Daft Punk的出现一切都要感谢英国音乐杂誌Melody Maker的功劳，要不是他们将Guy-Manual de Homem Christo与Thomas Bangalter这个来自法国巴黎DJ双人组的前身Darlin’所做的Indie rock音乐评为“a bunch of daft punk”，我们也不会有这么一组有著欢乐节奏、复古与前卫兼容并蓄的音乐奇葩，所以“有时候”bad reviews并不一定是一件坏事，反而是一种转变的契机。 1993年成立的Daft Punk，当首张专辑Homework推出时，Daft Punk他们那融合，或者应该说是打破Techno, House, Acid House以及Electro分野的乐风，引起欧陆跳舞圈子相当大的迴响，与Air并列为是法国引领世界电子音乐潮流的重要团体。 在Discovery这张专辑的筹备时，一次的录音室意外彻底改变了Daft Punk，这两个首脑人物宣称在1999年9月9日早上的9点9分，当他们在为新专辑的歌曲取样(sampling)时，录音室发生了大爆炸，等到他们清醒过来时，他们已经变成了半人半机器的robots，从此以后，Daft Punk就像是星际大战的黑武士一样，永远带著头盔面对这个世界。 本张ALIVE 2007则是他们2007年6月14日，在法国巴黎举行的现场演出实况纪录专辑。在这场演出中，Daft Punk以他们特别订制的顶级音乐硬体与软体设备，展现让人赞叹的混音技巧。对许多参与现场演出的乐迷来说，若是乐队能够重视专辑中的水准，那就是一件难得的体验。Daft Punk则更进一步，以乐迷熟悉的经典旋律与音乐片段，重组创造出全新的能量，透过音箱刺激乐迷的大脑与四肢。在电脑与软体公司的倾力支援下，更提供十分炫目抢眼的舞台视觉效果。除了历年经典曲目外，还能听到他们回头采用Busta Rhymes，当初取样Daft Punk完成的〈Touch It〉元素，以及他们为Gabrielle混音助阵〈Forget About the World〉。每个不同时期，Daft Punk都能带来全新的惊喜，科技在他们世界里，不再是冰冷生涩的东西，而是催情狂欢的最佳媒介，按下Play键，未来世界就在那里！

介质为1CD！内附歌词！ 兵马司唱片（Maybe Mars） 厂牌的第三张出品，是北京三人乐队Snapline的首张专辑《Party Is Over，Pornostar》。 由歌手陈曦、低音结他手李维思以及结他兼键琴手李青（她也是Carsick Cars 的团员） 所组成的Snapline，他们为当年发起No Beijing乐潮的四支乐团之一。外界把他们概括为一支Post-Punk乐伍，聆听其《Party Is Over，Pornostar》专辑时，总不难寻见师承自Joy Division、P.I.L.、The Cure的音乐熏陶而来，加上他们的歌曲又是全英语主唱，Snapline身上的英伦Post-Punk甚至是Art Punk底蕴之浓烈，乃毋庸置疑。 陈曦的主唱渗着冷冷而内敛的情感，演绎出一份后崩乐队的冷酷；利瓦伊思指上所游走出是典型不过的Post-Punk式Bassline；而李青的吉他弹奏时而扑朔迷离、时而却又筑起Noisenik的音墙。然而一行三人的他们并没有鼓击手，所以Snapline是那种“鼓机结他乐队”。从鼓机输出直击心房的电气化节拍驰骋，也成为了他们在音乐上的特质，甚至由于歌曲节拍的跳脱，故令到其音乐也可以纳入所谓Dance-Punk之类别。 为《Party Is Over，Pornostar》揭开序幕的是“Close Your Cold Eyes”，那宛如糅合了The Cure般由结他勾勒出的迷离氛围与Joy Division的紧凑节奏。然而紧接而来的“Holy Comments”却是由Industrial结他Riff驱动的工业摇滚曲目，陈曦的歌声却来得好比John Lydon般狂放不羁兼且神经质，是足以令人着魔的狂舞乱调。而“Catch You Low”则让急疾的鼓机节拍与连绵的后崩式Bassline丝丝入扣而来，为歌曲提供了一股低调的张力。 Snapline在这张专辑里所构成，是一段分崩离析的音乐里程。“Porno Star”叫人沉溺在其低回、缓慢、混沌而Dubby的曲式，凝聚着一份苍白的无力感，而且李青却在稍后为歌曲绽放出排山倒海而来的结他噪音独奏，相当之慑人心魄。另一方面，追女仔歌曲“Jenny”以及相当跳脱的“S#1”，是不折不扣的Dance -Punk之作；而“Let In”乘着4/4 Upbeat的节拍而来，配上迷离的结他弹奏，感觉可谓跟P.I.L. 的“Death Disco”来得同出一彻。“Single Beat”那简约的Post-Punk / New Wave曲风，又大可联想到Wire呢。要急激的Post-Punk攻略，“Yellow Cab“是他们最狂野的一刻。 外界好像暂时没有人为Snapline扣上Gothic的标签，然而李青一手扑朔迷离的吉他勾线，却不时为他们的歌曲扫上一片Gothic的幽悒色调。所以“S#2”足以跟那群Post-Punk / Gothic元老乐队的快板歌曲作相提并论；缓慢阴郁的Gothic曲目除了上述的“Porno Star”之外，那还有曲如其名地叫人听得眩晕迷幻的“Spinning”吧。 01 close your cold eyes 03:22:64 02 holy comments 03:21:63 03 catch you low 04:24:36 04 porno star 05:37:39 05 jenny 02:26:00 06 let in 03:54:23 07 single beat 02:49:03 08 s#1 03:32:08 09 s#2 03:25:70 10 spinning 04:06:22 11 yellow cab 04:23:70

