英国灵歌天后阿黛尔（Adele）为《007》最新系列电影《Skyfall 天降杀机》献唱同名主题曲《Skyfall》，而这也将是继美国另类摇滚乐队Garbage、莎丽·贝希（Shirley Bassey）、保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）以及麦当娜（Madonn）等曾经为007系列电影的主题曲做过贡献的又一超级大牌歌手。 One good thing: we’ll have Adele singing “Skyfall” at the Oscars next February. It’s a cinch for a Best Song nomination. 此外，确定有奥斯卡提名 并且会在颁奖礼上演唱。

2012年由彭浩翔执导的幽默爱情片《春娇与志明》，是继2010年在香港惹来热话的《志明与春娇》续集。延续港男港女张志明(余文乐饰)和余春娇(杨千嬅饰)爱恨交缠，今回故事发生在北京，加上《人在囧途》徐峥和《宫》杨幂加盟演出，令续集更添讽刺感。续集讲述志明与春娇走在一起成为恋人后，很快忘却了二人在邂逅时的激情，因性格不合把恋情进入冷静期。此时，二人分别被派往北京公干，志明遇到空中小姐尚优优(杨幂饰)，她身材玲珑浮凸、温柔体贴；春娇亦意外认识成熟稳重的Sam(徐峥饰)，在生活细节上照顾得她无微不至。但当春娇与志明竟在北京再次重遇时，早前冷却的爱火又重燃，二人藕断丝连，不知如何抉择…… 《春娇与志明》电影原声大碟收录了唱作新人曲婉婷主唱的主题曲「Drenched」和廿多首电影配乐。

《志明与春娇》，彭浩翔不讳言灵感是来自他与妻子最爱的五月天同名歌曲。1999年，五月天的阿信写出这对怨侣，十多年后竟成为了彭导与编剧麦曦茵笔下的烟民调情七步曲。杨千嬅扮演的Sephora化妆小姐『余春娇』与余文乐的广告公司职员『张志明』，烟铲一族，无烟不欢，电影把2007年香港开始实施室内全面禁烟来写这对男女—志明与春娇，因禁烟在后巷抽烟的邂逅。然而，电影配音绝不港式地道，用古巴音乐、圚舞曲和法式风情来调配这段错摸不定的七日情，令烟叶烟絮之间透出澹澹的格调。 《志明与春娇》的电影音乐再次由曾担当《公主复仇记》和《AV》配乐的翁玮盈与黄艾伦再次操刀。 如果香港烟民占整体人口约15%，即有超过一百万的烟民需要Smoke Break，他们可能像志明与春娇等人一样『蛇王』，走到街上围着垃圾筒『打边炉』，蹲在后巷吞云吐雾。在黄簧管「好地方」的伴奏下，估不到肮脏且狭窄的后巷抽烟变成了浪漫主义，志明主动上前为春娇点烟，互相试探。镜头一转，配乐变成时尚的法式情怀，本来「法兰西」的浪漫钢琴声，估不到彭导幽观众一默，画面上众人在红酒与鹅肝把酒言欢，镜头下却无限放大志明被女友出卖的黄色故事。 「Why couldn´t be together everyday?」是电影的主题音乐，Slow Bossa与女声(翁玮盈) "da la da la" 的忐忑吟诵，吉他拨奏下就是志明与春娇的恋爱预告。再扬起即兴的吉他曲「法国人惹的祸」，再由春娇在卡拉OK扮娜姐一夜间高唱甄妮的「最后的玫瑰」，速成她与志明的一拍即合，两人互发短讯来往，他们就是这样暧昧地开始。「Can´t stop smoking」不间断的三拍子旋律，就像烟圈的咒箍紧，港男港女两性间成为了永远的矛盾。在香港政府宣布加烟税的午夜前，上瘾难戒的志明与春娇，忽忙找烟，再在便利店相遇，从小提琴、钢琴的跳跃二重奏「Swing Swing」，究竟他们在『爱情抛锚』找到什么的答桉，由欧式手风琴调出的Dark Slow Waltz调子「Transparent Secret」带出的谜底，就隐藏于出人意表的弦乐「n55IWI」之中。 充满了鬼主义的彭浩翔，创作的故事有不少黑色幽默、恐怖、离奇荒诞甚至男女情欲等元素。彭浩翔的电影，不止是光怪陆离，本身非烟民的他连拍『食支烟』也别有洞天的男女恋爱观点。片中虽然没有用上的怀旧复式二拍子「春天」和『超级巨声』的邝栢廉唱出的「如烟」，接上了这对抽『绿 Luck』与『幼卡碧』—「Dream Smoker」大团圆的心声，幸好特别收录在这张电影原声大碟之内。

