人類不斷創造新事物，能夠在漫長歲月中挺下來的東西，實在很了不起。 碗像一雙掬起的手，裡裡外外，盛載著努力、理想和溫暖。筷子易造難學，小朋友要花很長時間學習，就像餐桌上的一雙腿，一步步在限制中成長，學習筷子的靈活，再學習相處的取捨進退。就像筆找到了紙，碗盛載，筷取捨，兩者相對而不同，卻奇異地互相組合。 《碗筷雙雙》從兩種尋常而又歷史悠久的器具──碗筷出發，透過簡易的文字、細緻的圖像，遊走不同時代的器物，闡述碗筷的由來、名字演變的含義，分析造型和裝飾，分享尋常工具從技術、應用，乃至文化上不尋常的內涵和價值。

安古兰国际漫画节最佳系列奖 狂销百万册的现象级漫画 展现壮阔历史中的复杂人性 【编辑推荐】 《法国往事》是法国的现象级系列漫画，艺术、商业成绩傲人，短短几年内售出百万册，并斩获许多重大奖项。本系列根据真人真事改编，涉及诸多历史节点、重要的地点和事件；人物形象丰富生动，主人公亦正亦邪，尤其令人过目难忘。由《法国往事01：约瑟夫的帝国》开启的六部曲宏大史诗引人入胜，风格强烈，能令人联想到《美国往事》《辛德勒的名单》等电影。 【媒体推荐】 第一部非常诱人，剧本巧妙，画风兼具现实主义与古典主义，精彩演绎了这位“反英雄”的人生历程。 ——漫画杂志BoDoï 这一系列漫画造成的效果堪比斯科塞斯、科波拉和赛尔乔·莱昂内的电影……一部小说化的传记作品，从第一页到最后一页都捉摸不定、激动人心。 ——PlanetBD 一部杰作，使漫画爱好者大快朵颐……每一个人物都是多面的……不可避免地会大获成功。 ——BDGest’ 史诗般的手笔，悬念丛生的故事，属于法国的《教父》《美国往事》《辛德勒的名单》，令人难以释卷！ ——法国网友评论 【获奖情况】 2007年BDGest'Art最佳剧本奖 2008年布鲁塞尔圣米歇尔漫画节最佳剧本奖 2009年布鲁塞尔圣米歇尔漫画节最佳法语画册奖 2009年BdGest'Arts年度漫画奖 2010年《巴黎人报》读者奖 2011年安古兰国际漫画节最佳系列奖、大众奖、青年奖 2012年格雷那金质漫画奖 2012年dBD最佳系列奖 2012年BDGest'Art读者奖 【内容简介】 本系列漫画在恢宏壮阔的历史背景下讲述了约瑟夫·乔诺维奇的故事：他是一个罗马尼亚犹太人，幼年失去双亲，中年漂泊他乡，他目不识丁，在“二战”期间成为坐拥亿万资产的巨贾、巴黎的无冕之王。他是一些人眼中的“抵抗运动英雄”，另一些人眼中的“法奸”、“纳粹帮凶”。他以自己的方式对待家人、助手、敌人、德国纳粹、法国抵抗分子、黑帮分子、司法人员……他的一生堪称传奇，是非功过待读者评说。 【系列】 01.约瑟夫的帝国 02.乌鸦的盘旋 03.荣誉与警察 04.武装起来，同胞！ 05.默伦小法官 06.应许之地

