Sussex, England. A middle-aged man returns to his childhood home to attend a funeral. Although the house he lived in is long gone, he is drawn to the farm at the end of the road, where, when he was seven, he encountered a most remarkable girl, Lettie Hempstock, and her mother and grandmother. He hasn't thought of Lettie in decades, and yet as he sits by the pond (a pond that she'd claimed was an ocean) behind the ramshackle old farmhouse, the unremembered past comes flooding back. And it is a past too strange, too frightening, too dangerous to have happened to anyone, let alone a small boy. Forty years earlier, a man committed suicide in a stolen car at this farm at the end of the road. Like a fuse on a firework, his death lit a touchpaper and resonated in unimaginable ways. The darkness was unleashed, something scary and thoroughly incomprehensible to a little boy. And Lettie—magical, comforting, wise beyond her years—promised to protect him, no matter what. A groundbreaking work from a master, The Ocean at the End of the Lane is told with a rare understanding of all that makes us human, and shows the power of stories to reveal and shelter us from the darkness inside and out. It is a stirring, terrifying, and elegiac fable as delicate as a butterfly's wing and as menacing as a knife in the dark.

In 1922, F. Scott Fitzgerald announced his decision to write "something new--something extraordinary and beautiful and simple and intricately patterned." That extraordinary, beautiful, intricately patterned, and above all, simple novel became The Great Gatsby, arguably Fitzgerald's finest work and certainly the book for which he is best known. A portrait of the Jazz Age in all of its decadence and excess, Gatsby captured the spirit of the author's generation and earned itself a permanent place in American mythology. Self-made, self-invented millionaire Jay Gatsby embodies some of Fitzgerald's--and his country's--most abiding obsessions: money, ambition, greed, and the promise of new beginnings. "Gatsby believed in the green light, the orgiastic future that year by year recedes before us. It eluded us then, but that's no matter--tomorrow we will run faster, stretch out our arms farther.... And one fine morning--" Gatsby's rise to glory and eventual fall from grace becomes a kind of cautionary tale about the American Dream. It's also a love story, of sorts, the narrative of Gatsby's quixotic passion for Daisy Buchanan. The pair meet five years before the novel begins, when Daisy is a legendary young Louisville beauty and Gatsby an impoverished officer. They fall in love, but while Gatsby serves overseas, Daisy marries the brutal, bullying, but extremely rich Tom Buchanan. After the war, Gatsby devotes himself blindly to the pursuit of wealth by whatever means--and to the pursuit of Daisy, which amounts to the same thing. "Her voice is full of money," Gatsby says admiringly, in one of the novel's more famous descriptions. His millions made, Gatsby buys a mansion across Long Island Sound from Daisy's patrician East Egg address, throws lavish parties, and waits for her to appear. When she does, events unfold with all the tragic inevitability of a Greek drama, with detached, cynical neighbor Nick Carraway acting as chorus throughout. Spare, elegantly plotted, and written in crystalline prose, The Great Gatsby is as perfectly satisfying as the best kind of poem.

Mark Haddon's bitterly funny debut novel, The Curious Incident of the Dog in the Night-Time, is a murder mystery of sorts--one told by an autistic version of Adrian Mole. Fifteen-year-old Christopher John Francis Boone is mathematically gifted and socially hopeless, raised in a working-class home by parents who can barely cope with their child's quirks. He takes everything that he sees (or is told) at face value, and is unable to sort out the strange behavior of his elders and peers. Late one night, Christopher comes across his neighbor's poodle, Wellington, impaled on a garden fork. Wellington's owner finds him cradling her dead dog in his arms, and has him arrested. After spending a night in jail, Christopher resolves--against the objection of his father and neighbors--to discover just who has murdered Wellington. He is encouraged by Siobhan, a social worker at his school, to write a book about his investigations, and the result--quirkily illustrated, with each chapter given its own prime number--is The Curious Incident of the Dog in the Night-Time. Haddon's novel is a startling performance. This is the sort of book that could turn condescending, or exploitative, or overly sentimental, or grossly tasteless very easily, but Haddon navigates those dangers with a sureness of touch that is extremely rare among first-time novelists. The Curious Incident of the Dog in the Night-Time is original, clever, and genuinely moving: this one is a must-read. --Jack Illingworth, Amazon.ca--This text refers to the Hardcover edition.

