生命是场马拉松 以生命为起，不止于谈及生死；以马拉松为题，不止取于速度与距离。 万物各得其所，各有所长，寻得生存之道。拥有时分享，虚无时自赏。 生命的过程里每个人都有属于自己的故事，它没有名字，渴望吐露时却欲言又止，直到有一天，我们孤独的跑在路上…… 旅行团乐队全新创作视角 用脚步幻化音符 在这个资讯快速充斥耳目，手与脑无及过滤信息的时代，很多人习惯着新闻只看热点，音乐只截副歌，阅读只看标题的方式。生活变得像一部时刻都在按着快进的电影。擅于思考的人觉得：人们发达了科技，却衰退了双手的创造力；擅于工作的人说：单位时间内效率得到了提高，注定完胜的成果。 当我们寻求一切最好都“简单直给”时，很多对与错，善与恶都模糊了。只因没时间思考，没力气计较。把如此生命比作一场马拉松式的自我战役，救赎也许是很多种坚持，也或许是某一时刻的放弃。 带着旅行团式特有的创作思维，让感性的过程架于理性的结果之上，让脚步幻化音符潇洒于奔跑之间。当视角投放到这些用毅力与坚强挑战身体极限与超越的奔跑的人群中时，等待我们的将是一个又一个，一个又一个在告别和未来中连接的那些关于欲望，胆怯，冷漠和热烈的故事…… 来福胶泥工作室 20014.11 ---------------------------------- 附： 关于本歌 By 作曲/孔阳 眼睛略着风景，钟表走着时间，词作者王海涛在上海回京飞机上写下词，我在落地南京的大巴车上写下曲，世界的一切都在往前，但写歌的过程，仿佛是被凝止住。 写这首歌源于一次在朋友圈的偶然聊天，涛哥是一个运动人，常会把对跑步的心情体会分享在朋友圈，很多情绪鼓舞人心，一个充满正面能量的运动人；当拿到他写好的歌词，画面立体的被一个个词组展现出来，曲子也像水银泻地一样，从大脑蹦出，转入这首属于黑夜的歌，感谢这首好词，这是我目前写过最一气呵成的歌，也是从今年开始，在一个朋友推荐下，我尝试快歌白天写，慢歌晚上写，遵循天地自然的规律，收益的能让作品变得自然鲜活和有原味。 写歌和跑步很相似，好似一场旅行，一路感受不同的风景，也是感受不同的自己，记录和接纳自己的好与不好，激发那些未知的潜能，这种感觉会上瘾，我相信这是一种饥饿感，有饥饿感，人会更健康，思想也是。生命不会太长，可思想他会一直生长，它丢不掉，也无法隐藏；生命这个词太大，我想只有在生命接近终点时才可能道出那有用的两三句，但活着只不过是一场游戏，哪里有什么输赢和标准答案，能决定游戏乐趣的人只有自己，拉上那个不好的自己，别让他活在可怕的习惯里。 那件疯狂的事 By 作词/王海涛 我想我从没如此疯狂的投入在一件事里长达这么久的时间，热情非但不见消退，甚至有与日俱增的趋势。两年前，当我被朋友游说上了这条贼船时，我料想不到仅不到两年，我会为它搭飞机去另一个城市参加比赛，乐此不疲的好像又回到满膛热血的二十岁。 这件疯狂的小事叫跑步。 二零一三年初，当我开始系统的跑起来时，最懊丧的是，朋友们都可以轻松的干掉十几公里，我只能在5公里上下喘成一只有心无力的老残之兽，我的教练给我的训练方法是名为“757533”的变速跑法，三个月的跑步机变速跑，让我慢慢适应了相对长的距离，对跑步这件事逐渐不再有排斥的心理，也是那个时候，我一个跑龄只有五个月的初跑者，乍着胆子跟瞿颖一起报了2013年的北马，我们俩当时的想法是，人家跑全程，我们跑个半程有什么不行的？ 在北马开赛的前两个月，我像疯了一样，除去每天必做的一小时力量训练外，一个半小时的跑步机变速跑日日不落，教练勒令我不要这样冒进蛮干，一是怕我过量的有氧运动致使肌肉大幅掉减，二是身体得不到充足的休息会导致受伤，也是在那段时间，我几乎每次都是偷着跑，怕被教练看到挨骂，说来好笑，我的第一个长距离18.9公里，是在毫无生趣的跑步机上完成的，也是那次，我的左脚脚踝、趾骨间的软组织受了两处大伤，迫不得已，我放弃了人生报上的第一个马拉松。那之后，彻彻底底停跑了三个月，那三个月中，真是沮丧至极，觉得或许我的马拉松之梦自此没有了指望。 脚伤初愈后，跟着几个朋友，我们开始了室外跑，每隔一天干掉一个十公里，故宫外围、奥森北园、青年湖公园、朝阳公园、亦庄文化园区、南海子公园这些地方几乎我们都跑遍了，而真正第一个半马训练，则在2014年6月18日的上海，原本去出差，无意间跟当地朋友的“碧池”跑团约了夜跑，人生的第一个半程马拉松给了上海，跑完兴奋至极，尽管跑程中大腿不停抽筋，可心理上的快感如喷射状般发送至大脑皮层，那一晚回到酒店迟迟睡不着，不跑步的人一定不能理解。 这次夜跑，让我在上海遇到了很多日后成为朋友的可爱的人，同为跑步的人，即使陌生，也会生出一股亲切感觉，就像在去异地的火车上，一聊起来、“哎呀你也是北京人”的感觉。 在上海的那两天我萌生了回京后为周围喜欢跑步的朋友组自己的跑团的想法，“跑出盐（Power True Wing）”这名字几乎是在有这想法的同时想出，回北京的飞机上，我把这两年跑步的心情写成了歌词，就是今天大家听到的“旅行团”《生命是场马拉松》。 在这之后，我比自己设想的提前一年完成了全程马拉松，第一站的秦皇岛马拉松至今难忘，那是因为让我真正感受到马拉松意义的一个跑友，老哥看起来已年近五十，事后我知道，秦皇岛马拉松也是他的第一个全马，在跑到25公里处我们遇上，他彼时已因流失大量电解质导致大腿小腿抽筋而无法跑下去，我把随身带的支链氨基酸冲了一大瓶拿给他喝，陪他走了一公里，接着往下跑时留给了他两粒盐丸，35公里时回头看，他在离我两百米处艰难的跑着，40公里还是看得见他，待我已入场离终点还剩一百米左右时，再回头望去，老哥距我只十米左右，可是让我浑身起鸡皮疙瘩的是，这次看过去时，他满脸的泪，满脸的泪，看得我不敢再与他对视。到了终点我拉着他一起去领完赛牌时，他告诉我，他一个来月前查出的癌，但他想得很清楚，不手术不化疗，做想做的事，一件一件去做，这样过完剩下的人生也很好。 再之后，我完成了雾霾中的北马、暴雨中的上马，下个月还有一场台北富邦马拉松，今年的所有比赛就暂告一段落了，与此同时，朋友帮我报上了明年七月的旧金山马拉松，想一想，真是兴奋。 在第一个全马完成拿到完赛牌时，那种满足感不啻于我的歌词得了最佳奖项，甚至高过了那种成就感，可它到底是什么呢？说不清楚。 马拉松是件让人无比疯狂的小事，可就是这么一件小事，里面藏着巨大的能量，让人变得更具善意，想竭尽全力帮助路上因伤止步的人，毫不吝惜的对就要放弃的选手喊加油，就是这件看起来有点傻气的小事，让人的内心变得渴望分享，渴望拿出爱，渴望更加温柔的，对待这个世界。 谢谢“旅行团”让我在第一次写关于跑步的歌就遇到了这条好听的旋律，生命其实不是一场马拉松，因为生命和马拉松这两样东西，直到现在，我也还不能完整的、清晰的说明白它们是什么。但这并不重要，至少我已开始享受于它们，并且，在这两样东西面前，我更加知道，痛苦和快乐，都很短暂，而且，都不算什么。