一部兼具艺术和实验的艺术品 一次超越想象的时空穿梭 图像小说史上绝无仅有的创新杰作 安古兰漫画节大奖作品 《纽约时报》上榜好书 .................... ※编辑推荐※ ☆《这里》是在漫画史上具有崇高地位的实验性杰作。被称为“带上孤岛的图像小说”。上世 纪80年代原版的六页一经出版，便获得极高声誉，成为实验漫画的经典。 ☆ 新版《这里》作为“终极加强版”，无论内容还是体量上都得到提升，当年登上《纽约时报》畅销书榜，并被评为年度好书，又在2016年斩获安古兰漫画节大奖。 ☆《这里》是一部创意十足的艺术作品。它将镜头对准新泽西州的一幢房子，但在时间上穿越了几百万年。在时光流转中，从史前巨兽到未来世界，从殖民时代到当代，一个小小的空间产生了无限可能。每页纸上，都有不同的时间碎片互相应和，形成一个奇妙而迷离的宇宙。 ☆《这里》是一部内涵深刻的哲思之作。随着时间流逝，世界沧海桑田。但有些东西却从未变过，包括爱、包括荣誉，它们是永恒的。 ☆《这里》是一个值得去探索的谜团。虽然时间的碎片遍布全书，但我们可以再度拼贴组合，得到一个个完整的故事。我们可能发现，1984年的孩子就是2015年的男子。而一件微小的小事可能影响了整个未来。 ☆《这里》是一部包罗万象的作品，其中隐藏着许许多多的元素。从维米尔的绘画，到鲍勃·迪伦的名曲，都完美嵌入了这部经典之作。 ☆ 中文版特别收录1989及2000年版本。 ..................... ※内容简介※ 《这里》是一趟迷幻而华丽的时间旅行。它将镜头瞄准新泽西州的一间平凡客厅，在同一幅画面中穿越百万年，拼贴出“这里”在时间流转中的奇妙变化。于是，史前巨兽同未来的科技并存；1950年的故事同2015年的事情遥相呼应。展现出一小块空间在时间绵延中的无限可能。 《这里》的初版是六页的黑白漫画，在上世纪80年代一经出版，便成为一部地下实验漫画的经典。它对时空关系富有创新且意味深长的蒙太奇式重组，对漫画艺术、电影等都产生了深远影响。新版《这里》扩展为300多页的彩色漫画，于2014年出版，并于2016年获得安古兰漫画节大奖。 简体中文版特别收录《这里》（1989）和《这里》（2000）两个版本。 ................... ※名人推荐※ 即使不能说百年一遇，《这里》也绝对是一部数十年一遇的杰作。我敢保证，当很多年过去，你会依旧记得，当你第一次翻开这本书的时候，身处何地。 ——克里斯·韦尔，《吉姆·科瑞根》《建筑故事》作者

《纽约时报》十大最佳儿童绘本奖、法国女巫奖得主最新奇力作！ 美国创意设计网、 法国儿童书评网倾力推介！ 巧妙奇特的构思，出其不意的设计，发人深省的结局， 一场精彩绝伦的摩天大战，一次饶有趣味的视觉盛宴！ [ 故事 ] 一个由摩天大楼引起的现代寓言。 两位住在对门的大富豪，成天观察对方 家又增添了什么新东西。 为了攀比彼此的财富和权力，两人开始无限制地装饰和堆砌起自己的豪宅： 你做黄金大门，我做镶钻石柱； 你买老虎标本，我买象牙栏杆； 你有大游艇，我有喷气机； 你请外交部长，我请国会总理…… 在这场名利追逐赛中，谁会是最终的获胜者呢？ 来自瑞士的知名绘本搭档——杰曼诺与阿贝婷，用优雅俏皮的黑白线条，搭配简洁精彩的对白和批注，幽默地讲述了一个关于嫉妒和欲望的故事，让读者啼笑皆非的同时，也为争名夺利的现代社会带来了无限反思。 [ 内容简介 ] 本书描绘的是一个由摩天大楼引起的现代寓言。两位大富豪为了攀比彼此的财富和权力，开始无限制地装饰和堆砌起自己的豪宅，但是“想要太多，结果会失去更多”，故事以一个意想不到的有趣结局让读者啼笑皆非。 全文用简洁的注释文字代替了长篇叙述，让图画语言表现得更加淋漓尽致。摩天大楼的细节描绘得精益求精，想象力灵动奇特。不管是喜欢大楼的孩子们，还是热爱建筑或艺术的成人来说，看这本书都是一场视觉享受。 独特的超长开本设计，与书中的摩天大楼相互辉映，恰到好处。除了封面的色彩，内页全部只用黑白两色，透露出不凡的品味。 图画方式别出心裁：每一页都在前一页的基础上增加楼房细节，翻书的时候就像看一部动态的建筑电影，惊喜不断。 本书的作者一直很擅长用小故事传达生活中的道理，这本新作不管是对孩子还是成人来说都大有教义。 [ 推荐语 ] 独特的超长开本设计，与书中的摩天大楼相互辉映，恰到好处。除了封面的色彩，内页全部只用黑白两色，透露出不凡的品味。就书的装帧本身来说，就很值得爱书人珍藏。 ——美国创意设计网Cool Hunting 摩天大楼的细节描绘得精益求精，想象力灵动奇特。不管是喜欢大楼的孩子们，还是热爱建筑或艺术的成人，看这本书都是一场视觉享受。 ——法国儿童书评网Ricochet-Jeunes 图画方式别出心裁：每一页都在前一页的基础上增加楼房细节，翻书的时候就像看一部动态的建筑电影，惊喜不断。 ——美国亚马逊书评 “想要太多，结果会失去更多。”作者一直很擅长用小故事传达生活中的哲理，这本新作不管对孩子还是对成人来说都大有教义。 ——法国亚马逊书评

