“我”是一位作家。在安娜·卡拉·隆吉看来，作家是有魔法的，能够召唤起记忆，身处在文章的内和外，她希望身为作家的我将她心底埋藏的秘密、甚至羞耻写出来。不过，她并没有从一开始就坦白，她和我一起去美景宫，她约我到酒店的房间，只是为了听我的朗读，她频繁地见我也频繁地拒绝我。直到她落入了男人欲望的陷阱，直到她在我为她所写的文章的引诱下，说出了她羞于自己身体的原因：少年时，一个侵害了她的男人。

既是爱情三部曲的悲剧终结，也是作者晚期一系列作品的序曲。《门》的男主人公野中宗助和朋友妻阿米相爱结合，招致社会唾弃。他们隐居在不见阳光的房子里，一方面品尝着真诚相契的甜蜜，一方面体味着负疚于人的苦涩，陷入一种进退维谷的窘境而不能自拔。这是一部自由真挚的爱情不为社会所容的人性悲剧，也是知识分子追求个人幸福又无法摆脱道德规范羁绊的心灵写照。《门》是夏目漱石反自然主义的代表作品之一，作者以现实主义与浪漫主义相结合的手法，创作了一个感伤的世界。

本书为1941年的短篇小说集，收小说七篇。其中，《小径分岔的花园》是侦探小说，讲述一桩罪行的准备工作和实施过程。小径分岔的花园是一个谜语，或者说寓言，而谜底正是时间。

很好看的一本武侠杂志。 有沧月，步非烟，小椴，凤歌，时未寒等一众优秀武侠写手。新人的作品也非常好看。

德国女作家赫塔·穆勒获得了诺贝尔文学奖。这项殊荣也给赫塔·穆勒带来了109万欧元的实际收益。赫塔·穆勒作品的最高成就应该算是今年夏季新出的长篇小说《呼吸钟摆》(Atemschaukel)，这部作品讲述的是二战后在一个苏联劳改营里的俘虏的故事。 “这是一部关于政治纪实文学的不可忽视的作品。”德国《时代周刊》文学评论开篇就给予了赫塔·穆勒的长篇小说《呼吸钟摆》这样的评价。 在那个时期的专制社会中，时刻都有可能发生逮捕、酷刑和谋杀，这种恐怖的阴影像某种气味一样弥漫在人们日常生活所呼吸的空气当中。赫塔·穆勒以一种独特的方式将这种窒息的恐怖感在她的作品中表达了出来。 那个时代的牺牲者不仅包括纳粹分子本身，还包括当时被战胜者抓捕的人们：如所有17至45岁的罗马尼亚籍德国人，他们在1945年1月被送到了苏联劳改营中。其中遭到流放的有当时17岁的罗马尼亚裔诗人奥斯卡·帕斯提奥(Oskar Pastior)，以及赫塔·穆勒的母亲。奥斯卡·帕斯提奥与赫塔·穆勒不仅有相似的经历，他们的共同之处更在于他们对语言力量的信任，一种根植于语言内部的力量，这种力量可以穿越文字表面直达真理本身以及关于人类和政治的矛盾关系。正因为这样，这两位诗人作家决定共同完成赫塔·穆勒在2001年开始的这部文学作品。奥斯卡·帕斯提奥在2006年意外去世之后，赫塔·穆勒的文学创作因此停了一年之后才得以继续。 这是一部关于精神匮乏的纪实文学，作品中所塑造的是一个没有爱，没有希望的极端孤独世界。文中没有出现“仇恨”这样的字眼。我们可以在书中读到“虱子，黑夜中苍蝇的轰鸣，以及饥饿天使对每一个俘虏的守护，这是一个只有皮和骨头而没有血肉的时代，这个时代的恶魔给我们的晚餐送来的是杂草和土豆皮”。 赫塔·穆勒的文字中不仅透露着诗性，同时也有着对日常生活的细致入微的描述和刻画，这两者又以一种奇妙的方式和谐地共存于作品之中。这就是她语言的充满艺术感的图像性。 这部小说主要描写的是一个人物，即奥斯卡·帕斯提奥。将他的命运故事转化为一部文学作品，可以说是带着一种审美的冒险，因为它必须能够说服那些了解奥斯卡·帕斯提奥的人，同时也必须能够说服那些经历了这段历史，始终也无法摆脱这段恐怖的过去的人们。 《呼吸钟摆》一书正是这样扼住了大家的呼吸。

