《爱人同志》是罗大佑沉寂了四年多之后重回歌坛的作品，也是1984年《家》以来的第一张录音室专辑。这张唱片在1988年年底出版，正是台湾社会人心沸腾，社会力全面释放的顶点。这张在港台两地四间录音室完成的唱片，通过强势宣传成功地塑造出“新罗大佑”形象；短短几天就卖出二十万张，之后更创下五十三万张的销售记录，成为罗大佑迄今最畅销的作品。 在罗大佑“出走”的这几年，民进党成立，蒋经国逝世，戒严令解除，台湾经历了战后最剧烈的政经结构转变。唱片工业的体制也在这段时间膨胀到前所未有的规模，MIDI的普及带动了林立的唱片工作室，港星大举来台加上青春偶像大行其道使唱片市场全面低龄化，整个唱片业在朝向“娱乐工业”的方向迈进。凡此种种，都使《爱人同志》和《家》之间仿佛存在着不只四年，而是一整个时代的差距。这张专辑的标题和歌中使用大量大陆用语，在当时仍然有逾越官方尺度的可能，没想到所有歌曲送审一次就全数通过，不仅当事人“受宠若惊”，也反映出审查制度渐渐轻松的事实。 在《家》只做到一半的“跳出框框，创造不同格局”的企图，终于在沉潜酝酿了四年多之后，由《爱人同志》完成。和“黑色时期”礼聘日人编曲的情况不同，这个时候的罗大佑对MIDI已经有娴熟的掌控能力。也对编曲有绝对的主导权。《暗恋》、《爱人同志》暴烈的摇滚曲风，《恋曲1990》、《你的样子》的浓郁抒情，乃至于《黄色脸孔》、《京城夜》波澜壮阔，层层叠叠的慑人气势，一再显示出挥洒自如的编曲功力。这张专辑对音乐元素的处理方式曾经造成圈内人极大的震撼，再一次替唱片制作概念的可能性树立了新的标杆，不仅被誉为当年度最好的专辑，也是另一张至今听来仍然难以超越的力作。在歌词的写作上，罗大佑尝试让人声融入编曲，扮演乐器的角色，而非总是站在最前面“讲道理”的工具，所以我们听见了许多纯由音节构成的吟咏。格外在意音乐性的结果，使词意反而不再那么明朗易解，往往得和旋律编曲一并欣赏方能领会其中的奥妙。这样的改变使许多老歌迷难以适应，认为罗大佑“变节”了。但换一个角度来看，《你的样子》朦胧绵密的长串意象，或是《京城夜》四字叠名和连续长句相互撞击出来的震撼力，相信是早年那个蓬发黑衣的愤怒青年所写不出来的。 这张专辑想呈现“黄种人整体处境”的野心是否成功，则见仁见智。但这方面的关心一直延续到“音乐工厂”时代，成为罗大佑日后所有创作的中心主题。《爱人同志》或许不再拥有他早年作品那股青春的锐气，甚至在某些地方出现明显的匠气，但是整张唱片精密庞大的结构，以及它完成的宏伟企图，使《爱人同志》仍然值得名列经典，也是了解八十年代台湾流行音乐时所不能遗漏的巨作。