Written when Ernest Hemingway was thirty years old and lauded as the best American novel to emerge from World War I, A Farewell to Arms is the unforgettable story of an American ambulance driver on the Italian front and his passion for a beautiful English nurse. Set against the looming horrors of the battlefield—weary, demoralized men marching in the rain during the German attack on Caporetto; the profound struggle between loyalty and desertion—this gripping, semiautobiographical work captures the harsh realities of war and the pain of lovers caught in its inexorable sweep. Ernest Hemingway famously said that he rewrote the ending to A Farewell to Arms thirty-nine times to get the words right. This edition collects all of the alternative endings together for the first time, along with early drafts of other essential passages, offering new insight into Hemingway’s craft and creative process and the evolution of one of the greatest novels of the twentieth century. Featuring Hemingway’s own 1948 introduction to an illustrated reissue of the novel, a personal foreword by the author’s son Patrick Hemingway, and a new introduction by the author’s grandson Seán Hemingway, this edition of A Farewell to Arms is truly a celebration.

The Picture of Dorian Gray , by oscar Wilde , is part of the Barnes & Noble Classics series, which offers quality editions at affordable prices to the student and the general reader, including new scholarship, thoughtful design, and pages of carefully crafted extras. Here are some of the remarkable features of Barnes & Noble Classics : All editions are beautifully designed and are printed to superior specifications; some include illustrations of historical interest. Barnes & Noble Classics pulls together a constellation of influencesbiographical, historical, and literaryto enrich each reader's understanding of these enduring works. oscar Wilde brings his enormous gifts for astute social observation and sparkling prose to The Picture of Dorian Gray , his dreamlike story of a young man who sells his soul for eternal youth and beauty. This dandy, who remains forever unchangedpetulant, hedonistic, vain, and amoralwhile a painting of him ages and grows increasingly hideous with the years, has been horrifying, enchanting, obsessing, even corrupting readers for more than a hundred years. Taking the reader in and out of London drawing rooms, to the heights of aestheticism, and to the depths of decadence, The Picture of Dorian Gray is not only a melodrama about moral corruption. Laced with bon mots and vivid depictions of upper-class refinement, it is also a fascinating look at the milieu of Wilde’s fin-de-siècle world and a manifesto of the creed Art for Art’s Sake.” The ever-quotable Wilde, who once delighted London with his scintillating plays, scandalized readers with this, his only novel. Upon publication, Dorian was condemned as dangerous, poisonous, stupid, vulgar, and immoral, and Wilde as a driveling pedant.” The novel, in fact, was used against Wilde at his much-publicized trials for gross indecency,” which led to his imprisonment and exile on the European continent. Even so, The Picture of Dorian Gray firmly established Wilde as one of the great voices of the Aesthetic movement, and endures as a classic that is as timeless as its hero. Camille Cauti, Ph.D. , is an editor and literary critic who lives in New York City. She is a specialist in the Catholic conversion trend among members of the avant-garde in London in the 1890s.

※《82年生的金智英》作者赵南柱领衔新作，韩国“女性主义文学”的全新里程碑。 ※7位韩国文坛代表女作家联袂书写，7篇将女性置于故事核心的文学力作。 ※没有任何痛苦，是身为妻子、母亲、女儿的你理应承受的。 ○轰动韩国出版业的女性主义小说 《82年生的金智英》作者赵南柱领衔创作全新作品， 赵南柱、崔恩荣、金异说、崔正和、孙宝渼、具并模、金成重，7位韩国文坛代表女作家联袂书写。 ○获奖众多，被誉为韩国“女性主义文学”里程碑的重磅作品！ 韩国出版从业人员票选年度好书！ 韩国世宗图书“人文素养类”好书！ 出版即被评价为“女性主义文学思潮的最完美见证” ○一经出版，立刻引发读者对本书女性话题的热议！ “希望所有女性的生活都美好、独立，有担当。” “恋人之间的性别隔阂、婚姻生活双方家庭的博弈、年老后的价值观冲突，每一条都是悬在女性头顶的达摩克利斯之剑。” ○特别收录7位韩国文坛代表女作家对女性的思考、对读者的寄语 我经常思索有关“身为女人而活”这件事，经常对大家所说的无可奈何、没什么大不了、视为理所当然的事产生怀疑。——赵南柱（长篇小说《82年生的金智英》作者） ------------------------------------------------- 我再说一次，我拒绝你的求婚，也不愿意再以“姜贤南的女人”活下去。你可能会以为是因为缺少了煞有介事的求婚仪式，我才却步不前，但并非如此。我都已经郑重否认过，真不懂你为何老是这样说。我想过我的人生，不想和你结婚。认真谈起结婚话题后，令我反感的一切都变得鲜明起来，包括过去你不 尊重我是独立个体，以爱为名替我套上的桎梏和轻视，还有害我变成了既无能又小心眼儿的人。 你并没有照顾什么也不会的我，而是害我变成了什么都不会的人。你把一个人打造成笨蛋，随心所欲地指挥来去，觉得很开心吗？谢谢你向我求婚，只有如此才能一语惊醒我这个梦中人。 姜贤南，你这个王！八！蛋！