阿肆发布新专辑《我愚蠢的理想主义》 “用理想的粉拳来动现实的干戈” 现在你听到的，是阿肆的第二张个人全创作专辑《我愚蠢的理想主义》。历时三年制作，创作时间跨度更长达六年，今天，它终于像一份姗姗来迟的礼物，在你耳畔徐徐展开。 而当专辑终曲《所幸（世界再大，我走不出你）》那熟悉的前奏响起（它曾是专辑最早为人所闻的先行单曲），你会突然发现：这份礼物如此丰厚，还未回过神来，心里便已多了一个最亲密的至交。 这个好友貌似泼辣毒舌（《Kick Ur Ass》），实则在利落洒脱的外表下掩藏着难与人言的无奈（《不想回家》）；她总是独立自持从容笃定（《致姗姗来迟的你》），却也并非神经大条乃至“刀枪不入”（《所幸》）。 有时她用精神胜利法抵挡命运捉弄，释放自己不管不顾的幻想和冲动（《若你爱上油麻地》），而一旦冷静下来，却又无比清醒地直面自我，饮下城市中无处不在的苦涩与孤独（《知名不具》）。 她会用戏谑自嘲的语气，对流行的成功学套路下战书，坚守《我愚蠢的理想主义》，也会在《最失眠》的那个晚上，写下最聪慧的诗句：“像/爱上一个安静的人/用想象去体会它以/沉默提供的/千万种可能；像/漂浮于黑暗的星辰/用想象去体会它以/浩瀚提供的/千万种可能。” 这个好友如一面镜子，映照出你所有分裂的性格侧面，而一切似乎又可归结为现实主义与理想主义的永恒冲突。在阿肆的上一张专辑中，那些内心的撕扯与翻滚，曾被她用幽默感唱作轻描淡写的浪漫；而这次，她又用这种浪漫自白了“现实与理想主义的我”，是怎样握手言和，或者相爱相杀。 无论词曲，这次阿肆都显示出更游刃有余的驾驭力。都市青年斑驳的内心风景，随同喧腾不惜的市井浮生，一旦进入阿肆的歌词便佳句频出妙不可言，而她又擅以变化万端的曲风包容万象，动静总相宜，快慢皆如意，好听却不一定好唱。但它们一定会吸引你一次次挑战自己的唱功，因为每一首都像是唱给自己。 新专辑再次凸显出阿肆优质创作人的身份，但少有人像她这样多产而又审慎，若非这次《致姗姗来迟的你》有林宥嘉献声，可能你并未意识到她的作品其实可以被更多声音来诠释。而作为近期独立乐坛和主流乐坛最瞩目的一次交汇，这次合作也让人期待更多的可能。 欲打破国内独立与主流经纬名分的格局，正需要阿肆和林宥嘉这样各具才华而又投契的桥梁，通过优秀的原创作品，将不同的音乐审美统一在共同的都市情感空间中。《我愚蠢的理想主义》不只是阿肆个人走向成熟的标志，也不只属于它所轻易俘获的乐迷知音，阿肆说她要“用理想的粉拳来动现实的干戈”，而她的音乐，则有望化独立与主流的干戈为玉帛。