2006年台湾金曲奖的最佳词作和最佳年度歌曲颁给了一位叫胡德夫的人。这位银发满头、身形矮壮的卑南族歌者，在台湾有着传奇般的声名和事迹。然而内地的普通听众几乎不可能听到过他的声音，因为出道30多年，他第一张也是惟一的一张个人专辑《匆匆》，刚刚于2005年4月录制完成。 2005年4月15日，胡德夫在台北开个唱，身处香港的龙应台得知，立刻乘机飞回台北观看。如她所料，演唱会当场，汇聚了一千功成名就的台i湾文化人及蓝绿政治人物——而今在台湾，能让两个党派的政治人物平静并肩地坐在一起的，可能唯有胡德夫了。30年前，他们多半还是年轻的学子，就听着胡德夫的歌一路走来，许多人都是胡德夫的朋友。30年后，再坐在一起的时候，很多人已分属对立的两方，只有当台上熟悉的歌声响起，他们还会用手去打同一个拍子，用心去哼同一个曲调。这是传奇的胡德夫的力量。现年56岁、被称为“原住民民谣之父”的胡德夫，曾经唱响了台湾第一首创作民谣《美丽的稻穗》，在1973年举办过台湾有史以来第一场个人演唱会，首唱《乡愁四韵》……他以歌参与了台湾那个动荡的时代，并成为其中标志性的人物。去年在纪念台湾民歌运动30周年的时候，台湾乐界办了一个盛大的音乐会，罗大佑开场，胡德夫压轴——因为与胡德夫一起并称“民歌运动三君子”的李双泽和杨弦，前者于1977年意外离世，后者于1982年远走美国做了一名中医针灸师。其他民歌运动早期的关键性人物，有的做了唱片公司总裁；有的做了政客。歌手胡德夫的孤独是那么刺目。 《匆匆》不是一张最新创作集，它收录了胡德夫在过去30年问陆续唱过的12首歌，其中大多已是流行音乐研究者收藏的经典。专辑并非在专业的录音棚里完成，而是在胡德夫早年就读的淡江中学的小教堂里录制的，惟一的伴奏乐器是40年前那架断了两根弦的老钢琴。录制共花了两天时间，其间，胡德夫和朋友们时不时地谈笑，看着窗外的日影移动，很多废弃的母带里夹杂有蝉声。对于一张歌迷等待了30年的唱片来说，这样的录制过程多少显得有点漫不经心。 这位影响了罗大佑、叶佳修、梁弘志、施孝荣、吴楚楚的“台湾原住民民谣之父”虽然登台超过30年，但在《匆匆》之前发行过的歌曲只有8首。因此《匆匆》发行时，在台湾曾经引起一阵热烈的讨论。 当30年后胡德夫终于带着一张唱片和他的原住民歌唱团队来到大众面前的时候，人们确信胡德夫依然挺立，台湾的“野生音乐”依然挺立。

音荡的灵魂，回家的旅程。爱叛逆、任性的人。 金曲奖六项入围，经典珍藏。只要他一开口，全世界都要沉默！ 最佳国语流行音乐演唱专辑奖；最佳国语男演唱人奖；最佳年度歌曲奖；最佳作曲人奖；最佳作词人奖；最佳专辑制作人奖。 严长寿、蒋勋、蔡康永、蔡明亮、陶晓清、陈绮贞、林怀民、吴锦发、李焜耀、李宗盛、何颖怡、伍佰等——感动推荐。 严长寿：无法想像的是——台湾竟然到四十年后的今天，才让胡德夫的专辑问世。 蒋勋：他的歌是台湾最美丽的声音，他深沉丰厚的声音，使我想起东部耸峻的高山，使我想起澎湃广阔的海洋。 蔡康永：这几年我见闻了这么多人，结果当我再次听见胡德夫，还是像初次听见时那么感动。 蔡明亮：唱自己的歌的人，这个世界已经很少了，为什么让我们等那么久？胡德夫的歌声，诚实有魂魄，召唤我们失去的山林河川，遗忘的海与天空，都回来了…… 陶晓清：“闭上眼睛听胡德夫弹唱，真是一种享受！那发自内心的诚挚，令人感动。这是一张迟到了30年的唱片！但现在的胡德夫仍然如此动人！” 陈绮贞：突然想坐下来，看书，喝自己泡的红茶，不用刻意让出耳朵，就被这个音乐交换了那个好久不见，不给人压迫感，安静的我。 林怀民：胡德夫是台湾最动人的呼唤。谢谢野火乐集以最素朴清亮的录音，把它带进我们的生活。 吴锦发：这样的“歌咏者”终于要出片，我愿意像在森林里聆听风吹过树梢的声音一般，怀着敬谨的心理享受它，体悟它，让自己的灵魂也跟随他的乐音漫舞。 李焜耀：学生时代就是胡德夫的歌迷了。清亮悠远的吟咏，高亢雄厚的嗓音，洋溢着浓烈的感情，浑然是源自于这块土地上的最真实声音；三十多年过来，岁月痕迹增添了歌声的人间味，些许沧桑、曲折，更多的坚毅、挺拔，不变的还是更为丰富的感情，更接近大地与人群的感动。很高兴，终于有收藏的机会了！ 李宗盛：他是沿着灵魂；从心里唱的歌。Kimbo的创作与歌声，是台湾流行音乐的一个重要开始，直到现在，他都具有令人灵魂的爆发力！ 何颖怡：胡德夫老师的声音，像是原住民沧桑时的缩影，令人低迴不已！ 伍佰：他发明了一种属于自己的JAZZ，这个境界比Blues还高，因为它让我看见所谓“灵魂解放”这个东西。