《动物寓言集》内容简介：1947年左右，科塔萨尔创作了短篇小说《被占的宅子》，由博尔赫斯推荐刊登在杂志《布宜诺斯艾利斯编年史》上。1951年，该小说与其他几篇作品结集出版，标题为《动物寓言集》。这是科塔萨尔的第一部短篇小说集，但其中已体现出科塔萨尔成熟的写作风格、丰富的表达方式、细腻的描绘和惊人的想象力，以及科塔萨尔天才的魔幻现实主义特色。 在这些早年的小说里，复杂性停留在病理学的层次上。作品所描写的是畸变，是脱离常规的特例。这些短篇中的奇幻轶事远离正常的生活环境，只会发生在百万分之一的人身上。 小说中展现了各种离奇的野兽。《剧烈头痛》中的“芒库斯皮阿”仿佛是病痛本身的化身、《奸诈的女人》中黛莉娅对动物女巫般的支配力量令故事增添了一丝神秘色彩、《动物寓言集》中影射人性的虎、以及《给巴黎一位小姐的信》中，令“我”最终崩溃的兔子……在这些故事中，既有真正的动物，也有像人的动物，仿佛一场荒诞离奇的梦境，其中动物执行着既定的使命，它们都是象征。

☆诺贝尔文学奖大热人选、博尔赫斯与卡尔维诺的当下传人、著名导演阿尔莫多瓦最钟爱的作家之一恩里克•比拉-马塔斯 享誉世界的惊世奇作 ☆法国梅迪西文学奖、法国年度最佳外语小说等多项国际知名文学奖得主 ☆西班牙读者票选21世纪前十年最佳小说第二名 “即便是文学大师如阿根廷的博尔赫斯或意大利的卡尔维诺，都能在其中找到亲切的共鸣。” ——《柯克思评论》 巴托比，美国文学巨擘梅尔维尔笔下一位以“我宁愿不”来拒绝一切的诡异角色，竟跃出纸页化身为一种病毒，弥漫在文学世界中，让众多作家无法下笔。得上巴托比症的人都无药可治，而任何抵抗此病的举动亦是徒劳。本书的叙述者是便是一位“巴托比”患者，他年轻时曾写过一本小说，但因为某种心灵创伤，他拒绝再写。直到某一天，他开始写日记，记录那些和他同病相怜的作家封笔之谜。奇怪的是，他的日记里看不见正文，只有脚注，好像正文被某种不知名的病毒吞噬了……

In a scruffy park of a West European metropolis, a man in an ill-fitting trench coat is found hanging by the feet, half-dead. This is Abel Nema, the enigmatic yet fascinating protagonist of Terézia Mora’s internationally acclaimed novel, a linguistic phenomenon who can speak ten languages flawlessly but whose grip on reality is slowly slipping away. Since his self-imposed exile from his Balkan homeland ten years earlier, he has been making a life among fellow refugees: a group of bohemian jazz musicians, an eccentric student of ancient history, and a gang of young Gypsies. His acquaintances among the locals include a neighbor who claims to have visited heaven (and introduces Abel to hallucinogens), the sordid characters who frequent the neighborhood sex bar, and a wonderfully zany family he joins when, desperate to extend his residency permit, he enters into a fictive marriage. Yet through it all he remains strangely hollow: for all his languages he has little humanity to put into words. Day In Day Out , Terézia Mora’s fierce and beautiful debut novel, is at once an evocation of the newly multicultural Europe and an exploration of a deeply disturbed individual. It is a prose labyrinth of rare poetic force that marks its author as a major new voice in contemporary fiction.