万众期待的科幻大作《变形金刚3》日前揭开了围绕在电影主题曲这一问题上的神秘面纱，当红摇滚乐队林肯公园的流行单曲《彩虹光芒》（Iridescent）最终被确定为《变3》的主题歌曲，林肯公园特意为《变3》重新编曲的《彩虹光芒》混音版（Iridescent Remix）已于近日在网上发布。 此次为《变形金刚3》重新编曲《彩虹光芒》，已是林肯公园与《变形金刚》系列电影的第三度合作。此前，《变形金刚》和《变形金刚2》的主题曲《What I' ve done》与《New Divide》也都出自林肯公园之手。随着电影的热映，这两首主题曲都成为了流行乐坛的畅销单曲。 《彩虹》是收录在林肯公园2010年专辑《烈日千阳》（A thousand Suns）中的一首歌曲，旋律舒缓，歌词简练，悲伤之中透露着希望，整体给人一种比较忧伤的文艺范的感觉，在林肯公园的歌曲中，算是非常抒情的一首。在为《变3》重新编曲的混音版本中，虽然着重加强了节奏，但与此前气势磅礴、金属感极强的《What I' ve done》与《New Divide》相比，《彩虹光芒》混音版还是显得比较抒情，给人一种完全不一样的感觉，不知道这是不是意味着《变3》会在整体风格与情绪基调上，相较前两部有不小的变化。 《变形金刚3：月黑之时》是迈克尔·贝执导的变形金刚真人电影系列最后一部，也是其执导的第一部3D电影，由希亚·拉博夫、罗茜·汉丁顿-惠特莉、乔什·杜哈明等主演。片中，擎天柱将率领着“汽车人”继续与在第二部中失败后卷土重来的“霸天虎”作战。“汽车人”与“霸天虎”还被卷入了美苏之间的“太空竞赛”中，地球人山姆再一次向他的机器人朋友们伸出援助之手。影片定于2011年7月1日以2D、3D和IMAX 3D形式在北美公映。

Asian pressing of 2003 soundtrack for the US box office hit starring Hugh Grant, Liam Neeson and Emma Thompson. 18 tracks from the likes of Sugababes, Dido, Joni Mitchell, Maroon 5, The Beach Boys and Norah Jones. Universal. 2003.

由汤唯、玄彬主演，韩国导演金泰勇导演的浪漫爱情电影《晚秋》于3月23日在内地全面上映。汤唯首度献唱电影中文主题曲，备受关注和期待。

The Graduate is an album of songs from the soundtrack of Mike Nichols' movie The Graduate, featuring many songs from the folk-rock duo Simon & Garfunkel as well as several instrumental pieces by Dave Grusin. The music meshed perfectly with the themes of the film, the album topped the charts, and it introduced Simon & Garfunkel to a wider audience.

(from emule) ★2006席卷全球的迪士尼原创电视电影《歌舞青春High School Musical》，不仅收视全球第一，也荣登2006年度全美最畅销专辑冠军宝座，今年夏天，《歌舞青春2 High School Musical 2》将再度掀起“歌舞”旋风！ ☆《High school musical 2》更是吸引了1720万观众观看，其中大多是孩子，这个数字破了基础有线电视的收视人数纪录(此前纪录是CNN电视台1993年播出的北美自由贸易辩论，共吸引1680万观众观看)。而且它还是今年收视率最高的节目，超过了HBO电视台播出的最后一集《黑道家族》(1190万收视)和NBC电视台播出的《美国天才》(1290万收视)。 ★High School Musical又来了！2007年圣诞节Disney发行了H.S.M.2的原声Remix版混音专辑。给原声音乐赋予新的节奏元素。尽管大家更多还是喜欢Original版的，CiCi还是想把这张发上来，希望想要的朋友们一起分享。多余的介绍就不必了。喜欢的朋友们请多多支持Disney影音哦！

