何训有，中国第三种音乐的首提者、旅行者。 运用已有音乐元素和架构的人说，习惯内的力量是伟大的；创造新有音乐元素和架构的人说，习惯外的力量是广阔的。当然，这中间有一段路程。 怎么走，走多远，全凭自己的心力和脚力。每一段路都会有每一段的风景。当在旧发音体上弄出新的动静来和发明新的发音体越来越困难的时候，当题材园地越来越少的时候，我依然继续在做，并让它们在我的作品中自由地向着。（何训有） 《说唱佣》便是西部音乐中民间、民族、民俗特色颇强的创作集，取材于四川民间民族民俗生活场景，通过对过去各个历史时期平民生活的想象、揣摩、生发，用音乐的语言描绘出一幅四川民间的“清明上河图”。作品是自然音响、打击乐、人声吟唱、电子音乐的有机结合。

曲／编曲：红领巾乐队 制作：红领巾乐队 吉他／合成器：李星 萨克斯／竹笛／唢呐：老丹 鼓：邓博宇 混音／母带处理：刘英 录音：小洲录音室 封面与内页作品：王宁德《无名》（NO.5/NO.8/NO.42/NO.25/NO.30/NO.37） 统筹监制：张晓舟

《贤良》是这样一张专辑，从文化切入，它秉承了西北千年民歌的精髓，字里行间都包含着远离家乡的赤子对故乡风沙与乡土的眷顾。而在表现形式上，除了最为简化的木箱琴，对于那些根本无须伴奏就能被唱的或高昂亢奋或者阴沉情迷的古调，因为西式乐器的加入， 因为结构的修整而显得别有风味，在不同耳朵前，它呈现出不同的品位与美学标准。 苏阳的音乐在很大程度上是中国西北版的另类摇滚，以煤油炉式的、以红辣椒式的分散与跳跃性手法，结合西北民歌宏大与苍茫的音律杂交的母语摇滚。人们可以在任何时期，以任何的动作、心态去倾听这样深厚的，包含着激动的音乐。在更高的层面面，这种尝试的意 义在于一个中国音乐家对全球化和多元文化的理解和探索。而对苏阳来说，10年的艰辛与磨难化做十首通达古今，音盖江河的诗唱。 不以种族的名义，不以地域的名义，不以文化的名义，不以立场的名义，仅仅以音乐的名义，用音乐标准去检验音乐品质，苏阳和他的《贤良》等待着你的检验。伪装的人会很快死去，赤子会不朽，并一直被人们所铭记。 “有一天，我们发现从小熟知的几句民歌，永远不知她的整首是什么样的了，有些时候我是奔波在找寻民歌的路上，我讨厌采风这个词，我更想看到他们的生活，他们在生活里歌唱的态度，他们怎样用身体来完成歌唱，而不是用五线谱或者阿拉伯数字来记下他们的旋律，其实我们不必去过访找寻所谓的艺术梦想，在很多那样的地方，贫瘠但是倔强地长着我们的父辈，苍凉的黄沙滩和土房，黄色的村落，没有一点绿色，冬天枯草边那结实的冰，和来来去去相处一辈子的人，他们能把村子里每一家了解得很熟悉，我们的爸爸和妈妈，叔叔和阿姨们，忍受贫瘠，在这里建工厂，造化肥，他们为忙碌后的低工资无法维生而争吵，哭，为生活的一点点改善而从心里笑，我们，还有后来的少年，同样生活在贫瘠的土地上，那样倔强，我们的生活在发生改变，跟随逐渐起来的小城镇。 日出的时候，各种街心公园，伴随忙碌起来的汽车喇叭声，老人们把迪斯科等音乐开得天响，在跳舞。夏利牌出租车，和拖拉机还有摩托车擦肩拥护，夜晚来临的时候，站街女和加班辛苦一天的女职员擦肩在并不宽的街道，不远处，即是一大片充斥各种化肥的田野，哪里不是这样呢？一切虚幻而真实，我们的生活更多的由此组成，我们说什么原生态？我们的血液在悄悄地丢掉，回禀我们想要换成统一标准的所谓世界化，换成向前看齐的统一姿势，社会上统一品牌的职业白衬衣，我们手里的一块要用统一经典的音色来衡量优劣，并以各种套路来分类，在此包裹下的喉咙和心脏渐渐随着改变，但是，街道的两边，依然结集了各地的方言，陕西人的面馆，乡音明显的宁夏人，甘肃的面馆伙计，新疆的羊肉串，河南来的真假和尚，在西北各种装修得很爆发的酒吧里，深夜的划拳声，沉重的西北口音，依然像在战场，这是我们加快脚步的结果，新世纪的新民间，在新的音乐形式下，曾经发出了鱼鼓书、贤孝、秦腔的声音的人群，在今天，我们可以有自己的语言吗？可以有自己的习惯吗？能发出离人群最近的歌声吗？能在生活中歌唱吗？能让眼泪和笑都在歌唱里更直接吗？能尝试让血液回到身体里来吗？通过喉咙，可以有自己身体发出的歌唱吗？希望能听我们掩盖的笨拙的表达下的声音，有关逐渐被公路和楼宇吞噬的土地，有关简单卑戝的像蚂蚁一样奔波惶恐繁衍生息的人群，有关我们血液发出的哭和笑，有关变了形的家乡的消息，有关生活的细节，更多，但，不仅如此。 总之，我希望在生活里，快乐地歌唱！” ——苏阳 2006.10.15

