《克苏鲁神话》被誉为20世纪最伟大、最具影响力的恐怖小说体系，作者是H.P.洛夫克拉夫特——或者“爱手艺”。 假设你的脚边有一只蚂蚁在爬，你不会在意有没有踩死它，因为它太渺小了，是死还是活，对你来说没有分毫影响。在“克苏鲁神话”中描述的远古邪神的眼中，人类就是那只蚂蚁。 洛夫克拉夫特所倡导的“宇宙主义”，即人类远非世界的主宰者，在尚未探索的未知宇宙中，隐藏着超乎想象、不可名状的恐怖真相，只是见上一眼就能让人陷入疯狂或者死亡。正如作者本人所述：“人类最古老、最强烈的情感是恐惧；而最古老、最强烈的恐惧，是对未知的恐惧”。 本书收录了“克苏鲁神话”中极具代表性的10部中短篇小说，包括《克苏鲁的呼唤》《大衮》《黑暗中的低语》《敦威治恐怖事件》等，随手翻开一个故事，唤起你内心深处对黑暗的恐惧。 “在拉莱耶他的宫殿里，沉睡的克苏鲁等待做梦。” 繁星已经抵达特定的位置，旧日支配者即将重现人间。

长篇小说《鱼王》是维克托·阿斯塔菲耶夫最具个性的一部代表作，俄罗斯当代文学的经典。全书由十三个内容相对独立的“叙事短篇小说”组成，全部围绕着人与自然的关系，深入细致地描绘了充满神秘诱惑的西伯利亚以及生活在那里的人们，他们关于生 活的沉思。荒凉苦寒的自然环境，同时又是大自然尽显壮美广袤富饶之地，人类的足迹在其间虽如雪泥鸿爪，却又带着生命不息的尊严。 这些篇章在思想内容和艺术形式上显示了独特的风格，淡化情节，描写细腻鲜活，“集长篇小说、中篇小说、抒情散文、道德议论为一体”（王小波），从不同的角度和方式显露出连贯的内容和意象，犹如 不经意穿成的一串珍珠，每一颗都以其自身的美丽折射出耀眼的光芒。 《鱼王》写作时为十三篇，其中《没心没肺》一 篇在1975年首次出版时未能收入，此后的汉语译本皆因袭此删节版。本次由俄语翻译家张冰将该篇翻译补入，首次呈现这部杰作的全貌，并收入俄罗斯原版精美彩插，满足读者多年期待。

乔·奇普为格伦·朗西特的反超能咨询公司工作，保护人们免受通灵师和先知的心灵窥探。在一次前往月球执行任 务的过程中，朗西特的行动组遭遇埋伏，朗西特身亡。行动组成员迅速将朗西特的遗体送往苏黎世的亡灵馆冰冻冷藏，并试图与他的大脑取得联系。然而，不仅没有成功联系上朗西特，行动组成员还发现，钱币、香烟等物品均在发生退转，时光似乎在往回倒流。究竟发生了什么事？

本书结集科幻鬼才菲利普·迪克最具代表性的九个短篇：《第二代》《冒名顶替》《规划小组》《少数派报告》《战争游戏》《 啊，当个布洛贝尔人！》《死者的话》《全面回忆》和《电子蚂蚁》。 菲利普·迪克以其独特的文风和光怪陆离的想象在美国科幻黄金时代独树一帜。他的短篇小说情节跌宕，很多故事的架构都勘称一绝。 《少数派报告》《全面回忆》《命运规划局》《异形终结》《冒名顶替》等好莱坞巨制的小说原著。

《白蛇》是严歌苓经典中短篇小说自选定本中的一部，含《白蛇》《也是亚当，也是夏娃》《魔旦》《白麻雀》《学校中的故事》五部中短篇作品。主打篇目《白蛇》：文革中，因出演《白蛇》而被“镇压”的著名女演员孙丽坤被囚于破败的布景房中。曾经倾倒众生的她，在长期的精神压迫与恶劣的生活条件下渐渐变得庸俗、麻木。十月里，来了一个身着旧黄呢子军装的青年，常驻足于她的窗下。不久看守她的女娃告知将有上级派来的人前来审查……严歌苓以诗一般精妙的语言讲着故事，对古老的男女关系进行新的诠释；不可言说、隐隐作痛的爱情，揭示的是非常时代里的幽僻人性。