角头一年了，一样贫穷。然，志气高傲，依然有种。感谢这一年来所有参与的乐手、歌手、表演家，珍惜每一个与你们撒野的日子，那将是我人生中最奢华的享乐。谨以此献给你们，并为你们的精彩演出，喝采！本专辑荣获《中华音乐人交流协会》1999十大华语音乐专辑 我唱这首歌，希望你听得很快乐。只要你愿意，希望能够和我一起唱！……陈建年 听他的音乐，彷佛闭上眼，就俨然见到东部辽阔的海岸，涛滔海声以及卑南山下青翠蔓延的部落风情。他清亮的嗓音及如吟游诗人般的吉他声，常令人宛如进入一处音乐神秘的海滩。整张音乐灵活而大量地运用采撷的环境声及随性所致的即兴演唱与对白，不仅魅惑着都市人对田野生活的渴望，也成为在外打拼的原住民们心灵上的寄托。想象自己快乐徜徉，脸上始终挂着微笑，空气里还有一抹清新气息。那是部落夏天的味道，来自你我心海。 以上内容摘自TCM网站对于该张大碟的介绍

如果说《别介意》（nevermind）使柯特．科本成为了摇滚明星，《子宫中》则使他厌恶地批判着关于他的新地位的一切。音乐上原始化（这得感谢制作人steve albini），在情感上加倍地原始化（他用“埋葬”来压韵“婚姻”），《子宫中》还是更多矛盾的宝藏。好笑，优美，令人心碎，它更像一张出色的唱片而不是自杀遗言。但在后来的日子里，我们听到的将只是悲痛的吼叫了。 kurt cobain以其独有的缓慢低沉的如梦般刺破黑暗的诗吟、快速的齐奏、焦躁不安的和声……使grunge风暴达到了极点，接近燃烧; 也使无数歌迷为之倾倒、疯狂。然而这无法掩饰cobain最深层的恐惧和脆弱的心。在<<in utero>>中nirvana 留下的只是他们音乐里有的那种躁动不安和最深的孤寂。---生命的终点并不是死亡，而是希望的破灭

文蔚的最新广东专辑《一朵金花》终于在万众期待之下隆重推出了！新专辑由台湾摇滚天王伍佰一手打造，包下整张专辑的制作和十首曲一首词的创作。不过《一朵金花》的曲风并非他最擅长的摇滚，而是莫文蔚独特慵懒又不失趣味的歌路，填词部份则由大师林夕负责操刀，新专辑的歌曲属于慢热型，就是很耐听的那一种，品质保证一级棒！ 在《一朵金花》中莫文蔚的演绎方式有别以往，更“骚”、更“软”、更性感了。在造型方面，莫文蔚也没有让大家失望，金色BRA、三角裤裹上保鲜膜，前卫得令人咋舌 监制是台湾顶班创作人伍伯，歌路和曲风虽非他最擅长的摇滚，但一样出色；填词是作品总教人拍案叫绝的林夕；主唱的是以独特慵懒唱腔，在乐坛自成一格的莫文蔚，这张莫文蔚全新广东大碟《一朵金花》了，自然是万众期待了。

"Nostalgia, Ultra" is a mixtape from Odd Future member Frank Ocean, released in February 2011. The project has 14 tracks with no features, a solo effort from the crooner.

Lady GaGa来自纽约，是签约Akon品牌旗下的艺人，这座五光十色的城市赋予了她时尚靓丽的气息，和许多叛逆的青年一样，22岁的她充斥着大胆前卫和另类，甚至是一个常人眼中衣着暴露的不良少女，然而同时她也是一位钢琴演奏家和词曲创作人。因为她帮布兰妮即将出的新专辑写了两首歌，因而引起了一阵小骚动，同时也让Lady GaGa的名气暴增，先行单曲《Just Dance》更是得到Akon携Colby O'Donis亲自助阵，如此为新专辑造势，估计想不红都难，且不说，Lady GaGa性感魅惑的声线也是极具杀伤力的。

Fetch the Bolt Cutters is the fifth studio album by American singer Fiona Apple. It was released on April 17, 2020, and is Apple's first release in nearly eight years, since The Idler Wheel... in 2012.

