小音符大创作 摇滚小调乐天大梦 怀旧复古 草根喜感 史上最优“无忧无虑”小乐团 ~~ 旺福 回来啰！ 旺福第三张创作返古猛碟 “旺福志” 2005/7/27 欢乐出辑 旺福志 12首新歌秘辛及使用方式 1.Ringo 团长Ringo后援会指定歌曲,让你听不完,倒着走! 2.两个恰恰好 由太极发想的一首融合宗教,科学.爱情.童话.哲学.又科学又自然的舞曲,恰恰标准舞协会指定专用曲. 3.DoReMi(台语版) 只要Do Re Mi大家都能写歌送人,国小音乐课指定作业必考. 4.有星星的晚上 小民八年前受到文化后山卖香肠的阿伯影响所写的一首歌。阳明山看夜景指定背景音乐! 5.罗马假期 上班族组团第一首指定练习曲,向上级呛声提手提音响播放,更是雷霆万钧,气势磅礴, 非上班族也很好用喔.各国内外班机也欢迎播放. 6.007 浪子也有心酸处,只敢夜里自己哭,真正的男子汉,是很纤细的,大都会新好男人指定专用曲. 7.小美人 旺福送给天下小美人的歌曲!只要你(你)喜欢,你(你)就是小美人.照镜子、赞美人或求偶时指定专用曲. 8.阿郎的心声 向永远的酷哥"周润发"致敬!赌神出场及开底牌时指定音乐. 9.100 100 - 谁人不想得100.不好意思说出来,联考、高普考、技能检定、托福等大小考试指定专用钟声. 10.鱼儿水中游 走在溪边，看到了鲤鱼逆流而上,有感而发的一首歌,郊游踏青、游山玩水、出海捕鱼最佳背景音乐! 11.DoReMi(国语版) - DoReMi特调华语国际版,学习华语的最佳利器,国语字典有声书指定音乐! 12.旺福进行曲3 跟您说byebye离别时无声胜有声,再见时指定音乐,让你有口难言,因为没有唱.

西尔德斯神话迎来了第三个年头，而做这样一个“西尔德斯精品”精选回顾系列专辑的念头也在内心萌生已久。每当想要静下来筛选曲目的时候，面对浩瀚的音乐海洋，几次都望而却步——太难了，难的不是选出好的乐曲奉献给大家，而是从那么多好音乐中仅仅选出这十几轨——太多难以割舍的音乐，不得不忍痛放弃。 这一辑《Cierdes: New Age, China 西尔德斯:新世纪·中国》是从西尔德斯神话已经发布和推荐的所有中国音乐人（包括大陆、香港和台湾在内，外籍华人或在国外公司旗下的华人音乐人不算在内）里选出了个人认为最为动听和最具有代表性的17轨音乐，在甄选的时候着重注意了音乐人、乐曲风格和专辑的覆盖广度，力求让大家通过这张专辑能够尽量全面的了解、感受到中国新世纪音乐这些年间的发展状况和达到的高度。 个人看来，虽然中国新世纪音乐与国外相比，存在着全方位的差距，但在音乐人们的努力之下，这些年的进步也是不容小视，特别是在音乐风格方面，早已不再是以往那样单纯的民族风或西藏风，呈现出百花齐放的态势；从编曲、制作、技术方面来看，虽然传统民族乐器的运用依然是主流——这是中国独有的特色，西尔德斯神话非常赞同要大力倡导和发展这些特色——但也告别了单一主打传统民族乐器的状况，可喜的是受到国外新世纪音乐潮流的影响，电音的运用得到了长足的发展，已经出现了不少以电音为主的优秀曲目；在音乐包装和市场推广方面，发行公司借鉴国际同行的理念并结合以往的经验，越来越正规和成熟；而音乐人本身的素质也在不断提高，一些新人带来的作品让人异常惊喜，同时，参与到中国新世纪音乐事业里的人也越来越多了。 以上种种，都向我们预示着中国新世纪音乐美好的明天，与中国新世纪音乐事业一同成长的西尔德斯神话，藉由这张《Cierdes: New Age, China 西尔德斯:新世纪·中国》，祝愿中国新世纪音乐前路坦荡，光明的未来早日来到！ 更为重要的是，这一系列专辑也是对一直支持和鼓励西尔德斯神话成长、发展的新老朋友的感谢和祝福，没有你们，就没有西尔德斯神话的今天；同时我也坚信，没有你们，中国新世纪音乐的前途将一片黯淡。 希望每一位朋友都能通过《Cierdes: New Age, China 西尔德斯:新世纪·中国》感受到来自西尔德斯神话的诚意和祝愿——我们也许相隔万里，但音乐没有距离。（See2say.com 看道）