故事发生在田园风景广袤幽静的彼端，某地的小城。莲见雄一(市原隼人饰)和他的母亲，继父和继父带来的弟弟共同生活，同班的星野修介(忍成修吾饰)和他同在剑道部社团，两人是要好的朋友。暑假时，两人还随同社团一起去冲绳旅游。可是，他们的友情在旅行后开始了变化，星野的脾气日加粗暴，彻底脱离了过去的朋友们，升上中二的时候，星野开始以欺负莲见为乐。 上了二年级，莲见没有理由的默默忍受着星野的霸道欺负，性格变的自闭孤僻。在他的小小心灵里，世界以闭塞孤独的印象出现在他的眼前。他在喜欢的歌手“莉莉周”的歌声里寻求安慰，习惯于在莉莉的BBS里和人交流沟通，在这个虚拟世界里最和他交好的，是一个叫做“青猫”的ID。 学校和家庭让莲见难以忍耐的事情越来越多，他和青猫倾诉的话语愈加痛楚，于是他们互相安慰，彼此温暖。12月，莉莉周的演唱会开始的日子是他们约定的见面时间，握着LIVE HOUSE的票，莲见在现实和虚构的交叉点，艰难的寻找青猫，寻找他那个安稳明亮的梦想。

电影《花样年华》是导演王家卫的又一巨作，这张电影原声碟完整收录了25首音乐及原声对白，包括周旋的经典国语老歌“花样的年华”和已故男歌手Nat King Cole的“Quizas，Quizas，Quizas”，让你回味电影中幽雅浪漫的氛围。 原声带以梁朝伟的独白开始，张曼玉的独白结束，首尾呼应完整的重叙了电影故事。配乐从传统戏曲到50年代的电影歌曲；从上海时期的时代曲到香港菲律宾乐队的拉丁风情，林林总总、杂乱纷陈。 主题音乐“Yumeji’’s Theme”源自铃木清顺的电影音乐“梦二”，由梅林茂作曲，伴随着男女主角周慕云(梁朝伟饰)、苏丽珍(张曼玉饰)的邂逅反复出现。诱人的华尔兹和弦乐的整体处理，象征着两性激情与守旧相冲突的矛盾；另一首“Angkor Wat Theme”共有4个版本，是由居于意大利威尼斯的作曲家Michael Galasso自94年《重庆森林》后，再次与王家卫合作。歌曲以低音提琴、小提琴和acoustic guitar为主的沉重的曲调子，与“Yumeji’’s Theme”相映成辉。片中所有戏曲片段皆来自名家的历史录音，京剧著名老生谭鑫培的代表作《四郎探母》及《桑园寄子》的细腻唱腔自成一格；粤剧《西厢记》之“红楼会张生”、越剧《情深》和评弹《妆台报喜》均是描写两情相悦、却又旁敲侧击的男女情事。为了配合电影的年代，也收录多首30年代的歌曲。包括“金嗓子”周璇在电影《长相思》里演唱了一曲“花样的年华”；以及由饰演房东太太的潘迪华演唱充满异国风情的“梭罗河畔”；黑人爵士歌手纳京高的“那双绿色的眼睛”、“也许也许也许”和“你说你爱我”。 另外，一连3首Nat King Cole的“Aquellos Qjos Verdes”、“Te Quiero Dijiste”和“Quizas Quizas Quizas”都是时下最为流行的拉丁音乐；而电影宣传歌曲“Bryan Ferry”是翻唱自30年代Standard的作品“I’’m In The Mood For Love”。借着这些音乐，王家卫不但重塑了自己的童年记忆，也重新建构了他对60年代的印象。

