛋糕、记忆和爱。这些故事从来不会抵达通常预期的 结局，但总是能带给人惊喜、快乐和感动。 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ ★ 《纽约时报》奉为天才，魅力席卷40多国，短篇小说大师埃特加·凯雷特全新故事集 ★ 以色列最高文学奖萨皮尔奖获奖作品，全美犹太人图书奖获奖作品 ★ 《泰晤士报》、《金融时报》、纽约公共图书馆“年度好书” ★ 阿摩司•奥兹、萨曼•鲁西迪、扬•马特尔、乔治·桑德斯等国际文学大家一致推荐 ★ 安妮宝贝、范玮琪、蒋方舟等名人感动推荐 ★ 作品入选以色列高中、大学文学课教材 ★ 英国知名插画师Sabina Hahn，为中文简体版独家定制封面插画 ★ 一位短篇小说大师对形式所能达到的极限挑战 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ 埃特加·凯雷特的短篇小说凶猛、有趣，充满能量和洞见，同时常常深刻、悲剧而又非常感人。 ——阿摩司·奥兹（以色列作家，《爱与黑暗的故事》作者） 一个睿智的作家……和我认识的任何作家都不一样。下一代人的声音。 ——萨曼•鲁西迪（英国作家，《午夜之子》作者） 这些故事短小、陌生、有趣，但语调却显得随意。这些故事像笑话却不是笑话。埃特加•凯雷特是个应当严肃看待的作家。 ——扬•马特尔（加拿大作家，《少年Pi的奇幻漂流》作者） 他的故事中有爱心、智慧、雄辩和超越，而这些美德在埃特加自己身上就多有所见。我很高兴埃特加和他的作品存在于这个世界上，这让一切都变得更美好了。 ——乔治·桑德斯（小说家，《林肯在中阴界》作者） 埃特加·凯雷特，以色列作家。在这个国度，书能够卖出8万本着实不易。他说：写作不能阻止战争，但它使陌生人之间获得一种有悯惜的沟通。我读了你所写的，你读了我所写的，我们会知晓彼此。 ——庆山（安妮宝贝） 他的刻薄劲儿有点像伍迪·艾伦，但因为身处社会环境的复杂，比伍迪·艾伦更苦涩有趣。 ——蒋方舟 凯雷特充满无限想象力的故事短篇，太有趣了！每翻一页就会在心里想着“哇噻”“绝妙啊”“老天啊怎么会”！大家有机会一定要读一次，亲自见证一下这位创意无限的作家的神奇笔触。 ——范玮琪 凯雷特是一个天才！ ——《纽约时报》 这本书展现了一位短篇小说大师对形式所能达到的极限挑战。只有一件事是凯雷特无法完成的：写一个无聊的故事。 ——《卫报》 凯雷特得益于自身特有的才华，才可以在如此紧凑的包装中，同时容纳悲剧和喜剧。 ——《金融时报》 凯雷特独特的小说集既有趣又辛酸，用对人性的敏锐观察来平衡喜剧。这些都是简短有力的故事，富有创造力，充满自信。非常令人愉快，充满惊喜。 ——《书生活》 凯雷特的对话风格无可抗拒，朴实真挚，他的即兴俏皮话引人发笑，很难想象有哪位读者不被他的作品所吸引，还带着幽默感和对人类的好奇心……他的故事有一种可爱的轻快感觉。 ——《大问题》 凯雷特是一位极富创造力的作家，他以真实的情感为基础创作了许多荒诞的故事。荒谬的，经常是超现实的，而且写得精确，简洁。 ——《我》

本书包括《没有纽扣的红衬衫》、《村路带我回家》、《木樨地》等6个中篇小说。

道尔教授的头颅，ISBN：9787537515429，作者：（苏）亚历山大·别利亚耶夫（Александр Беляев）著；牛蕴华，小静译

分离五十年后，这对双胞胎兄弟终于见面了。期盼多年，他们之间的距离却没有因为时间的消逝而缩短。在“路卡斯”与“克劳斯”的叙述中，那段童年时的真相逐渐被揭开，他们在分离的岁月中各自遭遇了什么事情？从《恶童日记》纠缠至《二人证据》，到了《第三谎言》，终于真相大白。