The first time she saw him， she flipped. The first time he saw her， he ran. That was the second grade， but not much has changed by the seventh. She says: “My Bryce. Still walking around with my first kiss.” He says: “It’s been six years of strategic avoidance and social discomfort.” But in the eighth grade everything gets turned upside down. And just as he’s thinking there’s more to her than meets the eye， she’s thinking that he’s not quite all he seemed. This is a classic romantic comedy of errors told in alternating chapters by two fresh， funny new voices. Wendelin Van Draanen is at her best here with a knockout cast of quirky characters and a hilarious series of misunderstandings and missed opportunities. But underlying the humor are two teens in transition. They are each learning to look beyond the surface of people， both figuring out who they are， who they want to be， and who they want to be with.From the Hardcover edition.

“太阳总有办法照到我们，不管我们在哪里。” ~ 克拉拉是一个专为陪伴儿童而设计的太阳能人工智能机器人（AF），具有极高的观察、推理与共情能力。她坐在商店展示橱窗里，注视着街头路人以及前来浏览橱窗的孩子们的一举一动。她始终期待着很快就会有人挑中她，不过，当这种永久改变境遇的可能性出现时，克拉拉却被提醒不要过分相信人类的诺言。 在《克拉拉与太阳》这部作品中，石黑一雄通过一位令人难忘的叙述者的视角，观察千变万化的现代社会，探索了一个根本性的问题：究竟什么是爱？ ~ “你相信有‘人心’这回事吗？ 我不仅仅是指那个器官，当然喽。 我说的是这个词的文学意义。 人心。你相信有这样东西吗？ 某种让我们每个人成为独特个体的东西？”

◎亨利•詹姆斯在小说史上的地位，便如同莎士比亚在诗歌史上的地位一般独一无二。 ◎开创19世纪西方心理现实主义小说先河的文学艺术大师，生前三度（1911年、1912年、1916年）获诺贝尔文学奖提名。 ◎2004年戴维•洛奇《作者，作者》、科尔姆•托宾《大师》、阿兰•霍林 赫斯特《美丽曲线》集体致敬的对象，因为这三部小说的问世，2004年被称为“亨利•詹姆斯年”。 ◎李和庆、吴建国教授主编，李维屏教授作序推荐，2020年全新译本，更加符合现代读者阅读口味。 ◎经典代表作《一位女士的画像》多次改编美剧电影，著名影星妮可•基德曼曾出演女主伊莎贝尔。 《一位女士的画像》是美国文豪亨利•詹姆斯早期创作中深具代表性的经典之作，以缱绻繁复的典雅语言和细密流程的情节编排，描写了年轻漂亮、活泼开朗、充满幻想的美国姑娘伊莎贝尔如何面对一系列人生和命运的抉择。作品展现的依然是詹姆斯历来所关注的欧美两地的文化差异和冲突，深刻探究了自由、责任、爱恋、背叛等伦理问题。本作是品鉴亨利•詹姆斯的绝佳途径。 【关于作者】 亨利•詹姆斯，19世纪末20世纪初英语世界最重要的文学大师，西方小说传统的终结者，约瑟夫•康拉德、T.S.艾略特、博尔赫斯、卡尔维诺、约瑟夫•海勒、格雷厄姆•格林、罗伯-格里耶、乔伊斯•卡罗尔•欧茨、戴维•洛奇、科尔姆•托宾等众多作家一致推崇的作家中的作家。 小说终结于福楼拜和亨利•詹姆斯。——T.S.艾略特 亨利•詹姆斯在小说史上的地位，便如同莎士比亚在诗歌史上的地位一般独一无二。——格雷厄姆•格林 亨利•詹姆斯，美国小说的伟大动力源，小说家的小说家，我们的普鲁斯特。——菲利普•罗斯 因其写作技巧和艺术献身精神，亨利•詹姆斯一直以来都是作家的作家。因其作品给诠释所带来的挑战，他成为批评家的作家。同时因为他那些令人深感兴趣的性格谜团和私人交往，他也成为传记作者的作家。——戴维•洛奇 【翻译底本说明】 长篇小说《一位女士的画像》于1880年10月至1881年11月间以连载形式首次发表于英国《麦克米伦杂志》（Macmillan’s Magazine）。1881年6—9月间，亨利•詹姆斯以上述连载版为底本对小说进行了修订， 随后将其送交美国霍顿—米夫林出版公司（Houghton，Mifflin and Company）出版单行本，该版本于同年10月推出。一个月后，英国麦克米伦出版公司（Macmillan & Co.） 参照美国版单行本推出了该小说的英国版。1907年，亨利•詹姆斯以美国版单行本为底本对这部小说进行了全面修订， 并将其收入由他本人亲自编订的24卷本小说作品集（即“纽约版”）中出版，该版本与1881 年单行本内容差别较大。 本译本系从牛津大学出版社1986年版《一位女士的画像》译出，其所用底本为1907年“纽约版”，正文前有作者序言。

