来自爱尔兰的浓厚香醇的Britpop，让人爱不释手的The Frames历年走来已经是第6张正式Album了,期间成员的不断流动,厂牌的不断更换,都使得The Frames的音乐越发的飘散出成熟美,这只有岁月的积淀才能散发的出.尤其喜欢近2张的Burn the Maps和Cost.
一手创造乐队的主唱Glen Hansard的嗓音天生就是唱Britpop的,低调不做作,忧郁不感伤,又不失爆发力,这在Rise和People Get Ready中便可见一斑.主打Song for Someone和Falling Slowly的旋律相信一定能俘获众多Britpop爱好者的心,Sad Songs的唯美更是轻易让我沉溺。True的大气，绝妙的和声，更是让我迷失。诸多种种种种，构成的这张Cost，不得不让我再次呐喊：Britpop 万岁！(转自释梦园论坛）
You're three tracks into The Cost before you find a song, "The Rise," that opens with anything but singer Glen Hansard's voice as the first thing you hear. The beauty is, you're waiting for the voice, with its hints of Cat Stevens's tonality and its utterly distinct Irish lift. It's Hansard that provides the Frames with such a rising vibe, the sense of a band always lifting off, pressed higher by Colm Mac An Iomaire's violin. Mac An Iomaire's strings slip and slide in the thickets of guitar, playing exceptional cat and mouse both when the guitars are clear and crisp and when they're crashing furiously. The Frames wouldn't claim to write epic tunes, but over and over the songs build toward ecstatic sonic events. Witness the hushed open to "People Get Ready" how it morphs into a violin and guitar-grit blast of wind-blown energy or the distortion-scoured hum behind Hansard's lone voice on "True" launching a languorous, piano-driven backdrop as the singer lets loose a first-class yowl--the stuff of anguished beauty.

Frames front man Hansard has teamed up with classically trained Czech vocalist and pianist, Irglova to produce this album of affecting songs and compositions. From straight songs to piano instrumentals, "The Swell Season" affords an insight into a whole other side of Glen/The Frames, as well as offering a perfect introduction to this very talented newcomer. The record takes its name from author Josef Skvorecky's book of the same name. Set in Nazi occupied Czechoslovakia, the story centers on one man's love of music and his pursuit of unattainable women as a country comes unglued. Like the book, the record deals with the pains and hopes of those struggling to make sense of their lives.

Damien Rice的首张专辑「O」自2002年发行以来引发广大的回响，在家乡爱尔兰都柏林，专辑销售获得3张白金唱片认证，赢得3项爱尔兰音乐奖提名，在英国，乐评界热情推荐的喝采始终没停过，让专辑一路挺进到英国金榜第8名。而在专辑登陆美国作发行之前，Damien早以爆满的巡回演唱征服了老美的耳朵，Damien接着成了Coldplay演唱会的嘉宾。整个2004年，Damien总计获得了全英音乐奖最佳国际性男歌手的提名，以及NME杂志奖最佳独唱歌手的提名，同时也赢得了爱尔兰传媒Hot Press读者票选大奖中的最佳男歌手与最佳词曲创作者两项奖座，此外，专辑「O」还赢得了2003年的Shortlist音乐奖。
虽然Damien不太想将自己的音乐归类，也不想知道自己唱的歌曲的感觉是否太强烈了，不过，不容否认的，专辑「O」中有许多关于描述挫折的歌。专辑开场的两首歌 "Delicate" 、 "Volcano" 在极为沉静的气氛中，慢慢的让歌曲的伤痛感觉自然蔓延，紧接着映入听觉的 "The Blower's Daughter" 则是让大提琴与歌声忘情的交换着彼此的哀愁，然后是非常民谣感觉的弹唱曲 "Cannonball" ，而带有独白味道的 "Older Chests" 则是在很自然的情况下录下刚从教堂走出来的小孩的声音，营造出街头民谣的感觉， "Amie" 里的弦乐适时的出现将前几首歌曲的沉痛气氛导入非常戏剧性的情境，到了 "Cold Water" 时，寂静的情绪再度笼罩，只是这回多了绝望、失落与宗教上的救赎，终场的 "Eskimo" 再长达15分钟多的时间里，Damien大胆的加进了歌剧女高音的吟唱，还让歌曲在留白两分钟后，来段即兴的心情摇滚大实验，将专辑的情绪调到最高点，最后再以 "Silent Night" 巧妙收尾，剎那间，让专辑里的情绪回归到情绪的原点。
2004年岁末，随着茱莉亚罗勃兹、裘德洛主演的电影【偷情】选用 "The Blower's Daughter" 作为影片开场与片尾的主题曲，Damien Rice的歌曲情绪再度引起另一波的高潮，专辑「O」特地重新加上8首B Sides歌曲再度登场，加量的歌曲，更多的感动，你怎舍得跟他的歌擦身而过呢？
英国独立报：「引人入胜的首张专辑…年度最棒的情歌都在这里」
洛杉矶时报：「艺术性格风采跟Jeff Buckley、Thom Yorke并驾齐驱」
纽约客杂志：「一张满是低调珍品的专辑」
新闻周刊：「一张超棒的专辑，充满着有如面对开心手术时纯真、毫不做作的情感」

Damien Rice在2003年发行了个人的首张专辑《O》，专辑刚发行，变让Damien Rice红遍了非主流音乐界。成为一位知名的唱作人。不但是国外，在我们中国Damien Rice的FANS也是相当的多，我记着前俩年，几乎各各论坛都会有人去发Damien Rice《O》专辑中的歌曲，简直可以用泛滥来形容。同时也让大家重新认识了Damien Rice所演绎的爱尔兰的音乐。这张新专辑命名为《9》，又是以极其简单的方式面向大家。新专辑《9》将在11月3号在爱尔兰首先发行，而后是11月6号将在英国和欧洲地区发行，最后的11月14号才会在美国正式发行。至于我们中国...估计2007年的11月吧。呵呵，玩笑话。来看看新专辑，整整10首歌曲。风格继续延续上张专辑的风格民谣，独流流行和Singer/ Songwriter。不同的是，这张专辑有2首非常突出的歌曲，分别是Rootless Trees和Me, My Yoke and I，突出之处在于别与他们以前的风格，这俩首歌曲特别摇滚，有点Indie Rock的感觉，听后，给我一种很新鲜的感觉，演绎的摇滚曲风原来也很不错。相对这张专辑的风格，我可以给这俩首歌曲满分。原因就是非常特别。剩下的歌曲，就是Damien Rice以往的风格，第一首歌曲9 Crimes，是一首以钢琴为主旋律配带着提琴的忧伤抒情歌曲，继续加上和Lisa Hannigan的女声和唱，专辑开篇便给我们一种熟悉的感觉，仿佛是上张专辑中的歌曲。专辑中Lisa Hannigan同样也参与了很多合声和合唱的部分。这点与上张仍然一样。Elephant是木吉他小调的歌曲，Damien Rice又在一次展示了他的嗓音，就像是清唱一样。专辑的最后一首是Sleep Don't Weep，一首近6分钟的歌曲，Damien Rice只演唱了小部分，接下来是Lisa Hannigan演唱了一小部分，剩下了结尾曲，在钢琴和Lisa Hannigan的合声中结束了整张专辑。
来自水手欧美音乐记录盒
(转verycd)