Bjork returns to her iconic, innovative and rhythmic roots with Volta. Featuring her own infamous beats and collaborations with Timbaland, Antony Hegarty, Brian Chippendale and an all-female Icelandic brass section, the end result is an explosion of beats and an amalgamtion of sound and visuals that give Volta a life of its own, like the world hasn't seen from Bjork in years.

五年前的作品「My Life Will…」发行后深受好评「宝贝」温暖了许多人的心金曲奖最大遗珠之憾　张悬说：评审是要我更努力… 五年前录制好的专辑，却因为许多现实的问题始终无法顺利问市，五年之中，张悬选择在Live House的舞台上作最忠於自己的表演。2006年，张悬以一个新人的姿态终於在纷乱的国语唱片市场发行了这张五年前的作品「My Life Will…」，没有喧哗的操作手法，没有铺天盖地的艺人曝光，这张专辑凭着独特的音乐气氛和真诚而温暖的感染力感动了许多人。 浑然天成的创作「宝贝」成了2006年最具感染力的单曲，张悬的官网上陆续有人写下从这首歌得到的感动和安慰，不论是亲情。友情。爱情…，「宝贝」这首歌成了许多人2006年夏天中某段时光的主题曲，也让张悬在2007年的金曲奖中开出漂亮的四项入围成绩单。 虽然张悬成了今年金曲奖最大的遗珠之憾，但在金曲夜，她的脸上却没有失落之情。她带着兴奋开心的心情和许多长久以来一起以独立精神作音乐的朋友一同出席颁奖典礼，为他们出色的表现而喝采，典礼结束，她赶往录音室继续进行新专辑的录音工作，工作结束后她来到唱片公司准备的聚会现场，发表的感言中尽是对所有工作人员的感谢。 张悬说：我很开心，今天我见到了所有我想见的人，包括爸爸妈妈，我的朋友，所有的工作人员…这是我五年前的作品，我知道，评审要我更努力… 新专辑所有歌曲自己创作。编曲。制作… 所有的努力。嚐试。摸索　只为作出一张活生生的专辑专辑名称「亲爱的……我还不知道」　来自对音乐的信心和尊敬 金曲奖项全数落空，张悬不觉失落，但在新专辑的制作过程中，张悬却经历了无数次期待。嚐试。挫败。重新再来…，失望与惊喜，高低起伏不定的心情。 最新专辑「亲爱的…我还不知道」是张悬遇到李寿全老师后第一张正式的作品，爱才的李寿全老师，即使明明知道张悬对音乐的执拗会辛苦了她自己，却仍给予她创造理想音乐的空间和时间，以及支持和陪伴。 这张专辑中除了全数都是张悬自己的创作之外，她更自己担任了所有歌的编曲并参与制作的工作。在国语音乐已经发展成有如生产线般制式流程的今天，她仍坚持回归即使明知吃力不讨好，但她认为最理想的录音方式。她寻找愿意一同和她创作音乐的乐手，在练团室和录音室中重覆和乐手们琢磨呈现音乐的方式，她说一首歌中，所有的乐器都是活的，有他们自己的角色，有乐手们弹奏时的表情，而不仅仅止是歌声的伴奏而已。於是在她的理想之下，这张专辑的每个乐器都是Live录音，每个音符都是她和乐手们经过一再的讨论。实验创造出来的，每一首歌都在这样的过程中重新诞生一个样貌，於是成就了这样一张活生生的专辑。 然而成就这样一张活生生的专辑，代价就是要付出比一般专辑更多的时间和心力。