五个"憨人"闭关半年 熬出睽违两年爆肝专辑‘作品七号’ 要让全世界靠罗马拼音大合唱闽南语 首波坚持主打正港台味‘出头天’ 密码007 代号‘作品七号’ 五月天第七张新专辑保密防谍 就怕爆肝心血毁于一旦 自两年前的‘为爱而生’之后,迟迟未推出新专辑的第一天团五月天，在今年五月在台中以‘回到地球表面’演唱会为世界巡回演唱之后，近半年来以几乎闭关的姿态为新专辑催生,日前终于大功告成、并赶在"蔷蜜"台风来临前夕,五人亲自带着心血结晶远赴东京进行最后母带后制工程。而五月天出关之后的第一次全员到齐，马上就要面对他们演唱历程中的另一个里程碑—10/12受国际天团联合公园之邀，以亚洲第一天团的代表性,两大天团于上海携手举办‘乐无疆．爱无界’赈灾演唱会,不只被视为华语乐坛年度盛事,也创下了不到一年之内,三度跃上上海八万人体育场举办演唱会的无敌纪录!对于出道以来,"破纪录"已经是家常便饭的五月天而言,在一步一步走向国际舞台的这个时间点,同步推出他们成军后的第七张专辑的确是意义重大!而最跌破大家眼镜的是,这张暂以[作品七号]为代号的专辑,第一首曝光的主打歌竟然是一首闽南语歌‘出头天’,十足展现五月天"台湾出发,走向世界"的信心与初衷! 五个憨人坚信音乐无国界 力挺‘出头天’为首波曝光歌曲 虽然在决定‘出头天’为首波主打的过程中,相信音乐海外分公司有人提出"闽南语歌会不会有不够市场?"的疑虑,但五月天力挺这首歌不但是这张专辑创作的第一首歌、也是最能代表五月天出道九年以来从未改变的"憨人"精神,，他们坚持要和大家一起找回拼下去的力气，也一起面对"经济大海啸"后的不景气!更何况当他们这些年来跑遍全世界最感动的就是,不管母语是日语、广东话、闽南语、上海话、北京话、英语…,不管在哪里办演唱会、不管来自哪里的歌迷,就算用罗马拼音也要用闽南语一起大合唱"憨人"、"轧车"、"志明与春娇"…,更让他们相信语言与音乐都应该是没有地域之分,也相信这首"出头天"会是五月天继"憨人"与"倔强"之后，又一首全世界大合唱的励志经典! 请出"张君雅小妹妹的爸爸"导演陈玉勋，再造2008年〝憨人"爱拼才会赢的憨直与傻劲 在全世界百年一次的"经济大海啸"的不景气下、在两岸三地天灾人祸不断之下，五月天希望藉由‘出头天’提醒自己与歌迷唤回〝初心″，不要忘记最初〝憨人爱拼才会赢″精神的那股憨直与傻劲。为了能精准呈现"出头天"这首歌反朴归真的原始感动，五月天还发挥缠功邀请执导‘张君雅小妹妹’广告的知名导演陈玉勋掌镜拍摄MV，陈玉勋导演实在拗不过老朋友的请求，终于点头答应。 一向只拍电影与广告的导演陈玉勋，其实早在八年前就与五月天结缘，八年来只接拍过五月天‘憨人’、‘心中无别人’和周杰伦‘园游会’等三部MV，为了说服陈玉勋导演愿意二度首肯接拍MV，五月天还特别带着‘出头天’的DEMO首播给导演听，一句" 永远等待 那一日, 咱可以出头"的歌词果然打动了也是性情中人的大导演,终于首肯为了八年前初识的这团老朋友重出江湖!MV内容安排五月天还是一样在台北的屋顶唱着歌、还在为不可知的未来打拼,讲出了面对经济衰退、天灾人害的生活下，市井小民还是期待有天还是能够出头天的心声，由一路从默默打拼的地下乐团走到今天的五月天，来诠释这样的歌曲，更是振奋人心！ 这首千呼万唤的‘出头天’将于10月1日至3日于HIT FM首播 MV首播10月6日至8日于MTV台首播，请密切锁定。 捐出‘出头天’无偿作公益 1999年出道的五月天在921地震的隔年创作‘憨人’， 2008年5月四川大地震后，五月天在5月的台中"回到地球表面"演唱会上，以最简单的木吉他伴奏，为四川地震第一次唱出‘出头天’，不只让现场三万人落泪,也透过连线,让全世界的歌迷体会到一个摇滚天团内心最柔软的部份。这一次,五月天在取得唱片公司同意后,更决定将这首歌曲捐出来，欢迎所有公益团体与慈善单位与相信音乐联络，只要真的可以为大家打气多做一点事,五月天都愿意提供"出头天"的词曲、录音著作权无偿使用。 12首新歌密码"5007"保密到家 五月天‘作品七号’10月8日预购开跑 五月天‘作品七号’录音完成整整延宕半年之久，发行日期也足足改了四次，让当初承诺"做到最好才发行"、"制作期无底线"的唱片公司高层悔不当初、急得跳脚!尽管眼睁睁看着到手的演出邀约与经纪收入大受影响、年度工作计划为此一改再改，但面对超龟毛的五月天,也不得不力挺到底!直到听到五月天交出热腾腾的12首作品之后才终于松了一口气。不过，为了保卫这张得来不易、被怪兽形容为"做到五个人都爆肝"的心血作品，更鉴于之前有未完成的广告歌曲外流及周杰伦新歌全数外泄的前车之鉴，除了首波曝光的‘出头天’之外的11首新歌，包含五月天五人及唱片公司高层听过的不超过十人,截至目前在唱片公司内部作业仍都以〝5007″为暗号当做"最高机密"严格监控。就算10/8预购在即,唱片公司仍坚持连正式专辑名称与歌名一点都不透露,只以"作品七号"为代号,保密功夫到家,虽然吊足胃口,却更显示了五月天对这张新专辑超乎以往的在乎!