本书精选18篇芥川龙之介的短篇小说，包括以《罗生门》《鼻子》为代表的初期作品，以《地狱变》为代表的中期作品，以及以《河童》《点鬼簿》为代表的晚期作品，涵盖了他的整个创作周期。这些作品大多围绕“人性”主题，兼具文学性和艺术性，于短小篇幅中展现作者对人性的透视与理解。 本书亮点 （1）收录独家原创插画及日本平安京鸟瞰地图，更附赠罗生门经典场景精美手绘海报，视觉化呈现书中精彩故事。 （2）附赠芥川龙之介文学手册，从文字到插画，多个角度介绍芥川龙之介的一生。 （3）精选18篇芥川龙之介的短篇代表作，包括最知名的《罗生门》《地狱变》等，涵盖了他的整个创作周期。 （4）其中两个短篇的译文出自鲁迅先生之手，并附译后记，感受中日大师的文学碰撞。 （5）收录著名翻译家文洁若译序，深入了解芥川龙之介的创作历程。 （6）黑泽明导演的电影《罗生门》根据《罗生门》和《竹林中》改编而成，荣获威尼斯国际电影节金狮奖以及奥斯卡最佳外语片奖。

新手妈妈里沙子，被选为了一名陪审员，接受审判的是一名杀害幼女的“恶母”。随着庭审的深入，里沙子却发现被告和自己是如此相似…… 为了育儿放弃职业生涯，却因此失去了最后一点属于自己的空间；再多的辛苦都被认为是理所应当，丈夫帮忙再少都会被外界赞扬；育儿中有无数的疑问和困难，却只会被敷衍“大家都是这么过来的”。 里沙子开始怀疑：“是不是每个母亲，都有可能因为这些遭遇，变为被告席上的嫌犯？” ~~~~~~~~~~~~~~ 我是妈妈，是女儿，是妻子，可是我也想做自己。 年度女性发声之作，你不得不读的5大理由： 1.新京报、界面文化、澎湃等主流媒体刷屏报道 2.武志红、反裤衩阵地、萝严肃等KOL大号争相热议 3.Sir电影、独立鱼、乌鸦电影等影视公号相见恨晚 4.同名改编剧作蝉联豆瓣微博话题榜，数十万网友齐声打Call 5.郝景芳、侯虹斌、库索、张怡微等七位文化女性走心推荐 女子本弱，为母则刚，是世界对女性最大的恶意。 揭露丧偶式育儿困局，探究女性生存真相。 ~~~~~~~~~~~~~~ 郝景芳 —— 作家 现代社会往往鼓励母亲、赞扬母亲，却鲜少有人看到并理解女性的孤独和倦怠。家庭内部的日常琐碎而繁复，社会的压力无形而持续，而这些本不该由她们独自背负。 侯虹斌 —— 媒体人、作家 虽然说的是日本的故事，但是，中国女性仍然心有戚戚。水穗和里沙子这样的人生，表面光鲜漂亮，实则压抑、窒息、绝望，无从逃脱。年轻妈妈们需要被看见、被理解、被接纳。 库索 —— 旅日作家、媒体人 现代社会把“母亲”和“妻子”默认为一种义务劳动，普通女性想要摆脱这两个标签的束缚而拥有自己的生活，是一件非常困难的事情。比起社会环境的不宽容，让女性更为崩溃的是家庭和职场的不兼容。 张怡微 —— 作家、学者 《坡道上的家》带着平实的情感和真诚的困惑提醒年轻女性，人生目标的设定、亲密关系的沟通、自我教育的准备不应只做到婚前为止。生活的考验静水流深，幸福的旅程是漫长的上坡路。 顾湘 —— 作家、画家 生活真是又苦又累啊。为什么不能叫苦叫累呢？哪怕是叫一叫，或者只是听见同样的别人叫一叫，心里也会好过不少，才能够继续活下去吧。有时候听不见别人的声音，自己也叫不出声，就在寂静里面坏掉了。 戴潍娜 —— 作家、诗人 世上没有天生的母亲。那些犹疑的笔触所带出的，婚姻和育儿生活中难于澄清，却无处不在的微妙的“不公感”，令人毛骨悚然。 匡匡 —— 作家、日文译者 这部小说不是什么恶母的故事，是所有女性从同类的苦难中照见和救赎自身的洞口。