在前一本《恶童日记》中，孪生兄弟在一个战乱的国家，利用恶劣、残暴的环境，转换成继续存活下去的资源。之后，这对双胞胎分开了。其中一个人跨越了边界进入另一个国家，另一人则留了下来。本书从两人分开后开始叙述。留下来的那个人叫作路卡斯。自此以后，他便独自一人过活。他似乎想致力于协助周遭不幸的人们。他收留雅丝密娜和他的私生子玛迪阿斯；他每餐必定会带食物前往镇上神父家；他试图安慰因丈夫被判通敌罪吊死的克萝拉；他倾听文具店老板维多长久以来的作家梦想……然而，在战争背景之下，这些事情的背后，却直指人类最初的原始本性。 而孪生兄弟的另一位──克劳斯，为通篇叙述带来急转直下的情节，几乎推翻了原有的架构。在结尾里，文学与欺骗已融入故事中，而人人急欲知晓的最终结果竟然是……真正可怕的噩运正一步步向他们逼近……他们的命运将会如何呢？

本書集結了8篇創造力爆炸的現代故事，每一篇都在變換姿勢，以訴說荒謬與現實。新生代作家李奕樵的出現，象徵舊寫作世代的揭頁，一種新風格的現身。他窮究事物規律，把玩世界的各種可能性；聰明、多元素交融的寫作，驚人的想像力與創造力，讓他的小說自成一格，讓每一篇小說都是謎題、是生命困境，更是遊戲！ 在李奕樵以前，我們無從想像這樣的小說，這樣的世界： 他是軍營裡的新兵，作為學長惡作劇的人肉刑具在夜裡爬上其他學弟的床； 他早在出世以前即被預言為女，為了讓預言靈驗，他成為了他的孿生姐妹； 他被要求重建已逝失語男人的夢境，而他知道執行這項任務的要訣，是先讓自己成為這個男人； 在被遊戲忘記以前，他是唯一的玩家…… 本書特色 ◎以遊戲概念貫穿全書。 ◎林榮三文學獎得獎作品<兩棲作戰太空鼠>為回應洪仲丘事件之作。 ◎「這樣的一個天才小說集的出現，給台灣的小說什麼樣的啟示：我們不僅不是跑得太遠，反而是跑得不夠遠！」——————駱以軍 名人推薦 朱宥勳、黃麗群、駱以軍熱辣辣專文推薦！（依姓氏筆劃順序排列） 「我相信李奕樵將會是個『大的小說家』，他不是依賴抒情天賦，魔幻技藝，怪奇家族史進場小說的隧道，而帶有一種讓我想流眼淚的，柏格曼式的，杜思妥也夫斯基式的，惡與愛的嚴肅思辯。 」———駱以軍 「如果李奕樵也是一顆堅果，我會說，敲開來，那裡面應該會存著一種小說家式的好奇心。他想把所有規律拆開來，看看能不能親手組成另外一種規律。有多少規律的組合，就有多少種世界的可能性。」————朱宥勳 「《遊戲自黑暗》鋒刃揮更遠更發力，指向一個更容易揮劍落空也更野心的場所。對我而言，這不只是一場策馬入林，也是島國年輕寫作者在各種命定綁縛中奮壯的一次縱躍。」————黃麗群

