《天下大师·帕斯作品：孤独的迷宫》是帕斯的散文和杂文集，包括《孤独的迷宫》及其续篇《拾遗》《仁慈的妖魔》，以及杂文代表作《榆树上的梨》《变之潮流》。 《孤独的迷宫》是帕斯的成名作。他在这部作品中说：“我捍卫‘为少数人的艺术’不是出于对贵族或精英的迷信，而是因为它始终关系到对官方意志的抗议与否定。”这部作品揭开了墨西哥最深处的伤口，直指它不接受自己的“双亲”——西班牙父亲和印第安母亲，通过酒精和派对来释放压力的现实。这是一部充满了睿智的批判性和隐喻恰到好处的辉煌散文，对全世界不同文化背景和民族特性的国家和地区，都有启示和裨益。

◎ “多亏太阳与铁的赐予，我学会了一门外语，懂得了肉体的语言。它是我的第二外语，形塑了我的教养。” ◎ 展现三岛由纪夫思想与美学的集大成之作，解读三岛肉体改造与死亡之谜的关键文本 ◎ 日本文学翻译名家邱振瑞全新译本 ◎另收录文学回忆录《我青春遍历的时代》 【编辑推荐】 1.本书共收录《太阳与铁》《我青春遍历的时代》两篇三岛由纪夫长篇自传散文，是三岛文学生涯中少有的自传性作品。 2.《太阳与铁》被誉为三岛最私密、最个人化的作品，他以诚挚的热情、诗意的语言，阐明了他的世界观与美学观，是理解他生命中诸多谜团的关键文本。 【内容简介】 《太阳与铁》是三岛由纪夫晚期写就的长篇散文，也是其创作生涯中少有的自传性作品。在本书中，三岛用充满着象征意味的诗一般的语言，从各个角度阐述了内心的矛盾与冲突。他将自我的信念凝成太阳，而太阳是肌肉造型的外在荣耀，辉映着肌肉。铁则是肌肉内涵力量的形态。唯有经历过太阳与铁的修炼，肉体才能保持永恒的光辉，承担起所有的价值。《太阳与铁》是三岛由纪夫剖白内心思想与美学观的重要作品，也是解读他死亡之谜的关键文本。 本书另外收录三岛的文学回忆录《我青春遍历的时代》。 我经常重读《太阳与铁》，以便能更深层地探究三岛的内心。——亨利·斯各特·斯托克斯（三岛由纪夫传记作者）

In Hito Steyerl’s writing we begin to see how, even if the hopes and desires for coherent collective political projects have been displaced onto images and screens, it is precisely here that we must look frankly at the technology that seals them in. The Wretched of the Screen collects a number of Steyerl’s landmark essays from recent years in which she has steadily developed her very own politics of the image. Twisting the politics of representation around the representation of politics, these essays uncover a rich trove of information in the formal shifts and aberrant distortions of accelerated capitalism, of the art system as a vast mine of labor extraction and passionate commitment, of occupation and internship, of structural and literal violence, enchantment and fun, of hysterical, uncontrollable flight through the wreckage of postcolonial and modernist discourses and their unanticipated openings. With Introduction by Franco “Bifo” Berardi Edited by Julieta Aranda, Brian Kuan Wood, Anton Vidokle

《加缪手记：第一卷》包含加缪1935年5月到1942年2月之间的手记，是了解加缪其人及其思想不可或缺的重要记录，更是理解其创作的关键。他在手记中写下他的读书杂感、生活随想、情感波动，以及写作构思的方式，其中充满了精彩动人的哲学思考。书信手记最能凸显与呈现一个人内 心的诸貌与真实，通过加缪的手记，我们更能全面地了解这位被称为“以睿智与热诚，阐明了我们时代良知”的伟大创作者的心智与情感。 本手记大致可分为三大类： 第一类属于哲学思考、片段的描写以及从生活中搜罗而来的谈话记录。手记里的许多片段几乎一字不改地用在了《局外人》《婚礼集》和《反与正》等作品中。 第二类是读书心得，包括影响他最大的作者尼采、戴·赫·劳伦斯、梅尔维尔和马尔罗等。《局外人》和《西西弗斯神话》的各个主题，不论是死亡的结局、清醒的心智、无神论观点和肉体生活的价值，都有在手记里反复出现与探讨。 第三类大部分都没有用在发表的作品中，有些则改写入早期的小说《快乐的死》。