★ 《亚洲周刊》2020年度十大小说 ★ 豆瓣读书2020年度中国文学（小说类）Top1 ★ 第六届单向街书店文学奖年度作品 ★ 首届pageone文学赏 首赏 仿佛鸟栖树，鱼潜渊，一切稳妥又安宁，夜晚这才真正地降临。 《夜晚的潜水艇》是作家陈春成的首部短篇小说集。九个故事，笔锋游走于旧山河与未知宇宙间，以瑰奇飘扬的想象、温厚清幽的笔法，在现实与幻境间辟开若干条秘密的通道：海底漫游的少年、深山遗落的古碑、弥散入万物的字句、云彩修剪站、铸剑与酿酒、铁幕下的萨克斯、蓝鲸内的演奏厅…… 潜入故事深处，感知体内的星云旋动、草木蔓发；以词语的微光，探照记忆的海沟。关于藏匿与寻找、追捕与逃遁，种种无常中的一点确凿，烈日与深渊间的一小片清凉。陈春成的小说世界，是可供藏身的洞窟，悬浮于纸上的宫殿，航向往昔的潜艇，呈现汉语小说的一种风度与新的可能性。 【推荐语】 我非常喜欢《夜晚的潜水艇》，陈春成给了我一个惊喜。我想起NBA，他们对那些充满潜力的年轻球员有一个形容，天空才是他的极限，这话也可以用在陈春成的身上。他比较厉害的一点是，既飘逸又扎实，想象力非常丰富，写现实的部分又很扎实，转换和衔接都做得非常好，很老练的作品。我觉得他是一个前程无量的作家。 ——余华（作家） 读陈春成的小说，能感受到作者在背后把问题全部想得清清楚楚，所以小说才会看起来流畅而有趣。他的语言锤炼已经炉火纯青，不是池中之物。这注定是一位了不起的小说家。 ——阿乙（作家） 陈春成是一座傍晚的园林，每句话都值得细看，每句话都即将错过。我相信这个传说：“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”，有一种古老的文字秩序在暗中流传，到他出现时，我才能指给你：快看，就是这个样子。 ——贾行家（作家） 初读《裁云记》《竹峰寺》时，只觉得文章虽短但气象非凡，作者笔下处处是奇光异彩。读罢全书，才知道那也只是修竹茂林中隐隐露出的一角飞檐。九篇小说，如九座幽深的宫殿，殿门虚掩，静谧无人，但你侧身进去，缓缓移步，很快就能看到那些足以使人目不暇给的别致格局、精巧构件、璀璨细节。感谢作者以一己之力构筑这些美妙而深邃的宫殿，让我们得以窥见其中那无数动人心魄的奇丽景象。 ——东东枪（作家） 陈春成的每一篇文字，甚至每一页每一段，都有一种奇异的空灵感，把人拉拽进一种亦真亦幻的状态里。细致入微的文字后隐藏着很久远的情感，调动出我的记忆与触觉。每一篇看完，总是唏嘘半日。 ——陆庆屹（导演） 推着石头上山的西西弗斯一直是个悲壮的象征——可如果他是乐在其中，他眼中一直隐隐含着笑意呢？我读陈春成的小说，就一直觉得他是快活的西西弗斯：欣逢命运的高山，时代的陡坡，语言的巨石，他乐此不疲。我作为读者，也能拾其乐而追随。当人游戏的时候，他完整；当人完整的时候，他游戏。席勒这句话，我借来说春成。 ——史航（编剧） 陈春成的小说很惊艳，语言极好，且有一种整体性、批判性而又狂欢性的想象力。最厉害的是，他能使最荒诞不经的叙述毫不费力地变得可信，这个本事很难。他对自己的生活有尖锐的看法，表达十分华美飞翔。 ——李静（评论家） 陈春成的《音乐家》发表在年轻人阅读社区“豆瓣”上。小说叙述的沉稳、惊悚、细致、绵密，回环往复而又一唱三叹，在不动声色中有雷霆万钧的力量。其叙述的老道、节制，想象的绚烂、丰富，意蕴的复杂与隐喻色彩，很难令人相信这是出自一位90后作家之手。无怪乎有读者留言：“在这篇小说里感受到了希区柯克的后窗，王维的山林，和博尔赫斯的迷宫。” ——王德领（评论家） 陈春成是90后作家中非常有个人特色的一位。汪曾祺式的古典故园与博尔赫斯式的现代迷宫拆散重组，变成了他笔下的废园。但只要读完他的作品，又会发现他远比此丰富。他直接越过了写自我的阶段，一出场就以万物为题，在常识之上，就势思接万里。每一篇小说都不尽相同，又在主题上持续变奏。在一个以糙笔写浮心的时代，他反其道而行之，躲在“深山电报站”，以万物为学问，没有功利心地研究又把玩。他笔触老练，用字沉静，想象又纵肆酣快，间杂萌态。浑然一个专心研学又玩心隆盛的老顽童。 ——古肩（《中华文学选刊》编辑）

