2009 release, the fourth album from the Grammy Award-winning R&B/Pop singer, songwriter and producer. While he has achieved success with his own solo albums, he has also achieved great success as a songwriter and producer with artists like Usher, Lil Wayne and Jennifer Hudson. Features the hit single 'Sex Therapy'.

路易斯·艾倫·瑞德，暱稱為路·瑞德是一位美國搖滾樂歌手與吉他手。是地下絲絨樂團於1965到1973年間的成員之一。於1971年起離開樂團。著名歌曲包括《Walk on the Wild Side》、《Sunday Morning》等

来自纽约的“剪刀女郎”的第三张录音室全长专辑,一如既往地推崇了复古摇滚主义精神，迷幻、放克、舞曲等元素的能量在60年代思想框架下被发挥得淋漓尽致，跳动的音符、随性的节奏让人禁不住翩翩起舞，主唱Jake Shears和其他伴唱的假声技巧亦更上一层楼，新奇另类的fusion令人如醉云里梦中。出彩的编曲，澎湃的氛围，这群年轻人的青年气息、豪放气概一览无遗。

If this were your first exposure to Eric Clapton, a bit of bewilderment would be in order. This is the legendary guitar icon? This is (as his early apostles once proclaimed) God? Ranging from the mid-´80s through the late ´90s, The Clapton Chronicles owes less to the groundbreaking blues-rock of Clapton´s ´60s and ´70s classics than to the polished-to-a-glare pop of Phil Collins, who produced one of the tracks included in this 14-song anthology. His reinterpretation of his greatest recording--the once-gripping, now-placid "Layla"--perhaps best illustrates Clapton at middle-age: Who wants to bask in his darkest period? Not Clapton, who converts his surging, purging charge into a soothing stroll. And perhaps not fans of such docile MOR fare as "My Father´s Eyes," "Tears in Heaven," and the two new tracks, "Blue Eyes Blue" and "Get Lost."

Label: Inner-X-Musick
Catalog#: U-30912M
Format: Vinyl, 7"
Country: US
Released: 1991
Genre: Electronic
Style: Industrial, Experimental

喬許·溫斯洛·葛洛班是一個曾被提名葛萊美獎的美國創作歌手，憑藉他成熟，感情豐富和男中音聲線而廣為人知。雖然他的願望是繼續從事歌劇，但近來仍然專注於唱歌及唱片灌錄。 葛洛班目前居住在洛杉磯。

It's difficult to believe that Ocean Colour Scene have been around for almost 15 years, from humble beginnings in 1988 they have grown in to one of the UK's most respected & consistently successful bands. Guitar, bass, drums, voice, the key ingredients that make up their classic sound, backed up by the unfailingly high quality songwriting. The album 'Live', recorded at festivals in England, Scotland & Ireland in the summer of 2004, is a collection of the band's greatest hits played with all the enthusiasm of a band half their age. 'The Riverboat Song', 'You've Got It Bad', 'The Circle', 'Traveller's Tune', 'The Day We Caught The Train' & 'Hundred Mile High City' are all included in this exceptional package. 19 tracks. Sanctuary.

We Built a Fire is the second full-length album from Icelandic band Seabear.

Japanese reissue of 1994 album includes four bonus tracks, 'Hostility', 'World Of Denial', 'Go Home' (Video) & 'Eye To Eye' (Video). JVC. 2004.

很明显可以看出Sinne Eeg这些年已经在世界范围内获得了不错的听众基础。而且这群聆听之人着迷于她的声线本身，所以无论是在Sinne演唱她自己的作品还是翻唱经典爵士乐，总是能让他们安静下来细细地品味。她的标志性嗓音就是温柔而高贵，并带有那么一丝难能可贵的侵略性，这从她开唱的第一声你就能够感受到那种别样。可以说她是一位新晋爵士歌手——从通俗角度看，在AMG与维基百科上尚未罗列其详尽的简介；也可以说她是一位老道的音乐人——早在2003年前她就已经自费出版了一张专辑。[你就该从最底层开始一步一步地走上来]，Sinne对于音乐的执着可见一斑：[如果坐着干等Blue Note这样的唱片公司打电话来，显然这是在浪费时间]。她始终觉得认真地对音乐抱有追求，比单纯地做驻场歌手赚钱来得实在，于是耗费了漫长的时间并且直到今天。Sinne已经获得了世界爵士乐界的瞩目，而这是她应得的。她对此尽在掌握，并且充满着对音乐的持久热情与惊人耐心。 林栋甫是一位颇有先见的商人，他的Blues & Jazz留住了本打算只是来上海探个究竟的Sinne Eeg。于是在2004年的上海，Sinne随着驻场演出而结识了一批在中国颇有影响力的爵士乐手以及一批正开始酝酿对其产生良好聆听感受的听众。对这座城市深刻而美好的印象使得她不时地在世界其他国家演出的间隙，不忘回到上海的舞台。[数年来，上海如同是我的第二个家]，她忍不住内心的兴奋：[上海有着自身对艺术发展的能量，这种过程是我喜欢的感觉]。而在此次来上海之前，她和她的乐队在东欧完成了巡演，包括匈牙利与斯洛伐克这些国家。[在路上]的感觉，是她钟情其中的。所以今年对于Sinne而言，要带给全球听众的不仅仅是她所描述的那些个绵绵情事，更是她对待音乐的方式——巡演着的生活正是她一贯想要的。 (written by Leo Dong)