本书是德国著名学者、思想家本雅明重新审视自己童年时代生活的散文集。1900年前后，作者经历的柏林都市生活景象,那天马行空般的记忆碎片，插图般美丽的画面感，如散落一地的珍珠，在暗夜里闪烁着动人的光芒。 西方评论家将其誉为“我们时代最优美的散文创作之一”。

鲁迅作品全集：珍藏本 足本，ISBN：9787537118231，作者：鲁迅著；本社编

在大陆，王小波、苏童、阿城、止庵是他的忠实粉丝 在台湾，朱天文，唐诺是卡尔维诺不余遗力的传播者 在香港，梁文道说他一直在准备谈卡尔维诺，可是一直没准备好 权威版本，全面修订2006年单行本译本，并增补卡尔维诺各作品自序、后记、注释等重要资料 知名设计师全新装帧，精装双封设计，书脊烫金，封面采用原创线条图，赋予每部作品文学个性 卡尔维诺认为他“写了一种东西，它就像是在越来越难以把城市当作城市来生活的时刻，献给城市的最后一首爱情诗。也许我们正在接近城市生活的一个危机时刻，而《看不见的城市》则是从这些不可生活的城市的心中生出来的一个梦想。”

《马雁散文集》是诗人马雁短暂一生所创作散文作品的精选集，比较全面地展现出马雁散文写作的历程和成绩。全书由读书随笔、人生自述、日记三部分构成，涉及对文学、读书、影视、社会、自我、交游等众多领域的多层次多角度书写。马雁，穆斯林，诗人，散文作家。1979年2月生于成都，2001年毕业于北京大学古典文献专业。著有诗集《迷人之食》、散文集《读书与跌宕自喜》，曾获珠江诗歌节青年诗人奖、刘丽安诗歌奖。

本书是作者十年来散文创作的合集。分为阿勒泰文字、阿勒泰角落和九篇雪三辑。这是一部描写疆北阿勒泰地区生活和风情的原生态散文集。充满生机活泼、新鲜动人的元素。记录作者在疆北阿勒泰地区生活的点滴，包括人与事的记忆。作者在十年前以天才的触觉和笔调初现文坛并引起震惊。作品风格清新、明快，质地纯粹，原生态地再现了疆北风物，带着非常活泼的生机。

文坛清新之风，阿勒泰的精灵 李娟首部长篇纪实散文力作 四个月、零距离、全程记述哈萨克民族冬牧场的点点滴滴！ 春天接羔，夏天催膘，秋天配种，冬天孕育。羊的一生是牧人的一年，牧人的一生呢？这绵延千里的家园，这些大地最隐秘微小的褶皱，这每一处最狭小脆弱的栖身之地……青春啊，财富啊，爱情啊，希望啊，全都默默无声。 ——李娟 2010年冬天，李娟跟随一家熟识的哈萨克牧民深入阿勒泰南部的冬季牧场、沙漠，度过了一段艰辛迥异的荒野生活。李娟是第一位描写哈萨克民族冬牧生活的汉族作家，她以饱含深情又不失节制的文字，呈现出阿尔泰最后一批“荒野主人”冬季转场时的独特生存景观。