在处女作《你的孩子不是你的孩子》一鸣惊人之后，毕业于台大法律系，却走上作家之路的吴晓乐带来了她的第一本随笔集《可是我偏偏不喜欢》。她以诚挚、洞察幽微的笔调，去揭示那些我们无比熟悉却视而不见的事物。她写女性之间隐藏的厌女情绪，体察女性潜移默化的“月经耻感”，也自陈母女两 代人的冲突与和解；她写自己曾为迎合男友病态节食的经历，回顾言情小说如何塑造了女孩最初的爱情观；写“女神”这个词背后隐藏的陷阱，也反思“年轻人一定要在大城市拼搏”这种论调。 由于下笔精准，简中版尚未上市，就有读者手敲其中篇目分享，获上千人共鸣。 那些很好很好，可非我所愿的，可不可以不要？能否任我们长齐个性，拥有不与人同的自由？ —————————————————————— 《正果与它们的产地》 不想结婚的人们，应值得一次鼓励，他们对自己诚实，诚实地说，目前并无把握负担谁的逆境、贫穷、疾病与哀愁。在天灾满布的现世中，他们调节着人祸的比例。 《习得复忘掉》 世人常误解一件事：仅仅男性特别喜欢折抑女性。绝非如此，打自很小的年纪，我时时见闻，那些坐成一圆桌的女人，如何将一位不在场的女性给说得低进尘埃里。几乎每个女生都接受了一套完整且顺序俨然的厌女练习。 《我与我的血》 自那回起，我变得相当尊重自己的月事，部分是不想再挨针，部分是我终究经验到，当我厌恶着自己这规律地滴出鲜血的身体时，我的身体也以等量齐观的恶意回敬着我。 《圣母病再见》 圣母的存在，是为了让人崇拜或耍赖，不是为了相爱。……珍惜生命，具体的方案之一便是汝不可宠坏他人。不要硬生生剥夺别人实际感受生命的可能性，不要代人受过，更不能替人顶受生命的细小砾磨。