弯弯《可不可以不要上班》的畅销，为台湾带起了一股不想上班的风潮，每个人都想不上班、不上课，但现实通常是事与愿违。既然无法不要上班、上课，在涂鸦日记2《6868，一起跷班去》中，弯弯只好带大家一起“跷班”、“跷课”。开头目录便是一张“大台北跷班地图”，依五个不同单元，弯弯要带领大家一起：“最好是可以每天跷班”、“跷班兼差拚经济”、“好想回去当学生”、“放假最Happy”、“我的家庭真可爱”。 除了同样令大家捧腹大笑的漫画内容外，书中还设计了六套上班族同事之间互通讯息，跷班专用“跷班密语”： 1、1738（一起闪吧） 2、ㄇㄩ7（摸鱼去） 3、6896　（老板走啰） 4、745396　（其实我想走了） 5、51G36　（我已经闪啰） 6、537889　（我想去趴趴走）

一只免子要自杀。一直以为企图自杀者均为弱者，哪怕是一只兔子。死是容易的。活着比较难。 每个人都能够找到不同时期不同地点不同心境下的精彩纷呈的自杀理由，活着的理由却很简单：既然我们还可以就这样活下去，为什么不呢？管他好活歹活。读了《漫画免的自杀》，才发现原来这只兔子的自杀并非源于懦弱，而是来自坚强。孜孜不倦、义无返顾、坚持不懈、一辈子如一日的将自杀当作事业甚至当作消遣，绝非一个弱者能够办到。 刻板无趣的人请走开！儿童请在成人指导下阅读本书！这只孜孜不倦找死的漫画兔，红遍了天涯、猫扑、新浪等超人气论坛！它活跃于时事新闻现场，热衷于用各种匪夷所思的方式找死：它喝安徽阜阳假奶粉；它在郭敬明签售会上打出“抄袭可耻”的牌子，被粉丝们雨点般的砖头砸死；它打扮成恐怖分子的模样冲向美军虐囚基地……作者右手被称作“漫画界的郭德纲”，他运用黑色幽默，简单而极端地的表达出现实生活中的滑稽和无奈，让你我在开心一笑过后却久久不能忘怀。