在台湾歌者虽然众多，但一听就能瓣认的声音并不多，潘越云就是其中之一。1982年，她凭借《天天天蓝》专辑，迅速成为乐坛上备受瞩目的一员。其实，早在1981年，她的首张专辑《再见离别》就有着相当不错的成绩，而《天天天蓝》专辑更是创造了十几万张的惊人销量。作品中的古典韵味，加之她清亮、宽广的嗓音，充分表现出当时那种琼瑶、三毛式的浪漫情怀，并一举获得了当年金马奖最佳制作（李寿全）最佳演唱（潘越云）最佳编曲（陈志远）三顶大奖，被誉为民歌后期的隽永之作。 这是潘越云的第二张个人专辑，由李寿全制作，曾获当年度金 鼎奖（台湾歌坛专业评选）的三项大奖：制作人、演唱及编曲（陈 志远）。罗大佑对潘越云演唱的评价是：“她的音域很平均，嗓音 认同感强，歌中传达出来的情绪张力极高。”本专辑也许并不是阿 潘作品中最好的一张，但绝对是最有影响和最具代表性的 这张专辑由李寿全担任制作人，在此之前他已经制作过几张成绩斐然的唱片，如“龙的传人”、“柴拉可汗”等。当时潘越云的歌唱事业正值起步，李寿全心想：“再见别离”里的潘越云被认为和蔡琴一样，声音是低沉的，但她在高音部份应该也会有很不错的表现。于是整个制作过程朝向让阿潘尝试较清亮、较宽广的音色。为此，李寿全严谨选歌，甚至在好旋律难求的情况下，自己作了“守着阳光守着你”这首脍炙人口的作品。而在编曲上，虽受当时风行的“梁祝协奏曲”影响，陈志远仍然掌握住“天天天蓝”苦思苦念的哀怨意境，从一开始小提琴的独奏就紧紧抓住听者的耳朵。 当然，我们的女主角—潘越云的声喉也是无话可说。“台湾的演唱者虽多，但一听就能辨认的声音不多……潘越云是其中之一，证明她的嗓音有可认同性。在可认同的声音中，潘越云又有她的特殊性：第一、她的音域最平均，在其他女歌手中，齐豫、苏芮、郑怡的音域都偏高，而蔡琴又偏低；因为潘越云的音域平均，她表现的可能幅面也最大。第二、潘越云声音本身张力不高，但传达出来的情绪张力极高。”这是在“天天天蓝”之后，罗大佑担任潘越云的制作人时所下的评语，中肯地评论了阿潘的歌声特色。 如此的评语，可于“天天天蓝”专辑中得到印证，如“天天天蓝”，短短几句歌词，就把思念的心情描写得淋漓尽致——“不知情的孩子/他还要问/你的眼睛/为什么出汗”——从不知世事的孩子的眼睛，看出自己心中的哀愁，更添几分凄怨。如此的好歌并不好唱，而潘越云却将歌词的意境、歌曲的韵律表达得恰到好处。相对地，专辑中如“她是谁”这般较明亮轻快的曲子，阿潘仍表现得相当称职；又如“守着阳光守着你”，为当年同一名称连续剧的主题曲，红遍大街小巷，至今仍被许多歌手重新翻唱，但阿潘那带有特殊磁性的音色，娓娓道出对情感的执着与希望，仍旧是歌迷的最爱。 平心而论，这张唱片未必是潘越云作品中最好的，她在后来的演唱生涯中不断进步，有些专辑的整体表现更超过“天天天蓝”。可是“天天天蓝”这首歌实在太强了，强到所有的评审都重拾那份浓得化不开的情感，在这次“台湾百佳唱片”票选中将这张专辑推上了第四名。只不过，众人的肯寂并未能在“平均分数”上支持潘越云进入“演唱排行榜”的前十名。 这样的结果或许正如它的催生一样曲折：“天天天蓝”原是作家亮轩于国外念书时，向作曲者卓以玉学会的。由于词意甚美，它在一次陶晓清家的聚会后流传开来，日后并由民歌手范广慧于演唱会中发表。识货的吴楚楚一听随即将它拿去，预备制作给潘越云唱。可是在“再见别离”出版时，吴楚楚却因“好歌太多”而将它“留待下次再用”，使这首歌直到李寿全担任制作后，才得以大放异彩。无论如何，“天天天蓝”和潘越云紧紧连在一起了，即使流行乐坛更替一如沧海桑田，人们却永远难以忘怀阿潘赤足凝首背后的那片蓝。 专辑中潘越云的嗓音非常的唯美。在此之前，潘越云一直在象蔡琴那样的低音方向做发展，这张专辑让她的声音变得更清亮、更高亢。于是，我们有了以后出了很多优秀专辑的潘越云。 1981年，阿潘正式出道并发行第一张国语专辑，隔年以‘天天天蓝’专辑奠定阿潘在歌坛的地位。阿潘有许多脍炙人口的国语经典歌曲，包括“天天天蓝”、“守着阳光守着你”、“野百合也有春天”、“爱的箴言”、“几度夕阳红”、“谢谢你曾经爱我”、“我是不是你最疼爱的人”等；1988年，阿潘首度发行台语专缉，同样也有许多大家耳熟能详的经典作品，包括“桂花巷”、“情字这条路”、“心情”、“纯情青春梦”等。总计阿潘于海内外发行的国台语专辑超过60张，亦为歌坛中少数国台语作品成绩皆斐然的歌手，几乎无人能出其右。 『天天天蓝』是大家都耳熟能详的民歌，听潘越云将那愁苦的心情表达的适切，不至于太过。这张专辑是由滚石在1982年所发行的，天天天蓝最初时是卓以玉与陈立鹤在某次聚会里教唱的自创曲，听过的人都非常的喜爱。滚石在制作潘越云的唱片里，便将天天天蓝放入专辑中，恰巧大陆的梁祝正在上演，陈致远便将具有古典国乐的编曲编入里面，而有了现在我们听到的潘越云版本。 一起来听听潘越云演唱的『天天天蓝 教我不想他也难 不知情的孩子 他还要问你的眼睛 为甚么出汗 情是深 意是浓 难是苦 想是空』。

