Alamut takes place in 11th Century Persia, in the fortress of Alamut, where self-proclaimed prophet Hasan ibn Sabbah is setting up his mad but brilliant plan to rule the region with a handful elite fighters who are to become his "living daggers." By creating a virtual paradise at Alamut, filled with beautiful women, lush gardens, wine and hashish, Sabbah is able to convince his young fighters that they can reach paradise if they follow his commands. With parallels to Osama bin Laden, Alamut tells the story of how Sabbah was able to instill fear into the ruling class by creating a small army of devotees who were willing to kill, and be killed, in order to achieve paradise. Believing in the supreme Ismaili motto “Nothing is true, everything is permitted,” Sabbah wanted to “experiment” with how far he could manipulate religious devotion for his own political gain through appealing to what he called the stupidity and gullibility of people and their passion for pleasure and selfish desires. The novel focuses on Sabbah as he unveils his plan to his inner circle, and on two of his young followers — the beautiful slave girl Halima, who has come to Alamut to join Sabbah's paradise on earth, and young ibn Tahir, Sabbah's most gifted fighter. As both Halima and ibn Tahir become disillusioned with Sabbah's vision, their lives take unexpected turns. Alamut was originally written in 1938 as an allegory to Mussolini's fascist state. In the 1960's it became a cult favorite throughout Tito's Yugoslavia, and in the 1990s, during the Balkan's War, it was read as an allegory of the region's strife and became a bestseller in Germany, France and Spain. Following the attacks of September 11, 2001, the book once again took on a new life, selling more than 20,000 copies in a new Slovenian edition, and being translated around the world in more than 19 languages. This edition, translated by Michael Biggins, in the first-ever English translation.

本书是德国著名社会学家贝克的最新作品，也是他将其“风险社会”理论和“个体化”理论结合，对宗教问题进行论述的一本精彩之作。 贝克认为，作为“欧洲现代性危机”的宗教危机、或者说信仰危机的实质，不但是出于宗教本身所具有的潜在的和平与暴力冲突的矛盾，也是出于以个体化为代表的宗教现代性变革的内在矛盾。 当个人在处理宗教信仰问题上被赋予更多的自由和自主性的同时，如何处理与他者、异世界的关系，即宽容问题，构成了宗教和信仰实践中的冲突和危机。 本书被公认是论述全球化背景下宗教的当代地位和作用的最重要的作品之一。对于我们从一种对宗教组织和功能的相对静态的传统社会学研究，扩展为对当代社会生活中宗教价值的更具理解性的研究，起到了一种独特的推动作用。 本书中文版的推出，让中国读者得以捕捉全球化时代下，关于宗教的作用和意义的最新也是最具启发性的诠释，这也必将启发中国学者从全新的视角来研究中国社会中的宗教问题。

Charles and Mary Lamb have delighted generations of adults as well as children with their famed prose renderings of Shakespeare's originals. Bringing the plays to life in a form that encourages readers to enjoy and explore, Tales from Shakespeare provides an entertaining and informative introduction to the great works while retaining much of Shakespeare's lyricism, phrasing, and rhythm. It is a captivating work of Romantic storytelling as well as the original literary homage to the Bard. For more than seventy years, Penguin has been the leading publisher of classic literature in the English-speaking world. With more than 1,700 titles, Penguin Classics represents a global bookshelf of the best works throughout history and across genres and disciplines. Readers trust the series to provide authoritative texts enhanced by introductions and notes by distinguished scholars and contemporary authors, as well as up-to-date translations by award-winning translators.

莎士比亚400周年特别套装，16部经典著作包括：驯悍记，威尼斯商人李尔王，尤利乌斯凯撒，无事生非，因为你喜欢它，李察三世，奥赛罗，安东尼与克莉奥佩特拉，第十二夜，罗密欧与朱丽叶，亨利五世，麦克白，暴风雨，仲夏夜之梦，哈姆雷特。 Shakespeare Children's Stories 16 Books Collection Titles in This Set： The Taming of the Shrew, The Merchant of Venice, King Lear, Julius Caesar, Much Ado About Nothing, As You Like It, Richard III, Othello, Antony and Cleopatra, Twelfth Night, Romeo and Juliet, Henry V, Macbeth, The Tempest, A Midsummer Night's Dream, Hamlet.

