齊秦 美麗境界 Wonderful Life
重新編唱經典情歌 歲月洗練的絕讚嗓音
睽違8年，籌備近2年，全亞洲都在期待的唯一經典齊秦最新大碟｢美麗境界Wonderful Life｣,收錄9首經典老歌以及2首新歌，每首都是跨時代的代表之作，可說都曾影響歌壇10年之久的經典！收錄於專輯中的還有2首新歌，包括 「像瘋了一樣」、「長恨苦短」 ，曲風有別於過去的風格，少了孤獨感而多了時間的歷練菁華！
專輯中，最恆久的詩與歌的美麗之作代表就是「偶然」，這首歌在製作的時候特別邀請了當年的原唱-陳秋霞一起錄製合唱，透過齊秦悠然醇醉的嗓音以及陳秋霞溫柔絕淨的合作之下，成就了老歌新生命的2010之新”偶然”，讓所有曾經參與或是不曾參與的歌迷都可以聽到歷久彌新之作！
中國愛樂10周年 古典與流行的最佳結合 跨界經典的最佳典範
這張跨時代經典情歌專輯的音樂與中國愛樂的合作是歷史性的創舉，中國愛樂一直在國際上享有盛名，而適逢中國愛樂成立10周年之際，和流行樂壇合作，中國愛樂與齊秦以跨界之姿共同錄製了這張『美麗境界』全新專輯，由台灣弦樂教父-鍾興民親自操刀，每首歌曲都是以百人編制的弦樂現場錄音演奏，利用最真實的演奏傳達出最動人的音樂，再搭配上齊秦雋永的歌聲，創造出跨界的最佳典範！

这是小哥第一张台语专辑，当齐秦站在某个废弃屋顶上，清唱[补破网]时，所有的工作人员都迷惘了。齐秦在选唱这些歌的最初动机，只是想从音乐的角度，重新诠释这些经典作品，给予新的时代情感。但事后，成品一一完成，却发现许多[历史画面]都一一连接上来，难以划分界限。

久未听的那首歌，叫《纪念日》的那首歌，每个弦律都被齐秦唱得很认真的，偶然的机会突然又进入我的心中。记得当时听歌时，是歌名的特别和歌曲的节奏感强吸引着我，"定下一个纪念日"这句词反复出现，突出得很，似乎定下一个纪念日是很重要的一件事情。
提到这张专辑我们不得不说起它的制作班底——齐秦一手创立的“虹”音乐工作室，看看这个乐队成员（第一代虹乐队）让人晃眼的名单吧，制作人刘天健、编曲键盘涂惠元、吉他江健民、鼓手徐德昌，全部都是台湾乐坛最中坚最精锐的幕后力量。虹乐队一直在台湾乐坛倡导做音乐的技术性和严谨性，“虹”做的音乐无论从音色、节奏、编排方面都力争和谐完美。有了这样的一群超级班底加上当年锐意进取、正值颠峰状态的齐秦创造了一张我们毫不意外的经典唱片，从内容到形式，从概念到制作，《纪念日》都堪称是齐秦最为成功的一张专辑，作为一个参照，它立在那里几乎是一个颠峰，让同时期的歌手望其项背，让我们为齐秦后来的平庸徒添叹息。当年台湾流行音乐百张最佳专辑的评选由于偏重民歌和影响力而使《纪念日》落选着实是一个莫大的遗珠之憾。
在《纪念日》之前，齐秦音乐的配器和编曲都很简单质朴，两把吉他一架钢琴，所有的录音效果几乎都是为了突出齐秦清亮澄澈的嗓音，而从这张专辑开始，大量使用了合成乐器，配乐编曲开始复杂多元，提升到和歌声同样重要的地位。这也是虹音乐工作室的第一张专辑，齐秦自己担任制作总监，作为一个多年来的抒情摇滚迷的齐秦终于得偿所愿地做了一张真正属于自己的专辑。而在音乐上一贯的唯美主义倾向，齐秦从来就不曾放弃，这也决定了《纪念日》的创作在保持实验性的前提下并不忽视旋律的大势。
从创作思想上看，此时的齐秦努力摆脱了过往音乐里一味对少年心性的多愁善感和爱情幻灭的惯性表达，还邀请到了诸如诗人李格弟和作家罗圣尔参与词作，一扫在此之前齐秦音乐在体裁上给人们留下的过于狭窄的印象，作品的艺术气息与思想深度都呈现出流行音乐少有的精致之外的磅礴大气。可以这样说，这样一张在1989年发行的唱片，即使放诸今天，当下大多数的音乐人也只有低首汗颜的份，包括齐秦自己。