《三毛作品第15号：回声》这张唱片在华语流行音乐发展史上具有极高的历史地位，极具典藏价值。如果暂且抛开音乐层面的意义不谈，单纯从收藏的角度讲，原因其实非常简单：这张唱片是台湾流行音乐史上的第一张CD唱片。当时滚石唱片公司率先从日本引进了雷射唱片(CD)生产技术，于1985年先行推出卡带版的《回声》，成为滚石1986年1月推出的前五张CD中的第一张，其编号为RD-1001。 这张唱片是作家三毛的半生故事，由她亲笔写下的12首歌词，串联成一张完整的音乐传记。这张专辑的一大特色是齐豫与潘越云宛若天籁般的歌声的珠联璧合。 由李泰祥、陈志远、陈扬、李宗盛等七位作曲高手所谱写的歌曲，在齐、潘二人的歌声里以不同的曲式唱法，诠释出三毛在人生不同时期、不同际遇之下的不同心境，再经由三毛本人的旁白贯穿，从而成为一张有着内质统一、叙述丰富的动人故事的唱片，被称之为“传记音乐”。 《回声》这张专辑将三毛的半生划分为四个阶段：从《轨外》到《谜》所诉说的童年封闭，是三毛这一生不寻常经历的缘起，其中的压力与叛逆，孕育出她日后浪迹天涯的生活中所赖以支撑的毅力与勇气；从《七点钟》、《飞》到《晓梦蝴蝶》则是少年三毛的初恋记录，由忐忑憧憬到恨别远走，心情也在纤细的颤栗中迷乱；从《沙漠》开始的崭新世界是三毛传奇的高潮，她对生命独特的观点带给人们一种新奇的刺激与向往，也是她最大的魅力所在。三毛浪漫的爱情，亦伴随她传奇的经历开始，《今世》和《孀》是唱给故去恋人的悲歌，也是三毛脆弱生命的一个节点。而最后的《说给自己听》、《远方》到《梦田》，则是在漫漫黑夜中乍现的黎明曙光，经历人生的创痛之后，在豁达中给自己的灵魂松绑。 “她要的是黎明，一种没有任何声音的黎明。即使她如此渴望着，回声还是不肯退去。” ——三毛在《回声》的唱片文案里，写下了这样的文字。 《回声》是一种绵延的声音，一波又一波地振荡着我们的耳鼓，将那份难以名状的感动，渗透到每一个人的心灵深处。这份感动，足以穿越时间，抚摸你。