这是一个人寻找乌托邦的故事。 阿纳瑞斯和乌拉斯，是一对双子星球，都有人类居住。 但这两个星球，一个不堪，令人想逃离；一个理想，令人向往。 一个人为追求理想，逃离阿纳瑞斯，投奔理想世界乌拉斯。 在那里，却发现了另一种残酷的现实。 身处现实与理想的两端，他该何去何从？ 理想不是一切，但失去理想如同失去一切。 编辑推荐 ◆ 不愧是世界幻想文坛的传奇女王！ ◆ 6次雨果奖、6次星云奖、21次轨迹奖、世界奇幻奖、美国国家图书奖、美国文学杰出贡献奖、卡夫卡奖、纽伯瑞奖、号角书奖、小詹姆斯•提普翠奖！ ◆ 美国科幻奇幻作家协会“大师”称号、作家与艺术家中的“在世传奇”、“奇幻小说三巨头”之一！ ◆ 理想不是一切，但失去理想如同失去一切。 ◆ 村上春树：厄休拉•勒古恩的文字极为优美丰富，是我钟爱的女作家。 ◆ 《纽约时报》：勒古恩文笔极为出色、简练，其作品令人折服。有她这部作品，至少十年内都不该再有人尝试写乌托邦。 ◆ 《时代周刊》：勒古恩笔下的角色复杂饱满，让人难忘。她的作品因其无穷的魅力而不凡。 ◆ 《波士顿环球报》：勒古恩，一个伟大的小说家，创造了一个令我们重拾信心、卸下负担、回归自我的幻想世界。 ◆ 《纽约时报》：勒古恩是美国当今科幻小说作家中数一数二的伟大作家。 ◆ 《黑暗的左手》三部曲还包括以下精彩作品： 《黑暗的左手》：在宇宙尽头的陌生人身上，看到了另一个自己。 《世界的词语是森林》：宇宙深处有一面镜子，可以看见真正的自己。 媒体评论 厄休拉•勒古恩的文字极为优美丰富，是我钟爱的女作家。 ——村上春树 勒古恩文笔极为出色、简练，其作品令人折服。有她这部作品，至少十年内都不该再有人尝试写乌托邦。 ——《纽约时报》 勒古恩笔下的角色复杂饱满，让人难忘。她的作品因其无穷的魅力而不凡。 ——《时代周刊》 勒古恩，一个伟大的小说家，创造了一个令我们重拾信心、卸下负担、回归自我的幻想世界。 ——《波士顿环球报》 勒古恩是美国当今科幻小说作家中数一数二的伟大作家。 ——《纽约时报》

作家本·米尔斯回到阔别多年的故乡撒冷镇，发现阴森鬼魅的马斯登老宅依旧矗立在山崖上俯瞰小镇，儿时的梦靥不断浮上心头。随着神秘的房客入住马斯登老宅，小镇立刻陷入了莫名的不安：格立克兄弟分别离奇失踪、死亡，老文的猎犬被剖尸……失踪和死亡接连不断地光顾耶路撒冷林苑镇，邪恶的因子在空气中蠢蠢欲动。 “德拉库拉”的尖牙正步步逼近，唯有本和身边的几个朋友嗅到了黑暗的气息……撒冷镇是否还能恢复往昔的宁静，黑夜过后，一切都将揭晓。

初来乍到的金妮艰难地适应着新的学习环境，直到有一天，她遇上了一个帅男孩斯密蒂。他总是独来独往，从不正眼看任何人任何事。在偶然的接触中，金妮发现，在冰冷的外表下，斯密蒂身上总有一种与众不同的东西。在好奇和好感的驱使下，她试图接近他，试图进入他那冰冷而无情的内心世界。然而随着交往的加深，金妮发现，自己的善意带来了一系列意想不到的伤害……

