Harry Potter thinks he is an ordinary boy-until he is rescued by a beetle-eyed giantof a man,enrols at Hogwarts School of Witchcraft and Wizardry,learns to play Quidditch and does battle in a deadly duel.The Reason:HARRY POTTER IS A WIZARD!

☆ 国际都柏林文学奖得主、《遗忘通论》作者阿瓜卢萨最新力作，获葡萄牙笔会小说奖，当代非洲文学的明珠； ☆ 阿瓜卢萨是当代安哥拉乃至整个葡语世界的代表作家，也是近年来竞逐诺贝尔文学奖的热门人选，作品译为30多种语言出版，全球文学爱好者必读； ☆ “巨大的闪光中，夜晚被撕裂，小岛彻底与世隔绝。”阿瓜卢萨用澎湃的想象力，预言了我们这个时代面临的困境； ☆ 在艰难的时刻，作家们唯有以创作找寻出口，在充满极端威胁的时代，阿瓜卢萨用这个故事表达对文学的赞美与热爱； ☆ 融合真实与魔幻，让写作成为魔术，在七天中生成一个新的世界。 主人公丹尼尔•本西莫尔（《遗忘通论》中的记者）等非洲各国的数十位作家来到莫桑比克岛参加文学节，小岛仅以大桥与非洲大陆连接。一天，小岛与外界沟通的方式突然全部中断，失去了网络、电力，暴风雨使船无法出海，大桥也神秘地无法通行。 作家笔下的人物似乎进入了现实，有人笔下的虚构角色在大街狂奔，有人在神秘的稿件中看见自己的过去和未来。真实与虚拟、现在与过去、生者与其他存在，一切边界都在悄然瓦解…… 作家们穿行于这座小岛的故事与记忆，开始反思自己的写作与身份，也在写作中走向重生。 阿瓜卢萨无疑是当代最重要的葡萄牙语作家之一。 ——葡萄牙作家 安东尼奥•洛博•安图内斯 阿瓜卢萨融合库切与加西亚•马尔克斯的特色，是葡萄牙语作家中下一位诺贝尔文学奖得主的不二人选。 ——美国作家 艾伦•考夫曼 阿瓜卢萨是非洲葡萄牙语作家最杰出的声音之一。 ——英国《金融时报》 阿瓜卢萨无疑是讲故事的大师……他高超的叙事技巧，令笔下人物唤起了悲喜交集、身临其境的阅读体验。 ——美国《华盛顿独立书评》 在一个充满极端威胁的时代，阿瓜卢萨的新小说是对纯粹的“写作之乐”的实践，《生者与余众》读起来就像一首对词语生成力量的赞歌。 ——葡萄牙“表达”网站 《生者与余众》就像洪常秀的电影一样，是关于相见和分离，表面平淡无奇的日常中藏着故事、秘密、不满、个性与厌恶。但与上面提到的韩国导演的电影不同，这本书里并不是只有人性戏剧。阿瓜卢萨谈到了这一点，但又超越了它，小说还关乎文学、非洲、身份。 ——巴西《文化角落》