本书是我国英语语言文学名家、复旦大学杰出教授陆谷孙先生在其“英美散文”课程讲稿基础上精心扩充而成，分“精读”、“泛读”两部分，凡二十篇，尽为名家妙笔。 精读部分收录弗吉尼亚·伍尔芙、D·H·劳伦斯、乔治·奥威尔、威廉·戈尔丁、琼·狄迪恩、斯蒂芬·金、比尔·布莱森等作品十篇，配以详尽的页尾注和以“ ”起首的文中注，并附作者介绍。泛读部分收录伯特兰·罗素、E·M·福斯特、E·B·怀特、戈尔·维达尔、哈罗德·品特、苏珊·桑塔格、巴拉克·奥巴马等作品十篇，附页尾简注及作者介绍。 本书旨在提高中级以上英语学习者对现当代英美散文的解读鉴赏能力，可作高等院校英语专业教材，也可供广大英语爱好者修习之用。所附光盘含陆先生授“英美散文”课实况视频若干。

Few stories are as widely read and as universally cherished by children and adults alike as The Little Prince. Richard Howard's new translation of the beloved classic-published to commemorate the 100th anniversary of Antoine de Saint-Exup‚ry's birth-beautifully reflects Saint-Exup‚ry's unique and gifted style. Howard, an acclaimed poet and one of the preeminent translators of our time, has excelled in bringing the English text as close as possible to the French, in language, style, and most important, spirit. The artwork in this new edition has been restored to match in detail and in color Saint-Exup‚ry's original artwork. By combining the new translation with restored original art, Harcourt is proud to introduce the definitive English-language edition of Ingram "In the exquisite imagery of this fairy tale, the poet-writer shares with children something of the mystic's vision and wisdom of life."--New York Public Library. --This text refers to the School & Library Binding edition. About the Author Antoine de Saint-Exupery (1900-1944) was born in Lyons, France. A year after the publication of The Little Prince, Saint-Exupery disappeared over the Mediterranean while flying a reconnaissance mission for his French air squadron. Best known throughout the world as the author and illustrator of The Little Prince, Saint-Exupery wrote several other books that also have become classics of world literature. The translator, Richard Howard, is the author of eleven books of poetry, including Untitled Subjects, which won the Pulitzer Prize in 1970, and most recently, Trappings. He is the translator of more than 150 works from the French, including The Charterhouse of Parma. In 1984 he received the American Book Award for his translation of Charles Baudelaire's Les Fleurs du Mal. Mr. Howard lives in New York City.

《格林童话》自一八一五年问世以来，在近两百年的时间里，已被译成世界上一百四十余种文字，其中《青蛙王子》、《灰姑娘》、《白雪公主》、《不来梅城的乐师》、《睡美人》等都是脍炙人口、家喻户晓的名篇，许多还被改编成各种戏剧、歌剧和芭蕾剧搬上舞台，拍成电影和电视剧，可以说，“格林童话”以一种特有的文学风格传遍了世界每个角落；它的影响超越了它的国界，也超越了它的时代。

这本小说以作者早年生活经历为蓝本，叙述了19岁的大二女生埃斯特· 格林伍德经历了充当某知名杂志社的客座编辑、参加写作班被拒、自杀未遂、接受心理治疗、重树自信期待返回社会，展开新生活的一系列过程。本文从“榜样缺失”的角度出发，结合当时美国的实际，探讨埃斯特作为女性，在其成长过程中男性社会压抑下所产生的孤独、绝望与挣扎的心灵历程以及反抗的必然性。 全优女孩埃斯特成为某时尚杂志征文比赛获奖者,谁知道这是她噩梦的开始……普拉斯自传体小说《钟形罩》喜剧笔调下的本质是悲剧。人们拒绝认真对待一个女人丰富颤栗的情感，指望通过电休克疗法治愈心灵的绝望。事实上她已经令人恐惧地滑向疯狂的深渊。 普拉斯与另一位杰出诗人休斯的惊世恋情是二十世纪英美诗坛最大的公案，女诗人年仅三十岁便自杀自亡，她不曾预知自己会获得普利策奖，作品又极其畅销。虽然本书中“我”最终走出了黑暗，谁又能看透普拉斯本人内心的隐秘?

