Fusing biography, art and the history of fashion, Amber Butchart explores the lives of historical figures through the clothes they wore.

这是一本关于衣着历史的书。在书中，服装史学家露西·阿德灵顿通过丰富的历史描写，揭示了我们的衣着变化和衣着时尚的发展历史：从远古时代到今天。书中精美的插图，以及强有力的历史证据，充分展示了我们的穿着方式是如何与美学、性别、阶级，以及生活方式息息相关的，并为我们提供真正欣赏 这些——我们最常见的所有物——的品质的机会。 “任何一个有着满柜子复古衣服的人都会发现，《历史的针脚》是穿着艺术的入门图书。”——《周日邮报》 “通过把每一个章节集中在不同的服饰领域，以及它们截然不同的历史，露西·阿德林顿将本书的故事塑造得生动有趣、充满活力，令人印象深刻。这些故事有些非常迷人，有些令人沮丧，有些令人感动，有些令人惊讶——这些都超越你对服饰史的期望……阅读本书后，你能走得更远，在下一次打开衣柜的时候会有不同的观点。”——Bookbag书评网 “对于对服装历史或者历史感兴趣的人来说，这是一本令人愉快且易于阅读的读物。”——《你以为你是谁？》杂志(Who Do You Think You Are?) “内容很有说服力，也很有智慧……细致又具吸引力。”——《泰晤士报文学副刊》（TLS） “太精彩了。”——S杂志,《周日快报》

2011年美国大都会艺术博物馆轰动业内的时尚大展同名图录 精美大图呈现时尚“鬼才”麦昆的百余件标志性设计作品 ................... ※编辑推荐※ ♦ 以跨越近20年的百余件时尚单品，串联起时尚“鬼才”麦昆与团队打造的30多个 时装系列，再现2011年轰动业内的时尚盛会。 ♦ 著名时尚摄影师为本书拍摄精美大图。扎实精湛的裁缝手艺、令人眼花缭乱的科技手段、代表着高级定制的创意裁剪与精细工艺在这些优美的时装照片中尽数展现。 ♦ 来自本书作者的研究、麦昆的自我宣言和其合作伙伴及继任者的追忆，揭示了麦昆的精妙设计所包裹的灵魂——民族情怀、故事传说、丰富的艺术源头和对未来的惊艳想象。 ................... ※内容简介※ 他是伦敦东区的穷小子，十六岁辍学后成为萨维尔街的裁缝学徒，继而其名字——亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）——便与意大利时装设计师罗密欧·吉利（Romeo Gigli）、中央圣马丁艺术与设计学院、纪梵希和古驰集团紧密相连。天才虽已陨落，其时装设计却有着永恒的生命力，在风起云涌的时尚界独树一帜。 美国大都会艺术博物馆于2011年为著名设计师亚历山大·麦昆举办了回顾展，盛况空前。本书是该展览的同名图录，以时尚摄影师瑟尔韦·松德斯伯（Sølve Sundsbø）拍摄的百余幅精美大图展现这位设计师的标志性作品，探寻其中既传统又具颠覆性的精湛工艺，和它们承载的故事、历史与文化。麦昆的时装秀犹如装置艺术与行为艺术，本书亦对其中的叙事结构进行关注。策展人安德鲁·博尔顿携手时尚编辑为本书撰写了富有洞见的文章，并专访麦昆的衣钵传人、现任亚历山大·麦昆创意总监莎拉·伯顿（Sarah Burton），还原了麦昆的传奇经历、奇思妙想与秀场上的精彩瞬间。 ................... ※媒体推荐※ “这本书的特色是以新拍摄的绝妙照片来呈现这位已故设计师的一些最为光彩夺目的作品，这本书还收录了蒂姆·布兰克斯对麦昆的继任者莎拉·伯顿的专访——迄今为止内容最丰富翔实的对伯顿的访谈之一。” ——《纽约杂志》 “这部华丽的巨著颂赞了麦昆的才华。这本书的全息图封面使其成为一份珍藏。” ——美国版《芭莎》 “它旨在成为一本也许能让未来对麦昆先生的重要性的研究所倚赖的参考书。” ——《纽约时报》