历史与现实充斥着疯狂与暴力，我们何以抵御精神错乱？ 拉美后“文学爆炸”时代重量级作家 荒诞不经的黑色喜剧，引人深思的现实寓言 波拉尼奥、詹姆斯·伍德、乔治·桑德斯、朱诺·迪亚斯 推荐 🎭内容简介 一位毒舌作家逃亡在国外，莫名发现自己被一个教堂雇去编辑一份长达一千一百页 的口述档案。这份档案记录和揭露的，是十年前军队对当地原住民骇人听闻的屠杀事件，其中包含很多受害者的泣血证词。 在编校的过程中，他不断为证词中如巴列霍诗歌一般醇厚的字句而沉醉。从受害者的自述“我的脑子缺了一块”，到亲人的哀叹“那些房子，它们在伤心，因为里面早已无人……”，再到最直击人心的“我们都知道谁是杀人犯”。他的意识逐渐被吞噬。像一只正走向祭祀场的羔羊，他因病态的妄想而陷入神志错乱，直至分不清历史与现实，不可避免地对施害者和受害者都产生了认同。 而与之相对应的，他也身处真正的危险之中。毕竟，大屠杀的刽子手们仍然统治着那个不具名的拉美国家。 🎭编辑推荐 1.拉美后“文学爆炸”时代重量级作家代表作，众多欧美名家倾力推荐。 ★ 西班牙语文学界最高奖项之一曼努埃尔·罗哈斯奖章获得者。 ★ 莫亚的作品不仅畅销本国萨尔瓦，更斩获诸多国际声誉，受到诸如罗贝托·波拉尼奥、詹姆斯·伍德、朱诺·迪亚斯、乔治·桑德斯等欧美名家倾力推荐。 ★ 他使萨尔瓦多文学在世界文学版图有了一席之地。 ★《错乱》是作者首部译入英语等12种语言的小说代表作，入围美国最佳翻译图书奖，作者手稿已被马德里塞万提斯学院珍藏。 2. 一部荒诞不经的黑色喜剧，在爆笑与不安之间获得一次癫狂眩晕的阅读体验。 ★ 莫亚的文字风格强烈，被誉为“磕了药的卡夫卡”“中美洲的托马斯·伯恩哈德”。 ★ 叙述者以喋喋不休的语流、时喜时悲的辩白，将读者裹挟进一个荒诞与恐惧交织的词语旋涡中，使其以加速度坠入癫狂的意识深渊，在荒唐爆笑和痛苦不安之间摆荡，这将会是一次不可多得阅读体验。 3. 一篇引人深思的现实寓言，见证历史的同时，思考在同样充斥着疯狂与暴力的今天，我们何以抵御精神错乱？ ★ 中美洲以其特殊的历史，至今仍是全球暴力现象最集中的地区之一。小说原名《我们都知道谁是杀人犯！》，其背景就是长达36年的危地马拉内战期间军队对国民犯下的种种暴行。 ★ 莫亚以其“最懂得如何叙述恐惧”的大师之笔，不仅生动展示了中美洲历史中的野蛮与疯狂，也深刻描摹了人类普遍的冲突与心灵奥秘，堪称一篇精妙的现实寓言，引人深思。 🎭名人推荐 （莫亚的）写作仿佛发自其祖国的诸多火山之底。……他作品中犀利的幽默，仿如巴斯特·基顿的电影，又似一颗定时炸弹，足以威慑那些蠢蛋（民族主义者）脆弱的稳定感，让其失控，恨不得把作者吊在公共广场上。而实际上，对一个真正的写作者来说，我实在想象不出还有比这更高的荣誉。 ——罗贝托·波拉尼奥 一位风格强烈的作家。在其精悍的小说中，他以情感强烈的讽刺笔调攫住一个虚构概念，然后再不断对其进行挤压，再挤压。 ——詹姆斯·伍德，文学评论家，《小说机杼》作者 仿佛磕了药的卡夫卡。 ——雅沙·霍夫曼 奥拉西奥·卡斯特利亚诺斯·莫亚是当今最具创造性的小说家之一。他对人类状况的探索，植根于他对政治和心灵奥秘的深刻了解，具有无尽的魅力，他是一个世界宝藏。 ——克里斯托弗·梅里尔，联合国国际写作计划负责人 奥拉西奥的小说是理解中美洲现实和当今文学意义的关键。他是与时代最息息相关的在世作家之一，对人类冲突及矛盾有着深刻的理解。我们为有他作为西班牙创意写作硕士课程的一员而感到非常自豪。 ——阿娜·梅里诺，艾奥瓦大学西班牙语创意写作项目负责人 我力荐奥拉西奥·卡斯特利亚诺斯·莫亚的这部极其优秀的作品：在一个不具名的国家，一位作家接下一份编辑记录了军队暴行的报告的危险工作。它仿佛一段堕入地狱之旅，也是一个关于人何以为人的故事。 ——朱诺·迪亚斯，普利策奖得主，《奥斯卡·瓦奥的短暂而奇妙一生》作者 它的成功取决于叙述者富于尖刻的喜剧性、黑暗而分裂的声音。 ——亚伦·舒尔曼 莫亚有着罕见的才华，他写的小说，节奏快速而内容完满——让人感觉大气，同时形式上又美妙且富于戏剧感……读完这部作品惊人的结尾，你又会重新回到开头，惊艳于他的大师手笔和见识。 ——乔治·桑德斯，布克奖得主，《林肯在中阴界》作者 一部技艺精湛的道德寓言，仿佛卡夫卡去拉丁美洲寻找写作素材了。 ——罗素·班克斯 和卡夫卡一样，莫亚以讽刺之眼关注官僚是如何成为独裁者的同谋的……从荒谬写到恐惧，又回到荒谬，这和《城堡》有某些相似的特质。 ——汤米·瓦拉赫，美国公共广播新闻杂志《世界》 如同已故的奥地利作家托马斯·伯恩哈德，《错乱》中的叙述者“仿佛是一条蛇，他会发出咝咝响，会吐出剧毒”，但莫亚又能将伯恩哈德式长句自如地扭转，从而为其所用。 ——The Millions 莫亚将焦虑变成一种艺术形式、一种反抗行为。……他使得萨尔瓦多在文学版图上有了一席之地，让它在国际上有了独立于头条新闻的存在。 ——《国家》 衡量小说死活的一个指标必须是其政治相关性，而拉美文学反复出现的繁荣现象与该地区如同无底洞一般的战乱和纷争有很大关系，这并非巧合。……作为一个文体家，莫亚与波拉尼奥并不是特别像，但作为一个讲故事的人，他们很相似。在结构和长度上，《错乱》让人想起《智利之夜》或《遥远的星辰》……这三部作品都将叙事权交给了一个越来越不可靠的政治暴力的见证者，通过某种文学野心或学术研究的怪癖，他知道了太多。 ——《纽约太阳报》

【编辑推荐】 ♣ 布劳提根的短篇小说在最不可能之处告诉我们，琐碎的日常也能闪现诗意的灵光 他擅长以轻盈灵动的视角观察世界的运转和精神的低语，在被我们忽视的生活细节中找寻到诗意。布劳提根是独属于那些饱受摧残者的温柔诗人。他的书写，令那些渺小的灵魂得以面对生活的狂怒，浸入治愈的清凉。 ♣ ’60一代精神风貌的代表，他的小说，以独特又诗意的方式再现了二十世纪六七十年代的嬉皮青年生活，将我们带回那个鲜花与浪潮的“爱之夏” 忧伤的酒鬼、底层文学家、荒野猎鸭人、城市之光书店的顾客，永远喝不完的波特酒和永远讲不完的爱与孤独的故事……这些布劳提根反复书写的人物与他们的生活，组成了一部献给嬉皮士时代加州生活的颂诗。 ♣ 诗与小说的融合，突破传统文体的先锋开拓：布劳提根被认为是“第一位后现代主义小说家”，这些作品堪称他的传世之作 幽默、荒诞、隽永，介于诗、随笔和小说之间的独特阅读体验。布劳提根的诗人气质与天马行空的想象力为当代小说创作注入无限可能性，这些作品如同一些彩虹色泡泡，在空气中自由飘浮，又砰的一声忧伤地破灭。 ♣ 对海明威式极简美学的继承和发展，俳句般凝练的诗意在小说里完美呈现：一缕烟或一小口啤酒的阅读体验——“布劳提根是美国的松尾芭蕉” 惊人的超短篇创作，最短的原文只有五十个词——对布劳提根来说，“精简”几乎染上了道德的意味。在这个滔滔不绝的时代，布劳提根像一只吝啬的石像鬼，抿紧嘴唇，沉默地守护着人类的语言殿堂；而他一旦开口，语言便重新拢聚迥异的意象，发掘出似乎不相干的事物间被遗忘的联系。 ♣ 影响村上春树和一代美国嬉皮士，肯·凯西、西摩尔·劳伦斯等著名作家、出版人倾力推荐 他描绘的静谧、温柔又充满幽默的个人世界，是平凡作家模仿不来的。——村上春树 当我们所有人都被遗忘，人们还在阅读布劳提根。——肯·凯西 ♣简体中文版首次引进出版，粉丝翘首以盼近六十年 本书英文版于1963年上市，近六十年后，简体中文版首度翻译出版。 ♣新锐设计师山川担纲装帧设计，文学博士与医学生译者联袂精译 110*185细长小开本，优美便携，趣味盎然。复旦大学文学博士、诗人肖水与医学生潘其扬满怀文学之爱，跨界合作翻译。 【内容简介】 “如果不是因为人们都需要一点爱，这可能会是一个有趣的故事， 而且，天哪，有时候他们不得不经历所有的不幸，只为找到一些爱。” 本书为美国反文化运动代表、“后垮掉派”诗人理查德·布劳提根的短篇小说集，共收录短篇小说六十二篇，大多数围绕着美国二十世纪六十年代的反文化运动中心、嬉皮青年的“精神圣地”旧金山展开。 这些故事都极短，最短的原文只有五十个词——布劳提根继承了海明威式克制简洁的叙述风格，又从散文与现代诗中汲取灵感。作为这一先锋性开拓的结果，布劳提根得以在“删繁就简”的美国短篇小说传统上走得比前辈们更远。他以这种极简笔触加上诗人独有的想象力，将日常生活写得妙趣横生，用带有悲伤的幽默为读者扫去现实的沉闷，呈现出生活的多样切片，处处洋溢着超现实的意趣。这些轻灵如彩虹、顽强如石头的文字，展现了布劳提根作为成熟小说家独树一帜的隽永风格。 【媒体推荐】 他描绘的静谧、温柔又充满幽默的个人世界，是平凡作家模仿不来的。 ——村上春树 当我们所有人都被遗忘，人们还在阅读布劳提根。 ——肯·凯西 如同《在美国钓鳟鱼》，在他无拘无束的奇妙叙述下，古老的历史、失落的风景，以及绝望如爱伦·坡般的作家鬼魂，在彩虹色泡泡中飘浮，又砰的一声忧伤地破灭。 ——《卫报》 布劳提根的最堪传世之作，实际上是他的短篇小说和诗作——短小篇章包含了睿智、创新的意象以及转折离奇的措辞，几乎注定永久地拥有读者群。 ——《纽约时报书评》 他是一位在马克·吐温的传统中出现的别开生面的美国作家，他称得上是最优秀的美国作家。只有他的死，能让我们堕落。 ——西摩尔·劳伦斯