村上春树2021新作，终于完整谈起父亲、自我、回忆与猫。 有些事会随着时间被忘记，有些事则会被时间重新提起。 ——————🐈—————— “某个夏日的午后，父亲和我一同去海边遗弃一只猫。” 故事始于猫，也止于猫。 一件件生活中的小事，串起村上家族的往事，与他个人的成长经历。 “正是这一件件小事无穷地累积，才让我这个人长成如今的模样。” 〇 村上冷静书写父亲的整个人生，将自己与父亲漫长的隔阂、决裂与和解转换为看得见的文字，毫不避讳地向读者展示，父亲人生中经历过的动摇与恐惧，如今成为了村上对世界的迷茫与不安。 村上也写到真实的历史，反思战争，批判恶行，思考个体与集体间的对立，找寻单个人生与世界历史间的关联。 〇 自我存在意义的认同、与世界的隔阂、承接家族历史的艰难，这些村上文学的根源问题都在本书中得到展现和解答。这是村上用大半生时间酝酿终于写下的人生之书。 〇 “我拼了命把它写了出来。作为写作之人的一个职责。”——村上春树 ——————🐈—————— 〇部分推荐语： 【阎连科】 村上春树的《弃猫》，以平实的笔墨写了父亲波澜起伏而又深水静湖的生命，在娓娓的文字背后，留下了太多的空白和不言。这本小书真正对应了海明威的“冰山理论”，八分之一的可见在海面，八分之七的不见在海下。与其说《弃猫 当我谈起父亲时》写的是父亲，倒不如说是写了儿子与父亲遥远的距离。这种父与子的距离和距离的空白，才是村上不言的书写。 〇 【止庵】 在我读过的村上春树的作品中，这是最沉重的一篇，虽然篇幅无多。历史的分量，现实的分量，记忆的分量，作为个体活着的分量，都是弥足珍贵、值得书写的东西。 〇 【史航】 原来村上此生也有绕不过去的一段路。他在这条真相之路上一步一步虔敬从容地走着，比他跑步时的身影还动人。 〇 【李敬泽】 没有人知道一只被遗弃的猫是如何回来的。它在家里，但它自闭在它自己的内部，伤口愈合，但它长在了伤口中。 村上春树直截了当地将自己的父亲比为那只弃猫。《弃猫》只是一篇散文，但对村上来说，它就是一部书，关于他的生命之根本的书。 村上一直遥望着父亲，这个人是否杀过人？他经历了什么？ 在这样的遥望中，村上形成了他对世界的态度，他的所有小说原来是从这里出发的，他无法信任、无法理解他的世界，他和父亲的联系在于，他也成为了那只自卡夫卡的海边归来的弃猫，永远在而不在，永远在自己的内部流浪。 这个小说家，他一直讲的就是弃猫的故事。他酷爱跑步，这或许也是下意识的身体反应，一个弃猫的奔逃。 〇 【祝羽捷】 回忆从“弃猫”开始，“弃猫”像一种隐喻，无论多么不愿意面对冷峻的现实，残酷的真相总会像猫一样找到回家的路，袭上人的心头，存在于意识内部。这本书简短有力，以儿子追寻已故父亲的经历为线索，从含情脉脉的亲情中揭开了战争的残酷，反思个体和集体之间的矛盾，喟叹历史和人类命运的偶然性。父亲吟诵的俳句，是平凡人生命中的浪漫，驱赶了生命的虚无感，是人性里不愿屈服的温暖。 〇 【荞麦】 从历史的洪流和死亡的缝隙中召唤出父亲。是年老后的村上对自己最遥远的回眺，对生之虚空的叹息。 〇 【蒋方舟】 有句话说“一个人衰老的标志就是开始像自己的父亲”，在这部作品中，村上春树遁入了他父亲的身体里，以父亲的目光去看，以父亲的灵魂去经历，其中的伤感因为父子二人共享同样的记忆而加倍浓重。

如果没有涩泽龙彦，日本该是个多么无趣的国度。——三岛由纪夫 暗黑美学大师涩泽龙彦 关于史上奇人异事的随笔集 ★编辑推荐 ◎三岛由纪夫盛赞的日本暗黑美学大师 涩泽龙彦 涩泽龙彦是对三岛由纪夫、寺山修司等人影响甚深的“暗黑美学大师”。三岛由纪夫曾经感叹道：“如果没有涩泽龙彦，日本该是一个多么无趣的国度。” ◎史上重量级怪客们在本书大集合！ 神秘的地狱火俱乐部、开膛手杰克、雌雄莫辨的法国女装骑士波蒙、精准地预言到世界大战的大预言家诺查丹马斯……涩泽龙彦带你去揭开这些神秘人物的面纱。 ◎《怪奇人物博物馆》 涩泽龙彦最为轻松随意，充满趣味的作品 日本著名评论家东雅夫表示，涩泽龙彦的这部随笔集宛如“喝了威士忌后，穿着睡衣盘腿坐在地板上听涩泽龙彦讲故事”，语调轻松诙谐，史上种种不可思议之事被娓娓道来。 ★内容简介 臭名昭著的“地狱火俱乐部”的发起人达什伍德 描述出末日景象的大预言家诺查丹玛斯 惊世骇俗的法国女装骑士波蒙 神秘的开膛手杰克 炼金术士卡缪斯特罗…… 史上重量级的怪客们在本书大集合！ ★媒体推荐 ◎涩泽龙彦的作品对我来说非常有冲击力，让我的世界观整个地为之一变。——日本文学评论家东雅夫 ◎这本书让我领会到，大千世界无所不有。——日本读者