Anti is the eighth studio album by Barbadian recording artist Rihanna, first released on January 27, 2016 via streaming service Tidal, by Westbury Road Entertainment and Roc Nation Records. Since Rihanna's career began in 2005 she released or re-released an album annually, however in 2013 Rihanna did not release any new material opting to take more time on Anti's recording process. In late-2013 Rihanna began work on Anti but avoided discussing the album or its release leading to a considerable amount of confusion among music journalists and fans. The following year Rihanna left Def Jam, and would be releasing Anti through Roc Nation and her own record label Westbury Road. The record was made available for free download since its release. The album will be promoted with the upcoming Anti World Tour, scheduled to begin in February 2016. The album's lead single "Work" was released on January 27, 2016.

陶喆首张个人专辑，获得无数大奖：中华音乐人交流协会1998年十大最佳专辑、最佳制作人、最佳单曲（沙滩）、最佳作词（沙滩）四项大奖；第9届金曲奖入圈最佳专辑制作人、最佳新人、最佳男演唱人、最佳作曲、最佳专辑共五项奖项，并获得最佳专辑制作人奖及最佳新人奖；美国Billboard亚洲杰出创作歌手奖 入圈1998年新加坡933醉心龙舞榜；香港新城电台21世纪指定的声音——R&B领航员奖等。 陶喆的音乐，与众不同。专辑中的每一首歌几乎都是自己谱曲、制作、演奏。细致的R&B曲风，令人听过无法忘怀；主打歌《望春风》原为闽南语老歌，但经过陶喆的重新编曲后，《望春风》也有了全新的面貌。中国与西洋的结和，媲美Boyz2Men的转音，是此张专辑的最大特色；舒服的音乐、完全放松的心情、美式的制作。

Unknown Pleasures is the debut studio album by English rock band Joy Division, released on 15 June 1979 on Tony Wilson's Factory Records label. The album was recorded and mixed over three successive weekends at Stockport's Strawberry Studios in April 1979 and was produced by Martin Hannett, who incorporated a number of unconventional recording and production techniques into the group's sound. The cover artwork was designed by artist Peter Saville. It is the only Joy Division album released during lead singer Ian Curtis's lifetime. Factory Records did not release any singles from Unknown Pleasures, and the album did not chart despite the relative success of the group's non-album debut single "Transmission". It has since received sustained critical acclaim as an influential post-punk album, and has been named as one of the best albums of all-time by publications such as NME, AllMusic, Select and Spin.

《解决》是崔健继《新长征路上的摇滚》之后发行的第二张专辑，作品大都完成于1989年之前，专辑于1991年2月在内地首发，3月在台湾地区发行，1994年4月又由日本东芝EMI株式会社在日本发行。由于当年国内版并没有发行CD，使得京文唱片再版的《解决》专辑弥足珍贵，极具收藏价值。《解决》是崔健音乐生涯中承前启后的里程碑式的作品，用崔健的话说就是：“我的摇滚乐始终都是乐观的，我相信今后的一切都会得到解决。”而与第一张专辑比较，显然《解决》已不再是单纯的觉醒意识，而是开始在纷杂的社会里，发现问题，挑明问题，解决问题了。