歌曲的全部试听在此： 购碟请至： 我們有幸存活的時空早已精彩過頭，我們心情經常不好；以至於我們還有興致來完成這一張甜膩黑暗的唱片；紹昆很有本事。在去年，在录音棚里的很多凌晨，只要用餘光掃到他黑着臉靠在沙發上玩手機……我就知 道，這一遍，又唱壞掉……就這樣，從雀躍的夾腳拖錄到焦慮的取暖器；2014年做成母帶 那一天，紹昆生日，李泰祥先生離世。 它在冗長工期裏反復的考慮、刪改；已經不能以數計；好比搓揉，如果它是張紙，恐怕早已成了棉絮。 結局總算對得起封面裏不好意思的英文句……當然，它在我心裏，可不止這點意思。 因為唱片出來，“腰”就到站， 所以一直拖著，想和你們多玩玩。 如果這是一場磨人的愛情…… 那麼現在就要分手。 “他們已謝幕，你們接著演”。 聽過又還喜歡，讚美不要留情。

Michael Kiwanuka returns with the (sort of) self-titled KIWANUKA LP. One of our finest young voices. ‘KIWANUKA’ was recorded in New York, LA and London. Michael returned to the studio with Danger Mouse and Inflo, the same production team that combined so magnificently on Love & Hate, KIWANUKA finds a new assuredness in Michael’s writing, and takes the basic sonic blueprint of that last record to a dizzying new realm. + Available on indie shop double yellow vinyl. + Available as a limited Deluxe Hardcover Book Sleeve. Michael will tell you of his love for records that entwine their songs with incidental skits and shape-shifting spiralling outros, so the listener experience is almost that of listening to one long, dramatic song. KIWANUKA fulfils that winding, dream-like haze, unhurried. KIWANUKA is Michael serving from the heart, from the mind, and from the soul. On the album title, Michael explains "This album, it’s kind of a defiant thing; I’m engaging with who I am and I’m not going to have an alter ego, or become Sasha Fierce or Ziggy Stardust, even through everyone’s telling me I need to be this, that or the other. I can just be Michael Kiwanuka."

FKA twigs ends months of speculation by announcing details of her highly anticipated second album. Titled MAGDALENE, the album will be released on 25th October 2019 and is the follow up to FKA twigs’ critically acclaimed Brit Award and Mercury Prize nominated debut LP1. Indie edition is pressed on Red Vinyl. Created in a period where her confidence was knocked following heartbreak and laparoscopic surgery, MAGDALENE is the sound of twigs reconfiguring, emotionally and physically. As she sings on ‘Mary Magdalene’, the MAGDALENE album track that opened her highly-praised, sold-out live shows earlier in the year, “A woman’s time / A woman’s work / A woman’s time to embrace / She must put herself first”. MAGDALENE is produced by FKA twigs and, as with LP1, the recording process has been directed by her at every stage. It was recorded between London, New York and Los Angeles over the last three years and features major contributions from Nicolas Jaar alongside a host of other collaborators. MAGDALENE sees FKA twigs creating a whole new artistic universe and it is, without doubt, her most masterful, innovative work to date.

