详细内容: 01.天涯歌女02.四季歌03.襟上一朵花04.五月的风05.采槟榔06.银花飞07.拷红08.卖杂货09.龙华的桃花10.花样的年华11.想郎12.难民歌13.永远的微笑14.黄叶舞秋风15.葬花16.月圆花好17.莫负青春18.夜上海广告语: 本世纪，在中华民族的音乐史上，涌现了许多为人民大众所推崇的歌坛名家，他们灿若群星。承前而启后，为弘扬民族音乐事业辛勤耕耘，给全人类文化宝库增添了夺目的光彩和不朽的财富。一百年来，歌曲的创作以其特有的视角和方法，记录了民族的兴衰荣辱，大众的喜怒悲欢，国家的发展和繁荣……整理和记录下这部有声历史，是历史赋予我们的使命。中国唱片总公司作为历史悠久的国家音像出版社，责无旁贷地位承担这一历史重任，决心投入大量资金和人力，制作出版这部《十二世纪中华歌坛名人百集珍藏版激光唱片系列节目，以飨海内外广大听众！《珍藏版》系统地介绍二十世纪歌坛的名人名歌，收录了各个时期不同风格有代表性的歌唱家的保留曲目，按民族、美声、通俗不同唱法精心编辑，并以现代科技手段加以精心地制作，力求使每位演唱家能够反映各自历史时期的风格和特点，达到高质量、高水平，令听者赏心悦耳。《珍藏版》收集的节目时间跨度大，内容非常丰富（从二、三十年代到本世纪末），可以说是本世纪中国声乐发展的缩影，具有极高的欣赏和珍藏价值。我们深信，它的问世将成为我国文化艺术殿堂中闪耀的瑰宝！有无歌词: 有

2004年雅典奥运会上，每当人们通过中央台奥运频道看到中国健儿站上冠军领奖台时，电视里便传出一段充满异域情调的哼唱，激情高亢，如行云流水。这个声音并非来自雅典，而是一个中国人，有着“亚洲第一女声”之称的黄绮珊。
十年磨一剑，09由新京文唱片完美打造亚洲第一女声，中国最具实力女歌手黄绮珊的全球首张发烧专辑，本大碟是黄绮珊经十年沉淀厚积薄发的全新制作，精彩演绎华语男声经典作品是最大亮点，包括华语红星张雨生、“信乐团”、 赵传、黄大炜、周杰伦等人的经典歌曲，给你我全新的视听感受。主打歌《亚洲的骄傲》更是让黄绮珊的声音特色发挥的淋漓尽致，那跨越三个八度的人声天籁，在高低音域间自由回旋的演唱，以及她的气声唱腔，独特的发音，充满力度与霸气的国际大牌风范，而且这首歌曲的编曲是特邀2008北京奥运会闭幕式音乐总监、作曲家卞留念先生挎刀，作为广州亚运题材作品本月底即将登陆央视晚会。
黄绮珊在出道20多个年头里，这个声音总是偶尔迸出一点光彩，然后迅即又被南来的沙北来的尘掩盖深埋。作为本专辑唯一一首原创歌曲《月光下的海》则暗合黄绮珊多年来行走歌坛荣辱不惊的大气情怀。整张制作历时半年，精工细雕，用发烧手法打造出更立体、更精湛、更传神也更炉火纯青的亚洲第一女声！
她的高音象是绽放的烟火，一冲入云后，又能幻化耍弄出各种花腔。她的声音具有着良好的爆发力与穿透力，韧性磁性灵活性样样不缺，演唱中，其气息和声音的控制，已经达到了一个相当高的水平。索尼全球唱片公司前总裁JENE和港台流行音乐泰斗刘家昌曾经评价说“黄绮珊是中国的玛丽亚·凯莉，走遍世界各地，只有黄绮珊才是华人中最棒的女歌手”，在这个冬天就让我们一起来期待黄绮珊带给我们不一样的感受。