《张靓颖:我相信》连续三年蝉联中歌榜最佳女歌手 今年继续高奏凯歌入围了“最受欢迎女歌手”“最佳女歌手”“最佳专辑”在内的13项大奖。由华语乐坛“天后专属制作人”阿弟仔全情打造/“百变DIVA”腾空出。邀请知名造型师方绮伦打造全新张靓颖。 专辑赠送全新作品： 电影《80‘后》主题曲《这么近那么远》/电影《嘻游记》的主题曲《来不及流泪的人》/2010FIFA世界杯决战之歌《旗开得胜》。超值附送全新MV：我们都辜负了爱/I do/需要你。10月专辑庆功会筹备中。

一部英国大提琴演奏家杜普蕾（Jacqueline du pre）的传记性电影，讲述了女性天才演奏家富有传奇性的一生。电影力图从人性的角度出发，去“发现”一个舞台之外的杜普蕾。尽管这部电影与历史事实有不少出入，但无妨于电影的可欣赏性。 杜普蕾是演绎英国作曲家埃尔加（Edward Elgar）大提琴协奏曲的权威（原声中保留了完整的协奏曲演绎）。这首协奏曲是20世纪最为感人的协奏曲之一，杜普蕾的演绎丝丝入扣，充分发挥了其女性独有的柔美与抒情性格，受到乐界一致的好评。可惜杜普蕾英年早逝，是当年乐界一大损失。 电影将这种遗憾留在埃尔加大提琴协奏曲的不断反复中，以此为基调，融合了其他古典音乐家的作品，如巴赫的序曲、长笛独奏，以及音乐监制及指挥家Barrington Pheloung的小品，使得整部电影富有音乐的节奏感和美感。

《情书》用镜头和情感精心编织了一段埋葬多年未被揭发和一段生死不逾的情感，虽然通篇没有一个“我爱你”，但却让人深深感到爱情的最真最美。 博子的未婚夫藤井树两年前登山遇难，她抑制不住心中的思念，按男友少年是的地址向心中的天国寄了一封情书：藤井树君，你好吗？我很想念你。博子意外地收到回信，落款竟是藤井树。继续通信，博子发现，这个女藤井树和男藤井树是中学同学，并且整个中学时期男藤井树都深爱着女藤井树。博子按地址赶到，发现一个秘密，女藤井树竟和自己长得一模一样。随着回忆的不断掀开，博子致意要弄明白的是，这么多年来，男藤井树一直深深爱着的，究竟是女藤井树呢？还是貌似女藤井树的自己呢？两个容貌酷似的的美丽女子，一个深爱而不能得到，一个被爱却并不知道，如果不是因为死亡，她们也许永远都不会知道这没有回应的爱会是如此美丽和忧伤。 整个故事都在日本以雪景出名的小博，漫天的大雪由始至终都飘在观众的心里，男藤井树的少年之恋，博子对未婚夫的深深眷恋，女藤井树渐渐发现以往所不知的爱情真相……直到最后，博子终于放弃了对男藤井树是否爱自己的追问和折磨，来到他遇难的山上，站在及膝的积雪中对黎明是的山顶放声大喊：“藤井树君，你好吗？我很想念你！”寒冬下依然温暖的浓情世界，让人落泪……

2006 soundtrack to the award-winning film made up of 18 different short segments, each of them featuring a different director and a different cast. The majority of the soundtrack has been composed by Pierre Adenot but it does contain two tracks performed by Feist: 'We're All In The Dance' and 'La Meme Histoire' among other artists. Universal.