2006 film directed by David Frankel

2014 film by Bertrand Bonello

时尚的文化史 深刻的化妆书 ……………… ※编辑推荐※ ◆这是一部源远流长、活色生香的文化史，纵览数千年，从古埃及到文艺复兴的欧洲，从维多利亚时代的英国到第二次世界大战期间的美国，横跨文化、历史、美术、戏剧、政治、经济、化学与动植物学，会让你对如今的小小化妆包肃然起敬。 ◆人们对美的追求如何被先锋和缪斯们引领？哪些人先抓住了化妆品商业化的良机？信息化时代的妆容潮流又将如何发展？兰蔻全球创意总监、英国著名化妆师丽莎·埃尔德里奇在大量研究工作的基础上撰写本书，从红、白、黑三种色彩入手，详细梳理彩妆的过去，展望彩妆的未来。 ◆书中精心呈现了大量珍贵的资料图片与作者私人收藏的古董化妆品。 ……………… ※内容简介※ ◆唇彩、腮红和睫毛膏看似是现代产物，但点染双唇、脸颊和眼周却是世界上最古老的行为之一。作品遍布时装秀、红毯、广告和杂志封面的世界知名化妆师丽莎·埃尔德里奇将把你从远古时期和古典时代，带入英国维多利亚时期和好莱坞的黄金年代，再到现在和未来，一探尖端技术的究竟，全方位呈现化妆品背后的故事。 ◆本书将告诉你人们使用化妆品的原因，并为你介绍不同年代的化妆品。你还将在书中看到光芒四射、引人竞相模仿的彩妆缪斯，以及她们是如何坐上女神宝座的。每个章节都讲述了伟大的行业故事，以及赫莲娜·鲁宾斯坦、查尔斯·雷夫森、伊丽莎白·雅顿和雅诗兰黛等现代彩妆奠基人的经典传奇。 ◆本书在用大量精美插图为你展现特定时期的妆容和风潮的同时，也将探究化妆品在女性的历史中扮演的角色以及它带给我们的诱惑与吸引。

In 1950s London, a renowned dressmaker's meticulous lifestyle begins drastically changing as his relationship with his young muse intensifies.

《穿衣的基本》为真正想实现衣品跃升的女性所作。好莱坞资深服装设计师、服装指导师艾莉森•弗里尔，担任过150余部电影、电视剧、时尚盛典服装指导，每天都会进行数次服装采购，处理各种着装问题，无数次化腐朽为神奇。在本书中，她将20多年的秘密和盘托出，介绍了上百条穿衣精髓，涵盖选购、造型、裁剪、面料、保养、衣橱管理等各方面： 如何挑选适合自己的衣服 如何穿出高级感 如何打造个人风格 如何通过剪裁使衣服合身 如何鉴别面料和保养 如何管理个人衣橱 …… 书中的理念和技巧经过上百位明星和时尚达人亲身鉴定。掌握穿衣的基本，像时尚专家一样思考穿衣问题，每个人都可以收获形象改变、生活改变的惊喜。