欧洲艺术漫画奇才马修全新烧脑神作 图像小说内容和形式上的双重突破 智力与想象力的乐趣背后，是深刻的哲学探讨 ................... ※编辑推荐※ 《画的秘密》作者马克-安托万·马修烧脑神作之二，是一次挑战漫画极限的艺术实验。 马修以极简的画面语言构建了一 个庞大无比的迷宫，一个无名的人在其中跟随着莫名其妙的箭头，从一维跨到多维，从微观转到宏观…… 《方向》即便在马修的作品中也算得最独特的：不着一字，尽得风流。原作本无一字，标题只是一个→，出版时才加了个书名Sens——既可以指“方向”，也可以指“意义”。 《方向》没有“字”，但有自己的语言——请读者在尽情释放想象力和独立思考之余，破解作者的密码，听听作者对荒诞的看法。 ................... ※内容简介※ 一个无名的人在一片空茫茫的世界里跟随箭头前进、前进……他要去哪里？不知道。意义是什么？不知道。 好了，面对这样一本奇书，每一个字的介绍都是多余的。聪明的你，跟紧了→ ................... ※媒体推荐※ 当代西西弗在荒诞的迷宫里随着存在中的偶然不断游走。 ——布鲁塞尔专题画展介绍辞 跟卡夫卡、博尔赫斯、贝克特和佩索阿的结合体最接近的一部漫画。 ——法国《世界报》 一部了不起的风格尝试之作，带我们跳出时间和日常生活，摆脱物质的纠缠。 ——ActuaBD 马修的聪明之处在于将深刻的底色掩盖在机巧的形式之下：大胆的表象底下藏着腼腆的人道主义。 ——Esprit BD

作为一名人类文明进步的狂热拥护者，花匠康斯坦·阿拜尔斯在布鲁塞生活，他经历了技术革命的初期阶段，塑料时代的降临，以及植物时代的破败导致对健康有害的疫气时代的终结。 即将开业的小店突然停水了，这迫使康斯坦推迟了重新开店的时间。他到三权宫殿解决停水事件的时候，被业职员缇娜的性感与美貌深深的打动了。缇娜是一名非常体谅他人的女人，他们一起研究了有关布鲁塞城市规划的草图，这是一个狂妄自大的企业家设计的项目，这位企业家就是弗莱迪·德·富罗乌先生……

一段浅尝辄止的水中情缘 如同泳池里氯的滋味般持久不散 2009年法国安古兰国际漫画节新人奖作品 ................... ※编辑推荐※ ☆ 天才漫画家一鸣惊人之作：巴斯蒂安·维韦斯（Bastien Vivès），被称为“法国漫画未来”的天才漫画家。10岁开始练习素描，25岁的作品《氯的滋味》获世界最高级别漫画节——法国安古兰漫画节最佳新人奖。之后的作品《波丽娜》获2012年安古兰漫画节评审团大奖，《Last Man》获2015年最佳系列奖。改编自《波丽娜》、由朱丽叶·比诺什主演的电影也即将上映。 ☆ 神秘而浪漫，淡淡的法式情缘：《氯的滋味》以漫画的形式，描绘一个如文学般细腻的故事，抒发淡淡的、意犹未尽的诗意。没有多少语言，仅凭一个个动作、表情、姿态在画面上的流淌，动人的情感便展现在读者眼前。 ☆ 深刻把捉泳池中的美：维韦斯以简洁有力的笔触、动人明快的色调，营造出一个散发氯的滋味的小小泳池。其间，游泳本身的美得以尽情展现，各种泳姿的细节也都精准呈现。 ................... ※内容简介※ 这是一个关于相遇的故事，是那种给生命打上烙印、一生都无法抹去的相遇。 一个腼腆的男孩，为了治疗受伤的脊椎而去学习游泳。在绿色的泳池里，他遇到一个美丽的身影。几次的不期而遇后，两人渐渐走近。女孩是个游泳高手，她引导男孩逐渐掌握游泳的技巧。而男孩也越来越期盼与女孩每周一次的相见…… 这段浅尝辄止的水中情缘，如同泳池里氯的滋味般持久不散。 ................... ※媒体推荐※ 她是美的，在水中氧气耗尽时那种不断接近死亡的超越感也是美的。最后，男子快达成他的目标时，在水中终于看到久未出现的女子身影，他仍憋着气从水中潜过去跟上她，也许她在水中的美正是他当下愿意用生命去换，且永不放弃的。 ——铁人三项选手，《在水里自由练功》作者 徐国峰 氯的滋味有点呛人，它使鼻子通畅，它刺激支气管，它会在人的喉咙里留下一种后味，使人就像喝多了酒……这是个不同寻常的故事：他畏惧着，而她用种种方法，帮助他从水中出来，找到了自己呼吸的节奏。 ——Goodreads 编辑推荐 巴斯蒂安·维韦斯讲述了一个男孩蜕变成成男人的故事。从某种意义上说，这是一则寓言，充满虚虚实实的隐喻，例如高度夸张的天花板便突出了这一时期的男孩的孤独感。 ——法国漫画评论家 L. Gianati