“我们现在哪里人都不是了。” ★ 曾开启“航海大发现”的远航船垂头丧气归来，庞大的葡萄牙帝国版图破碎在海浪中—— 昔日称霸世界的海洋帝国，何日重现荣光？ 数百年前的海上英雄被驱赶回国，如何以失败者的身份在已然陌生的故国生活？ ★ 与若泽•萨拉马戈并称“葡语文坛双子星”，卡蒙斯文学奖得主安图内斯直面葡萄牙大航海史代表作，浓缩葡萄牙海洋帝国波澜壮阔的历史兴衰 ★ 《远航船》入选《纽约时报》年度好书，简体中文版获得【卡蒙斯合作与语言学院】资助出版 --------------------------------------------------- ▼【内容简介】 15世纪，位于欧陆尽头的葡萄牙曾引领“地理大发现”，开启辉煌的大航海时代。20世纪70年代，随着非洲殖民地悉数独立，昔日海上英雄被驱赶回国，在帝国的废墟中匆忙搁浅。扭曲叠加的时空里，曾游历亚洲数十载、写下《远游记》的费尔南•门德斯•平托成了推销次品的小贩，印度的“发现者”达•伽马靠出老千赢下半个葡国，致力传播基督福音的圣徒沙勿略更是摇身变为皮条客…… 历史的真实与虚妄孕育出一幕幕荒诞的悲喜剧，野心与狂热伴随着帝国梦一起破碎在海浪中。远航船从海上垂头丧气归来，陆地上连接欧洲的火车却在轰鸣作响。在这海洋与陆地、非洲与欧洲的一进一退之间，葡萄牙艰难地重塑着自己的过去、现在与未来。 --------------------------------------------------- ▼【媒体及名人推荐】 （安图内斯）运用葡萄牙语时有大师风范，善于揭露人性中不可告人的黑暗角落，使他成为对文学现实清醒又具有批判性的模范作者。 ——卡蒙斯文学奖评委会 安图内斯是21世纪最重要的在世作家之一。 ——哈罗德•布鲁姆 安图内斯是一位洞悉人心的文学大师，是以科塔萨尔表达的纳博科夫，以迪伦表达的果戈理。 ——《洛杉矶时报书评》 安图内斯对人类情感的矛盾性怀有深刻的同理心。 ——《纽约时报书评》 《远航船》是一部伟大的、永不过时文学杰作。 ——《南德意志报》

在离开雅典民主繁盛时期近两千五百年之后，我们应该如何阅读希腊悲剧？西蒙·戈德希尔的这本小书一方面将悲剧看作公元前五世纪雅典社会生活和公民话语的有机组成部分，另一方面引入现代文学批评的视角，对希腊悲剧的本质及其涉及的重要问题如语言与城邦、人与城邦、知识与心智、作为戏剧的戏剧等进行了独到的考察。在详细讨论三大悲剧家的剧作的同时，向读者揭示了希腊悲剧中的问题、张力和不确定性。 无论是古典学者，还是希望以一定的批评意识接近希腊悲剧的普通读者，本书都将提供帮助和启发。

近代的理念と現代社会との葛藤をみすえつつも，理性とリベラル・デモクラシーへの信念を貫き通した丸山眞男．戦前から戦後への時代の変転の中で，彼はどう生き，何を問題化しようとしたのか．丸山につきまとうできあいの像を取り払い，丸山の遺した言葉とじかに対話しながら，その思索と人間にせまる評伝的思想案内．