妳生命中沒有一個性，是與另一個性，一模一樣的。 性，乃妳的心，加妳的生。 張亦絢短篇小說集 從此身敗名裂的小說 附錄張亦絢、葉佳怡9000字對談 葉佳怡：《性意思史》似乎像一種「世故的倒帶手法」，去幫助讀者再一次發現「性」。而少女是在這個過程中產生的一套輕巧編碼系統，透過這樣的編碼系統，讀者幾乎可以回到「性別角色」之前的「前性別」的時期，去撫摸到關於人的「樣子」的各種曖昧邊角。 張亦絢：為什麼強調「性」呢，主要是我發現，許多事物，仍因為「性」卡住，但也有另一種相反傾向，所謂「性大於一切」，又造成對其他事物的貶低忽略——這個傾向的副作用，就是例如認為膽怯不可以、保守就壞、羞恥必逐、不確定就不耐煩、哀傷太低級——簡言之，就是「感情不可」。我想克服的確實就是對性與感情「兩者必擇一」的這種方便慣性。——摘自附錄〈在性意思間繼續摩擦：如果妳我本是雙頭龍〉 關於性，我們都複雜，也都單純。 幾乎從來沒有人提醒我們，注意妳的性在哪裡，記得它為何發生，看見它的許多形狀、死滅或光亮。我花時間紀錄過綠豆與黃豆如何長大、有陣子每天都得觀察蠶寶寶吃了桑葉沒有......為什麼，沒人用一種說「嗨」的方式讓我知道，妳當留意......。妳生命中沒有一個性，是與另一個性，一模一樣的......。它們從不重來，一朝一命。 本書收錄四篇小說，成篇最早的〈淫婦不是一天造成的〉，是應《金瓶梅同人誌》的邀稿寫成，是一篇以蘭陵笑笑生《金瓶梅》人物為底的新小說。小說裡的潘金蓮與白玉蓮，都是原來《金瓶梅》中就有的人物。〈四十三層樓〉則是應「字母會」的企畫寫成，〈性意思史〉既是12篇文本也是一個作品，原是刊在《聯合文學》的專欄。〈風流韻事〉延續〈性意思史〉的筆調，算是〈性意思史〉的第二部。張亦絢：「出現在這本小說集中的，是我在心裡放了非常多年的素材，也是我非常在乎的東西。」 如果我有女兒，我會送《性意思史》給她，作為青春的禮物，這樣她就可以看到性的各種面貌：可愛、好笑、好玩、迷人、悲傷、可怕、荒涼、療癒……（是的，性就像人一樣，是很複雜的哦）但是我沒有女兒，所以我把《性意思史》送給自己心中的少女，這青春的禮物，來得一點都不遲。——作家 林蔚昀 文體如身體，羨慕張亦絢「永不出櫃」的衣櫃有那麼多身體，層層疊疊，鬆鬆緊緊——這說的是皮膚，或者文字，她卻永遠在乎並企圖更深：表面的裡面，上面的下面，後面的前面，畢竟，「沒有一個性，是與另一個性，一模一樣的……」身體也是。 讀《性意思史》，感覺書中所要顯露的，並非色情，而是知情。與身體有關的記憶及政治，全都在小說所允許的誠實中滔滔掏出。這絕不是容易的事。一如我們對待自己身體常有的陌生或漠視，挖掘性欲的手勢也可能跟日常扒飯一樣潦草了事，如何竟可以看穿自己和性欲、和他人之間，那道實存的「隱形牆」？ 知情更淫。她所能見，所欲見，所呵護，所對抗，是時間向所有人敞開卻未有人曾牴觸（或觸而未覺，無法以文體或身體留下敘事）的洞穴，穿過明暗迂迴的獸徑，她一次次徒手交回，對我而言極其貴重的啟蒙：性亦是死。在「一朝一命」，各種各樣的小死亡之後，唯有歷劫歸來的人，才能冰清玉潔地說：「性，乃妳的心，加妳的生。」 名人推薦 林蔚昀、孫梓評、陳栢青、諶淑婷 一致推薦 極其貴重的啟蒙——孫梓評 我把《性意思史》送給自己心中的少女，這青春的禮物，來得一點都不遲。——林蔚昀 這是一本沒有人寫過的心的故事，也是一本沒有人該忽略的生的斷代史。——詩人 孫梓評 當人們讚美女人很「知性」，往往是藉此取消她的身體。當人們說這女人很知「性」，太知道性，一下又太多身體，是小男生總愛彼此幹拐子擠眉弄眼傳耳語。張亦絢這批小說讓兩者並置，並讓他們互相抵消，豈止「知性」，更能知「性」，不多不少還原最初的身體，其實是不黏不膩還原最初的性。如果整個人類文明演進只為了傳達一件事情，知「性」近乎恥。那張亦絢的小說做到一件事情：知恥。近乎勇。她指出世界是怎麼寫出這個大大的恥字，但知恥是一回事，那又怎麼樣呢？把句號打上，把身體打開，《性意思史》讓羞恥的變勇敢。讓終於勇敢起來的，別因此羞愧。——作家 陳栢青 談性似乎沒什麼了不起，但我們其實從沒真正在談，我們在怕。只是畏懼的是性，還是生命的重量與心無法真誠？——文字工作者 諶淑婷