《阿兰的童年》是《阿兰的战争》的姊妹篇、前传 动人的回忆 / 诗意的讲述 / 精美的水墨画 ................... ※编辑推荐※ 耄耋之年的阿兰凭借令人称奇的记忆力和独具魅力的语言，向漫画家描绘了20世纪30年代美国南加州的风光和家族趣事。 阿兰是个“平凡的美国人、超凡的讲述者”，他“简直是个‘超忆症’患者……其语言近乎诗：在不经意间，仿佛什么都没说，却总能勾起人们共通的情愫和感受” 。 漫画家吉贝尔亲赴美国实地考察，搜集了大量的资料，耗时多年，用水墨漫画呈现出阿兰的童年记忆。 2013年，ACBD委员会的78位漫画学者、评论家和记者对4062部漫画进行评选，最终《阿兰的童年》脱颖而出，荣膺漫画评论人与新闻人协会评论大奖（“第九艺术界的龚古尔奖”）。 ................... ※内容简介※ 法国漫画家用水墨画呈现出了阿兰·科普在耄耋之年“最私密，也最美”的回忆：“二战”前的美国南加州风情、无忧无虑的幼年生活、独具个性的亲人、有趣的逸事、神奇的物件，以及……家庭的剧变——童年的终结。 或许，童年的哪怕最细微的经历与感受都决定了他将成长为怎样的一个人。 ................... ※媒体推荐※ ACBD将本届大奖颁给一位天才。凭借《阿兰的童年》，48岁的埃曼努埃尔·吉贝尔跻身当代漫画艺术大师之列。 ——ACBD公告 克制的语言将某个地域、某个瞬间的独特味道镌刻成永恒。他的回忆都打上了简单和精确的烙印，回首看时，正是它们构成了成年的阿兰。 ——BD gest’ 《阿兰的童年》展示了清澈、轻盈的语言和绘画艺术，书中的逸事源自日常但绝不庸俗。阿兰回忆中的美国恍如神话，因为时至今日它已经不存在了。 ——让-克劳德·卢瓦索 严格的形式、简约的文字和绘画与丰富的内容构成强烈的对比：阿兰的回忆令读者身临其境，沉浸在小主人公的见闻感受之中。 ——《Albums》

弗兰兹，是伊希斯托年轻的官员，他被派往撒玛利亚去执行一项秘密任务。有传言说只要到那里的人都会失踪，弗兰兹的朋友们没能成功地说服他放弃这次任务。弗兰兹为了完成任务努力研究探索撒玛利弧的秘密：他存这座周同都是沙漠的城市里，被一个神秘而有魅力的女人吸引，他每天都游走在神秘而迷惑人的建筑中，弗兰兹最终是否可以完成任务并且逃离这座神秘的城市?

《童年与故乡》出版于一九三四年，是奥纳夫·古尔布兰生的童年生活的纪录。四十篇散文，两百幅漫画，非常生动有趣地描述他的童年、家庭、学校、军队、初恋以及顽皮生活，同时旁触到北欧的大自然和它的动物、山林，以及纯朴粗野的农民生活。图画文字都有独特的风格。