01. FG 谁的骄傲算是最权威 谁的漂亮算是最完美 谁的灵魂算是最高贵 谁的思想算是最光辉 我的妈妈算是最权威 她想让我生活的最完美 希望是她给我的奶水 可怎么多也多不过我的眼泪 D让我躲着点 E让我看着点 FG 让我快着点 我找到了C FG 是谁恩赐的号码 凭它我可以有个座位 FG 是谁画出的门啊 凭它我可以找到谁 FG 是谁画出的门啊 FG 是谁画出的门啊 感谢谁吧 谢谢谁呀 ------------------------------ 02. 晕眩 离开家我离开你 走过去走过来 低下头我眨眨眼 我很多心我很可怜 我寻找我徘徊 我不关心我不感怀 向前走天以黑 远远的我听到 是吉它 是吉它 这琴声吹打我的脸 这愤怒使我很疲倦 混淆着沮丧的感觉 我睡着了 我睡着了 早上来到你面前 我急于看到你的脸 怎么你究竟是没改变 使我才忽然的发现 我改变了我改变了 这次我好像是成熟了 我出门我看看天 这次我觉得踏实了 你不用 惊奇 我对你 需要 需要 需要 需要 需要 需要 需要 需要 需要 我骄傲我旋转 谁会管谁会看 我跌倒我晕眩 不用管不用看 ------------------------------ 03. 三 我站在楼顶上去看日出 回想童年 迷惑 黑夜中你的灯光 把我照耀 别去太高 太危险 别去太远 太远 我走过忧郁季节 青年 象是我拥有春天 远方是谁在向我 大声 呼喊 陪我去感觉顶峰 你不能拒绝 陪我去感觉顶峰 你不能拒绝 呜～哇～呀咿呀 走入森林走入沼泽 你能听到远方蟾蜍的叫声 我在想夜空中的无线电波 越过远方城市的灯火 在夜风中向我呼唤 向我呼唤向我呼唤 我被什么刺痛 我被什么打动 我可怎么接受 打动我脑海 我四肢没了 我身体没了 我嘴唇没了 不知道我是谁 当我能安睡在我内心的荒野 回到泥土中安睡 前方是谁在向我呼喊 ------------------------------ 04. 虐待狂 虐待狂 这里是战场 并不用刀和枪 和从前不一样 虐待狂 黑夜你在徘徊 黑夜你在徘徊 黑夜徘徊寻找那敌人 虐待狂 奔驰在快行道 他内心在咆哮 它有真正真正的需要 我们命里注定要选择对方 我们命里注定要得到对方 我们命里注定要伤害对方 你无法去逃避 黑夜 不能去选择 shut up shut up 天亮 我不相信你的诺言一定会实现 shut up shut up 天亮 我不相信你的诺言一定会实现 虐待狂 这支烟很烫 我总是这样想 把它按在你的脸上 命运 不能去选择 shut up shut up 天亮 我不相信你的诺言一定会实现 shut up shut up 天亮 我不相信你的诺言一定会实现 ------------------------------ 05. 花环 我采集花环 配合你的光彩 鲜花的颜色是花的心 我奉上花环 你走上祭坛 冰冷的热情是蛇（我）的心 ------------------------------ 06. 榨取 为等分享快乐 我无视这紧张 你对我的我们的 动人的死亡 如同你的美丽 我们不想搏斗 只往玻璃杯之中 装满这希望 为头发舍得瘦了 爱伟大的文艺 为童话中的王子 斩除妖魔鬼怪 宽松肥大的爱 任你宝剑光芒掉入 这深深死海 为好奇从头而来 为此刻考虑将来 为空虚证明存在 为成功计算失败 跳 跳 跳 仿佛这爱之中的尘埃 漂 漂 漂 漂 漂浮而来 我榨取你的希望 来充实我的幻想 我强占你的灵魂 去麻木我的大脑 我剥削你的青春 来取悦你的需要 我迁至你的身体 去战胜我的烦恼 ------------------------------ 07. 花园 在一个无人的下午 女人在化妆 男人在繁忙 空气中有许多幻想 所以每一次眨眼会望一下天边 静静地等待晚上 也许会有的人儿啊令人紧张 从不要求有许多的假面 只是习以为常的同学 在这寂静异常美丽的花园 向空中飞 举起手枪 他们不知道彼此的毁灭 即使过去许多年 他们不知道彼此的爱恋 即使回忆成相片 现在已经长大成年 这秘密一直藏心间 他们不知道彼此的改变 已经铭刻在双眼 想接受了又怕肤浅 仅仅想保持着这一瞬间 哪怕那岁月一天一天 流向这梦中的花园 我晒着太阳 我脱掉衣裳 我沐浴阳光 我来自何方 我去向何方 我现在何方 ------------------------------ 08. 锈铁 我已经进入这锈铁 这一切我其实并没发觉 而眼前这茫茫的黑暗 就是我心里渴望的光明 流浪注定没有昨天 偶然却掀起了那一瞬间 无望地望着这笑脸 才使我心里无比怀念 欢乐象死亡这你无法拒绝甜蜜 我只有勇敢地回到黑暗中毁灭 ------------------------------ 09. 回来 眺望海滩 是我归来的舢板 远远的山 是我剩下的梦幻 我没有帆 只有这高高的桅杆 静静坐在甲板上面 等驶回这港湾 你是否还在 自从不必要的伤害 或者已经离开 理由是无法和无奈 来一起唱支老歌吧 能否不做一丝修改 一起唱支老歌吧 也许根苯无法更改 啊..... ------------------------------ 10. 入梦 你是我的 baby 让夜沉醉 流入昨天 的阳光 在光中摇晃 在光中飞翔 在灿烂中入梦 你是我的 baby 与我同醉 顿悟黑夜的光芒 我不要这黑夜 我的火焰 要跟着你入梦 啊 让它燃烧吧 啊 让它绽开吧 啊 让它醒来吧 啊 不要破碎 你是我的 baby 让夜沉醉 遁入黑夜 阳光 阳光 baby baby... ------------------------------ 11. 火星人 为了理想我向上飞 为了目标我向前追... 周韌 藝人型態： Solo Artist 居 住 地： China 所在城市： 音樂類型： Rock 唱片公司： 中國火 經紀公司： 從1991年組織樂隊開始，周韌即勇敢地表現了和所有人都截然迥異且強烈、絕對的音樂風格；在當時北京的多數樂隊尚堅守著純老式搖滾樂的型式，幾乎所有人都還在摸索仿傲著國外老唱片的粗糙原形，周韌及鏽鐵樂隊的出現，立即在北京引起一陣騷動，他帶來了無法歸類卻又令人驚異的音樂特質，對那時候許許多多正在做音樂的年輕樂手們造成了相當大的影響力。 像是代表著一種全新的聲音，和所有人都不同的音樂個性，周韌一直是北京眾多搖滾樂創作者中最大膽前衛且令人不得不側目的另類先驅，他將不被見容的誠實反應在歌詞文字裡，轉為充滿驚奇的趣味與創意，更嘗試運用許多人聲效果以帶來聽覺上的刺激，加上極具戲劇張力的唱法，周韌意圖在歌曲中找到真正音樂的自我理想實現，打破既定規則的種種不可能限制，向前開展另類新音樂的一片天空。 這是華人新音樂的一大突破，聽者如果能真正的放開自己，將會在十一首寬廣具有無限可能的空間裡，感受到周韌多樣的原創色彩，以釋放長久以來被壓抑禁錮的聽覺自由。 1969年出生。 1987年進入中央工藝美術學院學習平面設計，並開始接觸搖滾樂和玩樂器。 1991年畢業後，於北京青年廣告公司從事設計工作，組織「繡鐵」樂隊，擔任主唱及低音吉它手。在「鏽鐵」樂隊出現時，北京的樂團多走老式搖滾樂風格，以周韌為主的「鏽鐵」樂隊卻呈現了異於其它樂團的音樂個性，之後樂隊解散，卻帶給當時北京樂手相當大的影響力。 樂隊解散後，周韌開始覺得北京混亂的音樂環境並不適合自己，於是一個人潛心寫歌創作，意圖找尋心中真正的音樂，實現自我影響。 這段期間他儲存大量作品，重新尋找團員組織「紅燒肉」樂隊，並嘗試用簡陋的設備錄製小樣，同時擅用了自己的專長拍攝音樂錄影帶和設計專輯封面，其所帶來的視覺震撼正如同他的音樂創作，呈現出無限的趣味和驚奇。 周韌的音樂直逼世界最前衛的大都市新進樂隊之走向，想法極為大膽突出，創作風格寬闊新穎，在華人音樂中前所未見。