前日，郝蕾正式签约银基一帮行音乐，发布会上，郝蕾最新单曲《再回首》可谓艳惊四座，不俗的唱功和天后风范让现场媒体记者连连惊叹，“没有想到，作为演员的郝蕾唱功如此了得，绝对一级棒。”当天的发布会，好友陈坤、黄奕也是感慨万千，不但谦虚称郝蕾在演唱上一直是自己的良师益友，并不时的向媒体和歌迷推荐郝蕾的个性嗓音。
郝蕾的首支单曲不但征服了所有媒体，同时，歌迷的反馈亦相当不错，目前，《再回首》在全国最具公信力的排行榜音乐风云榜上榜后，一跃成为冠军，根据歌迷的反馈，很可能下周郝蕾将继续蝉联，同时，各大电台排行榜也是捷报频传，亚太榜、中联榜、先锋榜等全国重点排行榜冠军均是郝蕾《再回首》，与此同时，中国另一权威电视榜东南劲爆榜已经将郝蕾《再回首》纳入明年的十大金曲奖征选行列。
与此同时，郝蕾《再回首》的成功推出吸引了众多演出商及广告商的关注，据郝蕾所在公司银基一帮行音乐透露，目前已经有多家电视台的春晚节目组向郝蕾发出邀请，郝蕾通告档期已经排到明年3月份， 此外，某知名红酒品牌也发出邀约，希望郝蕾出任其中国区代言人。

薛伟，出生于河南开封。 是世界著名小提琴演奏家，曾赢取柴可夫斯基小提琴大赛银奖，卡尔·弗莱什国际小提琴大赛金奖并囊括了其他所有奖项，创下有史以来中国人在世界音乐大赛中最高最多奖项。

薛伟演奏勃拉姆斯与门德尔松小提琴协奏曲。
“我完全为这演奏着迷，无论于唱片或音乐会中，我也难以想象对这首作品有出色如此难忘的演绎。”——Classic CD《CD天地》
“这们当代杰出的小提琴家的演绎，带有自信和充分的音乐完整性。”——Gramophone《留声机》杂志
演出者：
LONDON PHILHARMONIC ORCHESTRA　伦敦交响乐团
IVOR BOLTON 艾弗 波顿　指挥

2010厉娜全新单曲《忘》
突破以往风格，尝试迷幻轻摇滚
三年沉淀，破茧重生，厉娜用她的音乐突破你的想象！
【试听地址】
【新浪乐库】

【九天音乐】
【完整歌词】
喜欢自我斗嘴 不再需要有谁陪
天明然后天黑 是开始还是结尾
啤酒咖啡 一个人干杯不想睡
喜欢找个靠背 替代消失的依偎
忘记然后学会 面对从前说sorry
有种感觉 随时间飞驰渐渐退
换种视野 就可以为自己解围
开心很贵 何必再浪费
无需在身边配置空位
沉默了 懂得了 淡忘了谁
挣脱很累 不如更干脆
我的世界已选择准备
放开了 释怀了 遗忘了谁
------- 厉娜 《忘》

喜欢张楚的朋友有很多只知道有《孤独的人是可耻的》，而不知道《将！将！将！》和《西出阳关》，这些歌都来自张楚那张地位暧昧的《一颗不肯媚俗的心》专辑。早在1988年，也就是在录制《姐姐》小样的前3年，张楚就已经录完了《一》专辑。1987年 11月到1991年期间，张楚开始了他的北漂，与大部分在北京寻梦的人一样，这是衣食无着和无人承认的生活，“兄弟，我的兄弟，好好混，不要太着急。”据说，侯牧人在《红色摇滚》中的那首《兄弟》，就是唱给张楚的励志歌曲。张楚曾接受采访说，对1988年录制的《将！将！将！》等歌感到失望，“我需要的音乐，乐师、乐手们没有表现出来，而另外一些人际关系也令我失望。”直到1993年末，巨大的“张楚”两字，一张模样对偶像派们来说惨不忍睹的歌手穿着一件破背心孤独地蜷缩在封套的角落里愤怒地作声嘶力竭状的照片成了张楚的专辑封套，没有用《孤独的人是可耻的》，没有用《光明大道》，也没有用《上苍保佑吃饱了饭的人民》，却用了一个奇怪的名字：《一颗不肯媚俗的心》。制作发行方的这种行为在很大程度上是一种投机，借助魔岩的宣传热潮发行当初认为没有价值的东西，据说还在一定程度上影响了《孤独的人是可耻的》专辑的销量。但在客观上，这个行为也使我们对张楚的认识更加立体。（新京报·选择摇滚乐-记录中国摇滚乐悲喜之20个瞬间：NO.7《一颗不肯媚俗的心》专辑上市）