拍电影时，他叫胡波；写小说时，他叫胡迁。这两个身份如同两条平行线，一直贯穿其创作生涯，构置了两条独具魅力的创作轨迹，直到在电影《大象席地而坐》中交叠重合。本书完整收录了这部非凡遗作的三万字电影拍摄剧本，从中可以看到胡迁对文学语言和影像语言敏锐的感知力和表现力。书中还收录 了 胡迁完成于2011年却从未发表的长篇处女作《小区》：小区的下水道污水横流，住在三单元的女人赵湘被杀，车棚管理员黄枪被当成了替罪羊，他不得不开始关注小区的变化，并慢慢发现了藏在每个住户身上的秘密……正是这部小说开启了胡迁的文学创作之路，犀利的社会洞察、别具匠心的文本结构和叙事手法都呈现出高度浓缩的戏剧张力，而压抑的基调也铺垫出胡迁在其后小说写作中不断强化的主题：世界是一片荒原。 阅读本书犹如观看一场无声电影，他的才华他的锐利他的锋芒，字字句句都是绽爆在白纸上的生命能量。虽然距离胡迁离开已经两年过去，但他仍在以他的缺席、对我们和对这个世界造成影响。为了向这部非凡杰作表达敬意，随书还特别制作了36页电影纪念别册，收集了百余幅《大象席地而坐》电影幕后花絮照片，供喜爱这部电影的读者珍藏。 ———————————— 我们常拼命做电影，燃烧自己，把整个生命投到电影里，不敢说点亮世界，可是想把我们的心分享给观众，《大象席地而坐》就是最好的说明，创作者把生命放在电影里，非常动人。 ——李安，著名导演 《大象席地而坐》是胡迁留下的非凡遗作，故事的严肃性和悲剧性融 于利落而不矫情的对白中。近四小时的时间超过了传统的影院格式，但没有一分钟厌倦。 ——特蕾莎·韦纳 Teresa Vena，柏林电影节评审 胡迁非常珍视那个陷在苦难里的自己，他非常珍视那个苦难，那是他创作的土壤。他让我看到一种存在，原来现实生活中，就有那么高纯度的生命状态，一个人真的可以这样活着，也真的可以这样死去。他以他的缺席对世界（我们）造成影响。无论如何，《大象席地而坐》已经是无法磨灭的存在。 ——章宇，《大象席地而坐》主演 一个心灵如精密仪器的青年，多半会因人世各种避无可避的粗暴的碰撞而时时震动，为了不被损毁，难免必须长久出力压抑着位移，那压抑的能量终要在他的写作中，如棉花一般，雪白地爆绽了。 ——黄丽群，作家 我们找着了黄玲家的拍摄场景。他骑摩托车载我往回开，正很高兴，远远看见一只狗躺在马路正中。然后他停车，从路边捡了一块废弃的泡泡纸开过去，我去把狗包起来。那是只泰迪，还有呼吸。我们又捡了一只残破的纸箱，把泰迪放进去，我坐在后座一手抱着箱子另一只手抓着摩托后座。路边大爷领路把我们带到胡同里小诊所给它打抗生素。胡波接着勘景，我把它带回剧组观察。那天晚一点跟副导演讲这事。副导演说这太神了，这是老天知道我们剧本里有狗狗的戏，才让你这么捡着一条，要是开机前治好了就演戏吧！胡波说，这么想就太功利了。 ——瑶瑶，《大象席地而坐》导演助理，字幕译者

“那天剩下的时候我继续坐在自己的位置默默喝酒，听着小莫放的老掉牙的英文歌，他知道我喜欢什么风格的音乐。和我隔着一个座位之遥，坐着抽中南海喝Gintonic拥有DUNHILL打火机的年轻女人。如果一切就这样平淡无奇地结束的话，我的人生一定将会这样平淡无奇地继续下去，某一天我会遇到另一个不一定值得爱的男人，然后我们会做一些恋人通常做的事，有可能结婚或是分手。总之，人的未来在某种程度上是可以预见的，如果不被某些意外因素打破的话。 那天晚上我遇见了叫做韶华的女人，知道这个名字是在后来的事。从某种意义上说，和她的相逢彻底改变了我的人生。我不知道这究竟算是劫难抑或缘分，也许这本来就是命中注定。” ——摘自《不分》第一章