Here is a book as joyous and painful, and as mysterious and memorable, as childhood itself. I Know Why the Caged Bird Sings captures the longing of lonely children, the brute insult of bigotry, and the wonder of words that can make the world right. Maya Angelou’s first memoir, published in 1969 is a modern American classic beloved worldwide. Sent by their mother to their devout, self-sufficient grandmother in a small Southern town, Maya and her brother, Bailey, endure the ache of abandonment and the prejudice of the local “powhitetrash.” When she journeys at eight to her mother’s side in St. Louis, she is attacked by a man many times her age. Years later, in San Francisco, she learns about love for herself–and has to live with the consequences for a lifetime. The kindness of others, Maya’s own strong spirit, and the ideas of great authors (“I met and fell in love with William Shakespeare”) will allow her to be free instead of imprisoned. Poetic and powerful–now in a beautiful keepsake edition– I Know Why the Caged Bird Sings will touch hearts and change minds as long as people read.

☆ “维多利亚三部曲”《轻舔丝绒》《灵契》《指匠》作者萨拉·沃特斯最新长篇，简体中文版首次亮相。 ☆ 《星期日泰晤士报》年度小说，获《纽约时报》《卫报》等媒体盛赞。 ☆ 从平淡无奇的楼梯口，写尽爱欲、焦灼与意外的碰撞；从泰晤士南岸的一条街，描摹战后英国百姓群像。 --- ------------ 1922年，战后英伦，男丁稀少。 弗朗西丝的兄弟牺牲，父亲去世，仆人离去，原本体面的生活难以维系，她与母亲只得将家中二楼登报租出。年轻的巴伯夫妇搬进她们的家，陈旧的居室换上新颜，寂静的屋子响起派对喧哗，亲密的共处也唤醒了弗朗西丝心底的渴望，当胸口的秘密卸下，灿烂犹如英格兰夏日的恋情不断升温。 然而，一个秋雨夜，一场冲突揭穿温柔表象下的谎言，一条鲜活的生命猝然终止。 这是两人悄悄守护的秘密，当染上血迹斑驳，终是惊动了一整座城。 --------------- 沃特斯的新作以一战结束为背景，以真实的犯罪事件为蓝本，娴熟地融入其对家庭生活的观察与对浪漫激情的描绘。这是继达芙妮·杜穆里埃的《蝴蝶梦》后又一部优秀的悬疑小说。 ——《洛杉矶时报》（LA Times） 一出让人挪不开眼的情节剧，一幅抓住巨变中的伦敦之精髓的绝妙画卷。 ——《卫报》（The Guardian） 沃特斯的新作行文细腻动人，让人爱不释手。她对于当时社会的幽微形态极其敏感，时时刻刻抓紧着读者的心弦…… ——《经济学人》（The Economist） 融合浪漫与罪案元素，扣人心弦，读罢让人大呼过瘾。 ——“百利女性小说奖”（Baileys Women’s Prize for Fiction）评委 也许沃特斯最厉害的地方在于她所营造的氛围，她的叙述——严肃的段落、激动人心的情节、喜剧的片段，抑或性感的桥段——没有一丝现代味儿。 ——《纽约时报》（New York Times） 一部关于社会焦虑的大师之作……抓出你的倒不一定是情节，这本小说的悬疑故事相对来说并不烧脑，但作者对于细节的惊人笔力让故事逼真异常……绝佳的叙事功力。 ——《伦敦旗帜晚报》（Evening Standard)） 第一页起就吊足你的胃口……沃特斯最优秀的作品并不局限于其类型小说的范畴：无论是《灵契》中对于各种错觉的描摹、《指匠》对于脆弱的刻画、她对于社会不公现象的揭露，还是她所有作品中未作解释的部分，依我看，都让她比同时代的那些更受到布克奖青睐的作家更胜一筹。至少从现在看来，《房客》是她精湛技艺最杰出的一次展示。我试着寻找作品中我不喜欢的部分，但无功而返。她的下一部作品可能会更棒。但在这之前，读读这本，读读福楼拜，读读左拉吧。 ——《金融时报》（Financial Times） 令人拍案。 ——《星期日泰晤士报》（The Sunday Times） 作者对这本书的创作一定做了大量功课，但我们读来十分畅快，毫不费力。 ——《新政治家》（New Statesman） 十分抓人……香艳、细腻。 ——《地铁报》（Metro） 让人舍不得放下。 ——Glamour 大师之作……沃特斯了不起。 ——《尚流》（Tatler） 《房客》的描写如此生动鲜活、令人信服，以至于我读的时候，感觉就像是我自己，而非她笔下的角色们，做出了那些可怕的事情。 ——《观察家报》（The Observer） 这部精彩的小说印证了萨拉·沃特斯在以虚构的笔触为那些逝去的时代以及藏匿的生命做出记录的领域，其地位无人能出其右。 ——《星期日泰晤士报》（The Sunday Times） 我呼吸急促地飞快看完，一看完，我又把开头美妙的几章重温了一遍。我一般不喜欢历史小说，但这部是个例外。我会过几个月，把书拿来再重温一遍，我肯定，那种阅读的愉悦感不会有丝毫消损。 ——卫报（The Guardian） 简而言之，萨拉·沃特斯是我们最优秀的作家之一。 ——《星期日快报》（The Sunday Express） 跌宕起伏的阅读体验……我被充满磁性的叙事牢牢吸引住了。 ——《观察家报》（The Observer）