洛杉矶演唱会的现场实录版。收录了这两位超级巨星20首脍炙人口的歌曲，包括齐秦《痛并快乐着》、《火柴天堂》、《不让我的眼泪陪我过夜》等不朽经典之作，莫文蔚《阴天》、《没时间》、《他不爱我》等广为传唱的歌曲，完美呈现最具震撼的抒情摇滚。
其中《广岛之恋》、《月亮代表我的心》两首歌曲首次由齐秦、莫文蔚合唱，实力唱将互飚歌技，High到最高点；齐秦和莫文蔚的配合可谓水乳交融，LIVE即兴发挥赋予作品抒情摇滚的浪漫风情。

红尘中，独步的一匹狼，迢迢地，遥想那茫茫的故乡草原……… 人群中的孤立感，一如动物中狼族亘古的寂寞，迸发出泉涌的思潮。齐秦，是他的名字，像在春秋战国那兵荒马乱的年代，曾经活过的一些人与事，经过几世轮回，又转生到人间，与他这名字并存的，是一丝古怪冷漠的气息。

1991年的齐秦，声线日趋华丽，但创作却已力不从心。相继出了《爱情宣言》和《柔情主义》2张新歌+精选专辑，翻唱了自己唱过的歌，也重新演绎了写给别人的作品。
在本专辑中就有赵传的“残酷的温柔”，齐豫的“一面湖水”，杨林的“玻璃心”，其中“一面湖水”是获得一致好评的版本。但翻唱自己的成名曲“大约在冬季”和“外面的世界”却反响平平。
此后的齐秦在经历了感情创伤的蜕变后，开始致力于演唱其他词曲高手的作品，开创了演艺事业的又一高峰。
这个版本也许是现今唯一正式收录《刀》、《斗鱼》、《三月六月九月》的CD版专辑了！
你撒下温柔的情网
我坠入深深的迷惘
我们重复着千古不变的罗曼史
我们诉说着千篇一律的痴狂
柔情也是主义
爱情总是红艳似血 刺人心肝的哀伤
玫瑰是我们的图腾 柔情主义万岁！
愿天下恋人们永生永世 地久天长！
柔媚的罗曼史，娓娓诉说..
椎心的残酷，竟是温柔..
柔情似水，心湖泛过..
柔柔火力，融化山河..
梦的翅膀，轻柔、轻柔..
柔肠寸断，碎心肝..
柔风细雨，绵绵飘过..
揉碎的心，心碎的柔..
十指轻柔，牵着、牵着..
温柔的里面，仍然是温柔..

齐秦，一个热血沸腾的名字，永远怀念的长发，背上的吉他，一身皮衣，一条窄腿喇叭裤闯天涯。作为一个歌手，齐秦在台湾和内地都占据着一个特殊的位置。在台湾，他以具有强烈个性的创作和形象开始了一个抒情摇滚的新时期。1986年前后，他的《大约在冬季》和《外面的世界》风行内地。本辑收录了他的[边界][无情的雨无情的你][野马]等10首歌，相信这位永远活着的少年狂所展现的风雨不改的歌中深情，能触动你的心灵最深处。