国内首部黑塞童话集，畅销德国百万销量，纷扰世界中的心灵桃源 艺术童话属于世界文学中最受欢迎的小说形式。在弘扬这一传统的二十世纪德语作家中，黑塞当属第一。其艺术童话涵盖乔万尼•薄伽丘的叙事传统、《一千零一夜》故事、幻想型讽刺作品和受精神分析启发的析梦文学，为爱情的幸与不幸、愿望的虚荣、万物的易逝和人类对安全感的渴求等经典童话题材赋予了新意。黑塞的童话贴近生活，世间魔力在于作者认为绝非止于青春期的人类成长能力。 本书收录了黑塞的二十篇童话作品，涵盖其整个创作生涯，也见证了他的人生轨迹。黑塞的童话并非传统意义上的童话作品，却同时深受东西方通话传统的影响。从他十岁时创作的《两兄弟》，到他1933年写就的最后一篇《鸟儿》，它们见证了黑塞试图运用这一体裁记录自己身为一个艺术家的内心世界的尝试。与同时代的很多欧洲作家一样，黑塞密切关注着周遭发生的一切：科技的迅速发展、物质主义的兴起、世界大战的爆发、经济的腾飞和衰退……凡此种种，以及他个人所经历的创伤、疑问和梦想，都在艺术童话的世界里得到了完美的体现。

【编辑推荐】 1. 王家卫推荐，台湾金马奖得主万玛才旦短篇小说集 2. 电影与文学的平行创作; 魔幻与日常交织的藏地书写 3. 收录王家卫监制，威尼斯电影节获奖影片《撞死了一只羊》原著小说；收录台湾金马奖最佳改编剧本奖原著小说《塔洛》 4. “我渴望以自己的方式讲述故乡 的故事，一个更真实的被风刮过的故乡。”还原一个去猎奇化的、去标签化的真实藏地故乡 【内容简介】 《乌金的牙齿》是万玛才旦全新短篇小说集，包含了十三个故事。在日常即魔幻的藏地之上，穿行着色彩斑澜的各种人物，有嗜酒如命的酒鬼，恭敬虔诚的喇嘛，还有讳莫如深的屠夫与上师，执着于寻找自我身份的牧羊少年，站着瞌睡的少女……他们在执拗中生出孤独，在欲望里产生失落。无论是在传统与现代的边界摇摆，还是在真实与梦境中寻觅，万玛才旦总能用他独特的笔调，使他的人物故事在平常中幻化出奇异的光彩。 诚如马尔克斯在谈及拉美写作时所言 ：“那些看上去魔幻的东西，实际上是拉美的现实特征，我们每前进一部，都会遇到对属于其他文化的读者来说似乎是神奇的事情，而对我们来讲则是每天的现实。”对于万玛才旦而言，他的写作环境也是一样——他绝非要以一种猎奇的视角向读者展示藏区的神秘与丰富；相反，他并不强调这些故事背景的特殊，他只写他所见所闻的日常景观—— 《乌金的牙齿》中，“我”和乌金原是同班同学，是各怀心事的少年玩伴，但有一天乌金却被选中当了活佛…… 好像一切都没变，但一切却也都变了…… 《塔洛》中留着小辫子的牧羊人塔洛要去城里办身份证，却在这番游历中经历了短暂而虚假的爱情、在人财两空之后，塔洛才恍然意识到，自己在这个办理身份证的过程中，也丢失了自己的身份 …… 《站着打瞌睡的女孩》中，一个可以站着打瞌睡的女孩，因“我”替她写了高考作文被秘书要挟而嫁给了她没有爱过的秘书。失去爱情的女孩，也慢慢失去了可以“站着打瞌睡”这本领，变成了一个普通的女孩…… 《撞死了一只羊》中，身为货车司机的“我”，在出货的时候，一失神撞死了一只羊，于是我决定要找人来超度这只羊…… …… 【名人推荐】 万玛才旦笔下的西藏日常而真实，又带有些许魔幻的色彩。对这片土地，他从来不刻意地渲染和煽情，他更喜欢用一种幽默的笔调写藏族人的生活，写他们的欢乐和忧愁。如果你想了解一个真实的西藏，他的小说，你非读不可。 ——阎连科 万玛导演及他所带领的这波优秀的青年电影人，他们对电影的纯粹和付出，令人钦佩。 ——王家卫 万玛才旦的小说，有着浑然天成和所有平实手法都掖藏不住的骨子里的华贵， 实在令所有不得不将汉语作为命运语言的写作者肃然起敬。 ——刘醒龙