# 完成养育孩子的任务后，还要抚养丈夫，即使死亡也不能改变这一惯性。# 1.接棒《老何所依》，聚焦绝症护理，直陈性别困境——丧偶式持家的困局，是时代对家庭种下的诅咒，还是社会给人性套上的枷锁？ 2.所谓家人，所谓家庭关系，是相互依赖，容忍和救赎；也是默许的榨取，社会的枷锁，时代的诅咒！ 3.一经出版立即引发全民关注，《产经新闻》《每日新闻》等刷屏报道，在互联网平台掀起沸腾讨论。 4.精致文库本装帧，奉上地道日本文学阅读体验。 64开文库本，轻巧便携；护封覆哑膜，设计与内容相得益彰；内文纸兼具光滑度与柔韧性；随书附赠异型硫酸纸书签。 ——————————————————————— 内容简介 “如果我死了， 你一个人能活下去吗？” 丈夫养活家庭，妻子守护家庭——这是廉太郎所认定并践行的家庭标准形态。 然而，有一天，妻子平静地告诉他，自己已经是癌症晚期，顶多只有一年的寿命了。 而女儿也哭着对他说：“求求你，放过妈妈吧。” ………… 妻子最终在平静中死去，丈夫与儿孙们冰释前嫌，一切似乎走向了圆满。 直到，二十年前埋下的一颗炸弹被突然引爆！ ——因为是家人，所以你一道歉，我就得原谅，于是我索性将怨恨永远埋在心底，带进坟墓。 ——————————————————————— 媒体评论 （这个故事）与我息息相关，我始终屏气凝神地看着故事逐渐展开。这本书是老年男性的必读之作。 ——北上次郎 这本书改变了我对人类的看法，其描写的人性的多样性深深打动了我，令我泣不成声。 ——《产经新闻》书评 一本让人重新思考夫妻关系的书：正因为相伴多年，更不应该将彼此的存在与付出视作理所当然。 ——亚马逊读者评论 这本书让我窥见了生命的深渊。 ——亚马逊读者评论

第二次世界大战后的英国，上流阶层的骄傲已不可避免地破产，而手握资产的平民却依然对他们充满好奇与渴望。曾显赫一时的艾尔斯家族不但仅剩三名家族成员，他们入住并经营的百厦庄园也颓势难挽、辉煌远去，还似乎被一种神秘力量支配，怪事频发。自幼就疯狂憧憬着这幢宏伟府邸的法拉第医生以行医之名介入他们的生活。然而，庄园怪象却呼应着每个家族成员内心最深的伤口与情感黑洞，愈演愈烈……

“喜欢村上春树的读者应该也会喜欢堀江敏幸。” #日本纯文学王道作家##川端康成文学奖&谷崎润一郎奖&木山捷平文学奖获奖作品##首次译介# 雪沼，是被时代遗忘的、安静而自成格调的虚构之所，是如今社会不可能存在的秘境。 —————————————————————— * 伊坂幸太郎盛赞为“听音乐般的阅读体验”。日本评论界将堀江敏幸誉为“纯文学王道作家”，其作品是“可以流传五十年甚至更久的经典”，且被选入日本高考试题。 * 采用原版雅致封面，一比一还原日式美学色彩；封面木艺品为三谷龙二手作——木艺大师与文学大家强强联手，品质加成 * 特制64开文库本，轻巧便携；护封覆触感膜，耐磨且手感一流；内文纸兼具光滑度与柔韧性，柔顺易摊开；随书附赠精致异型书签，一起享受阅读的余裕 —————————————————————— 内容简介 有一个地方，叫作“雪沼” 权现山在旁相守，尾名川静静流逝 老旧的保龄球馆、烹饪教室，小小的唱片行和纸盒工厂 极具年代感的老旧物件与对旧物充满依恋的人 共生在这座清寂的小山城里 任岁月缓缓推移…… —————————————————————— 推荐&评价 阅读堀江的作品，就仿佛在听音乐一般，文字在被头脑解析之前，就已经渗入身体的每个角落，令心情也变得平和起来。堀江的作品让我领略到，小说的乐趣绝不只在于享受情节。 ——[日]伊坂幸太郎 雪沼这个地方是不存在的。如果从日本人的自然观出发，它是一个不可能诞生的地名。明知这一点还会以此命名的雪沼，是作者创意的产物，它是幸福的，是如今的日本不可能存在的秘境。 ——[日]池泽夏树 （在写作手法上，）堀江敏幸与村上春树有相通之处。 ——施小炜 堀江敏幸既继承了日本传统的审美倾向和表达方法，也有现代人的意识融入作品之中。评论界说他的作品可以保留50年，实际上我觉得可能不止。 ——陆求实