二手玫瑰：中国摇滚乐中最妖娆的一支乐队；同时，也是一支严肃的摇滚乐队，比超载严肃比唐朝严肃比大部分同志都严肃的好乐队，他们严肃的搞笑，严肃的调侃，严肃的批判，严肃的反省，严肃的扭着大秧歌，严肃的和你捉着迷藏。 二手玫瑰突破了千篇一律的摇滚格调，并直言不讳地批评现代人心理病变和假道学。 他们夸张的表演和幽默智慧的唱词被梁龙用东北二人转的腔调唱出，你可以感觉，这个不甘自我平庸的团体抛弃了中国摇滚的油腔滑调和不思进取，从民间音乐中吸引根源的力量，并在细节处表现出隐藏在形式背后的无边想像力。

◎兩張全美冠軍專輯、葛萊美獎加冕獨立搖滾天團睽違6年回歸大作 ◎跨界奇才Ariel Rechtshaid(U2、Adele、Madonna)與離團成員Rostam Batmanglij聯手製作 ◎獨立姐妹樂團Haim的Danielle Haim、嘻哈靈魂樂團The Internet成員Steve Lacy、前Rilo Kiley魅力才女Jenny Lewis站台助陣 經過6年等待，美國獨立搖滾天團Vampire Weekend終於回歸！硬是了得憑藉《Contra》和《Modern Vampires Of The City》兩張專輯，直接搶下美國告示牌流行榜冠軍，兩度入圍「最佳另類音樂專輯」喝采，最終後者風光抱回獎座肯定，寫下最為亮眼佳績！滿載青春無敵的龐克火力，躍動快意到底的旋律，再混合獨特非洲民族音樂，讓主唱/吉他手Ezra Koenig、鼓手/打擊樂器Chris Tomson、貝斯手Chris Baio、鍵盤手Rostam Batmanglij等四位還只是剛從哥倫比亞大學畢業的年輕小夥子，很快累積出Vampire Weekend超高人氣，其實力也不容小覷。2008年首張同名專輯驚豔四座，以初生之犢不畏虎之姿橫掃藝術和商業領域，入席滾石雜誌「史上500張經典專輯」、AllMusic網站滿分推崇，美國地區狂破百萬銷售量，可說是獨立界之光！2016年，Rostam選擇離團追求個人音樂事業，但允諾會持續和Ezra合作。加盟索尼音樂集團後的新碟《Father Of The Bride》，歷經多年籌備與製作，這張結晶就像自己的女兒一般，正式出版如同女兒出嫁，內心百感交集又顯緊張，畢竟離開歌壇那麼多年，回歸時刻的心情特別複雜！邀請葛萊美加持，跨領域奇才Ariel Rechtshaid(U2、Adele、Madonna)聯手製作，Rostam退居幕後協助。輕快爽朗的〈Harmony Hall〉，獨立界三姐妹樂團Haim的Danielle Haim前來唱合，引用上一張作品中的〈Finger Back〉單曲歌詞，登上成人另類歌曲榜冠軍，串流平台大破千萬點擊量；復古味濃的〈This Life〉，Dirty Projectors主唱David Longstreth哥哥Jake Longstreth前來吉他助陣，滲入Surf Rock的自在閒適，巧妙穿插嘻哈才子iLoveMakonnen的〈Tonight〉歌詞片段；榮獲葛萊美以及靈魂列車獎提名肯定嘻哈靈魂樂團The Internet成員Steve Lacy站台〈Sunflower〉，盡情組裝Funky-Soul之聲，延展搖滾無限可能的寬度與廣度；雖然嘻哈/EDM的DJ Dahi輔佐不到2分鐘短歌〈Big Blue〉，卻意外牽連鄉謠的情調出來；取樣日本音樂家細野晴臣的〈花に水〉於〈2021〉裡頭，從演藝圈到歌唱界，自Rilo Kiley到Jenny & Johnny的全方位魅力才女Jenny Lewis合聲伴唱，透露歲月流逝的惆悵！Vampire Weekend再次突破音樂框架，運用多元豐富調性打造獨一無二風格！

Limited Edition Japanese pressing of this album comes housed in a miniature LP sleeve. 2007.