《人生的枷锁》是毛姆的代表作，具有明显的自传色彩。 小说主人公菲利普·凯里自幼父母双亡，不幸又先天残疾，在冷漠而陌生的环境中度过了童年，性格因此孤僻而敏感。在寄宿学校度过的岁月让他饱受了不合理的学校制度的摧残，而当他走入社会后，又在爱情上经历了伤痛。在坎坷的人生道路上，他每跨一步，都要付出艰辛的挣扎，但思想和个性都独立不羁的凯里，一直努力挣脱宗教和小市民意识这两条禁锢自己精神的桎梏，力图在混沌纷扰的生活漩流中，寻求人生的真谛。

◆30年来，梁朝伟做梦都想演《八百万种死法》！ ◆梁朝伟飞越半个地球，只为见作者一面；4次恳求合作，只为演本书主角。《八百万种死法》太懂梁朝伟的孤独！ ◆梁朝伟：“我看过劳伦斯•布洛克所有的书，特别喜欢马修那个系列。” ◆王家卫读了《八百万种死法》，不爱用剧本的他，竟邀 请作者担任《蓝莓之夜》编剧！ ◆朱天文读了《八百万种死法》，专程飞往纽约，重走本书主角走过的路！ ◆英、美、德、法、日等国火爆销售；《纽约时报》《华尔街日报》等知名媒体齐声盛赞！ ◆“爱伦•坡终身大师奖”得主劳伦斯•布洛克代表作，文化精英们的挚爱藏书！ ◆这座城市有八百万人，八百万种孤独，总有一个人愿意倾听你的孤独。 -------------------------------- ▶ 故事简介◀ 喧嚣而孤独的纽约城，落寞的酒鬼侦探。 - “我的人生就像一块浮冰，在大海上四分五裂，各块碎片漂向不同的方向。没有任何东西能够重新弥合。” 一位美丽女人之死，一连串无人关心的谋杀。 - “我厌倦了微笑，我厌倦了随波逐流。美好的时光都已过去。” 一场彻底的酩酊大醉，一段单枪匹马的自我救赎。 - “要我说，总有一天会循环回来，轮到我躺在运尸袋里。” 这座赤裸都市有八百万人，八百万个故事，八百万种死法。 这座赤裸都市，人们孤独成瘾，独自沉沦，然后在不知什么时候，死于八百万种死法之一，迅速被替代，被遗忘。 幸好，总还有一个人在意我们的一切。 - “我叫马特，我无话可说。” -------------------------------- ▶ 名家评价◀ ◆我看过劳伦斯•布洛克所有的书，特别喜欢马修那个系列。 ——梁朝伟（知名演员） ◆感觉像小时候看武侠小说那样，非要一口气看完不可……我年少混街头没有混到顶的“遗憾”，在读马修时皆获得满足。 ——侯孝贤（知名导演） ◆作为一个类型作家，同时又作为一个不愿驯服的、抗拒的越界者，劳伦斯•布洛克皆作了精彩、高难度的表演和贡献。 ——朱天心（知名作家） ◆分外想念我们这位没钱没车没房子，却潇洒自由的纽约好朋友马修•斯卡德先生。 ——唐诺 ◆劳伦斯•布洛克是一位大师！ ——乔纳森•凯勒曼（爱伦•坡奖获奖作家） -------------------------------- ▶ 媒体评价◀ ◆如果布洛克是一名连环杀手，而不是当代至为杰出的故事叙述者，那我们的麻烦可就大了。 ——《出版人周刊》 ◆无人能及……布洛克是在世作家中数一数二的存在！ ——《华尔街日报》 ◆布洛克是一个珍稀生物：他是一个匠人，描写着生活污秽、肮脏的一面，却充满风格，充满怜悯，充满智慧。 ——《丹佛邮报》 ◆马修系列是1970年后写得尤其好、尤其发人深省的私家侦探系列之一……而《八百万种死法》是该系列的翘楚。 ——《亚利桑那每日之星》 ◆《八百万种死法》任何方面都是大师级水平！ ——《纽约时报》 -------------------------------- 这座城市有八百万人，八百万种孤独，总有一个人愿意倾听你的孤独。