三年之后，阿茂和仁科不管三七二十一，拉了老尾这位摇滚老炮往上海一奔，在驴（李炜宇）的录音棚折腾了十四天，让“顶楼的马戏团乐队”诸爷唱和声，请长沙的“鼓神通”文烽飞过来配打击乐，把2009年《县城记》之外的新歌老歌一网打尽，捣鼓出“民谣与摇滚乱炖，民情和野史群交”20首，回到广东后意犹未尽，又创作并录制了一首乌坎情歌- -《海风》，最终他们把这21首歌统统砸进五条人第二张专辑里，貌似创造了一个中国民谣原创作品的双CD纪录，专辑的名字还装得挺文艺，叫《一些风景》

Art Angels is the fourth studio album by Canadian recording artist Grimes; it is scheduled to be released digitally on November 6, 2015 by 4AD and physically on December 11, 2015. Its lead single "Flesh without Blood" was released on October 26, 2015 alongside the preorder of the parent record.

94年，作为滚石“魔岩三杰”之一的张楚，《孤独的人是可耻 的》专辑发行，这张专辑了没有《姐姐》那样令人陶醉的伤感，更多的是对内心的抒发。 专辑中的歌曲的旋律极具无规律性。在音乐里，张楚不仅是一个有巨大内涵的腼腆孩子，更是一个已经跨越了城乡的诗人。所以，即便他后来并没有找到可以带自己回家的“姐姐”，但他依然懂得以孤独者自醒，以卑微者自乐。有人说他是中国最寂寞的歌手，因为他从小四处飘泊流浪， 有人说听他的歌特别感伤，因为歌声浑厚苍茫。他大部份歌曲创作的时候都是走在路上……