《黑色柳丁》展现了一个极丰富的音乐空间，现代摇滚、强节奏爵士、电子摇滚、乡村摇滚、蓝调、R&B、RAP风格都有，多元的音乐与娃娃时而戏谑、颓废，时而温馨、浪漫的填词起到了火花四溅的“化学反应”，使人眼前一亮：“黑色柳丁”透过摇滚乐的沉重力量，诠释失去爱的沧凉悲喷，轻灵的电子前奏、忽然爆发的硬朗摇滚，让人始料不及，又惊又喜。陶�招牌式的R&B风格“Dear God”，巧妙安排在一连串叫人心慌摇头的新闻片段后，唱出人类渺小无力的�喊，渴望真爱重现人世……这次为大家带来的是惊喜特价版本，完整收录了专辑中的所有歌曲，好歌特价，精彩不变

回溯時代潮流，《范特西》出世前，新時代的 R&B 和嘻哈音樂早已席捲全球，華語樂壇也有諸如陶喆、王力宏等歌手加入這波浪潮。周杰倫也乘著這股勢頭而起，卻更勝一籌地以國語、台語、日語交織穿梭，嘻哈、R&B、古典、搖滾輪番上演，大膽而豐富的想像力與滿溢的音樂才華讓《范特西》至今聽來依然是一套集創造力之大成、難以望其項背的流行幻想組曲。「范特西」源自英文「fantasy」，意為幻想。在這張天馬行空的專輯中，周杰倫也展現了自己跨越古今中外的綺想：〈愛在西元前〉穿越到三千七百多年前的古巴比倫，融合 R&B 與嘻哈歌唱恆久的愛，〈威廉古堡〉以管風琴帶我們來到中世紀歐洲詭譎迷離的吸血鬼城堡，〈上海一九四三〉用五聲音階譜寫二次大戰時期老上海弄堂的斑駁時光，〈忍者〉的快意饒舌搭配日本傳統樂器營造日本電玩意象，〈雙截棍〉熔重金屬、古典鋼琴、嘻哈、Funk 等多種元素於一爐，開闢周杰倫「中國風饒舌」道路。在這些充滿奇思妙想的歌曲間，周杰倫也穿插了書寫日常的情歌：〈安靜〉〈簡單愛〉〈開不了口〉〈對不起〉首首情歌不僅在愛情各個階段中代表歡快、悸動到遺憾、失落，也成為了無數人感情歷程中的最佳見證與陪伴；最特別的題材要數〈爸我回來了〉，以經典有力的 Boombap 鼓組配上敘事型歌詞，以青少年視角重現家暴目睹兒的場景，喚起對於家庭暴力的公眾討論。方文山的詞、周杰倫的曲，以及林邁可、洪敬堯、鍾興民領銜的編曲，三者共同締造了這一張流行音樂經典。對 21 世紀的華語樂壇而言，《范特西》釋放了華語音樂的想像力，展現了華語音樂多元化的可能；對周杰倫本人而言，《范特西》亦開啟了他創作的範式，成為其音樂生涯的一座高峰。 ⊙周杰伦要发片了！ 在这段不算短的日子中，喜爱杰伦的歌迷们，仅能透过市面上流传属于杰伦气息的旋律，来稍稍抚慰失落的心情。经过将近一年时间的精墩细熬，大家万众期待的周杰伦第二张专辑---「范特西」，终于在歌迷们的千呼万唤声中，决定于2001年9月份与大众见面！ ⊙Welcome To Jay's Fantasy World 此次周杰伦的音乐层面，不仅突破以往的制作水平、创作更臻成熟，他所发挥的奇特幻想力及个人特质，更淋漓尽致地融入于他的歌曲里。听杰伦的音乐，就犹如畅游梦幻的游乐世界；听杰伦的音乐，你将会享受比上一张专辑更多的惊艳。现在，就请你准备系好安全带，和我们一起进入周杰伦的「音乐幻想世界」！ 周杰伦的第二张专辑---「范特西」(音同Fantasy)，充分反射出杰伦思绪充沛的一面，他独特的想象空间，可说是构成此张专辑的主要原动力。