《粉雄救兵》（明珠台周日20：45播出）一反美国电视主流常态，以5位同性恋为主角，一时竟活活颠覆了老美们几十年来的视觉习惯。 《粉雄救兵》的五位“粉雄”，个个都是让人充满敬意的内心丰富的时尚人士。穿着优雅，风度翩翩，体谅女性，让所有看的女性观众都忍不住幻想，如果他们是我的朋友，生活将会怎样，那可真是令人心旷神怡啊。关于性取向？谁还去管他。 他们人手一份城中最时尚的职业，五人配合默契：Carson是时装设计师，负责着装修饰；Thom是室内设计装饰师，家里的事儿交给他处理；Jai是高级买手，负责选购所有的礼物及社交；Ted则是美食家，烹饪和品酒高手；而Kyan是专业美容美发师，负责脸部美容。 他们的专长就是从美学角度拯救那些在时尚、生活方面一塌糊涂的所谓“正常”男人，即不修边幅的男士。如今他们不但是各种脱口秀节目盛情邀请的嘉宾，在MTV颁奖礼上还坐上了首席，出书当然也在计划之中，原因是他们符合“人贱人爱”的时代风气，说起话来够刻薄还爆笑。 “粉雄”如何“救兵” 从衣着、家居、饮食、谈吐等全方位改造 这部真人秀节目更像是一个时尚人生课堂，更有看头的是，五位帅哥，个个伶牙俐齿，刻薄幽默，心地善良，善解人意，看起来很是爽快。也许出于他们特别具有的细腻感性，也许因为他们大多是从事与艺术相关的工作，所以他们似乎比普通人更富有创造性，更敏锐，也更加无所顾忌。 每一集都会有一位灰头土脸的倒霉蛋被这5位帅哥改头换面，五位“粉雄”每个星期都要从衣着、家居、饮食、谈吐等各方面改造一位所谓的“正常男人”。这些人通常是被忍无可忍的女友或老婆“推荐”到节目里的，也有自觉自愿报名的。只要是居住在纽约市内的男士都可以报名，一旦被选中，就可以免费接受改造。 首先，五位“粉雄”会先到被改造者的家中视察，发现症结所在。比如，“粉雄”会捡起乱扔的内裤说：“我想它遭遇了车祸，因为我在上面看见了车胎痕。”并且让被改造者将自己的衣物按照“丑”、“很丑”、“丑极了”分类。或者针对搭配给个命令：“手机不是配饰，别把它扣在皮带上，你给我马上解下来！”也会适当给点建议：“红酒确实不错，但是，它会把你的牙齿弄得紫红一片。去约会，去派对，记得只能喝白酒。”“招呼客人最重要的是把他们照顾得好好的，别忘记第一时间递上一杯饮料。”“别再为鼻毛狡辩！”节目最后，则是展示“粉雄”的改造成果———可以用化腐朽为神奇来形容。 作为观众的我们，当然看得过瘾，除了看这五位“粉雄”如何改造这些男士之外，还可以看到他们在翻箱倒柜之余，用上尖酸刻薄的语言来揶揄他们，不过最重要的是如何从这些个案中得到启发或心得，当然不可能生搬硬套，因为一来每个人的情况都不同，而且如果要好似剧中人一样改变，肯定是所费不赀，并非人人可以负担。 这是一个“让一小部分人先美起来”的男性版本。不知道在《粉雄救兵》如此火的情况下，那剩余的大部分人，会跟随脚步“美起来”，抑或是更绝望地“邋遢下去”？各位男士是时候反省一下啦！

本书从蕾丝的历史展开，以各个时代的历史为依托，介绍从18世纪至今的蕾丝发展历程，分服装史上的洛可可时代、维多利亚时代、蕾丝从内衣向外衣发展、时尚界的复古蕾丝风回潮等几个部分书写。本书从蕾丝与女性的关系着手，探讨蕾丝背后投射出的文化价值，蕾丝作为女性服饰上重要的装饰元素，如何从配角变成主角，如何从柔弱的象征转变为女权力量的符号，最后再从实用角度谈到蕾丝的挑选和保养……一块漂亮的蕾丝不只是织物，它背后沉淀的是一部女性从闺阁走向社会的历史，映射了女权对于时装界的冲击。这是一本关于蕾丝的时尚书籍，但不仅限于对蕾丝织物的介绍，更注重蕾丝背后投射出的文化价值。本书会从时装发展史出发，探究蕾丝在服饰上的功能变化，也会介绍蕾丝从何时开始流行？蕾丝有哪些种类？蕾丝如何制作？蕾丝经历过哪几个重要的时代？历史上哪些名女人与蕾丝有过不解之缘？当代服装大牌如何将蕾丝加入设计中？蕾丝如何挑选？蕾丝如何保养？等各个问题……本书把蕾丝视作表达女性内心情感的符号，你会看到许多包括伊丽莎白女王和好莱坞明星在内的有趣故事。

Tracing the evolution of fashion — from the early draped fabrics of ancient times to the catwalk couture of today — Fashion: The Definitive History of Costume and Style is a stunningly illustrated guide to more than three thousand years of shifting trends and innovative developments in the world of clothing. Containing everything you need to know about changing fashion and style — from ancient Egyptian dress to Space Age Fashion and Grunge — and information on icons like Marie Antoinette, Clara Bow, Jacqueline Kennedy, and Alexander McQueen, Fashion catalogs the history of what people wear, revealing how Western fashion has been influenced by design from around the world and celebrating costume and haute couture. Fashion will captivate anyone interested in style — whether it's the fashion-mad teen in Tokyo, the wannabe designer in college, or the fashionista intrigued by the violent origins of the stiletto and the birth of bling.