2016年1月初，差不多是一年中最冷的时候，惘闻在大连完成了乐队第九张唱片的录制，与以往不同，我们第一次找来了Wouter和Lode兄弟俩作为唱片的制作人。这张唱片总共收录了6首长曲和1首录自于废弃厂房中的人声作品，它们都是在过去的三年中创作的，最终的录音在原始创作的基础上改动了不少，乐队希望在一个作品中表述更多的内容和情绪，做更多的线索和矛盾冲突，而制作人则希望把一切脉络梳理的更清晰，双方的这种拉扯达到了最终的某种平衡结果。对惘闻而言，它是我们认知和探索自身和外在世界的又一次尝试。 过去的几年，感觉时间轴绷上了弹簧，加速度使人充满了莫名的兴奋和窒息感。才刚习惯的十年一代的讲法也已经过时，眼前的生活如速度失控的幻灯片般闪烁变幻。移动网络似乎把人与人拉得很近，其实是改变了我们的存在方式，让今天的“关系”成为一堆堆坚硬的数据模块, 不灭不净，无法交融，你甚至不能选择不参与其中，随之深深坠入时空堆积过载又不断撕裂的缝隙中。 越过岁月鸿沟就是Sweet Home, Go了？是的，不过是另一个岁月鸿沟，英语的。音乐总是或轻或重，但它从来不是精神糖果或者情绪解药，但我总是幻想着它那强大的气流能让时间暂停，把你我从冰冷的深渊喷到九霄云外，然后摔到粉身碎骨。 惘闻 2016年4月11日于大连