录音过程中，许多同时出入录音室的歌手已经录完了一张专辑都发片了，唱片公司的工作人员承受着已经开始预购却还担心无法准时发片的时间压力，而张悬却还在录音室中一次次的重覆说着「再来一次」。 创作迷人和折磨人之处，是你总会相信，最好的那一次会出现在下一次的嚐试中。当工作人员询问专辑名称定为「亲爱的……我还不知道」的原因，张悬笑说，因为在这样不断实验的创作过程中，她最常说的三句话是「对不起…再来一次…我还不知道…」。 一个让人有勇气生活下去的声音听张悬的歌　好好心疼自己 经过了这五年多的生活历练，张悬觉得自己多少摆脱了青春期急於彰显自己的心态，也对生活和周遭所有的人充满了感恩的心情。这张专辑蕴涵了许多人与人之间的关系，爱的给予和失落，不被瞭解的时刻，冲撞和摩擦，感激和珍惜… 随着五年的时光过去，张悬的声音也充满了和上一张专辑不同的表情。那不再只是一个敏锐易感而又才华洋溢的女生对所有细节的体会和感受，更多的是在走过一段之后，对现下这一刻的明白，和带着诚意往前走的心情。 张悬，其实和我们每个人都一样，只是一个在时光中迈步前进的人，有时感受到自己和外在的世界格格不入，有时找不到陈述自己的字眼，有时渴望爱、渴望去爱，有时需要自己一个人安静一下… 於是在她的歌声中，我们终究跌入了自己的内心世界，想起那片刻的美好或艰辛。或许正因为如此，她的声音才充满了让人生活下去的勇气。比起心疼张悬为生活，或为音乐经历的一切，更重要的是：听张悬的歌，好好心疼自己。 「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」 最新发表创作「喜欢」…歌迷心目中最美好的经典曲目ＭＶ呈现时光流逝中的感伤之情 张悬五年多持续在Live House表演，听众对她的许多创作早已如数家珍，新专辑首支发表的单曲「喜欢」就是众多听众心中张悬的经典之一，其中的两句歌词「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」被许多人在网络上引用或作为签名档而广为流传。 专辑的录音版本中，张悬自己担任了古典尼龙吉它的演奏，钢琴则由曾为刘若英、许茹芸、蔡依林、李玟等人写曲，为几米「地下铁」音乐剧及「微笑的鱼」动画短片、电影「艳光四射歌舞团」、「十七岁的天空」作配乐，甚至获得金马奖入围肯定的陈建骐弹奏，呈现了感伤却又不失温暖的音乐氛围。 张悬不喜欢为自己的创作多作解释，她总说每个人只要在歌里找到自己需要的情感就好，无关乎她原来想说的是什么。 「喜欢」的音乐录影带由年轻的导演游绍执导，导演在听歌时想起了自己在时光流逝中的改变，於是将「在所有人事已非的景色里，我最喜欢的是最初的自己」作为拍摄的主题。为了呈现时光流逝的感觉，ＭＶ的对嘴大多在行进的火车厢中拍摄，ＭＶ的结尾导演安排让现在的张悬遇见了昔日的张悬，尽管时光流逝，两人之间不变的是对音乐的眷恋。 专辑预购创佳绩　巡回演唱门票热烈抢购珍惜来自网络的支持　「模样」ＭＶ选择在网络上独家首播 去年的「My Life Will…」专辑在发片前仅开放网络预购，却创下惊人的预购佳绩，唱片公司在这张专辑开放实体通路和网络的同步预购，希望方便更多支持张悬的听众朋友。 张悬的现场演唱充满感染力，去年发片时在北中南各地Live House举办的巡回演唱都出现开放售票后一周内门票就销售一空的状况，因此唱片公司这次特别增加了演出场次，希望更多人能有机会到场聆听，然而定在发片日将在台北THE WALL举办的演出仍然在开放售票一周内就门票售磬，唱片公司正积极洽询更多可容纳较多人数的户外场地，预计在发片后每周到各地举办演出，详细场次将在张悬官网随时更新。