现在是女人最好的时候。从来没有一个时代，能给予女人如此广阔且丰盛的选择，来自我提升、自我实现、自我超越。 然而，在不安的世界需要安静的活，尤其是女人。安静不是怯懦，不是事不关己的旁观，不是孤芳自赏，而是独立清醒，不随波逐流，不摇摆不定，在花团锦簇五光十色的浮华中，坚守自己的价值与原则，以轻盈的姿态抵御腐蚀的洪流，呵护自己与梦想，还懂得在转身之前送一份拈花微笑的淡定给自己与他人。 编辑推荐： 柔软的力量：首部根据中国时尚界的背 景与发展，如此全面正面地描述了女性在当下社会，以时尚为舞台，从一名销售助理一步一步获得最令人瞩目的时尚杂志总经理之位，对社会生活产生影响力。 《安静》里的职场就是现实中的职场，它不会步步惊心但也需要步步为营，尔虞我诈你未必能次次做到兵来将挡，你还需要学会赢得有光彩输得有尊严。 《安静》里的女人就是我们自己：渴望爱又渴望独立，渴望成功又渴望安稳，必要时有不顾一切的勇气同时又有患得患失的软弱，相信所有善念又敏感地抵御着恶意。 内容简介： 《在不安的世界安静的活》是时尚媒体人王欣（@反裤衩阵地）以他多年的在时尚圈的工作经历与耳闻，还有他的文学创作力，得以完成的他目前唯一的长篇小说。小说呈现在大家面前的不仅是名叫林墨的女性如何从一名普通助理成为一名国内一流时尚杂志的总经理，还展现了1993——2013年，中国时尚的演变，中国时尚媒体如何与国际奢侈品牌进行商业合作，与国际时尚大刊的竞合，如何影响了中国女性对时尚的认知以及对生活的态度。 她，90年代初被分配到北京饭店做外宾接待，一次活动中认识刚成立的《风尚》杂志，谁都不曾想到，她将注定成为杂志的总经理，成为中国时尚的引领人。 然而，在一个看似辉煌的慈善拍卖会后，林默决定离开…… 林墨，《风尚》的销售助理开始，几个月的销售杂志与接打电话之后，从赛特商场的第一单广告到第一单国际奢侈男装的广告，再到与奢侈化妆品牌的合作，一步步成为杂志的广告达人，更懂得了杂志的运营，当她终于被推上总经理的职位时，《风尚》从最初在北京火车站站旁边破落的水泥楼搬到了5A级写字楼，从不起眼的山寨杂志到中国一流的时尚大刊。随之来公司内部暗涌不断，中国时尚杂志越来越多，国外媒体觊觎中国市场蠢蠢欲动，外部的商业合作关系遇到了前所未有的挑战，同时，个人的感情也面临着危机…… 首批阅读人评价： 李静：从来没有一个时代，能给予女人如此广阔且丰盛的选择，来自我提升、自我实现、自我超越。所以你可以想像，当我读完《在不安的世界安静的活》这本小说，我会有多迫不及待地想推荐给你——小说中的女主角林墨正是一个在这个时代中活明白了的女人，小说以她在时尚杂志从业二十年的职业生涯为线索，向读者展示了作为一个女人，如何号准时代的脉搏、活出自我的节奏。 姚晨：作为一个专业演员，我对于时尚行业保持着礼貌而适度的距离。这本小说，曲折、精彩、浮浮沉沉，一如我们每个人的人生。我想，这不仅是一个不容错过的好故事，更是对这个闪着金光又罩着迷雾的行业的最佳注脚。 沈南鹏(红杉资本中国基金创始及执行合伙人)：这么多年来，我一直很庆幸作为一个时尚旁观者，偶尔嬉游在这方五光十色的领域。见过太多有趣，尚留一份清醒——恰如我要推荐给你的这本书。 徐茜（迪奥中国区副总裁）：常言道，当局者迷。身在时尚行业十几年来，常常只忙着赶路而忘了回顾。很高兴看到在中国时尚行业轰轰烈烈发展二十年后，有了这样一本小说，让我这样的同路人读过之后百感交集——它让我对曾经参与过的过去心怀感激，予我正在努力着的当下一些反思与沉淀，给了我将要面对的未来点点线索。