一家低廉的旅馆里，一名年轻的女性被害身亡，她的牙齿被悉数拔掉，脸和五指皆溶解在强酸里，现场没有一丝关于她身份的线索。 一栋豪宅中，一位年轻的富豪坠楼身亡，没有目击证人，没有监控录像，如果不是意外，那证据又在哪里？ 烈阳，沙漠，一个少年站在远处看着自己的父亲被公开行刑，仇恨的怒火在他胸口燃烧，他有一个计划，要惩戒这个不公正的世界。 这看似毫无关联的几桩事件却因为一个神秘人物联系在了一起——他曾是秘密情报机构的领导人，却觉得难以继续承担从事这项职业的责任，正准备卸任退休…… 在命运里，每个人都无可替代，也无处可逃。 获得自由的唯一方法，是学会放手。

“霍加斯•莎士比亚”经典改写系列第三部作品，时代周刊盛赞的“新莎士比亚小说”。 加拿大文学女王、布克奖小说家、热播美剧《使女的故事》原著作者玛格丽特·阿特伍德重讲莎翁经典《暴风雨 》。 仇恨如暴风雨，情绪爆发的顶点，原谅才能给人自由。所有的失去都会以另一种方式回归。 【内容简介】 菲利克斯正在筹谋一场足以震撼整个戏剧界的大事——有史以来最华丽、最颠覆、最魔幻的《暴风雨》。他几乎掏空家底，倾尽精力，全身心投入。在爱妻和小女儿相继离世后的独居日子里，这是唯一一件他还有动力去做的事，也唯有这般，寂寞和悲伤才不至于吞没他。 可是，那些改变一生的事情，不都是一瞬间发生的么？在此之前，溃败毫无预兆…… 一切就绪，菲利克斯准备开始的时候，托尼——他最信任、最依赖的工作伙伴——告诉他：“很不幸，理事会投票决定，终止与您的合同。” 地位、荣耀和尊严搭建的人生，突然反转，那一刻起，复仇的念头就控制了他……

The long-awaited first novel from the author of Tenth of December: a moving and original father-son story featuring none other than Abraham Lincoln, as well as an unforgettable cast of supporting characters, living and dead, historical and invented February 1862. The Civil War is less than one year old. The fighting has begun in earnest, and the nation has begun to realize it is in for a long, bloody struggle. Meanwhile, President Lincoln’s beloved eleven-year-old son, Willie, lies upstairs in the White House, gravely ill. In a matter of days, despite predictions of a recovery, Willie dies and is laid to rest in a Georgetown cemetery. “My poor boy, he was too good for this earth,” the president says at the time. “God has called him home.” Newspapers report that a grief-stricken Lincoln returns, alone, to the crypt several times to hold his boy’s body. From that seed of historical truth, George Saunders spins an unforgettable story of familial love and loss that breaks free of its realistic, historical framework into a supernatural realm both hilarious and terrifying. Willie Lincoln finds himself in a strange purgatory where ghosts mingle, gripe, commiserate, quarrel, and enact bizarre acts of penance. Within this transitional state—called, in the Tibetan tradition, the bardo—a monumental struggle erupts over young Willie’s soul. Lincoln in the Bardo is an astonishing feat of imagination and a bold step forward from one of the most important and influential writers of his generation. Formally daring, generous in spirit, deeply concerned with matters of the heart, it is a testament to fiction’s ability to speak honestly and powerfully to the things that really matter to us. Saunders has invented a thrilling new form that deploys a kaleidoscopic, theatrical panorama of voices to ask a timeless, profound question: How do we live and love when we know that everything we love must end?