主唱、吉他、钢琴：张守望 贝斯：李维思 鼓、打击乐：李青 和声：王悦、阳阳、陈曦、高明、付菡、李维思、李青、张守望、杨海崧 制作人：杨海崧 录音师：曹操

JJ林俊杰＊西界 第5张全新创作专辑 z 非常 J FUSION 年度必杀专辑！ 东方古典＋ 南欧浪漫＋ 美西灵魂 ＋北非热情 ☆☆☆☆☆ 06/29全亚洲盛大跨界发行 ☆☆☆☆☆ 首批限量 加值航空版 3D 套卡 每个人心中都有西界，通往那个未知的自己 在爱与恨之间 在黑与白之间 在善与恶之间 名曲曹操作词大师-林秋离 神来之笔创西界之说 罗比威廉斯＆MR.Children＆Glay都崇拜的 日本艺术大师信藤先生“双J与鸟“概念之作 让这张专辑视觉充满想像力 一年一度跨界盛事 JJ新专辑收集世界大师精髓 绕著地球跑！ ！日本艺术大师信藤三雄献出华人处女作 日本歌姬米希亚闻乐慕名求合作！ ！美国舞蹈电影宗师Dave Scott首度为亚洲歌手编舞 日本Top5 Dancers现身尬舞！ ！国际古箏大师王勇揭开序幕 金钟影帝王传一跨刀以声相许！ ！香港电影道具高手特製奇幻视觉道具空运来台 新马中港台四海音乐才子共聚一堂三千万大製作！ ！JJ写歌谱曲编曲製作全创作专辑！ 这个节奏让你摇摆， 这个旋律打动你， 这种音乐给你灵感， 这才是我要的 J–Fusion… 林俊杰 < 西界专辑精彩曲目介绍 > 1.杀手 J FUSION 之 G Funk 篇 华人MV界的第一部唯美惊悚片 JJ突破个性大胆演出 一场极致完美的爱，人性集善恶於一身 却因爱而入魔，因情而得道 国际古箏大师王勇，金钟影帝王传一口白演出 一位是暗藏多重性格的才华作家，一位是甜美单纯的女大学生， 一场异想之外的末世婚礼； 是佔领？亦或是爱情？因爱而入魔的杀手到底是谁？ 剧情华丽唯美，却处处充满紧张玄机，筹备2个月，耗费500万台币，远赴香港製作人体道具，逼真呈现惊悚电影的氛围。 精心设计多重视觉桥段，呈现想像空间，让人目不转睛惊讶声不断！ 2. 大男人．小女孩 J FUSION 之 Unplugged 篇 (新加坡 新传媒电视剧《手足》插曲) 无敌夏日轻音乐 JJ 展现完美实力唱功 精彩刻画情侣间微妙的心里变化 3.西界 J FUSION 之 异域Ballad 篇 充满异国色彩的编曲 象徵人心中的海市蜃楼 林秋离大师的神来之笔 创造“西界神话之说“ 日本艺术大师以黑鸟为喻 象徵黑暗势力 每个人心中都有西界 通往那个自己也不认识的自己 只有爱与光明 能救赎缺乏爱的小孩 4. K-O J FUSION 之 Beatbox Battle 篇 第一位带动中国Beatbox风气的JJ再次精彩示范赛 真假音转换如臻化境 中国麦可杰克森传人 年轻人街头音乐P.K. 嘻哈说唱中日西大混血音乐共和国 美国舞蹈老师的老师DaveScott＋日本street dance Top5舞者加持 5. 发现爱 J FUSION 之 圆舞曲对唱 篇 小甜心金莎 温柔对唱 冰淇淋广告主题曲 甜蜜消暑KTV对唱金曲 6. Baby Baby J FUSION 之 校园摇滚 篇 (2007《管制药品管理局》反毒广告主题曲) 自由不变FREEDOM (动画电影《东海战》主题曲)

Kala is the second studio album by British musician M.I.A., released in August 2007 (see 2007 in music). The album features musical styles ranging from dance music and alternative hip hop to urumee melam, a style native to the state of Tamil Nadu, South India. It was mainly written and produced by M.I.A. and Switch, and features contributions from Timbaland, Diplo, Afrikan Boy and The Wilcannia Mob. M.I.A. named the album after her mother, in contrast to her first album Arular, which was named after her father, and stated that her mother's struggles in life are a major theme of the recording. Tracks for the album were recorded during 2006 and 2007 in various locations around the world, including India and Trinidad. Planned sessions in the United States failed to occur due to M.I.A. being refused a visa to re-enter the country. Kala was hailed by critics and was ranked as one of the best albums of the year by several publications. It reached number 18 on the Billboard 200 chart and topped the magazine's Top Electronic Albums chart. In M.I.A.'s native United Kingdom it reached number 39 on the UK Albums Chart, 59 places higher than her debut album. Kala has spawned the singles "Boyz", "Jimmy" and "Paper Planes".