从大约4万年前缝衣针的重大发明到牛仔布的发展，从新石器时代的编织者到今天时尚业*响亮的大牌——这本无可比拟的指南，为读者呈现了服装目前具有划时代意义的事件、古往今来的服装样式和材料，以及流行时尚的潜在动机和衣装用来作为防护、表达身份以及吸引或影响他人的种种方式。本书第五版新增了伦敦时装学院服饰史和时装策展鲁特斯泰因·霍普金斯委员会主席艾米·德拉海教授撰著的章节，描述了具有新千年特点的日益多样化的服装风格，从大型时装商店的有效再造，到普通人负担得起的消费性的“快时尚”。对于服装领域的*新面貌，还结合了时尚媒体的*新发展进行考察：有影响力的博客、在线购物和引导潮流的名人，它们共同构成了一个有关在21世纪我们如何着装的迷人的画卷。这种*先的探究，无疑让本书成为艺术、服装和时尚领域的学生的一本至关重要的教科书。

每个人的身体都有着这样那样不同的特征，每个人对待自己的身体也都抱着又爱又恨的心情。穿衣打扮更是是我们现代人每天都无法回避的话题。而时尚到底是怎么一回事呢？看似奇葩的街头潮流，其背后隐藏的信息是什么？像川久保玲、山本耀司、三宅一生这样的设计师们试图通过服装表达的又是什么？说到底人为什么会通过穿衣服来隐藏自己的身体？而真正想隐藏的到底又是什么？ 哲学教授鹫田清一希望通过一种简单易懂的方式向人们讲述他关于时尚的“身体论”。

★ 一部关于名牌的经典书。 ★ 揭露奢侈品牌黑暗内幕的第一书，一部诙谐幽默、见识广博的社会史。 ★ 本书历数了奢侈品在20世纪巨兽般的崛起、扩张、普及的过程，也揭露了如今奢侈品行业的暴利源头。 ★ 本书既受到奇幻、幽默作家的热烈推荐，也得到严肃作家的亲睐；它总是被时尚编 辑所引述，被时政记者所推崇。 ★ 娱乐界、时尚界、新闻界的必读经典，电影明星、流行歌手、国际名模的贴身读物。 ★一切从你迈出的第一步开始。穿着深色西装、戴着无线耳机的男人安静地为你拉开厚重的玻璃门，店里鸦雀无声，装修时髦但充满极简主义风格，强调铬黄等中性色彩。身段苗条、话语轻柔的女店员在热情恭候顾客光临，小聚光灯把商品打磨得像件艺术品。就像一个编织得过于精美的梦境，除了最后的刷卡、签名可能会让你惊醒。 你可能负担不起造价200万人民币的定制晚礼服，但你可以花300块选一支口红，或者花2000块拥有一个钱包，上面同样有Chanel、Dior、LV的精致LOGO。 你可以说，这也是小小的奢华梦。但，这离奢华的本义有多远？ ——《南方都市报》编辑 米亚

