脏手指2015年专辑

这是Schoolgirl byebye的第一张，也属于乐队2016年至2018年的风格练习。《佐杜洛夫斯基的沙丘》、《亚当斯一家的价值观》、《Love Lust Luck》像是在看电影，歌词表明，那时我还在生活之外，而慢歌5首是绝对浪漫的作品（但缺乏蜡烛）。整张专辑对我而言，有点类似：“你有想过自己的生活吗？”为了感谢我们，你们也可以仔细想一想。 ——更生仔

All songs written and performed by Michelle Gurevich Produced by Michelle Gurevich and Lisa Bregneager Michelle Gurevich: vox, synths/keys, electric guitar Gustavo Lopez Retamal: classical & acoustic guitars on 3, 5, 7 Eric Thomas: bass on 1, 3 Matt Davies: drums on 1, 6, 8 Steve Fishman: bass and backing vox on 6 Mark Kulvinskas: drums on 4 Trey Macias: percussion on tracks 8 & 9 Beach sfx on 9 by Julius Galla Mixed by Michelle Gurevich and Lisa Bregneager Mastered by Kramer

All songs written and produced by Michelle Gurevich Michelle: lead and backing vocals, synths, electric and classical guitars Lead guitar on First Six Months of Love performed by Diego Ferri Drums on Le Temps Qui Meurt performed by Sam Cino Mixed by Jonas Larsen, Lisa Alma and Michelle Gurevich Mastered by Jonas Larsen Album cover photo by Lisa Bregneager

Written and produced by Chinawoman, Berlin 2014 'To Be With Others' and 'Where Goes The Night' produced by Chinawoman and Van Roland Chinawoman: vox, synths, classical & electric guitar Van Roland: electric guitar & sfx on 'Vacation' & 'To Be With Others' Sam Cino: drums & percussion engineered and performed on 'Nothing to Talk About' and 'Blue Eyes Unchanged' Diego Ferri: lead guitar on 'To Be With Others' Spoken word section on 'Nothing to Talk About' translated into French and performed by André Tremblay 4, 5 & 8 mixed by Van Roland / 2 & 7 mixed by Peter Jensen / 3 & 10 mixed by Diego Ferri / 1, 6 & 9 mixed by Chinawoman Mastered by Diego Ferri Album design by Áron Jancsó

Chinawoman is a former canadian woman Michelle with russian roots. The new album "Show Me The Face" is now available for download exclusively through The Chinese Bazaar. 10 tracks of classical european balladry, sentimental melodrama, euro beats, sultry mysticism and one-woman rantings. The songs were written and recorded by Chinawoman between 2008-10 and mixed by Van Roland. The download includes an 8-page digital booklet and is available for 5 bucks until June 1st.