旅行、看书、收发e-mail，潜心整整一年，只在电台里现声的万芳即将演出小剧场舞台剧《收信快乐》。剧中只有万芳和夏靖庭两个演员，除了以对白的方式演出外，演员间没有任何对手戏。曾是演员的单承矩此次担任编导一职，剧情则是用70多封情书表达一段长达40年的爱情故事。 为了配合此剧，万芳推出限量5000张《收信快乐》单曲CD，同时也为隔年三月份发行的新专辑《三月过去了》暖身。这张单曲由陈珊妮担任制作人，第一首“我们不要再通信了”是剧中女主角写给男主角的其中一封信，在万芳精彩的口白演出中，将这出舞台剧的精华忠实的呈现。第二首则是由易家扬填词、陈小霞谱曲的“收信快乐”，歌曲采用了创新的编曲方式，使整首歌听起来具有剧场的空间感，让听众除了被万芳具有感染力的歌声深深吸引之外，还能体会到如置身在舞台剧的情境之中。 另外，这张单曲扬弃了一般CD唱片的包装方式，而以卡纸制成如信封般的外盒纸套，并赠送6张由万芳亲笔绘制的名信片书卡。这6张名信片书卡是万芳在读剧本时，随着女主角的心情和情绪所画下的6个红唇图样。 “是情书造就了这样一段爱情，还是他们的爱情只存在于情书的世界？”这个无解的答案，是这出戏最最让万芳倾心的部分，也是万芳试着与观众分享的问号。

Lin Wanfang, professionally known as Wanfang, is a Taiwanese singer, actress and radio DJ. She is renowned for her sonorous, gentle soft voice and probably best known for being the original theme singer of the film C'est la vie, mon chéri.

我是萬芳，我是一個坐撇子，天生用左手的人。 小時候，我都用左手寫字畫圖， 可是呢，我被規定要用右手。 一個人的時候，我還是會偸偸的用左手， 因為，它讓我覺得，我是真正的在做一個我自己。 經過了這么多年，我很想練習用囬我的左手， 而且我覺得，也可以開始練習用另一個自己來面對妳。