卡爾維諾羅曼史小說最佳代表作之一。故事背景以18世紀中葉至19世紀初期，義大利半島地中海沿岸的熱內亞共和國的翁勃薩地區。大意敘述一個父親為過氣的男爵，母親為曾經身經百戰的女將軍家中，十二歲的長子柯西謨，因為不願食用蝸牛大餐，與父母發生嚴重衝突，於是在積了一肚子對家庭（或社會？或世界？）的怨恨之後，終於爆發出來，他爬到樹上，並誓言永遠不再重返地面。他不僅窮盡心力探索，統治樹上王國的一切，並且在樹上受教育、讀書、狩獵、救火、與海盜作戰，甚至談戀愛、寫作、俯看人類世界、觀察時代巨輪的轉變；直到終老之際，都沒有再回到人群之中。

一个是不安分的女孩, 生于富裕家庭、父亲是国会议员,聪明得可以说是天才. 即便拥有看似完美的一切，却着实厌倦生活中的所有，小小眼睛已看透成人世的虚伪与空虚,被老爱大惊小怪的妈妈误认为精神异常。面对荒谬的外在世界，她为自己订了个人生目标──在十三岁生日当天自杀，并放火烧了父母的豪宅…… 一个是人见人不爱的门房, 在住满达官显贵、菁英分子的高级公寓，过着隐形人般的生活。耍笨、装丑、耍粗俗，这是她每天必须谨守的本份。在掩人耳目的背后，她的心灵密室塞满胡塞尔现象学、弗洛伊德、中世纪哲学…… 一少一老的奇异邂逅，她们如何蜕变、重生……

二〇〇九年龚古尔文学奖短名单作品 二〇〇九年龚古尔文学奖“波兰之选” 二〇一〇年再获法国科西嘉读者奖 玛蒂尔德在一家大公司上班，她是三个小男孩的母亲，十年前，她的丈夫因车祸去世了。她每天早上一成不变地坐地铁上班，中途要换地铁线，穿过整座巴黎城的地下。近几个星期以来，她总是疲倦又忧伤，一直重用她的上司雅克在工作中排挤她，而她不知如何是好。她从凌晨四点的梦里醒来，孤独而又无奈，想要大哭一场。 与此平行的是蒂博的生活，他是一位四十来岁的应急医生，每天接到应急中心的电话就驱车前往病人家里。他已经在巴黎这样工作了十多年，每天要探视打来电话的各种病人。他也在凌晨四点醒来，这时他的女友在床上熟睡，他觉得除了在床上，她根本不爱他，他又绝望又痛苦，他把自己关在浴室里，想要大哭一场。 但今天是五月二十日，这个日子对玛蒂尔德似乎非常重要：一个拿着牌的女人在梦里对她说，她的生活将在这一天发生改变…… 一个来去匆匆的都市，两个孤独悲伤的侧影，距离这么近，而又那么远。

全书由八个短篇组成，分别从八个位于童年、青春期和青年等不同阶段的男性视角出发，以意识和潜意识交接地带的经验为揭示对象，有时荒唐，有时伤感，有时温柔，有时骇人，有时魔幻，却都无限接近真实，接近每个人的内心。 麦克尤恩素来擅长以冷静细腻的笔触打磨幽暗题材，赋予其精妙无双的质感。八个故事各如黑晶棱镜之一面，折射出日常生活中平凡人性所可能误陷的种种魔怔与梦魇。平地与深渊，生与死，真实与玄幻，伦常与变态之间的界限恍若蛛丝般轻薄，看后令人或怅然或倒吸凉气，同时又觉得其魔力不可抗拒。 以如此短薄篇幅，麦克尤恩却惊才遽现，征服了文坛。所录每一篇都可谓杰作，令人过目难忘。此书是阅读和了解这位天才作家的最佳切入点。 《最初的爱情，最后的仪式》是麦克尤恩的处女作与成名作。