弗吉尼亚•伍尔夫，受严重的精神衰弱症影响，正在构思她的新作《达洛维夫人》； 克拉丽莎，二十世纪九十年代纽约的出版编辑，被诗人好友托马斯称为“达洛维夫人”，她为托马斯举办了一场晚会，当晚却目睹了托马斯跳楼自杀； 布朗太太，二战后住在加州的家庭主妇，《达洛维夫人》的读者，渴 望摆脱索然寡味的生活。 三个女人的一天，构织成一部关于人的失落、绝望、恐惧、憧憬和爱的作品。坎宁安凭借三人之间的微妙联系，将三个时代的并置于同一时间维度里，通过平行叙述来思考女性的价值、生活的本质。 ———————————————————— 一位美国作家展现美国生活的杰作。——普利策奖颁奖词 丰富、优美的场景相互连接……这是一部精湛的成功之作。这本书另一个巨大的成功还在于，他让读者相信，深刻共享伟大的文学作品的思想是可能的，文学能向人们展示如何生活，以及应该向生活要求些什么。——《出版人周刊》 《时时刻刻》是一本能提升境界的书，坎宁安的写作精彩绝伦。——《星期日独立报》 引人入胜，充满想象力和人性的关怀。——《观察者》

《中性》是美国文学最高奖——普利策文学奖获奖小说。主人公斯蒂芬尼德斯出生过两次：第一次是1960年1月出生在底特律的一个没有烟雾的日子，那时他是个女婴儿；第二次是1974年8月出生在密执安州皮托斯基附近的一个急诊室里，那时他是个十几岁的男孩子。他原名卡利俄珀，出生时是个漂亮姑娘。童年至少年她无忧无虑地生活。直到1974年她14岁，就读于家乡的女子中学时，越来越觉得自己与其他女孩不同：身高5英尺10英寸，体重130磅，更可怕的是身体上竟出现了一些男孩应有的特征。在父母陪同下她来到医院，医生告诉他们：她是个两性人。14岁的卡利俄 珀决心不再做女孩，于是“她”变成了“他”——卡尔。他剪短头，搭车来到旧金山寻找新出路。

《已知的世界》以美国十九世纪末一段令人难以置信的史实为基础，叙述了一个黑人奴隶主匪夷所思的一生。 主人公亨利·汤森生为黑奴，用钱赎得自由身后，经营有方，在弗吉尼亚买下了自己的种植园，蓄养起自家的三十三名黑奴。汤森喜读弥尔顿的《失乐园》，却像他从前的白人主子一样，经常让他的奴隶吃鞭子。汤森死后，他性格柔弱的寡妻难以为继，种植园终于在内战的前夜陷于大乱…… 《已知的世界》被视为二十一世纪第一个十年间英语文学中无与伦比的史诗巨作。以宏大的气魄，将个人的命运交叠成了历史；以完美的小说技巧，再造了“一个世人自以为了解的非凡世界。” 顶级作品……感人至深又精美细腻，看来它必定会在描写奴隶制的伟大的美国小说长廊永久占据一席之地，与之毗邻的只有托尼·莫里森的《宠儿》和威廉·福克纳的《押沙龙，押沙龙》。 ——波士顿环球报 刺痛人心……有时，《已知的世界》回应着威廉·福克纳……有时，它又追随者《圣经》。 ——达拉斯新闻晨报 数年来出现在我书桌上的最为出色的美国文学新作……有托尼·莫里森和加西亚·马尔克斯的影子……还有福克纳……和过去四分之一世纪美国文学的表现相反，《已知的世界》证明：小说不是无足轻重的，它能传达出其他方式不能传达的东西。 ——华盛顿邮报 这部作品拥有一切伟大艺术无可置疑的魅力，它充满了生活中的美好，洋溢着对生命的悲悯、幽默和大爱……用最直截了当毫不夸张的方式来说，即：《已知的世界》是一部伟大的小说，一部也许可以永远列入美国最佳文学榜单的作品。 ——圣地亚哥联合论坛报 历史小说的卓越范本……它会打消你的偏见，丰富你的洞察力……作者琼斯讲述故事的方式令人想到科马克·麦卡锡、威廉·福克纳、加西亚·马尔克斯。 ——新闻日报