来自长沙的器乐摇滚计划“伞（unrest in shadow）”的首张全长专辑 —————————————————————————————— 小站： 制作人：阿聪 吉他：吉吉，于鹏，阿聪 编曲/录音：于鹏，吉吉，阿聪 bass：阿聪 封面设计/内页插画：子船 ___________________________________________________ 2013年9月于Weary Bird Records | 倦鸟唱片（ ）发行。

时光如此美好却如此迅速

随着后摇滚在选秀节目中频繁作为背景音乐出现，一批创作者开始有意将自己标记为器乐摇滚乃至更简单的摇滚乐，在姿态上远离这个被戏称为摇滚与流行桥梁的风格；可是苏州乐队优雅的迟到者（Grace Lateco mer）并不在其中，因为，他们就是后摇滚在中国的开创者之一。 所以，这张跨越九年的全新专辑，几乎可以被视为一个阶段在音乐上的标记。带着氤氲千年的江南气韵，于古城美术馆自资改造的录音棚耐心打磨，经由瑞典资深混音师Magnus（Pg.lost及EF御用混音母带师）带来北欧的星光，尽管已由青年而大叔，但是在时间中感动自己的声音并不会被虚掷，这的确是一次优雅的迟到，是值得你静心聆听的《9亿光年》。 由北京独立厂牌拾柒贰肆唱片出品，环保包装，限量1000拷贝。 制作团队： 编曲：优雅的迟到者 录音：优雅的迟到者 录音棚：Milk Planet，苏州 混音：Magnus Svensson，Magnus Svensson Music Production，瑞典 版权提供：优雅的迟到者 出品：拾柒贰肆唱片，2014，北京 出品人：road 编号：1724032CD

关于视角 B-SIDE：寓为收藏另一面的自己。 当轻柔的曲风渐缓，转为强劲起伏的旋律，当治愈的歌词，转为生命主题，旅行团四位成员倾力制作，呈现了一张关于诠释时间的概念式音乐专辑。 黑白：“苍天如圆盖，陆地似棋局；世人黑白分，往来争荣辱：荣者自安安，辱者定碌碌。”——出自诸葛亮。 灰：这个世间早已不以黑白为界限，更多的人与事过渡在灰色之间。 我们思考了这个过渡的边缘，思考了流逝于双手的时间，将心底最真实的感受落于琴弦。 这像是一部未上映的电影的原声， 而每个人，即是电影本身。让每一首歌带你进入不同的情境，去听，去想，去释放…… 关于曲目 1、生命是场马拉松 ——我有一个故事 它没有名字 渴望吐露却 欲言又止 2、SLEEP ——空气里弥漫着尘烟 整个城市已倦 3、时间的手 ——抓着时间的手 停下就是尽头 一直走 4、悲伤珊瑚群 ——谁打捞我的尸体 谁看到我的诗集 5、问号 ——机器赶着黎明 包裹速冻的你 6、轮廓 ——火焰把一切 送入了土里 时间在土地凝出了黄金 7、红色的雅儒路体校 ——(出自韦伟的一首忧伤DEMO) 8、控 ——车我们开着车 穿越着荒漠 快得与时间脱落 9、驾 ——大部分勤奋的人民 筑起新一道的天地 信念垒起了金字塔游戏 10、生命是场马拉松 Instrumental 11、Sleep Intrumental 12、悲伤珊瑚群 Intrumental 13、轮廓 Intrumental