『ONE芳』4首新歌+26首经典情歌，是一列时间的慢火车，闭上眼，就在你耳边驶过，让你在万芳的歌声中得到了解、得到原谅、得到安慰！ ⊙Once Now Eternity时间仍然继续在走。 站在这里 闭上眼睛 可以感觉 时间仍然继续在走 向一列无人驾驶的慢火车 16岁的我 曾经以为时间是用来带我们去未来的 26岁的我 曾经以为时间是用来让我忘记过去的 36岁的我 慢慢发现 时间只是时间而已 但因为世界上只有一个我 一个你 每个人只有一次初吻 只有一颗心 于是不想忘记的过去 在时间中变得越来越有重量 终成永恒 而想要拥有的未来 如果不是因为还有时间 又要怎么去相信 去期待 我们都是时间的旅人 为了爱过的一个人 听过的一首歌 再也回不来的那一刻 赋予了时间 永恒的意义 催眠我 在时间的旅程之中 证明过去每一刻的我自己 都像这一刻的自己一般 认真活过 有些歌手擅于说动人情爱，有些歌手擅于对社会批判，有些歌手擅于描绘生活，有些歌手则擅于创造童话。 而万芳，擅于吟唱时间。 ⊙2005年，你站在时间的哪一点？ 有人说，在时间的进程中，从1岁到现在的许多个自己，都会住在此刻的心里面，虽然很难察觉，但是这许多个自己曾经有过的勇敢、恐惧、美好、伤痛、信仰和怀疑，都在潜意识里影响着此刻的这个自己面对人生的态度！ 而万芳的歌，就像个催眠师一般，总会在不知不觉间，让听歌的人潜意识中的无数个自己，纷纷的探出了头。无数个自己排成一排，无数个曾经自动播放起来，每一个自己拥有一首歌，万芳的歌，成了时间的配乐。歌声方歇，无数个自己悄悄的回到看不见的潜意识里，而现在的自己，或者得到了了解，或者得到了原谅，也或许得到了安慰！ 2005年，你站在时间的哪一点？ 『ONE芳 新歌＋精选』，并不只是万芳的新歌＋精选，而是你的。 30首歌曲，是一列时间的慢火车，闭上眼，就在你耳边驶过。 ⊙04岁末的金钟奖最佳女演员再度回到她最熟悉的音乐里～让你期待已久…… 睽违2年，刚刚获得金钟奖的万芳推出自己的新专辑《ONE芳 新歌+精选》。新专辑这次不仅收入许多脍炙人口的精典好歌，像是《新不了情》、《割爱》、《碧海情天》、《从前》、《试着了解》等之外，新专辑制作阵容更是找来老搭挡好友黄韵玲、陈珊妮及第一次合作的林炜哲制作。 而首波强打《慢火车》也由郑华娟精心打造词曲，其实这次光是收歌就收了许久的时间，还好现在科技发达，《慢火车》这首歌就靠网络连系，来来回回的跟远嫁在德国的郑华娟讨论内容，修改了好几次才完成现在的作品，而万芳不愧是八点档的精致招牌，许多未发片，这次专辑中另一首新歌《夜照亮了夜》还未推出，立即被中视像中，马上成为八点档《风云》的片尾曲，让许多耳坚的观众一听，纷纷打电话至唱片公司寻问是不是万芳的新歌，一直催促唱片公司赶紧推出。 这次新专辑中可说是万芳精选中的精选，不只参加所有的选歌过程，连过去一些脍炙人口的好歌，万芳都精心挑选，就为了给大家细细回味各个不同接段蜕变的万芳，而距离上一张《一切如新精选辑》已经有10年了，这次再次出辑更可以让大家感受到不同于以往的全新万芳。 这次光是拍摄首波新歌‘慢火车’就是个大工程，光是一群工作人员就二十几个人，一早清晨就搭最慢的平快火车一路到苗栗，就为取到沿途不同景致的风景，而刚开始大家还开玩笑的在讨论到底现在还有谁会搭平快火车呢?没想到一上车却遇上一群阿兵哥，让这时火车上顿时间变得气氛很军事化，而这次为了取到不同窗外的风景，导演、灯光师、化妆师沿途搬道具上上下下，就为了坐不同班的平快火车在苗栗一带附近的小站拍摄，这时根本可以说大家都是照着火车时刻表的时间奔跑，搞的一群人连吃饭的时间都是用抢的，而好不容易刚好有一段拍摄时间提前拍完，还有20几分的时间，沿路刚好有一家可以说根本没有人会去吃的路边面摊，眼看大家都饿很久了，而且时间也很急，大家就不顾一切冲进去，一群人就七嘴八舌各点各的，老板娘根本没办法煮，也记不清楚谁点了什么，而为了抢时间，最后连导演和灯光师都跑去帮老板娘煮面，还有人自己跑去炸肉圆，最好笑的是，化妆师还跟老板娘说我的面只要水煮就好了，剩下的调味料都不用加，大家一开始还认为哇！ 化妆师怎么吃那么清淡，但没想到面一来，化妆师就拿起辣椒酱、酱油、醋乱加，搞的现场大家笑成一团，而化妆师才说就为了赶时间啊，我自己加比较快啦！而最后眼看时间快到了，大家还帮老板娘一起算帐，因为这家店从来没有一次来那么多客人一起用餐，而拍照当天非常的冷，遇上寒流来最冷的一天，一群人在一处整遍向日葵的花田间拍摄，大家都冷的一直颤抖，只有万芳一个人穿着单薄的T恤，在花田间漫舞，还得摆出一副美美的样子，但万芳一点都不喊苦，因为她说拍戏习惯了，有时候还会遇上更辛苦的呢， 所以这样算还好的了，而好笑的是镜头后的工作人员，每个都包的像是肉粽一样。 而万芳推出这张新歌加精选专辑后，便完成与滚石唱片公司签约，并决定走向独立制作的路线。