备受瞩目的大都会艺术博物馆时尚展览“中国：镜花水月”图录 精美大图展现“中国风”在西方时尚中的多种面貌 ................... ※编辑推荐※ ☆ “中国：镜花水月”由王家卫担纲展览艺术总监。来自大都会艺术博物馆和其他世界知名博物馆与时尚品牌的珍贵收藏共同构 成这一美妙巨著。 ☆ 著名摄影师普拉顿为本书拍摄近200幅精美大图，诗意呈现西方时装与中国传统服饰和艺术品。 ☆ 精心编排的对页与硫酸纸插图让读者得以品味这些西方设计师的灵感源头和对中国元素的全新解读。 ................... ※内容简介※ 几个世纪以来，中国向外输出的艺术品——从玉器、丝绸、青花瓷到近几十年来的电影——刺激了西方对东方异国情调的幻想，并成为西方源源不断的时尚灵感来源。美国大都会艺术博物馆于2015年举办了“现象级”时尚展览“中国：镜花水月”（China: Through the Looking Glass），这次展览聚焦于受到中国风影响的西方高级定制时装与成衣，并将它们与中国历史服装、中外艺术品和电影作品一起展出。本书作为该展览的图录，收录了著名摄影师普拉顿（Platon）为展品拍摄的近200幅优美大图，让读者得以品味中国的文化和裁剪符号与西方的时装元素和想象在时尚中的相互作用。本书亦呈现了此次展览艺术总监王家卫、策展人安德鲁·博尔顿等人从时尚、艺术、电影等角度撰写的精彩文章，以及有多件作品参展的著名设计师约翰·加利亚诺（John Galliano）的访谈实录。 ................... ※媒体推荐※ “在这本为我们带来愉悦感受的时装学院的图录中……博尔顿在他的引言中对于东西方之间的交流采取了去政治化的观点，这为本书——风格在与内容的对垒中大获全胜，封面由烫金的红色丝质面料包裹——定下基调。书中跨越了几个世纪的西方的精美时装、艺术与电影变幻出一幅关于中国的美妙幻景。” ——克里斯托弗·莱昂，《读书论坛》

时尚的定义会随着不同的历史时期与文化更迭而有所改变。为了解答时尚是什么，本书雄心勃勃地追溯了各个时代、世界各个角落的时尚发展史，从古希腊罗马的垂裹服饰、中国唐朝的宫廷丝绸服饰到当代运动服设计和日本街头文化，追溯每一次时尚潮流的演变。它既会带我们见识印度莫卧儿帝国的宫廷服饰、19世纪的钢箍裙撑，也会告诉我们如何欣赏经典套装的线条设计，还会揭开超短裙的政治隐喻和最新“智能”面料的科学理念。书中将社会历史变革、文化背景与时尚大事相对照，便于读者理解。翻阅这部赏心悦目的著作，不但能掌握2500年的时尚脉络与精髓，也将从一个独特的角度重新认识我们自己。时尚不再高不可攀、无从把握。 ●时尚领域专家玛尼·弗格率领国际专家团队联合编撰，内容权威可靠。 ●遴选2500年时尚发展史上的里程碑事件与代表性作品，聚焦图文细节。 ●大事年表梳理重大历史事件，将时尚发展和社会历史变革相对照，多维阐释时尚风潮。 ●超过1000幅高清图片，精心设计的美观版面，哑粉纸全彩印刷，完美呈现。 这本百科全书式的图文书记录了从公元前500年至今，时尚变迁方方面面必不可少的信息，重点介绍能体现某种特定风格的主要代表服饰。 本书追溯了时尚发展史上所有重要时期、代表性事件和形成时尚风潮的要素。古希腊和古罗马服饰，中国唐朝宫廷服饰，日本和服的出现，早期美国原住民及前哥伦布时代的当地织物，文艺复兴时期、王政复辟时期和浪漫主义时期的服饰，美好年代与装饰艺术，运动服、成衣和高级定制时装，英国男装革命，日本街头时装......时尚偶像人物，世界上最具影响力的设计师，设计师与风格如何相互影响，文化和历史事件对日常服饰的影响，将时尚带往新方向的创新理念与技术革新......内容讲解细致，具体到面料的选择、战争或繁荣时代对设计的影响、经典套装的线条设计、超短裙的政治隐喻、垫肩的出现过程、最新“智能”面料的科学理念等等。可谓包罗万象，巨细靡遗。 人们总是希望将自己时尚、美丽、自信的一面呈现在众人面前。个性妆容、修饰和自我展示对于人类来说就如同呼吸般自然，从我们古老的祖先开始就是如此。 本书以大量精美插图和国际专家团队的细致讲解为我们展现了2500年来人类追求美与时尚的恢宏画卷，也将帮助我们站在更高的角度来理解当代时尚的精髓，重新认识自己。