窦唯
入秋
Douban
窦唯-不一样
release date 2010-11-01
publisher:
九洲音像出版公司出版
先于《早春的雨伞》,2008年9月窦唯与“不一样”乐队录制的录音室即兴器乐曲集《入秋》,历经两年多的后期整理和剪辑,将于2010年11月由“窦唯音乐工作室”正式发行。专辑中共收录无标题乐曲七段,分别以乐曲时长为名。 此次参与录音的乐手较之以往,的确“不一样”,他们分别是:笛子/窦绍儒(窦唯的父亲),古筝/项绮春,扬琴/徐影,键盘/徐袖,以及来自纽约的吉他手毕龙,窦唯则以鼓,瑟弹打参与其间。这张汇集了老中青三代人即兴混搭而成的《入秋》-—乐曲中散发出浓郁的季节气息,秋风落叶袭凉,秋雨男儿悲伤的意境氛围,夹带偶然的一抹秋高气爽到夏来的恍惚,于弹指一挥间便弥漫在乐音之中向尘世扩散。凡爱乐者自将有所感怀,或悲或喜或无动于衷。
窦绍儒:笛子
毕龙:吉他
项绮春:古筝
徐影:扬琴
窦唯:鼓、瑟
徐袖:键盘
录音师:张璐
母带处理:陈林
录音时间:2008年9月
平面设计:窦唯
窦唯音乐工作室发行
九洲音像出版公司出版
购买途径:
窦唯官方淘宝店(shop60591943.taobao.com)
来源:
镜花缘记
Douban
窦唯
/
FM3
genre:
Easy Listening
release date 2004-02-01
publisher:
上海音像公司
《窦唯:镜花缘记》随着一首一首的作品,让你完全进入窦唯的精神世界,或静静地游移,或擦出些许火花。变化无穷,让人听得一点不觉厌烦。流水、落花 、行舞……,没有什么煽情的开场白,只有音乐漫溢出来,不变的是充满张力的情绪表达。
或多或少地在怀念“黑豹”时期的窦唯,毕竟那种歌声伴着那段岁月已经融入了我们每个人的血液。有人说:多希望再听一次窦唯的那种歌声啊!而对于他来说做音乐就是自己表达的需要吧。
可见人若存了善念,不因由就有许多好事凑来。《镜花缘》
每见世人明明放着易为之事,他却畏难偷安,一味蹉跎。及至老大,一无所能,追悔无及。《镜花缘》
要求仙者,当以忠、孝、和、顺、仁、信为本。若德行不修,务求玄道,终归无益。要成地仙,当立三百善,要成天仙,当立一千三百倍。《镜花缘》清 李汝珍著!
01 流水 1:11
02 落花 1:37
03 行舞 6:40
04 远 4:32
05 赶路 3:36
06 眠航 4:24
07 伤逝 5:38
08 怀 12:54
壹举+两得
Douban
窦唯
/
不一定
release date 2003-04-01
publisher:
北京电视艺术中心音像出版社
点评:
2003年内地音乐重量级作品――《一举两得》,沉寂多年的音乐人窦唯与不一定乐队合作推出的最新专辑。从《黑梦》、《艳阳天》到《山河水》、《幻听》,再到《一举两得》,窦唯用截然不同的音乐语言开拓出更宽更广的听觉空间,成为中国新音乐向世界推进的成功案例,也为新音乐的发展历史树立了鲜明的标竿。
我们在他与不一定乐队合作的《一举》和《两得》中欣喜的发现他重新将目光投注在现实生活和现实人群中,回复了一丝人间烟火气息,并且更加注重音乐的语言特性,“告别用文字表达中国生活的时代,用音乐本身来诠释他的理念。”《一举》和《两得》四月十五日全面上市。
幻听
Spotify
竇唯
/
(譯)
genre:
Rock
release date 2001-09-11
publisher:
滾石國際音樂股份有限公司所屬公司風雲唱片(企宣&發行)
(音质没的说,封面……也没的说)
北京新音樂之子<竇唯>破舊立新之作
中國新音樂史上最具人文主義色彩之音樂專輯之一
如果《山河水》是個美麗的意外,那麼《幻聽》便是回歸本位的開拓了。1999年,竇唯與前「面孔」吉他手謳歌、出過兩張作品的貝斯手陳勁、原「鮑家街43號」鼓手曉帆,四人共組了「譯」。儘管竇唯重拾了樂隊音樂的形式,但他所深愛的風景畫面感覺卻依舊存在,且更多的是音樂?俯拾皆是的靈性。音樂上,「譯」承襲英國Bark Psychosis而來。開場的《序•玉樓春•雨•臨江仙》,是純由兩把Acoustic吉他編織起來的清悠序曲,而《蕩空山》是由同一旋律主體所衍生出的曲子;你看到了霪雨霏霏、山水間僻靜下的迷茫,甚至吉他做出了水鳥往來低迴覓食的效果。標題曲《幻聽》有著分外流暢的編曲,間以兩段重型搖滾段落及梆子,人聲近似Cocteau Twins主唱Elizabeth Fraser的缥缈迴盪。盤旋拾級而上的《旺天下》,及宛若細雨落在湖面圈出漣漪般的《暮春秋色》,同為Dream-Pop曲風的佳作。Pub-Rock式的《哪呢》和《覺是》風格粗獷,一反專輯中的舒緩。《豐收獲》是首中庸的抒情小品;《愛被愛》在吉他Delay音效與貝斯交疊中,顯出的是竇唯內斂的低語沈吟。專輯最後以《灕江水》近乎仙樂飄飄般的恬淡做結。器樂演奏技巧未必是「譯」的強項,但音樂到了他們手中,有了新的意義,此番夾雜著中英文歌詞、編曲靈秀的作品中,透出的是他們朝向純音樂的方向前進。
佐罗在中国
Douban
不一定
release date 2007-11-01
publisher:
九洲音像出版公司
音乐没有好坏,只有真假!