编辑推荐： ★蕾切尔·卡斯克历时四年完成的小说三部曲，每一本都受到全球各大权威媒体的重磅推荐！ 《边界》被评为《纽约时报》2015年度十大图书，《卫报》21世纪百佳图书，《纽约客》2015年度书单； 《过境》被评为《时代》周刊2017年度十佳虚构类书籍，入选金史密斯奖终选名单； 《荣誉》被评为《纽约客》杂志2018年度图书，《纽约时报书评》2018年度百佳图书，亚马逊图书编辑推荐2018年度百佳书单。 诺贝尔文学奖获得者石黑一雄，《婚变》作者杰佛里·尤金尼德斯，《七个谎言》作者詹姆斯·拉斯顿共同推荐！ ★别具一格的开创性文体，用对话串联起所有故事情节 在蕾切尔·卡斯克之前，没有任何作家能将第一人称视角小说的主人公塑造成一个隐形的叙述者。全书记述几十段主人公与她遇见的各类人所展开的对话，每句对白都是一段哲理，每个出场人物都是一个故事。在这些对话中，只作为一个忠实、精确的倾听者与记录者，而将自己放在几乎隐匿的位置。 ★从一位知识女性的视角，精准剖析所有女性都会遭遇的问题，用极尽冷静克制的语言揭露婚姻、家庭、情感的每一面。 作者在三段生活化的故事中，用极其敏锐的视角和精确而不浮夸的语言，看似轻描淡写，实则直指人们生活中老生常谈的问题——个人、家庭、欲望、背叛——不被提及的阴暗面，剖析女性在面临诸多道德困境时也许不甚完美的应对方式以及其背后的心理，从而传达出作者对这些问题的思考。 ★纯质纸印刷，带来更有质感的阅读体验；插画师古古丁绘制人物插画，极简线条勾勒众生相。 ------ 《“一个知识女性的思考”系列》是英国女性作家蕾切尔·卡斯克历时四年完成的小说三部曲，包括《边界》《过境》《荣誉》三部独立的中篇小说。主人公是一名离异的中年女性作家，她以第一人称讲述了三段生活中片段化的故事。小说采用了别具一格的开创性文体，用对话串联起所有故事情节，用极尽冷静克制的语言揭露婚姻、家庭、情感的每一面，传达对生活深刻的思考。 《边界》讲述了主人公在前往希腊教授一门创意写作的故事，途中与遇到的形形色色的人聊天，听取他们的故事。她遇到的人滔滔不绝地谈论自己：他们的幻想、焦虑、悔恨和渴望，老生常谈的话题——出轨、离婚、苦闷——在作者的笔下变得鲜活有趣。作者在本书中高度关注女性在婚姻、家庭、生活中所遇见的种种困境，从而传达自己的观点。 《过境》延续了上一部，讲述主人公回到伦敦定居的故事。作者继续用细腻的对话，展现了人们在建立新生活过程中被迫面对的各个方面：个人的、道德上的、艺术创作上的、实际生活要面对的，以及关于权力、死亡、重生的种种思考。作者延续了她对女性的关注，捕捉人们对安逸生活和逃离一切的渴望，剖析了这一矛盾心理背后对于真实生活的向往。 《荣誉》继续讲述主人公乘机去欧洲某个不知名城镇参加文学节，叙述了在文学节中采访、晚宴、沙龙等一系列片段。在作者的笔下展现了一个处于变革中的欧洲，社会的变革带来了人对自身身份的困惑，同时深入探讨了痛苦和荣誉的价值、关系。此外作者继续探讨女性在家庭、亲子和艺术等主题中所遭遇的种种困境与出路。