” 如果你曾经在大卫·塞达里斯那些搞笑又厌世的故事中找到乐子，你可能会猜到这本书在讲什么。但你想的其实是错的。“ 当塞达里斯在卡罗莱纳海岸买下一间海滨别墅的时候，他期待能在这里度过悠长又放松的假期，比如玩玩桌游或者在躺椅上做个日光浴。事实上在“域海”（他给这间度假别墅起的名字）的生活确实如他想象的一样悠闲，美中不足的是，他领悟到一个小烦恼：人真的很难彻底放空自己。 在这本书中，年逾六十的塞达里斯通过一个个小故事对中年危机和死亡进行了细致的刻画。别误会：这些故事是非常，非常搞笑的——可以让你笑到停不下来，就像家人才能做到的那样。塞达里斯的观察力从来没有这么犀利过，他逗笑读者的能力也是一如既往的无与伦比。但本书大部分的段子其实来源于一些郁闷的时刻，当你的身体正在背叛你自己，你意识到在你人生的篇章中，可期待的未来已经所剩无几，更多的是过去的回忆。 如果你厌恶海滩，这对你来说就是一本极佳的海滩读物。如果你讨厌闲聊，有兴趣听一个关于肿瘤的笑话，这本书你就一定要读。《卡利普索》是塞达里斯迄今为止最黑暗同时又最温暖的书——也可能是他最棒的作品。

🔥 “地狱归来的结晶，疯狂世界的完美呈现和永恒预言” 🔥 一部堕落之书、阴郁之书、绝望之书 🔥 “阿根廷的陀思妥耶夫斯基”，与博尔赫斯并称的天才作家 罗伯特·阿尔特 代表作 🔥 豆瓣热门图书《七个疯子》续集 🔥 本书建议18岁以上读者阅读 —————————— “一个谜在他的内脏画出炽热的括弧，这个谜是生活的理由。” 一场莫名所以的绑架案，一群绝望深渊的受难者。当秘密社会的图景越来越清晰，疯子们作何抉择？“默然忍受命运暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世无涯的苦难”，抑或用毒气消亡这破碎大地的一切？生存还是毁灭？ 暗黑美学的奔流涌现，闪耀冷峻气息的天才之作。所有的痛苦，所有的刺激，在短暂的几天中被密密塞满：童年阴影、婚姻不忠、身体受刑、精神控制、堕胎、犯罪、臆想癫狂、战争之殇。屈辱不断繁衍，痛苦层层叠叠。绝望深渊，万物溶解，黑暗焰火在他灵魂中绽放。 —————————— 名人推荐： 那年罗伯特·阿尔特逝世后，阿根廷现代文学就此终结，那之后的阿根廷文学就是一片荒漠。 ——里卡多·皮格利亚《人工呼吸》 阿尔特总是习惯着眼于一般的事物，他看到的布宜诺斯艾利斯是这样的：一个人在那里走路，在那里生活，在那里相爱，在那里受苦；博尔赫斯看到的却是一个有着神秘命运的布宜诺斯艾利斯……他的长处是具有巨大的创造力，在这个意义上说，博尔赫斯的创造力要小一些，但是通过智力的思考得到了补偿。 ——胡里奥·科塔萨尔《科塔萨尔论科塔萨尔》 阿尔特无疑是一位伟大的作家……他是拉美第一位真正的都市小说家……这就是激发文学创作的力量。 ——《卫报》 美洲西班牙语文学的另一重要特征即是它永恒的见证：暴力与不公平的见证，集体与个体的见证，现实与虚构的见证，往昔与现今的见证。在美洲，写作总是兼有诗意与政治的功能，写作从来不是一种无谓的游戏，即便在表面看来最形式化的表达中，它也从不逃遁于幻觉中。 ——《理想藏书》 —————————— 【前作《七个疯子》豆瓣评论】 如白痴般梦游在地狱般底层的主角，被内心的犯罪冲动牵引着，频繁地和各种被侮辱和被损害的人们接触，最终沦为无政府主义的地下组织的成员，要参加一场一开始就注定会失败的暴动，不愧阿根廷的陀思妥耶夫斯基，一本小说融合了陀氏多本小说的主题，而且主人公和陀氏人物一样都有着乔治桑情结，都妄图通过爱情拯救失足异性。 ——豆瓣读者 东方亚菱角 用谵妄、发狂来反抗肉体、生活上受到的屈辱，发疯与奇迹竟然如此接近。作者把自身的痛苦、羞辱与疏离感融进了这名会计的生命中。“疯子”们的设定圣经的意象味很足。逃离自身，因为憎恶去靠近，用堕落带来的新变化刺激麻痹的自身。 ——豆瓣读者 懋 阿尔特的小说充满了内心独白的絮语，却不像陀思妥耶夫斯基那样冗长、绵密，他的叙事对位法，更为克制、凝炼且充满诗意。放在1920年代的世界文学范围内，“向内转”是现代小说诞生的标志之一，某种程度上，阿尔特应该归入20世纪的现代主义小说大师系列，和卡夫卡、普鲁斯特、乔伊斯、托马斯·曼并列。 ——豆瓣读者 林培源 确如陀氏一样粗砺浑浊，但又保留了拉美文学的神秘飘逸。能感觉到那种隐藏在生命深处的痛苦力透纸背。热情的南美竟然也能产出如此黑暗阴郁的作家，没有跟恶魔的合作，就没有真正的艺术作品。 ——豆瓣读者 Atlas Galt “作家中的作家”写的书。无论是叙事、文笔、结构以及思想处处都能调动读者的大脑，哪怕这个脑子有多迟钝。所以这本书读起来着实吃力，也容易被畅想的思绪带到别处。可某些桥段又异常抓人，让人欲罢不能。 ——豆瓣读者 六条