专辑简介十二颗破碎的心 十二首闪烁新作 一首首 抚平着每道伤口 诺拉琼丝 用细腻却汹涌的全新歌路 倾吐着 「心碎」故事 伤痛传感娠强优美－在心灵深处 刻划下爱的伤痕 歌咏爱情的最新作品~迎接出道第10年的世界歌姬．诺拉琼丝与葛莱美金奖制作人．鼠尾老大共同炮制而成的得意之作！ 小天后Norah Jones把自己的失恋故事，转化成给每个人的正面力量！— 沉鸿元（台北爱乐电台「爵士大道」、「台北爵士夜」主持人） 小天后诺拉琼丝〈Norah Jones〉的全新专辑，请来了制作人鼠尾老大〈Danger Mouse〉合作，带来十二首闪烁黑暗光彩的新作品。音乐主题明显，是张谈「失恋」的专辑，因此，每首作品里都有一个故事，也代表一颗破碎的心。事实上，就在诺拉琼丝开始制作这张专辑之前，她才刚结束一段恋情…。 诺拉琼丝和鼠尾老大是旧识，公元2008年合作过一张唱片，他建议这次可以做一些较黑暗，较情绪化的音乐。只是诺拉琼丝当时仍处在「疗伤期」，不是那么愿意让音乐再次揭开心里那道还没结痂的伤。两人不断沟通，谈了许多与感情相关的主题，鼠尾老大提供了不同的视角让诺拉琼丝看待这一切，让她有了新的想法：「这是做音乐有趣的地方，自己生活里的烦恼或痛苦，其实可以藉由音乐，转化成对其他人的一种向上力量。」 专辑就象是一趟色调昏暗的心灵之旅，有些歌听起来就像我们熟悉的诺拉琼丝，比方开场的《Good Morning》，但大部分其它作品的节奏与质地，对她来说都是新鲜的挑战。《Travelin’ On》是将印象派古典音乐与七零年代乡村音乐结合而成。《Out on the Road》充满孤寂、苦涩，却带些甜意，英文单字Bittersweet大概是最好的形容。《After the Fall》，则彷彿灰色梦境里的镜像，见着自己如此憔悴，却怎么也走不出去。至于《Miriam》，诺拉琼丝用一种极具魅力的平静声音诠释，细细雕琢过的情感，象是一道来自伤心世界里的冷光。整张专辑有条固定的故事线，主轴就是伤痛。标题曲《Little Broken Hearts》讲着旧爱虽美，但碎心人儿们决定挥刀斩情丝。而最跳Tone的一首歌，非《Happy Pills》莫属！旋律与节奏都象是在晴空底下欢乐游行，听来一点不伤感，但歌词里讲述着「试着把一切搞定，便再也不用看见你那张脸」，毕竟只要自己愿意，心念一转，伤痛早不知所踪!

诺拉・琼斯（Norah Jones），1979年3月30日出生于美国纽约（4岁和母亲移居至德洲，求学过程都在德洲），拥有超龄的才华与甜美温柔的歌声。家中为音乐世家，父亲是著名的印度席塔琴演奏家Ravi Shankar。

The Pancakes~ 腦殘遊記 自從在2000年頭推出首張大碟"les bonbons sont bons"，便一直自資出版音樂(曲詞編唱樂器和出版)及其他方式的創作(如短篇電影、寫作及簡單繪畫)至今。最初她希望製造一些類似英式流行曲的音樂，但是由於她的音樂能力太不堪，所以最後開始了製作簡單的流行曲。很多人覺得她的音樂很兒歌、得意和能令人放鬆，但其實她的歌詞通常都是關於生命/生活的痛苦和哀傷的。 她的音樂曾被多個電視廣告使用，包括九巴、中電、匯豐銀行、生力啤和在歐洲多國播放的KIA Motors等。西班牙獨立廠牌Elefant Records也曾替the pancakes出版過一張大碟及黑膠唱片，在其他國家發售。Dejay從第一套麥兜電影起便不定期地跟麥家碧和謝立文合作，其中為《麥兜菠蘿油王子》製作的《咁咁咁》獲得了第二十四屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲

在首张专辑发行五年后，不优雅先生终于发布了历时一年多制作的第二张正式专辑——《阴天王国》。 《阴天王国》一共收录11首单曲，不优雅标志性的悦耳旋律在这张新专辑中继续体现得淋漓尽致，清丽的编曲，朗朗上口的副歌，“好听”是不优雅先生们从未丢掉的特质。 这张专辑由No Beijing运动标志乐队Snapline成员李青担纲制作人，作为音乐领域的先锋艺术家，李青与乐队的合作恰到好处地兼具了前卫与悦耳，使专辑呈现出颇具特质的独立青年之声。 在这张专辑中，不优雅选择全中文创作所有歌词。经历更多沉淀之后，乐队认为中文作为母语更能完美阐释创作者微妙丰富的情绪和意境，这些精心写就的歌词完整地展示了乐队的精神世界。将中文的韵律和节奏与乐队的风格进行融合并不是一个水到渠成的过程，最终历经一年多的精心打磨，他们通过这张专辑准确表达了内心。 双主唱与默契的和声早就在演出中成为不优雅的标配，新专辑中他们继续放大了这种特质，通过和声呈现出更加丰富的层次感。不仅于此，相比五年前，这张专辑在配器上也呈现出了更多的可能性：李增辉在《黑色维纳斯》中富含爵士风格的萨克斯演奏，《变化》、《明日世界》中加入了小号、圆号与弦乐等元素，这些在创作之初就迸发出的编曲灵感最终在录制当中完美呈现了乐队的构想，带来更具回味和深邃的听觉感受。 乐队曾在《红星20号》纪念专辑中翻唱了经典老歌《干杯朋友》，此次专辑录制，他们重新制作并收录了这首歌。坠入深井般的混响演唱，悠扬的口风琴，团簇密集的失真和滑棒吉他演奏，这首老歌经过不优雅别具一格地演绎，成为一首充满迷幻风味的Shoegaze作品。 对乐队而言，不优雅不曾用风格限定自己，在创作态度上始终坚持独立。从少年步入青年，世界终结并非轰然巨响，而是一声叹息，曾经的英雄与伙伴逐渐销声匿迹。不优雅三人也在普通的过活，经历挫折和喜悦。然而隐藏着并不意味着背叛，还有一支你喜欢的乐队没有解散，他们活着并继续忠于内心，疲于奔命但也未停止创作，这张五年磨一剑的专辑，有他们对世界的全部热情。