陈勋奇作品

根据加拿大作家 Michael Ondaatje 同名小说改编的电影《英国病人》以北非撒哈拉沙漠为背景，描述了二次世界大战中一位匈牙利贵族和他理想中的女人的爱情故事。这部由沙漠、飞机、地图、战争、壁画和匈牙利歌谣所构筑的影片被誉为"如油画般的柔美"，而在音乐上又时刻弥散着沧桑、悲苦和多情的风貌，仿佛是向人们诉说爱情的无奈和痛楚。音乐在这部影片中可以说扮演着非常重要的角色，28个乐段，75分钟的长度让影片充满音乐的律动。 当年同时获得奥斯卡金像奖、英国演艺学院奖及金球奖三个大奖的最佳配乐。 为影片《英国病人》担任配乐的是曾以《巴黎野玫瑰》而蜚声世界乐坛的法国著名电影配乐大师 Gabriel Yared。他那极具人物个性和地域性的配乐，加上导演 Minghella 精心挑选的既成音乐作品，给听者的感觉是这张专辑试图用音乐向人们讲述又一个二战故事。熟悉 Gabriel Yared 音乐的朋友可能知道，他的音乐一向很讲究气氛，在表现手法上，喜欢采用双簧管货单簧管独奏加之行云流水般的弦乐配合来体现一种"孤独之美"，这一点我们可以通过影片的主题曲有较为明显的感受。从《英国病人》原声专辑中的音乐，我们不难发现，Gabriel Yared 根据影片的时代特征和地理环境，将其音乐风格划分为具有复古气息的巴洛克音乐和展现北非风土人情的阿拉伯音乐两大类。据笔者看，这样的安排正符合导演的意愿。专辑当中有一首很特别的巴赫的"戈尔德堡变奏曲"选曲叫"Aria"，这是由来自北加利福尼亚的著名演奏家 Julie Steinberg 为片中 Juliette Binoche 扮演的女护士 Hana 特别演奏的。从这首曲子当中，我们同样可以感受到 Hana 所要表达的那份充满孤寂的情意，曲子的选用与 Yared 所创作的巴洛克式的乐章浑然一体，直指人心，具有催泪的效果。 除了以上提到的具有复古色彩的巴洛克音乐以外，专辑的另外一处精彩之笔便是传统匈牙利民谣的选用。原声唱片的一开始，您即刻能听到一段空灵、凄美的女声独唱，这是享有"匈牙利国宝"之美名的女歌手 Marta 和她的乐队 Muzsikas 表演的一首匈牙利民谣"爱情，爱情"。据影片导演 Anthony Minghella 所说，他当初在创作剧本时，曾专门聆听了这支匈牙利民歌复兴运动中颇具代表性的组合表演的歌曲，对其中主音歌手 Marta 那发自灵魂深处的特殊嗓音大为赞赏。他认为这首"爱情，爱情"对于电影及原声专辑具有关键作用。正如剧中人 Katharine 所说，这首歌乍一听就象是阿拉伯地区的歌谣，其实这首常常让你联想到广阔无垠的非洲大沙漠的曲子竟然是一首地道的匈牙利民谣，如此奇特的效果与影片中的这位"英国病人"原来是匈牙利人带给观众的意外如出一辙，实在妙不可言！说到这一点，倒使笔者想起导演说的一句话："《英国病人》喜欢在人物的国籍上作文章，我想音乐同样可以在地域性上玩一些花招，有时这种做法会有出奇制胜的效果。" 作为一部堪与《日瓦戈医生》相媲美的爱情史诗片的电影原声专辑，《英国病人》除了在巴洛克和阿拉伯式的整体音乐风格上令人动容之外，还安排了不少富有时代特征的既成音乐的歌曲，其中包括老牌爵士乐艺人 Ella Fizgerald、Benny Goodman、Fred Astaire 以及 The Shepherd''s Hotel 爵士乐团深情演绎的插曲。尽管这些曲子在影片经常是断断续续地出现，但这些时代音乐小品却让乐迷不知不觉沉醉在当时的背景而难以自拔。与现今不少靠商业性的歌曲来拼凑的所谓电影原声专辑，Minghella 和 Yared 用心良苦是显而易见的。两座电影配乐大奖也是当之无愧的。 众所周知，与气势恢弘的美国电影配乐相比，欧洲的电影配乐一向学院气息很浓。它们讲求的是小中见大，即以简单朴素的旋律来展示人物的内心，以静态的音乐来表现动态的场景。这样有时虽会给人一种沉闷枯燥的感觉，但也值得乐迷长时间地细细咀嚼。Gabriel Yared 说："《英国病人》的主题曲本可以象《辛德勒的名单》那样感人肺腑，只是它的主旋律不如后者令人印象深刻。虽然，人们都认为这张专辑中的音乐十分符合影片的内容，但我总觉得少了些什么。由于曲目上的限制，一向擅长演奏巴洛克音乐的圣马丁室内乐团的表现也不如他们在《莫扎特传》当中的尽情发挥。但无论如何，我对乐队的钢琴师 John Constable 和音乐歌曲的编排还是很满意的。" 摘自哭泣的天使