《小娟&山谷裡的居民：惦记》吟唱都市，惦记爱情，没有浮华，只有感动……多年来不间断地演出，小娟&山谷裡的居民在创作民谣领域辛勤耕耘，积极乐观的生活态度，温暖亲切的笑容、朴素自然的装扮也为他们赢得掌声。城市中的吟唱，传递的却是山谷裡的声音，宁静致远。吟唱都市，惦记爱情没有浮华，只有感动。

这是一张私密而温暖的唱片。每当独自歌唱或对着友人和爱着的人唱起里面某些歌曲的时候，总显得格外得小心翼翼，说得夸张一些，还真有一点如履薄冰的感觉，生怕自己会不小心遗漏又追忆起一些什么，从而掉进过往情感与记忆的万丈深渊。
这张私房歌的创作时间跨度是从1997年到2009年。这期间走走停停，唱唱写写，爱爱爱爱。而正打算将过去一笔勾销，成为一个“没有过去的男人”的时候，突然涌出一股难以名状的温柔与忧伤，发现了躲藏在心灵角落那些被遗忘的爱的精灵，她们在清醒与幻梦之际熠熠生辉，闪耀着年轻、明丽的情欲的火焰。
于是就产生了录一张“私房歌”的念头。这里面的大部分歌曲都没有在公开场合唱过，极个别的，曾在电台或某个演出中露了一嗓子。不是害怕唤醒往事而不去唱这些歌，而是，说心里话，有些舍不得……或者说，她们的朴素洁净、与众不同，我只是希望和自己有着相同心灵感应的人能听到这些歌，从而唤起彼此情感的交融与共鸣。
其中《武汉这些天一直在下雨》和《从断桥到钱塘江》是这一次“果实与艳遇”全国行旅演出经过武汉和杭州写的，所以这是最最新鲜的创作，我想如果把她们和最早期的作品放在同一张专辑里，在这十多年的音乐和时间的流逝里，能发现有什么样的跌宕波澜以及错综纠缠。
上次有朋友问我，小Z你知道吗，你的这些歌曲下载次数最多的是那首？我说不知道啊！他说是我翻唱的《大海啊，故乡》。啊，我有些讶异，但也觉得正常，毕竟这是音乐家王立平先生的经典之作，曾带给几代人美好而单纯的记忆和感受。当然也知道，翻唱她，也赋予了自己不同的风格与情感，于是很多人喜欢她。所以，在这张私房歌专辑里，也将翻唱两首歌曲。
《感谢你》是日本电视连续剧《血疑》的主题歌，这差不多是我国最早从国外引进的电视连续剧之一。记得当时还在上小学，朦朦胧胧对爱情有了幻想与憧憬，甚至一股脑门儿陷进主人公幸子（山口百惠扮演）与光夫（三浦友和扮演）凄美无望的爱情里不能自拔。二十多年过去了，上次突然想起这首歌，居然还一字不差的唱了下来！想起人们常说，童年、少年时期发生的事情，年纪越大反而越清晰，真是没错。
每个人都有自己心目中理想的恋人（情人）形象，我心目中永恒的女子便是山口百惠。短发、瘦削、白皙、纯净、善良、忧伤、小眼睛单眼皮（是单眼皮吗，回忆里是，实际上也许不是？）这一切不论在以前还是在现在都不是人们谈论的所谓的“美女”，但不知道怎的，我就是爱慕这样的女子，小小的、洁净的，甚至在外人看来毫不起眼，但有一种由里而外的轻盈与秀美。
《山楂树》这首优美浪漫的歌诞生于上世纪五十年代的苏联，歌里描写一个可爱的姑娘同时被两个好小伙子爱上（一个钳工一个锻工），而她无法抉择陷入为难的爱情故事。虽然歌里唱的是“三人关系”，但是我却从未听到过比这更纯洁的歌曲，一如开满白花的山楂树。我也明白了自己为什么那么喜爱俄罗斯歌曲，因为她们洁净高贵，虽然流淌着忧伤，但这里面有着无处不在的美好和希望。是的，越是遥远的事物，越是逼近人们的心灵。
标题曲《她为我编织毛衣》，是我迄今为止歌词最长的歌曲，唱完她大概需要8、9分钟的时间，虽然我的歌曲里面包含了很多的情感，但是真正的、只唱男女之间爱情的歌却是很少，大概只有处女作《再见了，最爱的人》和这一首了。而这两首歌正好是唱出了世间爱情故事的永恒的两面。记得有人问我，世间有没有永恒的爱情？我避开了这个问题，但是我说，人世间一定存在永恒的爱情故事。
因为这些歌曲都有着不着痕迹的素朴天然，所以，在制作编曲上，尽量避免繁琐复杂，添枝加叶，所以这些歌曲只选用我最喜欢的几种乐器：手风琴、木吉他、口琴、曼陀铃、口哨，让这几种最本真最迷人的声音，像黎明时分的幻梦一样交织重叠，散发出动人而愉悦的色彩。
由于自己的隐秘与钟爱，就想在录音、缩混及设计包装上尽量做到有品质，有聆听与收藏价值，会一如既往的放一些我的“私房话与画”以及一些“珍贵”照片，总之让她自然流露，又耳目一新！所以只打算限量发行500张，每张人民币100元（含邮费）。让真正喜欢她的人幸福平静的拥有。
现在开始预购，十一月发行。需要者写信到野草莓wildstrawberry@126.com 写清预订张数，留下地址、姓名、邮编及手机号，便于邮寄。汇款到（工商银行6222020200030045484 胡华平），汇款后务必邮件告知汇款时间及金额，或致电张京生先生13910707840，确认。