《大方》创刊号口碑佳作《药店》全本 一部易读而难忘的大师级杰作 关于孤独 关于悲伤 关于爱 荣获美国文学最高荣誉普利策小说奖 《今日美国》《华盛顿邮报》《华尔街日报》等多家媒体“年度好书” 海岸，平静的克劳斯比小镇，脾气暴躁的奥丽芙·基特里奇有一个“好好先生”式的丈夫和一个与她日渐疏远的儿子，生活看上去水波不兴，却有股股暗流涌动。 在镇上，奥丽芙也有意无意地充当了其他人生命中的过客：一个想自杀的忧郁青年，一个患上厌食症的年轻女孩，一个数年如一日在酒吧弹琴的未嫁女子……这些怀着饥饿、揣着梦想的人们，在欲望与寂寥之间挣扎徘徊。她冷眼看待这个世界，也分外清醒地咀嚼着人生的孤独和难堪。 作者以极富张力的笔触探索了作为生命底色的种种矛盾与悲哀，却也揭示了人生中毕竟抹不去的温柔与希望。 行文雅致，不断累积的情感深具震撼力，女主人公奥丽芙直率、有缺点但十分迷人。——普利策奖授奖辞 作品探寻的主题是世人对彼此微乎其微的了解，为了得到自己所求而奋不顾身的努力，还有微末事物中蕴含的救赎力量。——《人物》

The National Book Award–winning author of The Echo Maker delivers his most emotionally charged novel to date, inspired by the myth of Orpheus. "If Powers were an American writer of the nineteenth century…he'd probably be the Herman Melville of Moby-Dick. His picture is that big," wrote Margaret Atwood (New York Review of Books). Indeed, since his debut in 1985 with Three Farmers on Their Way to a Dance, Richard Powers has been astonishing readers with novels that are sweeping in range, dazzling in technique, and rich in their explorations of music, art, literature, and technology. In Orfeo, Powers tells the story of a man journeying into his past as he desperately flees the present. Composer Peter Els opens the door one evening to find the police on his doorstep. His home microbiology lab—the latest experiment in his lifelong attempt to find music in surprising patterns—has aroused the suspicions of Homeland Security. Panicked by the raid, Els turns fugitive. As an Internet-fueled hysteria erupts, Els—the "Bioterrorist Bach"—pays a final visit to the people he loves, those who shaped his musical journey. Through the help of his ex-wife, his daughter, and his longtime collaborator, Els hatches a plan to turn this disastrous collision with the security state into a work of art that will reawaken its audience to the sounds all around them. The result is a novel that soars in spirit and language by a writer who “may be America’s most ambitious novelist” (Kevin Berger, San Francisco Chronicle).

侦探波洛在叙利亚完成了一项委托，要搭乘辛普朗号东方快车回国。奇怪的是，似乎全世界的人都选在那一夜出行，这列铺位一向宽裕的豪华列车竟然一票难求。幸好他遇到了好友、国际客车公司的董事布克先生，这才挤上了车。 午夜过后，一场大雪迫使辛普朗号停了下来。第二天一早，大家发现少了一名乘客。一个美国人死在了他的包厢里，被刺了十二刀，可他包厢的门却是反锁的。随着调查的深入，案情却似乎更加扑朔迷离，大侦探波洛想出了两种截然不同的解释……

刘备盯着孔明，眼神就像是看着明知是骗子的人扔骰子似的，说：“这个计策，我当然是知道自己难免一死，不过到那时候先生会在哪里？” 孔明微微一笑，爽快地回答说：“那时候我孔明当然也不能苟且偷生，必然与主公一起悬首城门。” 听到这话的刹那，刘备眼中顿时喷出灼热的液体，叫道：“不要！”“如果先生都要赌上性命，让我如何自处！都交给我吧！不要为我殉情！” 孔明躲开喷着眼泪扑过来要抱自己的刘备，“我就想听这样的话。”孔明从怀中取出地图展开，“接下来要说的计策，请求主公暂时在心中埋藏一段时间。”即使如此嘱咐，刘备也会对关羽和张飞说吧。然后全军干部都知道也就是个时间问题。不过这也无所谓了（反正关键的部分现在不说）。刘备军一直无法隐藏任何机密，他们乃是无比光明正大的团体，就像漏斗一样。