★★★ “一战”后最成功的反战纪实文学之一，1928年首次出版，已被译成近40种语言，全球销量逾50万册； 德军视角的《他们已不再变老》，比肩《西线无战事》，更洗练，更真实； 诺贝尔和平奖得主卡尔 • 冯 • 奥西茨基真诚推荐； 德意志联邦共和国第一任总统特奥多尔 • 豪斯撰序推荐。 …………………… ◎ 编辑推荐 ★ 根据“一战”历史改编的纪实小说，一部关于“一战”的反战经典，简体中文版在1958年由人民文学出版社首次引进； ★ 作者路德维希 • 雷恩是职业作家，曾是军人、人类学教授，本书是他的代表作，创作风格平静直率，通过战争中小人物的内心世界揭示那段残酷荒谬的历史，让读者体味、思索最真实的“一战”； ★ “一战”是人类历史上一次空前的浩劫，虽已过去100年，但世界部分地区仍然战火纷飞。重读“一战”文学，是对历史的回顾，更是对现实的反思。前事不忘，后事之师。 ………………………… ◎ 内容简介 作品以第一人称讲述了主人公路德维希 • 雷恩——一名五等兵，跟随大部队进军比利时和法国的经历。在此期间，他亲眼目睹了一个个年轻人在身边倒下。但他一开始并没有对战争产生质疑，因为他与当时绝大多数年轻人一样，都热爱自己的国家，渴望赢得战争。对雷恩来说，他的连队就是他的整个世界，他没有时间为倒下的战友难过。 作者用朴素、冷静的语言描写了雷恩受伤后的恐惧、晋升后的骄傲、被授予二等兵铁十字勋章后的喜悦和阵地战时的无聊。之后，雷恩被提拔为中士，并再次受伤，在野战医院获得了一等兵铁十字勋章，但他内心深处开始抵触战争。1918年10月，雷恩回到前线，他发现所有人都对战争憎恨不已。不久后，一战结束了。