新裤子乐队是一个中国的摇滚乐队，成立于1996年，是摩登天空旗下的组合。曾获得2003年的CCTV-MTV音乐盛典的“内地年度新锐乐队”。

12年来，布衣乐队的多张DEMO小样在乐迷手中广泛流传，然而此次即将发布的唱片《那么久》是乐队成军12年来的首张正式大碟。
布衣乐队表示：“我们的风格不是民谣，也不是摇滚。我们是游走在边缘地带的摇滚民谣。”专辑由著名鼓手、音乐人Funky担任制作人，录制精心，时间长达一年，部分后期制作更是由美国Gun’s and Roses、Doken、No Debut等大牌乐队御用录音师Wyn Davis 精心打造。而出版发行，布衣乐队则将这张专辑交与国内原创音乐厂牌“口袋唱片”。
此张专辑收录布衣众多作品中的十首曲目，其中《疯狂的石头》插曲《亲爱的姑娘》首次收录发行。而另一首雷鬼风格、名为《唯一的理由》的作品，词作部分出自乐队好友摇滚名将谢天笑之手。
1995年布衣乐队在中国大西北的宁夏银川成立。七年前的夏天，布衣在北京进入人们的视线，人们开始谈论他们有着浓郁西北韵味的音乐，领略他们来自于贺兰山下的质朴与幽默。走过12年的音乐路，谁都知道12年对一支中国原创乐队来说意味着什么，其间的种种磨难自不用说。
布衣乐队成军12年，中国原创音乐中坚乐队，《秋天》、《三峰》等作品赢得为乐队赢得广泛关注与好评。2005年，被收入纪念张炬的合辑《礼物》中的《为你唱》；2006年为黑马电影《疯狂的石头》创作的插曲《亲爱的姑娘》；在近年中国各大音乐节上的出色表演，以及不断的酒吧现场演出让布衣乐队渐渐浮出水面，成为原创音乐的一块响亮招牌。
布衣乐队成员：
主唱/节奏吉他：吴宁越
主音吉他/古筝：张巍
贝斯：林娜
鼓：武锐
五年前的夏天，来自中国西北地区的布衣乐队在北京进入人们的视线，人们开始谈论他们有着浓郁西北韵味的音乐。越来越多的欧美游客来到布衣乐队演出的酒吧，欣赏他们与众不同的声音，其中很多人听着他们的音乐而走入中国的大西北，在那片土地上寻找布衣的音乐带给他们的西北特有美好感觉。今天的布衣乐队与往日不一样，脱胎换骨的他们更加自信。他们的态度决定了他们的音乐，热爱生活、自由自在，而音乐或激昂或飘逸或低沉或灵动，而始终贯穿其中的是布衣身上来自于贺兰山下的质朴与幽默。
布衣是他们的名字也是代表了大多数人中国人的生活状态，在过去“布衣”只属于书本，而现在布衣属于热爱生活热爱自然热爱音乐的新一代的年轻人。在个性不断被复制的中国流行音乐界，布衣乐队因为他们独一无二的西北地域音乐气质在众多音乐人中脱颖而出。中国各大媒体将视线投向了布衣乐队，向更多的中国年轻人介绍他们的音乐。更多的年轻人通过布衣的音乐重新认识、喜爱、欣赏本民族的音乐。当然，布衣的音乐不再是两千年前的中国音乐，他们通过属于他们的表达方式，创造这片土地上最美丽的声音。