若未知的世界让人心生恐惧， 我们是自我封闭，还是勇敢走出去？ 欧洲著名漫画诗人夏布特 最敏感忧伤的“慢镜头图像小说” 讲述人类心底无法承受的孤独和渴望拥有的自由 ................... ※编辑推荐※ 这是一部探索现代人内在情感的图像小说，引导读者直面人生中的种种精神困境。故事讲述了一个被父母之爱所“禁闭”、只能靠想象力生活的畸形怪人，渐渐在词典的语言碎片和无名水手的帮助下，找到了真正属于他自己的人生。作品以独特的“慢镜头”叙事方法勾勒出人性中的美丑、孤独、胆怯、恐惧……具有极深的哲学意义和艺术价值。 希望《灯塔》能为深处浮躁社会的我们，寻得一盏明净的灯光，照亮那被遗忘的自信、善心和勇气。也许，这里会成为你下一个独自出航的港口，夜色庇护，此处独明。 ★ 《灯塔》是2009年安古兰国际漫画节入选作品，目前已有德语、日语、西班牙语、波兰语等多国语言版本。它在2015年4月还被法国话剧导演搬上戏剧舞台。 ★ 《灯塔》呈现了图像小说中独有的慢镜头叙事手法，用丰富的景别转换和对剪影、轮廓的细致描绘推进故事情节。同时，作品还巧妙捕捉了事物在各个角度呈现的情感意象，充满了神秘的哲学气质。 ★ 《灯塔》作者克里斯多夫·夏布特是曾两次获得安古兰国际漫画节大奖的法国作家，画风干净有力又不失细腻。他曾改编过阿蒂尔·兰波、赫尔曼·梅尔维尔和杰克·伦敦等文学家的经典作品，被业界誉为“漫画家中的诗人”。其中，他根据美国著名现实主义作家杰克·伦敦的短篇小说《生火》改编的同名漫画，也即将由后浪出版公司出版，敬请关注。 ................... ※内容简介※ 茫茫大海上的一座灯塔里，住着一位畸形怪人。因为相貌丑陋，他自出生起就被藏在塔中，与世隔绝地生活了五十年。父母留下的旧词典，是他认识外界的唯一窗口，在每个孤独的夜晚，点亮他想象中的世界。当他闭上眼睛、用手随意指向一个单词时，那些荒诞离奇的画面便接踵而来…… 直到有一天，渔船上新来了一位沉默寡言的水手，他用自己别样的方式，轻轻敲开了怪人心底紧锁的大门…… ............... ※推荐语※ 《灯塔》堪称一部发人深省的哲学漫画，作者创造了一个异化、空虚的独特空间，具有强烈的现实主义意味。作品的结尾正好与我的想法不谋而合，它在结束的同时又开启了比孤独更为深远的课题——无私与宽容。 ——漫画家Joël Heirman 376页至纯至深的情感，温情和幽默，忧伤和欢喜，互相交错，如梦如幻，它让我思考，又让我心碎。感谢夏布特，带给我一段如此凄美的孤独旅程。 ——日本读者 夏布特从来都不惧挑战，这一回他选择了大海作为故事背景，仅仅开头几页就显示出他过人的才气。 ——2008年法国《读书》杂志9月刊 一部极简主义的黑白作品，却绽放出如此强烈的人性光辉。 ——法国漫画书评网

荣获瑞士谢尔漫画节最佳作品奖 欧洲漫画界最具实验性的概念型奇才、两届安古兰国际漫画节奖项得主马克-安托万·马修情感悬疑之作 堪比卡夫卡的诡异荒诞，兼具大卫·林奇的超现实主义 ................... ※编辑推荐※ 一本关于友情的疗伤图像小说，直击人内心最为隐秘的情感。 一部追寻艺术的纸上悬疑电影，揭示命运宇宙中奇诡的真相。 ★ 《画的秘密》荣获欧洲第二大漫画节“瑞士谢尔漫画节最佳作品奖”。 作者曾两度夺得安古兰国际漫画节重要奖项。 ★ 《画的秘密》是一部罕见的、结合了拼贴、镜像、3D等叙事手法的实验型漫画作品。作者巧妙地调度光线、纬度、时间、记忆，在一个悬念重重又温情治愈的故事中，注入了一个有关命运的哲学议题。 ★ 马克-安托万·马修是欧洲漫画界最具实验性的概念型奇才，作品布局严谨、线条极简，用色冷静，画风独树一帜。作者擅于营造硕大的叙事迷宫，挑战读者的逻辑和情感，被业界称之为漫画界的卡夫卡和大卫·林奇。 ................... ※内容简介※ 挚友爱德华去世了，遗赠给埃米尔一幅画。朋友用智力和情感铸就的画中，每一个细节都是冰山一角，是一个字谜、一个玩笑，一个通往另一片天地的入口…… 画面越深远的地方，微妙的细节就越多，连显微镜也不足以展现其中所有的东西。埃米尔倾尽余生追随画的秘密，将其中的细节复制、放大、临摹、解读。那些在时间流逝中渐渐显现的痕迹，正在悄悄揭开这个令人难以置信且充满诗意的谜底…… ................... ※媒体评论※ 这是一本充满诗意的作品，从头到尾都渗透着强有力的文学思想。故事氛围很容易让人想起冯索瓦·史奇顿 (François Schuiten) 和贝涅·彼特 (Benoît Peeters) 创作的迷宫般的世界。墨线画风完美无缺，原创剧本引人入胜。 ——BDTHEQUE漫画图书馆评论网 《画的秘密》讲述了一个令人着迷的故事，它让读者跟随着爱德华的脚步进入了一个充满无限可能的世界。作者绝妙又熟练地使用了黑白风格和光影的技巧，让这本漫画充满了让人惊叹的梦幻感。 ——法国亚马逊读者评论