米歇尔•法柏的首部作品展示他异常生动的想象力，对语言深沉的爱，和具有创新意识的才艺。戏谑好玩却又感动人心，讽刺入骨却又富有人情味，这些故事总能给人以意料不到的共鸣。 法柏的小说是昏暗模糊的，轻松愉快的，脆弱易碎的，辛辣嘲讽的，超越世俗的。这些有趣的特质集合起来使得它们对于英国的短篇小说来说，就像维他命一样富有营养。 ——大卫•米切尔（英国作家） 致短篇小说爱好者：你们将看到萨默塞特•毛姆与伊恩•麦克尤恩的风格首次结合，《雨必将落下》是其怪诞又精彩的产出。 ——邓肯•马克林（英国作家） 炙手可热的新天才，短篇小说形式的大师。 ——《泰晤士报》 法柏的笔触可以由愉悦的描述急转为辛辣幽默的领悟。理智而敏锐……这是一个冉冉升起的天才。——《观察家报》 法柏无所畏惧。上帝、宇宙、爱、卫生棉——无不在其笔下。你几乎能看到他在星空下好奇地思索，他也并不介意把他的思绪告诉你。 ——《苏格兰人报》 法柏的首部作品是一块别具一格的美玉，不拘流派，时有惊喜。 ——《苏格兰周日报》

1883年，柯南·道尔的第一本小说《约翰·史密斯的告白》在邮寄过程中丢失。“不，我没有找到可怜的约翰史密斯。”给母亲的信中，他这样写道。虽然“手边的事情太多”，但他仍着手重写，足见作者对这部作品的喜爱。2004年，重写的一百五十四页手稿现身伦敦拍卖市场。经柯南·道尔产权会、柯南·道尔研究权威专家与大英博物馆三方联合鉴定整理，2011年，全球同步首发。 约翰·史密斯游历丰富、见多识广，年届五十的他，因为痛风困居在屋里。为了打发时间，他拿出纸笔，将自己年轻时的冒险、对历史的观察、对艺术的见解、对宇宙生命的思索、对帝国兴衰的预见，一一诉诸笔端。时空交错、思绪纷呈，迥异于传统的写作手法，堪称意识流小说先驱之作。 这部作品有助于我们深入了解一位作家的内心。这位作家，三年之后创作了文学史上最著名也最令人难忘的人物：歇洛克·福尔摩斯。

对于颜歌来说，记忆是从没有出生时就开始的。 她与众不同，她知道，道士也知道。她的与众不同，让她过着与世隔绝的日子，如白鹿般飞在雪地上，迷茫地空等着白头的那一日——直到他的出现。 没有惊天动地的相遇，他们只是重遇；也没有山盟海誓，他出去后就要成亲，他心里另有他人。 所以，她只是在赌，赌他在生死之间，会选择谁？他会带谁走。 爱不知道是从何时生成的，她也只是想抓住那小小的温暖，他不带她走，她本也有办法走，只是知道真相的那一刻，她只是呆呆地不想走，最终，只有回到最初，化生池让她重生，摇身一变，成了惊才绝艳的惊鸿宫主，往生的，是妖魔一般的人生。

她曾一袭红衣满身妖异，执著地追寻那邪魅狂傲的男子。却不知，在她身后，有忧悒如莲、孤意似月的青年，也曾日复一日，默看月华如水、莲花开落。 情若流水，恨如连环。再重逢，他们一个翻云覆雨凌驾俗世，一个化身厉鬼矢志不渝，而她玉容未改，却已换下红衣披嫁裳…… 他痴，他狂，她怨。问情爱，究竟是永不停步的追逐，还是不顾一切的禁锢？是千年不变的凝视，还是痴缠到死的决绝？ 天下未靖，风云再起，三生石上，能否与君再共前缘……