1997年 为希望工程捐资义演，举行全区高校巡演，同年《秋天》打上黄河风云榜。
1998年 与科威特的流行乐队联合，为受水灾的国家重点文物保护单位西夏王陵捐资义演。
2000年 参加“乐坛惊雷”大赛获第三名几及最佳主唱奖。同年与伟酷网站签约发表《秋天》、《自由的鸟》、《三十里铺》。
2000年 《秋天》、《自由的鸟》入选中央四套的“新民乐”栏目。
2001年 获宁夏人民广播电台最佳原创乐队奖。
2002年 参加中国北京“迷迪音乐节”，参加大众音乐基金主办的“竖起耳朵”现场音乐系列。
2003年 摩登天空唱片公司badhead3民谣合辑《花园村》中发表单曲《秋天》。
2004年 接受英国BBC电台专访;并参加中央台节目高歌《三十里铺》；参加贺兰山"中国摇滚的光辉道路"大型音乐节；
参加04年midi音乐节,并被多家媒体看好,评为"最被关注的民谣摇滚乐队"；
中国权威专业音乐媒体《音乐周刊》用大幅版面介绍了宁夏的布衣乐队，并进行了访谈；
参加“只有一个宁夏 北京站”系列演出。
2005年 继续作为主角之一参加“只有一个宁夏 银川站”演唱会；
与唐朝、许巍、张楚等多位摇滚人共同录制纪念张炬合辑《礼物》；
作为第一支受邀在北京香格里拉饭店表演的摇滚乐队为来华的“卡萨布兰卡”舞蹈团队演出；
5月27日在京成功举办“布衣乐队十周年”纪念演出；
7月［Ｖ］杰克丹尼·非常音乐派对布衣专场巡演；
与国内一线众多乐队一同参加“格根塔拉草原音乐节”；
8月与罗琦超载张楚同台参加”绿色北京”露天音乐节。
代表作
《三峰》《秋天》《为你唱》《喝不完的酒》《自由的鸟》《世事难料》《粼兰曲》……

《小熊饼干》从高中组建至今的乐队，默契和友谊是他们最大的财富，成立的动机并不仅仅是各自对音乐的喜爱和执著，更多的是大男孩之间的友谊和感情，小熊饼干的音乐被称之为Little EMO以及POP-PUNK，通过多年的磨合之后才真正确立了现在的风格，这支每次演出都能引起pogo高潮的乐队，总能让别人在第一时间就记住他们！



80&90的“混血”NEW PUNK，凭借纯净活力的原创唱作，成为最具人气的新生代代表团体之一。

01 Silence
02 I Love Myself Used To Love You
03 一个人看电影
04 我们
05 零柒年（上半年）
06 零柒年（下半年）
07 Prey
08 Welcome to Pengshan
09 Wahaha
10 Hello,I Love You(Acoustic)
11 My Way
12 自生自灭