敢于在三国时代投胎的人个个都是好汉（含女好汉）。 不过正因为是乱世，不成功就成炮灰，才有成就功业的超强动力。 然而仙道青年诸葛亮，二十五六岁就已觉悟了人生之短暂，不打算“闻达于诸侯”，婚姻大事委托给爱操心的姐姐替他四处碰壁，一日三餐的粗活则托付弟弟诸葛均鞍前马后（不是独生子就是好啊）；二十六七岁娶妻（晚婚）之后又觉悟了功名之虚无，过起了莺莺燕燕的婚后生活，谁知道好景不长，朋友徐庶（交友不慎）出卖了他的个人信息和家庭住址之后，一个四十八岁的男人带着两个黑道小弟，流着鼻涕大雪天第三次摸到他家门口……

《妻妾成群》借旧中国特有的封建家庭模式作小说的框架，一个男人娶了四个女人做太太。但作者关心的不是一个男人如何在四个女人中周旋，如何控制她们，而是关心四个女人怎会把她们一齐拴在一个男人的脖子上，并且像一棵濒临枯萎的藤蔓在稀薄的空气中相互绞杀而争得那一点点空气。 《妻妾成群》被改编为电影《大红灯笼高高挂》，张艺谋导演，获奥斯卡金像奖提名。

《我的帝王生涯(现当代长篇小说经典)(精)》为苏童作品系列中的一本，《我的帝王生涯(现当代长篇小说经典)(精)》通篇采用第一人称的叙述，讲述的是一个名叫端白的懵懂无知的王子，在老太后权力欲望的操纵下成了燮国的傀儡国王，虽对臣民拥有生杀大权，却时时生活在恐惧和焦虑中，他是他的祖母和母亲利用的政治工具，他想反抗却无能为力。一个不该做皇帝的人，一个没有做皇帝的野心，也没有能力做好皇帝的人当了皇上，难怪端白和疯疯癫癫的老宫役孙信一次次地重复着一句不祥的话语：燮国的灾难就要来了！灾难随时就会降临，这让端白心头一直有深深的阴影，因此他是哀怨的，也是无助的。整篇小说充满了挽歌式的凄美感伤气息。

核战后，放射尘让地球上的动物濒临灭绝，地球已不再适合人类居住。为了鼓励残存的人口移民，政府承诺，只要 移民到外 星球，就可以为每个人自动配备一个仿生人帮助其生活。仿生人不满足于被人类奴役的现状，想方设法逃回地球。 主人公里克•德卡德是一名专门追捕逃亡仿生人的赏金猎人。在一次 追捕行动中，里克遭遇了新型仿生人前所未有的挑战。九死之后，能否一生？在与仿生人的接触和较量中，里克发现自己对仿生人的看法和态度有了很大的改变。这种改变究竟是福还是祸？