相隔了整整两年，万芳终于带着她慢工细活的全新情歌作品《相爱的运气》回来了。万芳像是一个生活的旅人，每回发片，都像在对我们细数这趟旅程的惊喜发现。何其幸运我们能拥有万芳这样一个朋友，陪我走过每一段爱情的起伏；在回忆回荡不已的午夜我总是想起万芳。虽然这回万芳让我们等了有点久，但是我知道万芳总是会带着满满的行囊回来与我们相见，一切的等待都会是值得的。 在这趟长达两年的旅程中，万芳突破了我们对她既有的形象，不但演出了《收信快乐》、《爱情沸点8度半》、《北极之光》等四部叫好叫座的舞台剧，也接下了中广音乐网Wave Radio的DJ工作。跳出过往一个纯粹歌手的角色，向外接触不同的生活经历与体验，包括在一个人的播音间里与无数不知名的听众们交换每日心情、在舞台上与形形色色不同的人共同完成一项艺术创作，万芳认为这些种种都对她形成了相当巨大的影响，而这些影响也理所当然地在在呈现于这张酝酿两年的全新专辑《相爱的运气》之中。每天在电台准备节目的过程中，万芳接触到了更多的音乐类型，并宽广了自己的音乐视界；而在舞台剧的排练过程中，万芳对“自己”也有了更深层的认识，这些都让万芳萌生了对这张全新专辑的想法与期望。

关于快乐。伤心。勇敢。孤单。温暖的生命之歌 历经8年生命累积，万芳再度推出全新专辑：我们不要伤心了出道20年，首度担任全专辑製作，及创作多首的音乐作品，伍佰、黄韵玲、ciacia何欣穗、Lisa、乱弹阿翔、林挥斌、谢杰廷、姚若龙、陈信荣、王明台等好友共同参与创作。 一段岁月，化成一张专辑。一张专辑，陪你一段岁月。 而生命至此，在决定暂缓专辑发行的这几年，我将自己逐渐打散。 万芳。和。林万芳有机会重来，有机会归零，积累成今天的我。 这裡的许多歌，原本都不是歌。只是一句话，一个当下的心情，体悟，祝福， 一份友谊，一种无法言说。 后来成为一首一首歌，变成音符，歌声。 每首歌都有她自己的生命，都有她自己要成为的形状，每首歌都有她要去的地方。 谢谢一双双听歌的眼睛与一次次的轻叹声。

「我的海洋」是台湾第一张本土海洋唱片 因为它，我们终于可以从一张CD里，倾听台湾海洋的声音了 忙碌到无法去海边的时候，只要随手一按，就能听见真实的海浪声 幸福的感觉，会随着浪涛声涌进心里吧 三个逐浪的海洋收音者＋一群顶尖的音乐创作者＋10首情境动人的自然音乐

花園裡揀來的小貓，無意中成為專輯主角。 林海以音樂，演出了愛貓『咪咪』短暫的一生。 一段真實寵物情，赤祼見證兩種心靈的相依相慰。 林海與貓的故事，是否也是你曾有的生命片斷？ 林海邀你一起，回憶。

大陆钢琴家林海，19岁进入北京中央音乐学院，20岁即代表中国参加美国范．克莱本钢琴大赛，并入围准决赛。他毕业后创作「城南旧事」，1995年由博德曼(BMG)公司发行同名的钢琴演奏专辑。透过十首乐曲捕捉一个小女孩无邪、甜美、又带点感伤的童年世界，像第一首「冬阳」就展现北京胡同中和煦冬阳下的温暖。