窦唯与不一定乐队,2007年全新创作音乐大碟!
特别附赠:不一定乐队最新EP《35651》限量珍藏版书签式编码卡!
一个理念和行动上都能完全贯彻自我意志的人,一个难得的特立独行的音乐名人。
窦唯像潜行者,一步步让自己抽象、透明、背弃了人世,直奔空灵而去,选择一种寂莫的方式做音乐!
关于窦唯的音乐:
窦唯的音乐境界越来越玄远,这种意境的表达,目的并不是要对听者叙述什么具体内容,而是一种对未知世界的探索,这种探索的过程将听者进入了一个气场,随即使听者不由自主的随着音乐的节奏展开天马行空的想象。这种音乐不同于流行音乐知识性的表达,他的这种境界目的是使人心平静,舒缓,澄明,不断的得以净化,以达到人生最高的审美境界,使人超脱世俗的旋涡,得到对人生真谛的领悟。
于是,我们就不难明白,窦唯的音乐为什么从有歌词到没有歌词,然后有从只有歌名到没有歌名。其实,他始终都有这么一种理念:音乐就是用来听的,不是用来看的,也不是用来读的。因此音乐的最好的表达方式就是,用音乐自己来表达。加入任何其他的因素都会威胁音乐表达的纯粹性。
另外,对于音乐的演奏(注意不是演绎)过程,窦唯的理解也是与众不同。按照窦唯的理解,音乐是音乐家的事情,可以自由发挥,听众是自由接受者,音乐家没有权利强迫听众接受,听众也没有义务必须接受,于是音乐是自由的音乐,音乐家是自由的音乐家,听众是自由的听众。窦唯对与音乐家、听众、音乐三者的理解打破了传统的解释学的范畴,似乎也于现代解释学也有所不同。因为,在现代解释学里,虽然更加重视了读者对文本的接受,但文本对读者的接受还是有一种渴望,作者的创作仍然具有很强的目的性。但在窦唯的音乐理念里,这些因素全然不在了。在音乐里,音乐家与听众,既是浑然一体,又是相互独立。他们在相互的独立中相互融合,融合中又绝然独立,各自拥有各自的境界。
我们从窦唯的这种音乐实践上,似乎觉察到了现代音乐艺术的某种转向。然而,这种转向必将带来艺术理论乃至哲学的转向。这种断言,并不是信口开河。虽然现在艺术界的实践才刚刚开始,但这种转向已经出露端倪。也许您还有些疑问,那就让我们拭目以待吧。窦唯完全投入到音乐当中,与节奏一起跃动,平和的心态,创造出纯粹的音乐,音乐同时也使窦唯更加纯粹,越来越超脱世俗的靡靡之音。
窦唯与“不一定” 乐队
按照窦唯的话来说,是可以用“摇滚民乐”这一名词来称呼“不一定”。
“不一定”在音乐方面追求自然,凭灵感冲动而作,非常讲究现场感觉,融合摇滚、即兴爵士和新民乐风格的曲风在国内乐队中独树一帜。窦唯并以“暮良文王”为名推出多张融合新民乐风格的专辑,用截然不同的音乐语言开拓出更宽更广的听觉空间,成为中国新音乐向世界推进的成功典范,也为新音乐的发展历史树立了鲜明的标杆。