《大方》创刊号口碑佳作《药店》全本 一部易读而难忘的大师级杰作 关于孤独 关于悲伤 关于爱 荣获美国文学最高荣誉普利策小说奖 《今日美国》《华盛顿邮报》《华尔街日报》等多家媒体“年度好书” 海岸，平静的克劳斯比小镇，脾气暴躁的奥丽芙·基特里奇有一个“好好先生”式的丈夫和一个与她日渐疏远的儿子，生活看上去水波不兴，却有股股暗流涌动。 在镇上，奥丽芙也有意无意地充当了其他人生命中的过客：一个想自杀的忧郁青年，一个患上厌食症的年轻女孩，一个数年如一日在酒吧弹琴的未嫁女子……这些怀着饥饿、揣着梦想的人们，在欲望与寂寥之间挣扎徘徊。她冷眼看待这个世界，也分外清醒地咀嚼着人生的孤独和难堪。 作者以极富张力的笔触探索了作为生命底色的种种矛盾与悲哀，却也揭示了人生中毕竟抹不去的温柔与希望。 行文雅致，不断累积的情感深具震撼力，女主人公奥丽芙直率、有缺点但十分迷人。——普利策奖授奖辞 作品探寻的主题是世人对彼此微乎其微的了解，为了得到自己所求而奋不顾身的努力，还有微末事物中蕴含的救赎力量。——《人物》

《诺桑觉寺:劝导》收录了简·奥斯丁的《诺桑觉寺》和《劝导》。 《诺桑觉寺》和《劝导》是在简·奥斯丁去世后，于1818年结集出版的。这两部小说除了写的都是爱情故事外，还有一个共同点，即都带有强烈的讽刺意味：《诺桑觉寺》讽刺的是风靡一时的哥特小说，《劝导》则讽刺了腐朽没落的贵族阶级。

《爱玛》于1814年1月21日开始动笔，1815年3月29日完稿，1815年底或1816年初出版。跟奥斯丁的其他几部小说一样，《爱玛》也是一部爱情小说，只是故事发展并不那么曲折多磨，既没有惊险骇人的情节，也没有耸人听闻的描述。与奥斯丁其他几部小说中没钱没势的女主角不同，爱玛是一位有钱有势的绅士的女儿，有点自命不凡，喜欢随心所欲，自己打定主意终身不嫁，却热衷于乱点鸳鸯谱。在闹出许多笑话，吃了不少苦头之后，爱玛自己却坠入了情网。 不少评论家之所以把《爱玛》视为奥斯丁成熟的作品，除了小说在描写世态人情方面所具有的深度之外，很大程度上还归功于小说中反复出现的心理描写。作者借助心理描写来展开故事情节，塑造人物形象，这在当时的创作界尚不多见。难怪弗吉尼亚·沃尔夫感叹说：奥斯丁若是多活20年，她就会被视为詹姆斯和普鲁斯特的先驱！

《曼斯菲尔德庄园》开始创作于1811年2月，亦即《傲慢与偏见》出版两年之前，完成于“1813年6月之后不久”，据推测应在1814年5月底面世。 与奥斯丁的其他几部小说一样，《曼斯菲尔德庄园》以男女青年的恋爱婚姻为题材，但情节更为复杂，突发性事件更加集中，社会讽刺意味也更加浓重，揭示了英国上流社会的矫揉造作和荒唐可笑。从出版时间来看，《曼斯菲尔德庄园》只比《傲慢与偏见》晚一年，但两部作品的笔调和氛围却大不相同。《傲慢与偏见》既轻快又明畅，《曼斯菲尔德庄园》则显得比较凝重，带有更明显的道德说教色彩，但在心理描写和叙事技巧上有重大突破，是英国小说发展史上的一个里程碑，表明简·奥斯丁创作《曼斯菲尔德庄园》时，已是一个相当成熟的女作家。

《理智与情感》是简·奥斯丁的第一部小说，其初稿是1796年写成的书信体小说《埃丽诺与玛丽安》，后改写成《理智与情感》，则是1797年11月的事。此后十余年，《理智与情感》变得无声无息，直至1811年3月，奥斯丁才在书信中透露：她在伦敦看该书的校样。该书于当年10月30日出版。 小说围绕着两位女主人公的择偶活动展开，着力揭示出当时英国社会，以婚配作为女子寻求经济保障、提高经济地位的不良风气，以及重门第而不顾女子感情和做人权利的丑陋时尚。小说中的两位女主人公均追求与男子思想感情的平等交流与沟通，要求社会地位上的平等权利，坚持独立观察、分析和选择男子的自由。在当时的英国，这几乎无异于反抗的呐喊。 如同书名所体现的那样，故事集中表现了“理智”与“情感”的矛盾冲突。女主人公埃莉诺既重感情又有理智，代表了作者在这个问题上的理想，即人不能没有感情，但感情应受理智的制约。