▲编辑推荐 ☆ 美国作家裘帕·拉希莉耀目文坛处女作 普利策文学奖获奖作品 创造该奖项史上最年轻获奖者纪录并保持至今。 ☆ 世上本没有说不明白的痛苦 / 说得久了 / 只剩听不懂的孤独 小说集《解说疾病的人》收录了九个独特的故事，讲述了那些在袭以成俗的祖先传统与令人迷惑的新世界之间，被时代忽视的喁喁私语。 ☆ 拉希莉的短篇小说曾三度入选《美国最佳短篇小说年鉴》（1999/2000/2002），被认为是继承了诺贝尔文学奖得主艾丽丝·门罗和全美书评人协会奖得主巴拉蒂·慕克 吉的文坛声音。 ---------------------------------------------------------- ▲本书得奖记录 1997 -《路易斯维尔书评》杂志年度最佳短篇小说 1999 - 欧·亨利短篇小说奖 1999 - 美国笔会/海明威文学奖年度最佳处女作·虚构类 1999 - 短篇小说《解说疾病的人》入选《美国最佳短篇小说年鉴》 2000 - 短篇小说《第三块大陆，最后的家园》入选《美国最佳短篇小说年鉴》 2000 - 《纽约客》年度最佳处女作 2000 - 普利策文学奖 ---------------------------------------------------------- ▲媒体推荐 ◎ 普利策奖评委 Wendy Lesser：拉希莉在情绪刻画中所展现的极致细腻的方式，令人赞叹——她是真正杰出的作家。 ◎ 《纽约时报书评周刊》（New York Times Book Review）：拉希莉向故事的每页讲述中注入了出乎意料的强大生命力……她的成功绝非偶然：故事情节的设计妙入毫颠，如同优雅的数学证明。 ◎ 《明尼阿波利斯明星论坛报》（Minneapolis Star Tribune）：文笔优雅、情感深邃的处女作。每一篇故事都缓缓铺陈开来.颇有艾丽丝·门罗和巴拉蒂·慕克吉的风范，带领读者进入精心描绘的小说人生。 ◎ 《圣迭戈联合论坛报》（San Diego Union-Tribune）：精确的人物刻画与略带讽刺的腔调——一部融合了丰盈细节的杰作。这本小说集中，每个故事都展示出了自己的色彩、味道、气息和质感。很少有小说集的每个单篇都非常出色，而这一本做到了。 ◎ 《科克斯书评》（Kirkus Review）：（书中的）这些故事令人动容，精准地记录下了身份变迁中的个体与其体会的文化冲击。 ◎ 《出版人周刊》（Publishers Weekly）：拉希莉的笔触惊人地温柔。在这本小说集中，她精准的观察焕发着持久的光彩；这些五味杂陈的故事所散发的怀旧与乡愁，令每篇小说魅力无边，深入人心。 ◎ 《华盛顿邮报》（The Washington Post）：本书宣告了拉希莉以惊艳的、与众不同的文坛新声形象步入了文学殿堂。事实上，她的文笔极具感染力且行文老练、稳健，几乎令人忘了这是她第一本公开出版的作品。拉希莉一面以抽离和同情地笔触绘制笔下人物的生活，一面又熟稔精准地记录着他们情绪的温度。她的写作展现了非同寻常的优雅与沉着，《解说疾病的人》是一本天才的处女作。 ◎ 《纽约时报》（The New York Times）：爱默生说，在从过去向一个新的状态转变的时刻，力量诞生了。拉希莉的小说因其展现的文化转变与带来的丧失感，而充满力量……她笔下的人物从自己的身份出发寻求自我的尊严，仿佛被海浪遗留在沙滩上的绚丽贝壳，身上依然覆满大海的财富——炫目的光泽，丰富的色彩——但在一切均一的、唯一的装饰物只有沙堆痕迹的海滩上，它们显得如此格格不入。 ◎ 《书单》（Book List）：拉希莉的天赋之一是她掌握了在多重叙事视角和不同人物角色中自如切换的能力。 ◎ 《洛杉矶时报》（The Los Angeles Times）：拉希莉的笔触是如此的细腻、稳健，没有任何偏离基调的杂音，不带任何生硬的劝谕。 ◎ 《今日美国报》（USA Today）：令人着迷的写作。简单来说：关于描写他人的生活，拉希莉展现了她杰出且成熟的想象力。每一个故事都有其独特之处，《解说疾病的人》是一份给读者的飨宴。 ◎ Salon.com：简洁、直接的语言风格中隐藏着细腻与优雅。拉希莉的写作天赋向其笔下的日常生活注入了饱满的情绪，让读者得以贴切感受并重新审视自己的日常生活。 ◎ 《卫报》（The Guardian）：不疾不徐的节奏，颇具长度的篇幅，加上几乎可谓沉重的笔调——她的故事耐心地集聚着细节，只为循序渐进地注入极具力量的情绪。 ◎ 《旧金山纪事报》（The San Francisco Chronicle）：拉希莉的叙事展现了出乎寻常的美妙与非凡的写作技巧。 ◎ 全美最大的非盈利文学机构之一“诗人与作家”（Poets and Writers）：《解说疾病的人》之所以出众，是因为这本书的低调——拉希莉没有选择将故事写成震撼读者的离奇情节，而是聚焦于展示日常生活的独一无二性。书中角色很容易与读者产生共鸣，因为他们的困境也可能成为你的困境。