激情飞扬的诗意年代，纯情刻骨的内心歌声！在齐氏情歌中挣扎洗礼过的那些敏感的孤独的坚强的青春纪念！
作为一个歌手，齐秦在台湾和内地都占据着一个特殊的位置。在台湾，他以具有强烈个性的创作和形象开始了一个抒情摇滚的新时期——“丝路不是一条路，只是一个梦的方向。在古老的中国，中原往西域的一个梦境，那个地方没有尽头，很像爱情……”齐秦如同一个哲人向人们用音乐诉说着真实的生活。
01 痛并快乐着 4:40
02 往事随风 4:37
03 暴雨将至 4:53
04 袖手旁观 4:51
05 放任分离 4:08
06 不如这样吧 4:45
07 背影 4:39
08 尽头 4:45
09 贝多芬听不见自己的歌 4:44
10 痛并快乐着 3:53

《齐秦：我拿什么爱你》专辑收录十二首齐氏风格情歌，深情内敛，展现多元化新音乐风格。其为国内重量级音乐人的重量级创作，无论编曲、演唱及混音后制作各方面均表现完美极致，是齐秦作品中难得一见的极品好碟。

专辑意念亦以多元角度写情达意。名作词人许常德描画隽永深刻的“我拿什么爱你”、“朦胧”及潇洒开阔的“海和天空”；音乐诗人李格弟营造洗链吊诡的“猫眼看人”、“让我让你崩溃”、“流浪者之歌”的荒凉；王祖贤选择在“钟爱的齐秦”新专辑中首度发表词作——“多少”，词意虚虚实实地隐喻二人的爱情，意义非凡……

01 让我让你崩溃
02 我拿什么爱你
03 海和天空
04 朦胧
05 结局
06 末日前一秒
07 猫眼看人
08 缺口
09 和爱无关的故事
10 多少
11 流浪者之歌
12 烟囱

齐秦这张新专辑名为《呼唤》，真的很恰如其分，经过了众人的千呼万唤之后，专辑才终于面世。据说齐秦在１９９８年发行了国语专辑《我拿什么爱你》之后，就开始筹备这张专辑了，但是一直进展缓慢，据说他的心里总是有很多想法，而完全没有工作进度表，所以完全没有把时间当回事儿。不管怎么说，齐秦总是值得人们期待的。
齐秦最初是以创作歌手、叛逆少年的形象出现在众人面前的，但是随着岁月的流逝，这个孤傲叛逆的“来自北方的狼”早已在尘世洪流中消磨了最初的野性和斗志。曾被当做“青春的图腾”的偶像形象也渐行渐远，取而代之的是生活留下的沧桑、苍老，表现在音乐上也是如此，他在１９９７年的时候就说过，以前打破脑袋也要唱自己的歌，现在没有那么固执，反而愿意做一个纯粹的歌手，去诠释别人的作品。这张专辑正是如此，齐秦只在其中写了一首《七匹狼》的曲，其他的包括一些新锐音乐人写的歌，如汤小康的《呼唤》，李昀熹的《少了自己》，还有老一代音乐人的代表人物李寿全的《在第六对相遇》等。专辑以一曲《真的是我》作为开端，平铺直叙的音乐乍听起来没有什么特别，但是越听越耐人寻味，仿佛是齐秦在娓娓地诉说着自己心底里最真实、最隐秘的心事，带一点点落寞、一点点孤寂，向刚刚结束的一段过往频频回首。紧接着是翻唱自印尼销量冠军金曲的《Ｓｐｈｉａ》，带有异域色彩的旋律被齐秦唱出了一点诡异和神秘的氛围，而歌词却写得如此绝望，是看透了爱人的无情后仍然投去的依依难舍的最后一瞥。另外我比较喜欢是《野衣裳》，有种难以用语言形容的美，像空旷而美丽的大自然带给人的感觉，很难想象如果是十几年以前，齐秦是否能演绎这样意境安详悠远、情绪宽容超脱的歌。
总的来说，个人感觉这张专辑还是没有辜负我的期望值，甚至可以说比我最初想象的还要好。从音乐到内容，都看出齐秦和他的幕后班底良苦用心，尤其是歌词写得很美，虽然并不是我看到过的最好的歌词，但是在现在能读到这么优雅、有韵味、值得咀嚼的歌词实在是太难得了！建议歌迷一定要在夜深人静的时候一个人听，细细地欣赏和品味，不然这专辑中的优美意境会湮没在现代都市的繁杂喧嚣里，那就太可惜了。