本专辑入围2002年第十三届金曲奖 最佳流行音乐演奏专辑奖 扬琴才女黄雅诗，12年扬琴习琴经验，展现琴声万缕风情。 12首现代扬琴创作曲，钢琴才子林海首度跨刀担任制作，西方钢琴才子谱写东方钢琴，曲风融合拉丁、苏格兰、东方小调，扬琴担任主奏，打破扬琴刻板伴奏印象，展现扬琴特色。 12首现代扬琴创作曲，打破扬琴传统形象。 曲风融合拉丁、苏格兰、东方小调，游走东西，自在随意。 钢琴才子林海全力打造。 扬琴才女黄雅诗个人扬琴演奏专辑。 黄雅诗1975年于台北出生，是一位当过空姐的音乐家。这张唱片的诞生，证明了扬琴真的很适合演奏现代作品，它的多面性，也让人惊奇。唱片更加以试验性的方式，打破扬琴局限在传统音乐上惯用的古典与华丽的风格。在这张专辑中，可以看到由黄雅诗亲自撰写的文字，搭配着曲目的进行，字里行间的意境仿佛都随着音符缓缓流洩，不仅看见了黄雅诗指间滑出的细语呢喃。

＊全省走透透 溫泉聲音’泉’都錄 十首樂曲十趟溫泉旅行 完全放輕鬆 ＊最RELAX的音樂情境 零負擔的自然洗禮 一起享受溫泉的暢快舒懷 ＊最自然的製作人吳金黛+最心靈的音樂創作團隊 (我的海洋)獲金曲獎肯定後 心靈與音樂的最佳結合 「溫泉音樂」一開始就受到很多的質疑，怎麼樣的音樂可以形容溫泉呢？為了不讓專輯成為一張空泛的概念音樂，製作人吳金黛揹起行囊開始走訪台灣各地溫泉。用她製作大自然音樂的一貫精神，認真地去了解每一處溫泉的特色。 提出專輯概念的楊錦聰說：「泡溫泉因為每一處的人文背景不同、湯客不同或者一起去的夥伴不同，而顯得十分有趣。」溫泉湧出的聲音，配上週遭的蟲鳴鳥叫、夾雜著湯客們的哼哼唱唱以及小孩哭鬧的聲音，我們想用音樂表達的不是抽象的概念，是一種很自然、很人文，而且很棒的感受。

療癒系淳淨女聲--蔡淳佳在台灣以一首「陪我看日出（夏川里美的淚光閃閃中文版）」重新引起歌壇注目，溫柔而堅定的嗓音是她獨特的魅力，她的歌聲，堅強而溫柔地擁抱每一個孤獨的靈魂。 12/28推出全新專輯【慶幸擁有蔡淳佳】首波推薦曲即是熱門手機廣告主題曲「Yesterday」，以回憶釋懷的角度詮釋這首韓國情歌，由名作詞人易家揚填詞，副歌歌詞「那幾年的愛啊～要不要放下？該忘了他嗎？」讓人掉入昨天的記憶裡，所有對愛的不捨與傷痛，在歌聲裡獲得釋放，告訴自己是該放下的時候了。

淳唱了七年 看过了日出 终于等到了晴天 ⊙不排斥翻唱歌曲 尽管蔡淳佳之前两波主打歌曲《陪我看日出》和《有一天我会》都是翻唱歌曲，她并不担心自己翻唱太多。 蔡淳佳认为：“好歌不怕翻唱，因为可以听上 10 次、100 次、1000 次。可能有些歌手不喜欢翻唱歌曲，但我不会排斥，对我而言，如果一首新歌曲不好听的话，唱了也没有意义，最重要是听了有感觉。如何将很熟悉的歌曲唱出自己的味道，那是一大挑战。” ⊙梁文福把她的心情写入歌曲 在这张新歌加精选辑《等一个晴天》里，蔡淳佳偏爱歌曲《蝴蝶》，一首许哲佩的创作。蔡淳佳说：“那是一首很悲伤的歌。我原本以为是一首情歌，原来是许哲佩写给过世亲人，一首关于亲情的歌。当时录这首歌，我唱到第二句就哭了，因为想起我 19 岁那年，母亲过世的痛苦记忆，结果等了一小时心情平复后才继续录音，整首歌录了三小时。” 新歌《等一个晴天》是梁文福写给蔡淳佳的作品。蔡淳佳说：“文福很厉害，观察很细心，把我的心情写入歌曲里。以旁观者的角度，他知道我在等待打入台湾市场的‘一个晴天’。之前他帮我写的《陪我看日出》也让大家重新认识了我。我 18 岁就认识他了，当时帮他唱试听歌曲，他算是看着我长大的，也很照顾我。”