街頭霸王是一支虛擬樂團，由四個虛擬動畫角色組成，分別是：阿D、小麵、洛胖、魔頭。 樂團是由英國布勒樂團主唱—戴蒙·亞邦和漫畫家吉米·何力特共同創造。他們的風格都是十分「另類」，但是也受到其他方面大量的影響。

La Roux是法语橙红色. 恰如你所看到的乐队主唱Elly Jackson的那扎眼的鸡冠头，本身就是一骇俗的标志. 之前看过他们那首Quicksand的MV. 着实被她的气质和声线所震慑. 而且拍摄手法颇为独特，依然以橙红色为基本色调，值得一觑. 她有的不是仇恨, 却比仇恨更令人生畏. 她有的不是高亢, 却比高亢更高一筹.

《MGMT:可喜可贺Congratulations》入围格莱美奖“最佳新人”和“最佳流行重唱/团体”的迷幻电子乐团第二张专辑。邀请英国Space Rock/Neo-Psychedelia团队Spacemen 3的灵魂支柱Peter Kember(Yo La Tengo、Stereolab)全权掌舵。Q+Spin+Uncut全部四星+Mojo满分推崇，持续融入Psychedelic Folk、Space-Rock、Disco-Funk、Synth-Pop声效，剪贴欢愉且变化多端之风格。
2010年一口气入围格莱美“最佳新人”和“最佳流行重唱和团体”、2009年抱走NME的“最佳新团”及“最佳单曲Time To Pretend”肯定，同时被滚石杂志盛誉为“2008年值得你注意的艺人”、英国BBC之“2008年十大票选之声”的超级新秀MGMT，融入 Psychedelic Folk、Space-Rock、Disco-Funk、Synth-Pop声效，剪贴极为欢愉且变化多端之风格，融合混搭新奇时髦和复古因子，给你全然不同的惊喜体验！
来自美国的MGMT，由Ben Goldwasser和Andrew VanWyngarden两位才气十足的音乐人组成，当时正值大学新鲜人时期，就因彼此对噪音摇滚和电子乐迷恋，常交流心得而拉近彼此距离，利用求学过程努力创作，吸取经典乐团养分并重新洗牌。毕业之后MGMT 于独立厂牌发行首张EP《Time To Pretend》，引起媒体关注，同时展开巡演行程增加知名度。2006年顺利签入Sony/Columbia旗下问市《Oracular Spectacular》大碟，成为US热门潜力榜冠军+英国金榜第8名，多白金销售轻松入袋。重新发行的《Time To Pretend》，一连搭上电影《决胜21点》、《魔境梦游》、电视影集《乱爱高校生》、《花边教主》主题配曲，成为新世代乐迷疯狂追逐的焦点！享受3年来自四面八方的掌声后，交出诚意新碟《Congratulations》，邀请英国Space Rock/Neo-Psychedelia团队Spacemen 3的灵魂支柱Peter Kember(Yo La Tengo、Stereolab)全权掌舵。最为奇情怪诞的开场《It's Working》，附着冲浪摇滚般的欢愉节奏，套入古钢琴的运用，倒灌合成乐和弦乐的辅佐，提供最自在的赏乐聆听触感；分辨不出真或假音的吟唱出空灵般磁场，飘渺无边际的《Someone's Missing》，游移在现实与虚幻之间，令人神醉梦迷；分别向他们偶像致敬的《Brian Eno》和《Song For Dan Treacy》，展现起伏音频的精准掌控力，绝对喂饱你一双挑剔的双耳；超过12分钟的《Siberian Breaks》，交互清爽Acoustic的民谣风情敲起序幕，随后刻划Space的轮廓，接着弦乐淡淡幽雅伴衬，层次鲜明的包裹耐人寻味之动听音符；诡谲惊悚的《Lady Dada's Nightmare》，散射噩梦中的惊声怪叫片段，却揉合反差极大的唯美纯音乐，颇值得再三玩味；曲末的同名曲《Congratulations》，淡淡飘散东方色彩，舒服引领到最后一秒，同步献上卓越编曲及演奏搭配杰出功力的真本事！
01 It's Working
02 Song For Dan Treacy
03 Someone's Missing
04 Flash Delirium
05 I Found A Whistle
06 Siberian Breaks
07 Brian Eno
08 Lady Dada's Nightmare
09 Congratulations