✉【编辑推荐】 是枝裕和、椎名林檎、满岛光推崇的日剧大神，《东京爱情故事》《四重奏》编剧坂元裕二唯一心碎小说集首度引进； 写给孤独者的深情书简，致艰难生存的你：爱是相互看见，更是相互拯救 ★ 日剧大神·爱的灵魂捕手坂元裕二唯一心碎故事集：“我要说的，是这个世界的痛楚，和与痛楚数量相当的喜悦。” 一如他深受喜爱的影视作品，坂元的小说擅长捕捉日常细节，刻画普通人情感，在既冷酷又饱含温柔、既有伤害也有无尽深情的故事中，讲述爱与救赎的永恒主题。 · ★ “哪怕一个也好，我想将那些艰难活着的人，从他们的生活中拯救出来” 突破恋爱小说边界，触及深层社会问题与边缘人生存状况，替被霸凌者、被漠视者与被抛弃者努力发出声音。 “比起多数派，我更想为少数派书写。让他们感到原来这么想的人不只我一个。” ——坂元裕二 · ★ 初恋是一次奋不顾身的冒险，不伦是一场无法回头的逃亡： 漠视是一种暴力，而相互看见就是初恋的开始；背叛是一场杀戮，重新去爱就是最好的报复——而爱是相互看见，更是相互拯救。 · ★ 独特的书信体小说，金句王坂元裕二集毕生功力写下的极具个人特色故事集： 以写信对抗冷漠、对抗背叛、对抗死亡，用书信体写著暗涌日常，在聊天记录里刻画日常、人性、爱的残酷、孤独者的相互救赎。 · ★ 特别收录作者坂元裕二手写寄语，给中国读者的心意： “这是关于两个人之间通过书信把心系在一起的故事，而我现在也正在写这封信。希望这封渡海传达的信可以让你们的心有所震动。谢谢，期待着有朝一日能相见。” · ★ 日式信封装设计×书封独立插画 信封装使用日本广告纸手工裱糊，以独特而切题的方式呈现这部“信”的故事；书封插画为星空上掉落的床单，深蓝忧郁，暗合初恋纯真与不伦挣扎。 · ★ 是枝裕和、小泉今日子落泪推荐；高桥一生、满岛光真情献声 · ✉【内容简介】 本书是日剧大神坂元裕二的一部中篇小说集，书中以书信邮件、聊天记录的形式描绘出两则心碎又心动的恋爱物语，也是现代人触动最深的情感形式：初恋与不伦。坂元裕二讲述得克制、文艺、美好，把注定悲伤的故事用优美清新的口吻娓娓道来，感动万千读者。 · 《初恋》：从久未联系的初恋女孩那里收到了一封信。同一时间，女孩的婚约者是一场交通事故的肇事司机，并且在那起事故中逃逸了…… 《不伦》：妻子突然说要去非洲做除地雷的志愿者，就这么抛下丈夫开启了自己的旅程，但却遭遇恐怖袭击，去世了。一年后，还在调查事件的丈夫突然收到了一封信：“你的妻子还活着，和我的丈夫在非洲生活着。”两颗同样丧气的心慢慢靠近……

养老金靠不住，儿女也指望不上，还要防备天灾人祸…… “活得这么穷，可真是对不起啊” BUT——人生的余裕，难道是由存折上的数字来定义？ ———————— ➽天海祐希（《女王的教室》主演） & 松重丰（《孤独的美食家》主演） 联袂出演改编电影，将于2021年10月30日上映，看女王和五郎叔如何联手应对养老危机 ➽日本出版两年加印30余次，推动中年危机与养老话题的热议，精准击中老龄化社会痛点 ➽特制64开文库本，轻巧便携；护封覆亮膜，烫金工艺，品质加成；内文纸兼具光滑度与柔韧性，耐磨易摊开；随书附赠精致异型书签，一起享受阅读的余裕 ———————— * 内容简介 * 据说，养老资金最少也要六千万日元。 后藤笃子过着连一百日元都要斤斤计较的节约生活。精打细算了半生，她和丈夫终于还完了房贷和孩子的学费。回过头来，却发现存款只剩下一千二百万日元。 养老资金本就捉襟见肘，女儿的婚礼又花掉五百万，公公的丧事花掉四百万，现在只剩下三百万了。雪上加霜的是，笃子和丈夫先后失去了工作…… 面对“明码标价”的生老病死、婚丧嫁娶，到底要存多少钱，才能保障一个有质量的晚年？ ——————— * 读者评价 * 每个人都在变老，而这部以关注“养老资金”的主妇及其家人作为主角的小说，是非常深刻而又不失笑点的优秀作品。看过这部作品后，能让我们对老年生活有一些了解，从而能一边思考自己的人生，一边为将来打算了。——天海祐希 一口气读完了这本书。原来当知道大家都感到不安时，自己也就奇怪地安心了。总之，只要认真地生活就好了。——亚马逊读者 前半部分很好地描述了两代人的养老问题，也让我忧心忡忡。但到了后半部分，氛围变得轻松起来，我甚至笑着翻完了最后一页。——亚马逊读者