【引用单曲条目的介绍文案】这是旅行团成立至今最温情的一张唱片。据说，键盘手韦伟在创作这首歌（同名单曲）的时候，是留着眼泪一气呵成写完的。在歌曲里他们反复地唱着一句话：希望春天以后，你能成为那个你，我能成为那个我。这既是对过去的告别，也是对未来的期待。 福声唱片实体店/网店同步上架ing >>> --味儿精:)~~

杀破狼-仙剑奇侠传主题曲 一波又一波的高潮，JS带领你走向仙剑的时空冒险 终于明白-仙剑奇侠传片尾曲，动力火车情深款款，娓娓道尽仙剑中爱情的无奈与不舍 逍遥叹-仙剑奇侠传插曲，最具潜力新生带偶像胡歌初试啼声，唱出李逍遥情深义重的温柔 一直很安静-仙剑奇侠传插曲，寂寞DJ阿桑温暖诠释，爱情里的三角课题，你的爱是否一直很安静 花与剑-仙剑奇侠传插曲，陈忠义谱曲、陈绮萱填词，JS兄妹联袂打造花与剑的完美乐章 六月的雨-仙剑奇侠传插曲，胡歌深情演唱，逍遥为爱等待的真情真爱

我们看似生活在同一个世界，每天面对着同样的钢筋水泥而忙忙碌碌，互联网飞速运转的大数据记录着我们的一切；但我们又好像都生活在不同的世界里，每个人的体验和感受有着千差万别，同样一碗螺蛳粉，有的人无法接受，也有人奉若至宝 。 我们每个人都是大世界里一个个不同的小世界，音乐就是我们之间最好的沟通桥梁。旅行团全新专辑《感+》，灵感来源于对生活细节的微小感受，有楼上装修数日的崩溃，也有因隔壁情侣吵架而突然冒出的人生哲学等等，这些创作过程看似充满机缘巧合，其实都是对生活细节的捕捉。 在普吉录音期间美好的体验也给《感+》这张专辑添加了不一样的元素。一首首出生在急促烦躁的城市的歌，在普吉美丽风景和悠闲生活的加持之下变的美好起来。身边环境的改变，表达和感受也会相应的随之改变，希望听这张专辑的你能感受到其中的不同。 旅行团把对生活的感悟写成歌，与大家分享我们对生活的感触，更是想唤醒大家对生活独有的感觉。一千个读者眼中有一千个哈姆雷特，一千个人听同一首歌也会有一千种不同的感悟，希望《感+》能够带动所有人的不同的感触。 这些感触可能转瞬即逝，却也是我们生活的美好所在，把生活中不同的感触转变成相同的感动，换化成音符，就是音乐的意义。

女士们先生们 您即将乘坐的AZ18727次航班已经开始值机 请各位旅客带好您的行李物品与登机牌前往登机口 本次航班为非禁烟航班 预计飞行时间为一个半小时。 本次航班的机长robaholic与泥鳅提醒您： 在帮助别人戴上耳机前请务必先戴好自己的耳机 我们的飞机马上就要起飞 祝您旅途愉快。

正版数字音乐 购买唱片 乐队现场或

继07年4月惘闻推出他们第三张专辑“7 Objects in Another Infinite Space”以及07年末限量发行的EP“0306”后，时隔仅仅半年，惘闻将于08年五月正式推出他们成军9年来正式发表的第四张全长“IV”。这也是 惘闻前键盘手归队后参与创作的最新唱片，作为中国器乐摇滚的代表乐队，这张唱片早已让很多喜欢器乐摇滚、后摇滚的乐迷们拭目以待。为配合这张唱片的宣传， 惘闻将于五月十七日在北京的MAO做唱片首发演出，在此之后惘闻08年的中国巡演将于7月份正式启动。