桑贝是法国著名绘本大师，他是在半梦半醒之间，在冷漠和悲悯之间，像一杯沉淀了许久又被轻轻搅动的水。当你看完桑贝的书，也许你会获得一种新的看世界的角度，像桑贝一样幽默、冷峻，或者，如果你踏上欧洲，如果你用桑贝的气息重新覆盖你看到的一切，也许，一切都另有一番意味。 当你看完桑贝的书，也许你会获得一种新的看世界的角度，像桑贝一样的幽默，冷峻，或者，如果你踏上欧洲，如果你用桑贝的气息重新覆盖你看到的一切，也许，一切都另有一番意味。

法国天才作家乔治·佩雷克讲述一生中最值得做的事 极具个性的大师绘本书 ★著名画家布努诺·吉贝尔配图精美有趣，充满幽默感与异国情调。 ★通过22件事品味人生，谐趣中展现一种生活态度与人生真谛。 本书是佩雷克的一本薄薄的小书，列出了我们在此生中应该实现的22个有趣的梦想：在乡下生活，在一个陌生城市生活一段时间，学意大利语，种一棵树，写一部科幻小说，学画画，等等。每个梦想配以著名儿童图画书作者吉贝尔的插图。形式构思新颖，将佩雷克的每一个心愿放在一张明信片里，有一股复古情调，又颇具意趣。

《倾斜的女孩》是《朦胧城市》系列丛书的一部分，《朦胧城市》被称为迷人的“纸上建筑”，是许多建筑设计师或电影工作者最佳的灵感来源。行为反叛的少女在一次游戏过后，身体变成45度倾斜，非一般的怪异行为常被人耻笑或排斥，但最终自有其非凡的风采。故事把两个时空交错的结合，由地面飞向太空，一个极富科幻小说味道的超现实历险记，启发读者联想科学的理性与人性的感性。《倾斜的女孩》以图文结合的形式表现，画面注重对事情本身的描绘，表现视角很特别，全书共168面，采用欧美原版8开版式，视觉上给人以心灵的愉悦与艺术质感的熏陶。

《巨塔》是本系列里的一部分，故事没有指定的时间和空间，带着浓厚的文艺复兴的味道，容易惹人联想。一座巨大的塔城，塔内有一位智勇双全的守护者，他为查清巨塔日渐破损到随时崩毁的原因，决定冒险潜入塔底，展开一个惊幻交错的历险旅程，最终破解了建造巨塔的传说和迷思。故事结合人类的贪婪和高傲带来的恶果，交织着美妙的建筑构想，著名巨匠的创意和想象，充满诗意，文艺和好奇。《巨塔》以图文结合的形式表现，画面注重对事情本身的描绘，剧情引人深思，绘画手法娴熟，全书共112面，采用欧美原版8开版式，视觉上给人以心灵的愉悦与艺术质感的熏陶。