中央电视台读书节目特别推荐，六年长销，“深圳好书月”百佳好书《草木滋味》姊妹篇。书写味蕾上的故乡，舌尖上的乡愁。 《一饭一世界》全新修订版，延续以往清新风格，书写味蕾上的故乡，呈现别样的江南饮食文化。作者用清新的文笔书写故乡的食物，人间的美食，从中趣谈饮食背后的人以及文化趣事，从饮食文化中折射地方文化、风土人情，颇有情味，有明清小品文之特质。 每种食物里都有人情味，每种食物都是一种回忆。这是一本关乎情感和记忆的书——不论是舌尖上的乡愁，还是远行人生路上的取食，一餐一饭，内里都藏着一个世界。作者娓娓道来的文风，熟悉普通的食物很能引起普通读者的共鸣。 书中的内容在原书的基础上做了较大改动，删去了原版中近五十篇文章，新增篇目二十七篇，共分为五辑。第一辑故乡志主要描写故乡的一草一木、瓜果蔬菜滋味；第二辑光阴录则记载自己从所品尝到的美食中，感受到时光的流逝，以及在食物身上所体现的光阴变化；第三辑稻饭书着重写稻的一生，从稻秧到稻花到稻谷再到米饭；第四辑旅食记主要写自己游历祖国河山的时遇见的美食；第五辑食古谭则将笔墨放在对古人饮食的趣谈上。作者从小食物上窥见人生百态，满怀对故乡的深情，对生活的爱。 文字延续《一饭一世界》中的风格，于清新中见温暖，充满人情味，趣谈饮食风俗，幽默好玩。

《人间食粮》被称为“不安的一代人的《圣经》”，它是作者青春激情的宣泄，是追求快乐的宣言书；它充斥着一种原始的、本能的冲动，记录了本能追求快乐时那种冲动的原生状态。在《新食粮》中，作者甚至修正“我思，故我在”这一著名哲学命题，代之以“我感知，因此我存在”，将直接感受事物的人生姿态，提到前所未有的高度。 本书收入“人间食粮”、“新食粮”、“秋展漫步”、“文学回忆和现实问题”、“漫游土耳其”等法国文学作品。本书收集的部分作品堪称法国现代文学的丰碑。

《岛屿书》作者最新力作，2019“德国最美图书” 一本悖论之书，关于空白的幻想，碎片的完整，逝者的在场，和叙事的不朽 真正逝去的，是被遗忘的。祈盼逝物复活，迷醉于消逝的、不知餍足的辉煌！ ...................... ※内容简介※ 《逝物录》记录了12件 已在地球上永远消逝的事物 ：图阿纳基、里海虎、萨切蒂别墅、萨福的爱之诗、摩尼七经、基瑙的月面学……这些逝物横跨艺术、自然、建筑、宗教 、 文学、电影，贯穿古今。尤迪特·沙朗斯基通过文字与图像的迷人编织，以细腻深入的探触，生动肆意的漫想，浓情婉丽的笔调 ，建构起虚实之间的诗意，让人重新审视人类文明的“失与得”。 “一如所有书籍，本书也想让某些事物活下去，它想让过往的前现、遗忘的还魂、喑哑的说话、被错过的得到悼念。书写什么也不能挽回，却让一切都可能被体验。因此，这本书同等关心寻找和发现、失去和获得，它让人隐约感到，只要有记忆，在和不在的差别或许就不那么重要。”——尤迪特·沙朗斯基 ...................... ※媒体评论※ 她华丽的故事保存了我们早已忘记甚或从不知道的东西。在我们当今这个快节奏的时代，她的作品就像汹涌波涛上方的灯塔，照亮了一切我们轻易失去的东西。——《明镜》 这无疑是年度最奇妙的图书。沙朗斯基将一件件逝物的故事编织成一部伟大的文学作品。她书写人类、动物、文明，一切已消逝的东西！——《时代》 这是一本关于宏大议题的短篇集：失去。但我们从中得到的，是文学，已经少能找到的文学。——《法兰克福汇报》 ...................... ※编辑推荐※ ★ 12件“逝物”，12段人类遗失的记忆。书中，作者通过12种逝物，记录了历史上的空白，它们有弗里德里希被烧毁画作中的风景、太平洋中沉没的岛屿、灭绝的里海虎、萨福失传的诗歌、摩尼教的没落、不复存在的德意志民主共和国、茂瑙失踪的处女作……作者通过迷人的异质文本、出色的文献功底，书写遗忘、记忆、生命。 ★ 在记忆过载、渴望占有的时代，本书一反潮流，用消逝之物，探讨失去对于生命的意义：存在和逝去的边界，在于记忆。真正逝去的，是被遗忘的。因为记得，所以活着。 ★ 德国最受瞩目的80后作家、艺术家尤迪特·沙朗斯基，继《岛屿书》后历时数年探访、研究写就的重磅新作。从来没有一本书像《逝物录》这样，将“失去”这个主题写得如此深刻而浪漫。 ★ 装帧设计独具匠心，作者沙朗斯基亲自操刀本书设计。本书荣获2019年“德国最美的书”奖。中文版最大程度还原原版设计。12种逝物以黑印黑工艺呈现，若隐若现地传达消逝之物的神秘感，与文本高度契合。书中，每1件逝物的篇幅皆为一个印张（16面），呈现文本结构的对称性。全书有如一件艺术品，细节无不体现理性与感性的完美结合。沙朗斯基设计的书籍曾获“世界最美图书奖”金奖、德意志联邦共和国设计奖、全球红点传达设计大奖。 ★ 施特拉伦欧洲翻译学院为本书招募全球译者赴德召开研讨会，与作者一起细读文本；本书同时获得歌德学院亚洲翻译项目全额资助。 ★ 原文直译，译笔熨帖、优雅。