【编辑推荐】 ★致命的美貌，暴力的蒙太奇，女儿与女友们的痛快复仇：Kill Them All！！ 一本无法无天的书，一个充满杀戮但让人发笑的故事——其故事内核与互联网上著名女性主义运动 “姐姐来了”有着相似之处，只不过是暗黑版的。 ★姐妹间的嫉妒与扶持，父权下的挣扎与反抗，爱人间的渴慕与犹疑，反社会 人格下的女性情谊； 作者挖出了家庭生活的黑暗核心：一团暴力与性别问题的混合物。女性活在暗影之下，与创伤共生，进而衍生出复杂的姐妹情谊与道德关系，形成别样的性别反击，是当下非常应景的一本书。 ★疯狂，有趣，天才之作，88年生新锐作者，以长篇首作斩获英国图书奖年度犯罪小说奖，入围布克奖、女性小说奖，入选多家媒体年度榜单、亚马逊畅销榜： 著名读书网站Goodreads 年度热门，近15万读者评分； 多家媒体年度榜单、年度书单推荐，电影版权已售出； 《杀死伊芙》作者卢克·詹宁斯强烈推荐——“致命的优雅” ★ 匕首式写作，悬疑片式的严肃文学，过山车般的阅读快感与颠覆性： 章节短小精悍，情节推进迅速；故事中交织着幽默与邪恶，模糊了道德与情感，是兼具严肃文学质地和悬疑小说风格的文学佳作。 ★110×185精巧尺寸便携易读，封面独特夜光涂层，白昼中繁花盛放，暗夜里则变成荧光骷髅，与主题完美契合，尽显纸书设计美学。 . 【媒体推荐】 刺激、辛辣又邪恶，带点一本正经的喜剧效果……这部如蝎子尾巴一般锐利的惊悚小说会留给你难以忘记的回味和痛感。 ——《纽约时报》 一部紧张、好玩的当代黑色小说，故事以光速般推进。这会是你被邀请入场的最巧妙、最好玩的谋杀派对。 ——《嘉人》杂志 布雷斯韦特在年轻女性的生活中找到了她们心怀怨愤的缘由。这些女性生活的中心是一团纠缠的痛，当它爆裂开来，就会血染世界。 ——《新共和》杂志 小说将邪恶和智慧巧妙结合在一起，欧因坎·布雷思韦特自信地编织出她的叙述，你一定从来没读到过这样的故事。 ——《优家画报》 . 【内容简介】 阿尤拉用这几个字把我召唤了过去—— 珂瑞蒂，我杀了他。 我原本希望再也不要听到这几个字了。 . 护士珂瑞蒂意识到，自己漂亮的妹妹阿尤拉是个连环杀手——跟她约会的几个男子相继离奇死亡，而珂瑞蒂只能一次次帮忙处理现场。 一切都脱离了正轨，珂瑞蒂却发现更糟的事还在后面。自己暗恋的同事迷上了阿尤拉，心急如焚的珂瑞蒂如何才能阻止悲剧发生？

★“维多利亚三部曲”《轻舔丝绒》《灵契》《指匠》作者萨拉·沃特斯入围“布克奖”“柑橘奖”决选名单的长篇力作。 ★ 战时野蛮、反常、失序，却因世俗的搁置与阶级的碎裂，生出了异样的自由。 ★ 抛弃奇情诡计，萨拉·沃特斯将四组平凡人的故事也写得荡气回肠、牵动人心，足证她仍是“当今英语文坛最会讲故事的作家”。 ★ 《指匠》译者阿朗译本，质量过硬，值得收藏！ ------------- 孤行于战后伦敦萧索的街头，凯一身男装，漫无目的。昔日驾着救护车冲锋救世的英雄气概，已随硝烟一同消逝。 供残疾人工作的蜡烛工厂里，邓肯年轻且健康无虞，却理想尽失，生活如一潭死水，直至意外访客把他带回狱中度过的战时岁月。 婚姻介绍所二楼的防火平台上，相对抽烟的海伦与薇芙，每每想敞开心扉，却总是欲言又止。 我们何以落得今天的模样？ 这是四个命运交错的伦敦人的故事，由战后的1947年，回溯至1944年，抵达一切开始的1941年。 -------------- 小说对过去时代的细节描绘细致入微，但又不会喧宾夺主，依然保留了这个简朴但又饱含深情的人性故事本身的魅力。小说有力地将各种暗示、线索和故事线串联在了一起。 ——《星期日独立报》 《守夜》是这位杰出的小说家最让人惊叹的一次创作。 ——《星期日泰晤士报》 沃特斯对战时与战后日常生活的描绘笔触清晰、质朴，角度新颖，就算是等油漆干这样琐碎的小事，她可能也能写得别有风味。 ——《卫报》 沃特斯文笔细腻，角色栩栩如生，堪称“当代狄更斯”。 ——《芝加哥论坛报》 《守夜》的倒叙让人想到哈罗德·品特的《背叛》、马丁·阿米斯的《时间箭》……在最后的40页，沃特斯把我们带到1941年，试图去回答那个关键的问题，并非是“这个故事如何结束？”，而是“这一切是怎么开始的？” ——《纽约时报》

婚姻是需要运气的，它可能并不指向幸福，而是使人心碎…… 继《秋园》《浮木》后，八旬奶奶讲述六十年的婚姻故事，诉说不为人知的柔情、渴望与痛楚，献给所有不被看见的你我她。 杨本芬奶奶在讲完了母亲（《秋园》）和乡亲（《浮木》）的故事后，又将目光转向婚姻，坦诚地展现女性在亲密关系当中的疼痛与挣扎 ，不甘与重生，那份真情实感弥足珍贵。本书也将为身陷困顿中的你我她带来慰藉与启发：未来的人生是委屈求全还是勇敢前行？是忍辱负重还是活出自我？