少年和青年的界限已经模糊了。 在车水马龙的路口，只需要停下脚步一瞬间，就会发现周围的世界已经混沌一片模糊不清。作为正在被少年开除并踢向青年的一代人，有时会想起干净简单的颜色，忧郁隐晦的情绪；当然，还有愤怒和冲动——英雄是双手，世界是对手，女孩是杀手，选项只有横冲直撞到血肉模糊。 作为Mr.Graceless的首张专辑，《The Tree Ever Green》充满少年心气，并讲述了一段和这个时代记忆有关的少年之声——不仅仅是乐声，也是告别。在这段黄金般的时光回响之中，那些还未改变的声音又萦绕耳边：怦然心动的颤抖、握紧拳头时骨节的摩擦以及阳光午后的爽朗笑声都纷至沓来。如今，那些摧枯拉朽的颜色都弥散开来，变得黯淡；昨日战斗的宣言没入冷漠的人群；女孩年轻的脸庞被封尘——所有关于少年时代的记忆正缓缓上锁，不发一语地将你推出门外。这三位在众人面前略显沉闷的不优雅先生们正试图把那段永恒的时光用简单的声音记录下来——不只是成长的甜蜜和懊恼与青春的骚动和热血——这些温暖又不失冲击力的旋律努力回味那些灰飞烟灭的瞬间，将其无限撕扯、抽拉、放大、延伸，以至永恒。 整张专辑呈现出Mr.Graceless惯有的对独立摇滚的坚持和优美旋律的偏爱，11首伴随着乐队成长的歌悉数收入专辑，它们记录了先生们所有的青葱时光。没有哗众取宠的炫耀，没有繁复冗长的华章，九龙慵懒紧凑的鼓点、元帅温柔颓靡的贝斯线与秋爽时而疯狂时而内敛的吉他声悦耳的结合在一起，双主唱的配置和奇妙的三人和声也是他们音乐的特点之一；《My Channel》的自恋、《Lovely Face》的抒情、《Mr.Li》的戏谑、《License to Capture》的自嘲、《温暖地平线》的阳光、《坠落》的沉醉、《Throw That Block》的冲动——所有旧时的情绪全部留在这张专辑里，示意对少年时代的挥手作别。 此外，北京奥运会开幕式及张艺谋电影音乐的录音监理陈雨黎操刀了专辑录音与后期制作，这是这张专辑制作水平的保证。他同时也是嘎调首张专辑的制作人，对于音场及细节的掌控力完美表现了Mr.Graceless温暖悦耳的音乐特质和极强的可听性。 在这个商业至死的世界里，总有一些音乐能解救你，让你依然能从平淡里寻出温暖，从绝望处生出力量，从孤独中找出同伴。 少年将死，树木则永世常青。

We took our time to craft it with love and we're very proud of how it came together. This album was mixed quietly so it sounds warmer and more natural. Be sure to turn the volume up!