名家名作名译——悦经典系列 08 幽默风趣 独辟蹊径 灵动细腻 汪洋恣肆 ★二十世纪现代主义和女性主义先驱弗吉尼亚·伍尔夫最振聋发聩的女性主义宣言 ★译者吴晓雷打造经典译本 =================== 伍尔夫的《一间自己的房间》，本是基于两篇讲稿。一九二八年 十月二十日和二十六日，伍尔夫自伦敦两次来剑桥大学，分别在纽纳姆女子学院手戈廷女子学院，就女性与小说一题发表演讲。此后，一九二九年三月，她将两次演讲合为一文，以《女性与小说》为题，发表在美国杂志《论坛》上。而此时，她 的小说《奥兰多》出版，为自己造成了一座小楼，并在这里，将《女性与小说》大加修改和扩充。 该作以“妇女和小说”为主题，通过对女性创作的历史及现状的分析，指出女人应该有勇气有理智地去争取独立的经济力量和社会地位，只有这样，女人才能平静而客观地思考，才能不怀胆怯和怨恨地进行创作，从而使被历史埋没了的诗情得以复活。该作被誉为振聋发聩的“女性主义文学宣言”。

◆荒诞现实主义大师剖析自我的真情之作：在我所有作品中，这是一颗钻石，和书的厚重相比，奖项和盛誉都太轻了。 ◆独家收录阎连科真挚长文《被我走丢了的家》，理解父辈的生活，看清自己的命运。 ◆被中央电视台、中国散文协会和《新京报》《中国图书商报》《南方都市报》等报刊评为年度优 秀作品。 ◆读完这本书，就是完成了一次自我救赎、一趟精神上的返乡之旅。 《我与父辈》是一部长篇散文作品，是阎连科对父辈的一次写作祭奠，是一个儿子跪在祖坟前的默念、回想和懊忆。 “我不断地回家、回家、再回家，把写作《我与父辈》当成一种赎罪和忏悔，直到觉得自己又是那块土地的儿子了，才可以重新上路远行。” ◆只有经历了灾难幻灭的人，经历了死亡般窒息的人，才能够正视乡村社会的深层隐语，阎连科把那些痛感统统压在自己的身上，去为一个民族背负黑色的棺椁并踩出一道道的墓志铭。 ——鲁迅纪念馆馆长、中国人民大学教授 孙郁 ◆连科天生具有奇幻的想象力，又是当代中国*有探索勇气的小说家，他的小说从不重复自己的写作经验，每一部都具有小说形式的探索性，开掘着新的令人喜悦的思想深度。 ——复旦大学教授、文学评论家 陈思和 ◆阎连科有一种愣劲，强行穿过荒诞地带，有一种不妥协的精神。或许他本来就是中国当代小说家中的共工，他为什么就不能头触不周山呢？ ——北京大学教授、文学评论家 陈晓明 ◆阎连科以一种令人迷恋的崇高挑战叙事的极限，他几乎所有的作品都提醒我们应当直面我们不敢直面的现实，记住我们可能已经忘却的记忆。 ——文学评论家 程德培

《小王子》作者圣埃克苏佩里自传，讲述只属于他的沙漠与狐狸 不死的欲望，疲惫生活里的英雄梦想 这本书是圣埃克苏佩里在《小王子》之外最有名的两部作品《风沙星辰 》和《夜间飞行》的合集。 《风沙星辰》是圣埃克苏佩里在为法国航空公司执行飞行任务中的旅行见闻和哲思，《夜间飞行》讲述的是一位飞行员与风暴的搏斗，充满无尽的勇气与哲理。 这两部作品可以说是他一生的思想写照与行动实录。他在黑夜中期待黎明，在满天乌云里寻找停靠站，在璀璨星空中追寻自己的星球———生的喜悦。