齐秦在多年音乐探索之后向简约曲风回归的一张专辑《丝路》，专辑的启示语里这样写道：“丝路不是一条路，而只是一个去处，那个地方只有方向而没有尽头，很象是爱情。”是齐秦与王祖贤复合后出版的一张专辑，当时齐秦还成了对爱情执着的绝佳榜样。但想想过去，再想想现在，不禁让人感慨———“音乐比人生简单多了。”
这么多年，有了不凡的生命经历后，心态成熟的齐秦懂得了绚烂归于平淡，才是心与自然最近的熨贴。因此齐秦在〈丝路〉专辑里有了一次“反朴归真”的革命，一如他在外表上的改变。这张专辑音乐风格平和，回复到最原始的创作动机，很显然齐秦在往回探溯最初的自己。11首情诗的呐喊与激情，在竖琴、吉他、钢琴宁静的交错声中，沿着心头的一条“丝路”走向爱情。齐秦希望在繁复做作的流行音乐界，“让每首歌都找到素净的脸”，正如他所期待的，“但愿风风雨雨之后，是心灵的云淡风清”。

一路风尘一路歌，二十多年的岁月洗礼，齐秦——这个名字已经成了一个时代的记忆。那时我们青春激荡；那时我们思绪飞扬；那时的我们那么敏感；又感觉那么苍凉，任时间随风而逝。当再次遇到齐秦，倍感温暖，却更有难言的滋味；只想静静聆听，让他的歌像一杯杯陈年老酒，一饮而尽。本辑特别精选他历年的白金代表作，以供珍藏之选。

这是小哥的第二张闽南语专辑，内容多是日本曲填词和闽南语老歌，有着浓郁的怀旧气息。齐秦煽情投入的演唱，出色的编曲和选曲，众乐手近乎完美的演奏，很棒的录音，不失为是齐秦最好的专辑之一。最值得一提的是吉他手江建民激情四射、让人恐怖的弹奏，让整张专辑更为迷人。

不可忘记的是刘家昌35年创作的1300多首作品，在创作的巅峰期，会一天同时帮多位歌手写歌，要他谈“我找到自己”这首歌的一些记忆，已经不可能了。统筹罗大佑“爱人同志”的张培仁说：“罗大佑的音乐，一路下来都是对社会形态的描述与感触，甚至对政治及宗教的关切”。1988年出版“恋曲”这首歌，在当时很具争议性，张培仁回忆说：“这首歌像是描述爱情，也不是爱情，罗大佑的文字给人很大震撼，用词已经逃脱时代的文字，没有风花雪月的情爱观。”在表面上很容易满足大家，但深一层的意义让人省思。鬼才李宗盛这位国语乐坛第一位关心人的生活情感的创作人，对于1978年出版的“生命中的精灵”专辑，自认纯粹只是将自己那段青涩岁月的点滴心情做一个总结，他甚至谦虚地认为“寂寞难耐”是自己有些故作老成心态下的创作。永远的顽童左宏元老师，词曲创作量，触角之广（跨及电影、电视、唱片、书、广播……）堪称本世纪冠军。当时他、琼瑶、盛竹如是流行界三角，授其栽培的导演、歌手如刘家昌、侯孝贤、凤飞飞、邓丽君等不计其数。代表作“我是一片云”，轰动情形已是空前绝后。抗战时期，白光以慵懒嗓音唱红“魂萦旧梦”虽被尘封，不容抹去。