这是一部典型的中国式《麦田里的守望者》，在成长小说中有十分突出的价值。它尖锐、准确地把握住了成长过程中人性内在的骚动、迷惘、暴烈、放纵和叛逆的精神状态，直面人性、震撼人心；同时对现行教育体制、教学方式，都有相当严峻的拷问。小说语言极好，在细微处极见功力，像描写刀子的种种感觉，实在让人拍案叫绝。 这是近年最好的青春小说，青春的酷烈、无奈的伤痛被演绎得那么好；懵懵时期的爱情和友谊，叛逆年代的幻想和渴望，仿佛获得了文字的首肯，突然间露出了真相；血肉横飞的身体遭遇与黝暗无谓的灵魂处境是那么真切地遭遇到一起。我喜欢这种独白的方式，它召回了我们最隐秘的青春经验，这本小说不仅有肋于青少年自我理解，同时也有助于成人世界在回味当初中认识自我。

★《冬泳》之后，班宇最新作品。 收录七篇风格殊异、深具探索性的中短篇小说，呈现出更为阔大的文学面貌：干冷枯燥的风，空气里的土与尘，即逝的光，喷出的泉水，荡开的地火，不存在的文本，溺水者，迷途者……人物与故事相互嵌套，梦境与隐喻绵延不绝，一切遂变得模糊，如雾中风景。班宇像一位幽暗时代的幸存者，盗取火种、探寻原罪，穿梭于种种混沌难言的人生困境之间，并将之统统引爆，创造出一个个奇妙的神谕时刻。 ★所有的化身与倒影，皆你我之名姓。 落魄的小说家、饲养蚂蚁的男人、患病的女孩、追寻彗星的爱人、消失在时间里的父亲……那些命运与生活里的历险者，栖身于雷鸣，涉水入云，持着烛火夜行，照亮山海与风。同名小说《逍遥游》列《收获》文学排行榜短篇榜首，获作家李陀长文赞誉：“他把一种十足暧昧的原生态生活原封不动地摆在我们眼前，《逍遥游》让我联想到小津安二郎。” ★为弱小者给予支持，为卑微者延续幻梦。 在盛大的寒冷里，如何保持尊严？被生活击倒之后，还有什么能点亮我们心中的微火？他们渺小、脆弱、几不可闻，又磊落、坚韧、无处不在。那些大时代中艰难挣扎过的印记，那些不可违背的誓言，那些让人恍然出神的魔幻时刻。《逍遥游》所呈现的，是每一个人在俗世生活中的自由渴望，是盛景过后我们的生活正缓缓显露的真实样貌。 ★ 在混沌的日常中创造“逃逸空间”，以魔幻的方式呈现不可言说的现实。 北方不是过去，而是未来。七篇小说如同时间晶体，折射出丰富面向，充满先锋意味与实验精神。以虚构抵达真实，并在两者之间保持着精妙的平衡。在生活巨大的轰鸣声中，我们经由他的小说列车逃逸到另一时空，那里有遥远的暮星，失败的郁绿，也有明亮的温柔与落寞，人在山林里穿行，拥抱四季，经过河流，只要我们仰头，便能看见星光随行。 ------------------------- 《逍遥游》是班宇继《冬泳》之后的第二部小说集，收录了七篇风格殊异、故事时间向度横跨三十年的中短篇作品，呈现出更为开阔丰富的面貌。落魄的小说家、饲养蚂蚁的男人、患病的女孩、追寻彗星的爱人、消失在时间里的父亲……他们身陷一片大雾之中，在摇摇欲坠的光芒里，却总想着笨拙起舞。这些故事浸润着社会变迁中人们的阵痛与印记，书写璀璨与暗淡、希望与绝望之间，我们真实的怯懦、渴望、困顿和挣扎。溺水者想要上岸透口气，迷途者等待一个晴夜。暗夜不会永远深不见底，因我们一旦选择仰头，便能看见星光随行。 班宇以精湛的叙事深入日常生活的肌理，在混沌之中创造出沉静的“飞升时刻”，形成一种让人耳目一新的叙述语调：如中国北方的自然环境一般，严苛、寒冷而富于诗意。一切凡俗与苦痛在他笔下变得澄澈如冰，开阔邃远。我们也共同听见了那些被历史与日常掩藏的呜咽，并为之停驻片刻。