“我必须尽快开始真正的生活了，在我死于无聊和沮丧之前。” 以个人的生活经历串联起20世纪社会的历史，记录下生命中最重要的主题：爱与怜悯，激情与背叛，谎言与梦想，失去与惦念，乃至消隐与死亡。一本书，一面镜子，一颗烧灼的心，字里行间不断刺痛着读者：渴望伟大却又渐趋“平凡”的 人生 ，该如何勇敢前行？ 在伦敦初出茅庐，与伍尔夫、伊夫林·沃一同探寻文学的灵感；在爵士时代的巴黎，与乔伊斯、毕加索共赴流动的盛宴；在西班牙内战中，和海明威搭档冒险；在第二次世界大战时，被伊恩·弗莱明招募为间谍，又在异国他乡突遭背叛；在纽约，作为艺术品商人，经历风起云涌的先锋艺术运动。故事的主人公洛根·蒙斯图尔特，一生和同时代的弄潮儿多有交集，几乎游历了世界各地，但和我们一样，他也是凡人，在追求幸福的时候也犯下各种错误。 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ ★ 也许我们最终都只是凡人，但至少曾追求过完美的一生 ★ 属于21世纪的当代经典，英国首相鲍里斯·约翰逊、英国影星“抖森”至爱的名著 ★ 布克奖、国际都柏林文学奖提名作品，同名改编剧集获“英国奥斯卡奖” ★ 英文原版在豆瓣已有近1000位用户标记 ★ 《大西洋月刊》年度好书、《卫报》“死前必读的1000本书” ★ 和麦克尤恩、巴恩斯齐名的英国国民作家，“被英国当代文学图景低看了的”实力派小说家威廉·博伊德核心代表作首次译介 ★ 让·莫内欧洲文学奖、法国Elle杂志读者大奖获奖作品 ★ 多次获《书店日记》《小说药丸》等著名“书单书”推荐 ★ 《星期日泰晤士报》头牌专栏作家布莱恩·艾普亚德曾撰文称，相比共同入围2002年布克奖并最终得奖的《少年Pi的奇幻漂流》，《凡人之心》更应获奖 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ 一部出色的流浪汉小说，风格自信而写意。一股老式但新奇的力量，从头到尾始终保持活力。这部小说是各类文学奖的有力竞争者，也会是其中任何一个奖项当之无愧、炙手可热的得主。 ——安妮塔·布鲁克纳（英国作家，布克奖得主） 博伊德在全书开头的文笔是如此灵动，以至于读着读着，我们都忘了蒙特斯图尔特是一个虚构的角色。 ——角谷美智子（《纽约时报》首席书评人） 《凡人之心》也许是最多人向我推荐的书了。我倾向于避开任何一本别人推荐给我的书，宁可天真地想象自己会发掘出属于我的文学金矿，不过这次她的热情实在令人难以拒绝，于是在晚饭后，我点上烧木炭的火炉，读了起来。到临睡前，我已经欲罢不能了。 ——肖恩·白塞尔（《书店日记》作者） 这部小说比起一部世纪旅行见闻录来说可要丰富得多了。它映射出个人人生的轮廓：主旋律；反复无常；真诚与虚伪的友谊；没有能力完成自己人生设想的哀叹；几乎毫无意义的某些人生经历。小说名为“凡人之心”，然而，蒙斯图尔特并不代表每一个人。他比我们中的大多数人更加慷慨、宽容，更能享受自己的人生。 ——《大西洋月刊》 这本书乐趣无穷……读来令人快乐极了。 ——《华盛顿邮报》 博伊德具备一种独特的能力，这使得他能通过描述丰富、真实的细节，刻画复杂、可信、充满情感和生命力的人物，最终讲出引人入胜的精彩故事。……这本书我读了两遍了，可能马上要再读一遍。而又有几本书能让你这样不住想要重读呢？ ——《洛杉矶时报》 一个伟大的角色——以及一部伟大的小说……博伊德让你确信自己读到的正是一个真实、有缺陷、边缘化的角色，饱经20世纪历史中恶意和反复无常的创伤后，内心无尽的秘语。 ——《西雅图时报》 博伊德所赋予主角的，如果不是精神，那也是声音的完整性，是对自己不恰当之处最轻微的嘲讽，是对句子和短语优美凿琢后呈现的一出戏剧。 ——《纽约时报书评》 惊艳、动人，极为有趣。这既是一本记录逝去时代的精彩回忆录，也是一个有关平凡人的动人故事。 ——《星期日电讯报》 博伊德的技巧如此令人信服，甚至在书刚出版的时候，使得许多读者以为主角蒙斯图尔特在现实世界中是真实存在的。 ——《卫报》 博伊德惊人的叙事能力在这里得到了释放：这是一部你难以预知结局的传记，让你深深着迷又不住猜想……这是博伊德迄今为止最令人愉快的小说之一：慷慨、机智，又悄然地别具深意。 ——《标准晚报》 读到最后三分之一，似乎有点懂了说自己最爱这本书的抖森是怎样的人。LMS的一生，从二十年代的巴黎文学界，二战时期的间谍生活，五六十年代的纽约…一路下来，如果真能如《午夜巴黎》那样穿越，大概每个阶段都有人愿意穿回去，跟他交换吧。然而他那种一直追寻年轻时理想，回首时的无奈遗憾，却比那些传奇似的经历更直指人心，引人反思，我这一生，是否虚度？ 回顾人生，如一条河，我只是疑惑了，究竟自己是河心小船上那个人，还是岸上观望那个人。读者在阅读过程中，也开始疑惑，开始思考，岸上的人变成了船上的人，这大概是本书最大的魅力吧。 如果能给六颗星星，我会毫不犹豫，逐一点亮。 ——豆瓣读者Kathy 花几十天读完了小说主人公用一生写下的日记（虽是虚构但却真切无比），内心好像被一股巨大的虚无感吞噬。眼见主人公辗转于人生得意与颠沛流离间，世事无常，一路到最后，纵然有可被鉴定为传奇的经历傍身，还是抵挡不了衰老和死亡，抵挡不了时间这个最大的敌人。而我们每个人其实都一样。 ——豆瓣读者sorrento 算不上成功，算不上传奇，做不到自己想做的，也不断失去所爱，但看到最后一直在被戳中，如果是自己，又能不能把这么一生过好呢？ ——豆瓣读者with 读的时候，有许多回，威廉·博伊德写下的句子深中我心，牵扯出在那个时刻最本能流露的感情。能做到这一点的作家实在不多，而博伊德成功做到这点不止一次。《凡人之心》是我读过的博伊德的第一本书，但必然不会是最后一本。 ——英国亚马逊读者Kundra 厚实、浓重、无限蔓延，并非我惯常喜欢的类型，但不得不说，在读完之前我就是没法放下这本书。尽管篇幅不短，但《凡人之心》是那种能让你在翻阅繁多书页的过程中，持续且牢牢吸引住你的小说。博伊德有一项罕见的天赋，这让他写出充满力量、无比动人的散文文体。此外，《凡人之心》包涵这一切：爱、欢笑、痛苦、困顿、泪水，以及成功与失败。从各方面来看，这都是一部大师级的作品。 ——Goodreads读者J. Kent Messum ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ 【对威廉·博伊德的评价】 他那一代人中最优秀的故事讲述者之一。 ——塞巴斯蒂安·福克斯（英国作家） 伊夫林·沃和金斯利·艾米斯当之无愧的继承人。博伊德似乎特别幸运，因为他天生就喜欢讲故事，而且有能力用迅疾、自信的散文表达这些故事。 ——《纽约时报》 很少有当代作家能像博伊德那样有力地描绘出离我们很近的现代历史。他的人物和他的散文同样令人着迷。 ——《华盛顿邮报》 威廉·博伊德可以说是英国在世最杰出的作家之一。 ——《周日快报》 英国在世的最伟大的小说家。博伊德可能比他的同代人写了更多真正的经典作品。他的作品有一种难得而优雅的持久性。 ——《每日电讯报》 他是最优秀的英文散文家和故事讲述者之一。 ——《大西洋月刊》 博伊德是一个天生的讲故事的人，他清晰、紧凑的散文从来不会阻碍到他的人物和他们不可预知的命运。 ——《华尔街日报》 21世纪的格雷厄姆·格林化身。现代英国小说家中写出最多令人不忍释卷的书的那个，具有以传统方式讲故事的美德——地点的唤起、节奏、戏剧性……天才的故事大师。 ——《独立报》 博伊德是一个温文尔雅、多才多艺、随和的哲学式文学表演者，聪明而富有思想。 ——《纽约时报书评》 读一本威廉·博伊德的小说，就像开启一瓶葡萄酒，点燃一架火炉，坐在你最喜欢的那把扶手椅上——相信大师会带你踏上一段充满趣味、不可预知的旅程。 ——《旁观者报》