1957年，《阿特拉斯耸耸肩》首次由兰登书屋出版。据说，这部小说当时已被12家出版社退稿，出版以后，恶评如潮但畅销无比，对美国大众的影响仅次于《圣经》，作者也因该书几乎激怒了整个成人世界：父亲、母亲、左派知识分子、自由主义者和保守主义者。他们贬低她：“只有十几岁的青少年醉心于她的学说。”咒骂她：“她患上癌症完全是她在哲学上和精神上犯错的结果。”在政治上，兰德是一个失败者，自由主义者不喜欢她摆出的自我为中心的姿态；保守派不喜欢她的无神论；双方同时都反对她的个人主义。 然而，与青年马克思一样，兰德也是“不怕闪电、不怕霹雳、不怕天空中的惊雷”——或许，安·兰德是美国文学史上最具争议的作家之一，她提倡自私的美德，公开为资本家辩护，而且毫不掩饰她对庞大政府的憎恶。《阿特拉斯耸耸肩》在美国的销售已达千万，被称为“自私圣经”——在书中，与《资本论》对资本的批判一样，她对空想社会主义进行了批驳：在20世纪发动机公司，实行了各尽所能、按需分配的制度，开始人们都欢欣鼓舞，觉得这样就可以人尽其才物尽其用，结果能干的人工作越来越多，懒惰的人的需求越来越多，工厂很快就倒闭了。看来，在对人性的缺点没有充分的了解时，在财富还没有达到无限充裕的时候，空想社会主义的乌托邦显然会给社会带来灾难。 在《阿特拉斯耸耸肩》中，兰德试图解决这个矛盾，在她看来，财富是人类思想力的结晶，妨碍竞争、扼杀创意、执意维护既得垄断利益的资本家是可耻的；而通过自己的创造性劳动赚取的金钱则值得尊重。 作为一部乌托邦小说，《阿特拉斯耸耸肩》描绘了一个由自私而精明的商人、科学家、艺术家等社会精英组成的世外桃源，有着田园诗般的诗意和现实社会中的欲望的满足。在这里，维系着一切的不是道德而是金钱，金钱被视作为崇拜的偶像，是自由交换和公平正义的象征，每个人都是独立的创造者和思考者。小说结尾，由于强者罢工、抛弃了弱者，世界陷入了无边的黑暗，而乌托邦里则是一片和谐幸福。同时，兰德借书中主人公约翰·高尔特之口来说明了她的客观主义哲学： 财富观——财富是人类生活的一种工具，是人类思想力的结晶。当你判断某人德性的时候，请听他对金钱的理解：诅咒金钱的人通过不正当的手段获取金钱，尊敬金钱的人则依自己的本事赚取金钱。金钱是社会美德的气压计，远离告诉你钱是万恶之源的人。 历史观——文明就是一个逐步将个人解放出来的过程。人天生便会思考，让那些叫嚣说人的思想自由在创建工业文明后便毫无用处的吃人者从大学的经济系主任的位置上退下来，让他们拿起弓箭，穿起兽皮。每个独裁者都是神秘论者，每个神秘论者都是潜在的独裁者。 道德观——你生命中的道德的唯一目的是去获得幸福，让自己得到快乐便是他的最高道德目标。“牺牲”就是为了你并不在乎的东西而放弃你所看重的。人的生命是道德的标准，在生命里，快乐是成功的状态，痛苦则通向死亡。正如你不能对大自然进行伪装一样，你同样也不能对人的品格进行假造。武力与头脑是截然对立的；枪声一响，道德无存。 价值观——人类是真正的英雄：以自己的幸福作为生活的道德准则，以实质性的成就作为最高贵的行动，以理性为自己唯一的主宰。人不应该为他人而活，也不应该要求他人为自己而活。思考是人的唯一最根本的美德，其它的一切皆因它而生。自豪就是承认你是自己的最高价值，这和一个人所有的价值一样，需要去赢得。 哲学观——Ａ就是Ａ，一个东西就是它本身。存在是特性，意识是鉴明。存在是存在着的。每个问题都有两面，一面是正确，一面是错误，夹在对与错中间的则是邪恶。 2006年，好莱坞明星安吉妮亚·朱莉爆出希望出演即将拍摄的影片《阿特拉斯耸耸肩》（atlas shrugged），并自称是安·兰德（Ayn Rand，1905-1982）的粉丝，还希望男友布莱恩·匹特出演男主角，顿时吸引了不少眼球，也使得这部在半个世纪前出版的小说又一次回到了公众的视线之中，2007年，这条消息已经得到证实，影片《阿特拉斯耸耸肩》最后确定的男、女主角为布莱恩·匹特、安吉妮亚·朱莉。 对于所有发现了《源泉》，并且就进一步扩展它的思想向我提出许多问题的读者们，我想说，我是在这部小说中对这些问题做出回答，《源泉》只是《耸肩的阿特拉斯神》的序曲而已。 —— 安· 兰德