欢愉的孤独是什么？城市游吟诗人李志再次让我们体会孤独的别样滋味。他的第二张创作专辑《梵高先生》近期由支持独立好音乐的口袋音乐正式发行，过去只能收藏简陋小样的你们，可以再次的真切聆听来自内心的声音。 做为民谣歌手，李志一直用犀利的歌词和流畅的旋律打造音乐，比起《被禁忌的游戏》，这张专辑的歌曲和整个风格都更显饱满，不单单是一人抱吉他的浅吟低唱，而是通过丰富的乐器配以清新的女声，令整张唱片跳脱过去颓废调子，引人心痛的孤独依然存在，只是在这里，孤独变成一种习惯，成为朝夕相处的朋友，甚至在某些时刻，我们能听见"欢愉"的成分存在，即使所有的一切都已经远去。这种"欢愉"，是坦然面对孤独的平静，是化寂寞为会心一笑的无言。 清澈见底的钢琴，绵延悠长的小提琴，第一只曲子如序幕般开始这场欢愉的寂寞。总让我想起年少时课堂发呆的模样，清新纯粹，不在重现。那份患得患失嘘兮不已的青春竟被仅仅一分钟的乐曲所呈现，原来成长后的惆怅我们都有一样的感触。《梵高先生》是所有曲目中最击中心房的一首，你可以拒绝旋律响起时的共鸣，你可以不让内心的感动释放，可当那句 " 我们生来都孤独 " 反复出现的时候，你是不是无法拒绝有种感觉叫做痛正在蔓延，你会不会放弃所有防备就这样和李志，用看透和麻木的心一起沉默，或者落泪。 在他的歌声中，理想是个顽皮的孩子，爱情是场不能回避的悲剧，远行是出流动的木偶表演，失去才是人生如影随形的伙伴。这一场欢愉的寂寞，还在各个城市中飘荡，李志依然游离与生活和理想之间，用最原始的方式记录关于孤独，关于成长，关于所有人的遗憾。

本专辑网络发行免费下载地址： 艺术家：李志 专辑：《工体东路没有人》 厂牌：MicroMu 编号：MMDLLP012 (录音版权所有：MicroMu厂牌/红T音乐） 录音时间：2009年01月11日 9PM - 11PM 录音地点：愚公移山 制作人：杨杰（茄子），MicroMu 录音师：杨杰（茄子） 混音及母带处理：杨杰（茄子） MicroMu音乐厂牌录制，制作音乐，并通过 以免费下载的方式发行我们自己制作的这些音乐。我们统计下载数量，并通过网站的赞助分成支付音乐人版税。所以，请不要把MicroMu的音乐转传至网盘或p2p网络，如果喜欢我们的音乐，请向朋友推荐MicroMu网站。更多的人来这里下载音乐，意味着更多的赞助收入和音乐人更多的收益，以及创作更多音乐的可能。谢谢。 李志鸣谢：巨头文化，万晓利，老狼，梁瀚晨，林玮，张玮玮，汪亦萌，宋婕，雨薇，杨凝，潘修龙，李欣，乔小刀，口袋音乐，王科，陈洁，亲爱的群友。

在2007年推出其首张同名录音室专辑后，Carsick Cars乐队于2009年6月发布其第二张录音室专辑《You Can Listen, You Can Talk》。 Carsick Cars可谓国内走红速度最快的独立乐队，同时也是近年来在国际市场上“老外”认同率最高的中国乐队。在这张专辑中，兵马司唱片邀请了来自纽约的著名制作人Wharton Tiers担纲制作。这张专辑中乐队尝试了更丰富的器乐演奏，所探讨的主题也更加广阔与成熟。 正如专辑名所言，你可以听，你可以讲！ 播放时请增加音量。