春日最早的迹象是一种抗议之声，那是冰融化时的水声。 1913年的莫斯科，印刷厂老板弗兰克的妻子内莉突然离开了家，抛弃了他们的三个孩子。相比即将到来的大变革，弗兰克的生活提前陷入混乱：托尔斯泰的虔诚信徒塞尔温、豢养熊崽的俄国商人库里亚金、携带枪支私自潜入印厂的学生沃洛佳…… 弗兰克穿梭其间，试图妥善解决所有问题，却总是一波未平一波又起。 内莉究竟为什么离开？这一系列变故又因何而起？谜团延伸，直到早春来临，莫斯科全城的屋子都敞开了窗。 ———————— ★ 入围布克奖短名单！年近六十才开始文学创作，朱利安·巴恩斯、乔纳森·弗兰岑、A.S拜厄特的文学偶像，“简·奥斯汀继承人”佩内洛普·菲茨杰拉德写给俄罗斯的一封情书。 ★ 机智、幽默的英国文学与深刻、痛苦的俄国文学一次完美的融合。 ★还有谁会在一部以革命前的俄国为背景的小说中，以一个人物从将要有行动发生的地方逃跑为开头呢？ ★这就是十月革命前夕的俄国，尘世的和灵气的，充满着问题和裂纹，绝望的并且涌动着要冲出瓶口的伤害。这将不是一个普通的春天。 ★特邀作家顾湘为本书创作封面，与《无辜》《离岸》《书店》《蓝花》《天使之门》构成作者最全系列，让读者全方位体会到佩奶奶的经典魅力。 ———————— 《早春》让人惊喜，也可谓是一部力作。作者像变魔术一般，将这座正在稀里糊涂地经历巨变的城市创造了出来，笔下满是生动且惊人的细节：有着肮脏的地下作坊的狭窄后街；拥挤的市场和火车站；供商人喝茶和伏特加的喧闹的俱乐部；被碎冰和垃圾堵塞的浩瀚的黑色河流。 ——《伦敦书评》 这部小说写得非常好，有几分像是巴尔扎克的那种好，也类似巴尔扎克，将生活视作一出人间喜剧……无法否认，菲茨杰拉德总能引人入胜、让人不忍释卷。 ——《文学评论》杂志 她笔下的人物在对话中满是不合逻辑的推论，论述起爱情与宗教来总说不到点子上，就像人们真实的交流。在她那些作品中，所有的群体都栩栩如生，就像职掌记录的天使全知全见，将人们的抱负与懊悔仔细地记录下来。 ——《星期日泰晤士报》

因为一朵抛掷而来的玫瑰，海滨少女从此远离家乡，追随心爱的男装丽人； 因为一场毫无预料的背叛，演员南希从此堕落沉沦，把自己放逐在伦敦阴暗的街角。 在这部关于情欲也关于自由，关于成长也关于蜕变的小说中，萨拉·沃特斯检阅了维多利亚时代的剧院文化、男装丽人风潮、女权运动的雏形、贵族的地下情色会所，再现彼时的伦敦百态。

一个身陷囹圄的灵媒，一位渴望自由的富家小姐，一群被时代困住的女人。 富家小姐玛格丽特见到女囚塞利娜·道斯，惊为天人。她唤起了她对于被囚的痛感，对自由的渴望，对未知生活的向往。她无法控制地频繁前往监狱，对塞利娜关照有加，从同情到认同，从共鸣到爱意，玛格丽特对塞利娜的感情一发不可收拾。但这个谜一样的女孩，到底是信口雌黄的欺诈犯，还是天赋卓群的奇才？ 该小说为萨拉·沃特斯维多利亚三部曲的第二部，是一部充满叙述力量和文字力量的作品，对女性身处的情感困境与社会困境的揭示深刻而尖锐。

琳内特·里奇卫拥有令人艳羡的一切——年轻、美貌、过人的头脑，而且还继承了父亲的巨额财产。但出乎所有人的意料，她闪电般地与自己的地产经纪人，也就是好友奎杰琳的男友多伊尔结了婚。婚后幸福的二人决定去埃及度蜜月。痛失爱侣、决意复仇的杰奎琳，暗中在琳内特财产上做了手脚的律师，以及其他几位貌似陌生人的游客，与他们登上了同一条船。 在尼罗河上，惨案发生了，一颗子弹贯穿了熟睡中的美丽头颅…… 一个精巧的谜题，一段旖旎的风光，一曲爱情的挽歌 阿加莎·克里斯蒂最经典的作品之一，改编电影获奥斯卡和金球奖提名 只有一流的智慧才能设计出的情节，令评论家脱帽致敬，读者击节赞叹

禁欲又放浪的维多利亚时代，坐拥家财的千金小姐莫德，日日被迫抄写舅舅的藏书，禁于深宅不得自由。直到某天，觊觎金钱又洞彻人心的“绅士”、出身贼窝却心思单纯的苏，携惊天骗局来到。 一部反转又反转的哥特式悬疑，一部充满十九世纪珍闻的纯文学，一部洋溢着生命体验的女性书写。