小娟本名王秀娟。湖北武汉财经大学毕业。1994年参与录制《摇滚北京Ⅱ》，演唱自己词曲创作的无伴奏歌曲《美丽的魂魄》；1996年在著名音乐人陈哲制作的民谣合辑《第一直觉》中演唱《鸽子泪滴在伤口上》；2006年应邀演绎新民歌运动中坚分子洪启创作的《红雪莲》，并在网络广泛流传。1998年与民歌手黎强、北京大学毕业的于宙组成三人乐队：小娟&山谷里的居民。多年来不间断地创作演出，小娟&山谷里的居民拥有一群忠贞不贰的拥护者。原创代表作品《我的家》、《红布绿花朵》、《山谷里的居民》等等。
小娟喜欢阳光，她的善良与温暖就与阳光一般。
小娟的声音就像山谷里的清泉，在阳光下缓缓地流淌着，汇聚一起却可以成为澎湃的江河。
小娟、黎强、于宙就像生活在山谷里的居民，在花香草盛的世界里保持着都市里最后的天然纯净。
这是一张老歌新唱专辑，记录着从1960年代到2000年代的音乐感动轨迹。在山谷里，音乐恢复了最原始的容貌，重新编配的曲风赋予作品崭新的内涵与力量，翻唱的最高礼遇是原创一样的对待。
这就是小娟&山谷里的居民心目中音乐该有的样子——歌唱是为了生命里不能缺失的声音，是为了欢快的舞蹈，是为了受伤后的抚摸，是为了生活看起来比生活还要美好。编曲与特邀乐手长时间的编曲讨论，精心制作的过程，缘于对音乐的慎重与尊重。原来，翻唱也可以做到这样动人:简单、清新、质朴，延续的是一直以来的原创精髓。特邀菲律宾鼓手Dominic、钢琴师刘晓光、贝斯张岭、俄罗斯音乐家费佳演奏单簧管&萨克斯，他们不愿强调个人技术，强调的是音乐的空灵与自由。听这些乐手的演奏，小娟&山谷里的居民常常有一种想要流泪的幸福

试听地址：
这是那张经典专辑的正式版。
关于理想和坚持，理想谁都有，坚持理想，我不能！！我做不到！！我没有毅力！！我不能9年做同一件事。我认识苏朵的时候他就为了他心中的美好而执著的活着……
你可以鄙夷他，但你阻挡不了他的盛放！因为他是正在生长的奇迹……
GALA是由3个80年代出生的青年组成，是垮掉的一代人是重生的一代人是无言的一代人 GALA是一支只用吉他来创造美妙旋律的乐队，不服可以去北京西城区西四地下排练室m他们！
GALA，一支北京英式乐队，由苏朵（主唱）、王子（吉他）、木木（贝司）叁个80年代生人组成，成立于2004年1月2日，从磨合到《Young For You》的录制完毕仅用半年时间。vocal: 苏朵_suddoo .guitar: 王子_wangzi .bass: 木木_M。
GALA录这张唱片的时候没有鼓手，是只有主唱、吉他手、贝司手的乐队，我们在唱片中所听到的鼓是由吉他手和贝司手两个二把刀鼓手兼任所打，打得并不稳，但走向抓得很稳，如果能有一个训练有素的鼓手，他们的想法一定会实现得更到位。而换用DIY的标准界定，这张唱片对于他们已经是一个很好的开始了，既不乏大量出色的旋律，也不乏恰如其分的野心，有没有鼓手不是问题，重要的是一张唱片可以体现多少想法？表现多少驾御音乐的能力和素质？毕竟我们鼓励DIY唱片并不代表我们就鼓励所有想做音乐的人都凭着一腔热情去玩音乐，从而滥化了整个环境，做音乐的人和想做音乐的人之间还是有很大的区别的，而《Young For You》，无论是聪明顽劣的旋律，还是毛手毛脚的鼓点，相信它都属于值得期待和鼓励的前者。开玩笑地想：甚至认为他们在拥有了技术全面的鼓手以后，也该时不时地尝试一下现在这种毛手毛脚的风格——不失技术含金量的毛手毛脚。

钟鼓齐鸣间，截断时间之流；眼前江山，心内世界。
万缘放下，一念单提，八支歌连缀成了这张关乎生命来去的概念唱片。从序曲小心翼翼的《来》，到尾声轻松写意的《去》，来去之间，经历了“晨钟暮鼓”的意声相和，“叶落归根”的安身立命，“灰飞烟灭”的成住坏空，“醉死梦生”的洒然抖落。
晨钟暮鼓，惊醒的是“时间”二字。这样的『江湖边』，和常情意义下征战杀伐争名夺利的险恶江湖没有太大关系，和它有关系的是另外一些东西，比如在时间之流里来去的生命。即使在“从江湖到江湖边”、“从一群人到一个人”这样的歌词里，也在表面一人一物一时一地的来去之后，隐藏着更深沉更无从说起的生命根底的无奈。