历经漫长的等待, 苏州单人器乐后摇计划Saul( )的首张专辑终于面世！或大悲大喜，或云淡风轻，纵使那些触动心弦的曲目已耳熟能详也带不走那份感动。这是一个人的音乐旅程，他独自走过夏雨冬雷、春伤秋悲用沿途风景娓娓道来一个个美丽的故事。这些作品丝毫没有因为一个人而显得单薄，相反在许多曲目中可以听到浑厚丰满的配器与采样。用一张唱片作为旅程的注脚，也许一切又即将上路。4面Digipak环保装CD，仅发行500张!

罗可居：吉他/唱 农安迪：鼓/唱 刘信达：吉他 张弓： 贝斯 录音：刘腾 制作/缩混/母带处理：罗可居 封面：猫总 完整试听：

官方购买 所有不切實際的臆想和付出都可以成爲對這個現實世界的反抗 出品人：ROAD 製作人：梁奕源 出品： 拾柒贰肆 作曲、編程：梁奕源 器樂演奏：梁奕源（巴烏、古琴、揚琴） 平面設計：梁奕源 錄音混音：梁奕源 母帶處理：楊文虎 唐信明 李雲中 錄音室： 絕粒堂 宣傳： 小吉 備註： 一．請開大音量，讓聲場把自己包圍。 二．放鬆，放鬆，再放鬆，或者在聲場中躺下，休息。 三．如果你睡著了，我們會非常高興，你的睡眠和夢境將被視爲這個作品的一部分。 四．爲了您的安全，請不要給在駕駛和性交時收聽。 感謝：白岡岡、黃郡、胡曉瑩、高菲、懷一法師、耀易法師、李雲中、邱大立、唐信明、佟妍、徐益英、楊文虎、楊波、夜郎、朱芳瓊和小泉、肖真、杭州清影畫廊、佛山殊同文化、廣州千尋影音、廣州191SPACE。 歡迎傳播 功德無量 写在《虛菩提的致幻劑》发行之前 road/1724 Records 在前两张唱片之后，梁奕源这次希望你能在他的新声景中入睡。 2010年初，刚拿到这张新唱片的小样版本曾经让我目瞪口呆。作为梁奕源的忠实拥趸，我已经很难由这些声音里找到解读可能。作为出品人，我则对更积极的听者回应不抱期望。 我们计划同年6月发行，梁奕源的个人网站则提前上线。 之后，我主动“忽略”了义务提交网站设计稿的“独立趋势”的小朋友，把时间和精力抛洒在了帝都谋生的广阔天地里。梁奕源则在广州、丽江的搬迁过程中一次次重新制作这张催眠唱片的后期版本。同样，我们计划制作的周边产品和梁奕源的小说也在这个过程中无限拖延。 如是直到年底，我们最终也没能实现不让新唱片跨年的愿望。 不过，不管是因为梁奕源的一贯逆天，还是基于认可基础上对拾柒贰肆的可怜执行力的忍耐，我们终于能在这个春天结束这次旷日持久的造音。 没错，梁奕源这次是在创造声音，曾经看过他现场的人应该对此有一定了解。在对巴乌、古琴、扬琴和各种非音乐器具的组合使用之后，就是这张貌似简单的氛围作品。如果不考虑作者对标签的反感，《虚菩提的致幻剂》的准确分类应该是氛围化的实验音乐。和先锋们的实验不同，梁奕源是在严格地极简主义标准下在探究声音呈现的可能。和艺术家们的孤高有别，这款“致幻剂”欢迎听者的接受和再创造。如果将新作和此前两张唱片组合使用，效果或许更佳。 我想，作为一个着眼点不只限于声音的创作者，梁奕源并不反对这种功用化的处理。或许，他还会有大计得售的得意。而我，则期待这个独特的梁氏系列产品能够继续排列下去。