《管锥编》是钱钟书先生生前的一部笔记体的巨著。同他的《谈艺录》、《七缀集》不一样，《管锥编》不能被归入任何的学术体例当中。该书范围由先秦迄于唐前，而涉及音韵、训诂、经义、比较文化等多门学科。

目录 序 麦琪的礼物 咖啡馆里的一位世界主义者 爱的奉献 警察和赞美诗 财神与爱神 没有讲完的故事 一个忙忙碌碌的经纪人的浪漫史 带家具出租的房间 朋友忒勒玛科斯 婚姻指南 擦亮的灯 钟摆 “真凶” 最后的一叶 伯爵和婚礼的客人 杰夫·彼得斯的感应功 婚姻学的真谛 骗术和良心 强中更有强中手 似戏非戏 失忆症患者逍遥记 都市报道 寻宝记 侦探 女巫的面包 吉米·海斯和穆丽尔 让我号号你的脉 命运之路 迷人的侧影 “广告” 窃贼自新记 轿车在等待的时候 一千块钱 失败的假设 黑杰克山的交易 牧场的波皮普夫人 熊仔约翰-汤姆的返祖现象 牵线木偶 梦 我们选择的道路

本书展示了莎士比亚由斯特拉福镇的普通青年到伦敦剧坛魁首的发展经历，史料分析和文学解读相得益彰。作者基于对史料的发掘，记述了莎士比亚的生活工作状况，他身处的社会文化和政治经济环境；更把史料与莎士比亚作品对读，对莎士比亚的内心轨迹和创作灵感作了生动微妙的解释和描述。书中不乏大胆的推测和独到的见解，亦有细致的文学品读和对人物深刻的理解同情。既反映了西方莎士比亚研究的最新动向，又为广大读者描述了一个在充满变革的时代中，勇于面对挑战、建造“美丽新世界”的剧作家的价值取向、情感生活和创作历程。本书倾注了作者本人长期从事莎学研究的体验和认识，是对莎士比亚及其作品的全新阐释，在美国一出版，即引起轰动，好评如潮。本书不仅对莎士比亚研究者、西方文学研究者，而且对广大文学爱好者都有极大的收藏价值。

只要人类还在讲故事，我们就还是我们 在故事中周游世界，用人类天真的传统滋养精神 讲了100万次的故事 包罗世间万象 汇集1000多个世界经典故事 来自人类遥远的童年 传承历久弥新的人性与记忆 激发我们从未熄灭的想象力 “讲了100万次的故事”系列，是乐府文化故事系列的重要组成部分。在这套丛书中，我们收集了不同国家和地区有着深厚生命力的民间传说、神话和童话故事，它们都是来自往昔的声音，呈现出故事的原初面貌，更呈现出不同民族和整个人类童年的模样。这些故事与大自然和想象力密不可分，让我们看到了生生不息的人类精神世界，也看到了人性和文化的发展脉络。这些故事像人类的DNA密码一样，在讲述中传递讯息。它们或熟悉，或陌生，阅读这套丛书，就像在世界各个地域深度旅行一样，领略着不同的精神传统。 其中《讲了100万次的故事·挪威（全两册）》是迄今为止唯一一个从挪威语翻译过来、最接近完整的译本，它是由与格林兄弟非常相像的两个挪威本土童话和民间故事采集者彼·阿斯别约恩生和约·厄姆把对故事原型的忠实态度与民众喜闻乐见的绘声绘色的文风成功地结合在一起，成为老少皆宜、妙趣横生的民间文学巨作。