仅仅浏览「爸我回来了」、「双截棍」、「忍者」、「爱在公元前」、「上海一九四三」、「威廉古堡」等特殊歌名，大家的好奇心就会不自觉被轻轻挑起，从杰伦更多元化的音乐尝试，不难嗅出他此番强烈的企图心，而这突破自己的考验，杰伦不仅做到了，而且，做得还十分出色！ ⊙作曲无限大　填词铁三角 关于杰伦「范特西」专辑的制作阵容，作曲方面里逤当然由R&B小天王周杰伦一手包办，除了囊括以往大家熟悉的抒情R&B歌曲，如：蕴涵动人情感的「开不了口」、旋律清新明快的「简单爱」、百万绿茶广告曲「对不起」，以及最能敲开听众心扉的「安静」，这一次杰伦更加扩大想象空间，将Hip Hop、Rock、加快版Rap，甚至把非常民族风味的多层次风格搬上台面，例：「双截棍」里宛如李小龙般的勇猛跳跃、「忍者」中犹如进入东洋电玩世界的快感、「爱在公元前」里重回美索不达米亚美丽的传奇、「威廉古堡」中神秘吸血鬼华丽吊诡的气氛，以及重现上海滩怀旧时代的「上海一九四三」，另外，值得一提的是，鲜少人知道杰伦在学时期主修的是大提琴，他在钢琴之外的演奏才华，也将首次在「爸我回来了」这首歌中展露无疑。以上总总所列，已足以让人垂涎三尺，但孰知，这仅是「范特西」专辑中绝妙精华的一部份罢了。 在填词部分，此次则仍维持上张专辑的「铁三角」，由笔触纯稚直接的Vivian徐若瑄、用字饶富新意的新生代填词家方文山，以及惯用特有年轻语言的周杰伦。看徐若瑄的词，会带给人一丝可爱童稚的气息；看方文山的词，会带给人们无限惊喜及文艺气质的提升；看周杰伦的词，会让年轻人打从心底产生共鸣之声，这坚强的「铁三角」组合，不仅为杰伦的音乐架上许多分，更让大家在听歌的同时，同步在视觉上收到惊讶的刺激效果！ ⊙视觉造型抢眼多变　MTV多重角色扮演 「忍者」，一向给人神秘、诡谲多变的感觉，他所赋予的使命是神圣不可侵犯，甚至可以不惜牺牲性命去达成。如此职业杀手的强烈视觉，建筑在充满幻想魅力的专辑中，形成了非常有趣的对比及震撼，因此，在这张专辑的内页呈现上，杰伦首度尝试穿上改良后的忍者造型；在MTV的画面表现，杰伦将因应不同歌曲的需求，化身为歌曲中的主角演出，充分满足观众在视觉上的享受，因此，这张专辑所拍摄的音乐录像带，相信将会是除音乐外，另一个令人期待的爆点！ ⊙不断挑战音乐的可能性　　不断突破自己的可能性 2001年崭新的周杰伦，正以惊人的爆发力在歌坛闯荡，他接续不断地努力超越自己、求新求变的态度，只为求能将最优质的音乐呈现给喜爱他的歌迷，仅让我们拭目以待，周杰伦「范特西」的音乐魔力！ 欢迎光临---周杰伦的音乐幻想世界！

《 'EX' All Time Favourites 》是香港女歌手关淑怡第十张粤语大碟，亦是她首张全翻唱大碟。此专辑推出后好评如潮，乐迷和乐评人一致推荐为关淑怡代表性专辑。坊间普遍认为关淑怡在处理声线方面更上一层楼，奠下了天后的地位，其个人独特的气声及共鸣运用令她在翻唱时为歌曲注入了新的元素及感觉，亦为及后香港乐坛的翻唱专辑带来很好示范，专辑后来更被《听见2000分之100》一书选为“公元2000年内最出色的二十张中文唱片”之一。其中《忘记他》的作曲作词人黄霑曾评价关淑怡在《忘记他》中的演绎比邓丽君还好，《梦伴》的Acoustic编曲更成为往后歌手翻唱此曲时的模板，亦有评论认为《深夜港湾》和《印象》以及《忘记他》三首，关淑怡的唱法才真正唱出了原曲的真谛。