欢愉的孤独是什么？城市游吟诗人李志再次让我们体会孤独的别样滋味。他的第二张创作专辑《梵高先生》近期由支持独立好音乐的口袋音乐正式发行，过去只能收藏简陋小样的你们，可以再次的真切聆听来自内心的声音。 做为民谣歌手，李志一直用犀利的歌词和流畅的旋律打造音乐，比起《被禁忌的游戏》，这张专辑的歌曲和整个风格都更显饱满，不单单是一人抱吉他的浅吟低唱，而是通过丰富的乐器配以清新的女声，令整张唱片跳脱过去颓废调子，引人心痛的孤独依然存在，只是在这里，孤独变成一种习惯，成为朝夕相处的朋友，甚至在某些时刻，我们能听见"欢愉"的成分存在，即使所有的一切都已经远去。这种"欢愉"，是坦然面对孤独的平静，是化寂寞为会心一笑的无言。 清澈见底的钢琴，绵延悠长的小提琴，第一只曲子如序幕般开始这场欢愉的寂寞。总让我想起年少时课堂发呆的模样，清新纯粹，不在重现。那份患得患失嘘兮不已的青春竟被仅仅一分钟的乐曲所呈现，原来成长后的惆怅我们都有一样的感触。《梵高先生》是所有曲目中最击中心房的一首，你可以拒绝旋律响起时的共鸣，你可以不让内心的感动释放，可当那句 " 我们生来都孤独 " 反复出现的时候，你是不是无法拒绝有种感觉叫做痛正在蔓延，你会不会放弃所有防备就这样和李志，用看透和麻木的心一起沉默，或者落泪。 在他的歌声中，理想是个顽皮的孩子，爱情是场不能回避的悲剧，远行是出流动的木偶表演，失去才是人生如影随形的伙伴。这一场欢愉的寂寞，还在各个城市中飘荡，李志依然游离与生活和理想之间，用最原始的方式记录关于孤独，关于成长，关于所有人的遗憾。

M.I.A.的背景特殊，出生于英国，父亲是革命组织创办人，却也因此她流亡于斯里兰卡成为难民。也许是这般的际遇，让M.I.A.的作品有了深度的世界观，在2004年初试啼声的Mixtape作品《Piracy Funds Terrorism》便引起乐坛一阵骚动，来年加入XL厂牌的正式专辑《Arular》，迅速夺下全美电子榜季军／热门潜力榜Top15／独立榜Top16！更吸引嘻哈教母蜜希艾莉特、旷课乐小公主席亚拉、当红制作大佬Timbaland等，热情邀约M.I.A.在其畅销作品中轧上一角！ 此回M.I.A.再度与制作人Swith与Diplo合作全新大碟《Kala》，三个人在世界各角落找寻新概念与灵感；她唱出了第三世界人民心中急切的自由渴望，奋力一搏争取向往事物的生活态度。首波主打〈Boyz〉融入印度手鼓、Soca、嘻哈与舞曲节拍音源，荣登目前最夯的舞池大热曲！〈20 Dollar〉旋律部份取样英伦大团New Order畅销曲〈Blue Monday〉，歌词部份则混入美国另类乐团The Pixies经典〈Where Is My Mind?〉；巧妙混搭庞克团The Clash和饶舌团体Wreckx-N-Effect的〈Paper Planes〉呈现第三世界生活态度；末曲〈Come Around〉则是和「嘻哈排行冠军制造机」Timbaland合力演出！Ragga狂野节奏（Dancehall + Hip Hop）＋印度宝莱坞异国情调＋前卫新潮街头风格…「这是一张令人觉醒的专辑」M.I.A.如是说。M.I.A.街头酷妹的独特形象、令人惊喜连连的音乐态度…你还在等什么？快点踏上M.I.A.的另类街头，一起加入她的Kala卡拉帮吧！

这是帕蒂史密斯的第10张录音室专辑，完完全全的一张翻唱专辑，有Neil Young的Helpless，有Tears For Fears乐队的Everybody Wants to Rule the World，也有Stevie Wonder的Pastime Paradise。在这张翻唱专辑中你甚至可以听到来自Red Hot Chili Pepper的贝司手Flea，The Black Crowes乐队的Rich Robinson的精彩表演。