本书为2013年爱伦坡奖非虚构类获奖作品 诸多悬疑、刺激、有趣、超乎想像! 你不之所以的犯罪情节，匪夷所思的疑问全在此书中！ 让人肾上腺素飙升的深度提问，满足你强烈好奇心和你渴求正解的高度欲望！ ◎一个人头部中枪后，真有可能不受重创存活下来吗？ ◎开坟挖出胡迪尼的遗体能否证实他是中毒身亡？ ◎锯开死者胸膛，尸体 会不会流血？ ◎尸体泡在滚烫的温泉水中十二个小时会变成什么样子？ ◎凶手杀人后能不能放干尸体血液，假装是吸血鬼干的？ ◎苍蝇会不会在活人的伤口上产卵？ ◎造人活生生剥皮的被害人可以熬多久？ 全书由教授法医科学课程的执业医师D.P.莱尔，回答喜好推理小说以及犯罪影集的读者的诸多疑问。 不管是应剧情转折需要，还是老掉牙的安排，为什么好看的书，好看的戏，常常有人受伤、有人死？这次就以他们为主题好好研究，增进一些医学常识吧！ 那些让人不知所以的犯罪情节，许多你半信半疑却无法解答、稀奇古怪又似假似真的疑问，都交由参与《CSI犯罪现场》、《怪医豪斯》等知名影集编剧工作的莱尔医师来解答吧。 道格拉斯•莱尔是位专业医师，也是小说家、编剧家。书中除了分析案例外，作者也将他与知名影集（如《CSI犯罪现场：迈阿密》、《怪医豪斯》、《神经妙探》等片）编剧一同工作的经验纳入其中，分享创作时如何让不具医学背景的读者或观众，能快速融入剧情中。莱尔医师由衷希望这是本令人觉得有趣的书，并解答读者长久以来的疑问，增进医学常识。 最后温馨提示：本书只是休闲读物，切勿用于犯罪用途喔。

本书是世界文学文库中的一册，收入了奥地利作家卡夫卡的作品“变形记”等中短篇小说数篇。这些作品内容丰富，构思精妙，文笔流畅，具有深刻的思想内涵，不能把它当作寻常的小说，只有仔细研读，才能领略到作者那独特的写作风格及思想内涵。 卡夫卡被誉为“现代文学的魔法师”、“20世纪最优秀的作家之一”。他的小说全部都是关于人类世界这个庞大的寓言体系的一部分，他自己也是其中的一部分。卡夫卡用简洁的文字和深刻的象征洞悉人们生活的虚无、矛盾和荒谬，剖析人性的孤独、脆弱和绝望，以不朽而精辟的真知揭示生命及其生命置身其中的世界的所有真相。

《卡夫卡全集（插图本 套装全9卷）》共9卷，由著名学者、德语翻译家叶廷芳先生主编。全书创作部分主要依据卡夫卡生前好友马克斯·勃罗德的版本编纂的，而略作调整；书信则依据近年发现的资料作了较大补充。第一卷为短篇小说，根据保尔·拉贝《卡夫卡短篇小说集》和马克斯·勃罗德《乡村婚事》重编。第二卷收录两部长篇小说《失踪者》和《诉讼》。第三卷收录长篇小说《城堡》。第四卷收录随笔、残篇以及谈话录，随笔包括卡夫卡留下的八个八开本笔记本，具有珍贵的资料价值。第五卷为卡夫卡日记，末附作者的几个旅游日记。第六、第七两卷为书信集，第六卷收录的是除情书和家书以外所有1900－1921年之间致友人的书信；第七卷收录1922－1924年之间致友人的书信，其余为家书，末附卡夫卡写于1919年而最终并为寄出的著名长信《致父亲》。第八卷收录情书。卡夫卡所写情书数量之多，在现代大作家中实属罕见，约占卡夫卡全部文字的一半左右，而先后给两个热恋对象写的情书又占了其中一半以上。本卷主要为卡夫卡致与之两次订婚、又两次退婚的菲莉斯·鲍威尔的情书。第九卷一部分仍为卡夫卡致菲莉斯·鲍威尔的情书，另一部分为致有夫之妇密伦娜的情书。 《卡夫卡全集（插图本 套装全9卷）》译者有张荣昌、章国锋、赵蓉恒、卢永华、黎奇等，均为德语翻译界卓有建树的翻译家。 上世纪90年代，《卡夫卡全集（插图本 套装全9卷）》曾由河北教育出版社出版。此次再版，我们依照现行规范改换了个别文字，并从国外有关书籍中遴选具有珍贵历史价值的图片资料392幅，以作较大补充，其他未作更动。

苏珊•桑塔格是20世纪后半叶蜚声国际、颇具争议的知识分子之一，至今仍然是一个话题人物。1978年，《滚石》杂志特约编辑乔纳森•科特先后在巴黎和纽约对苏珊•桑塔格进行了采访。科特曾与约翰•列侬、鲍勃•迪伦、格伦•古尔德和伦纳德•伯恩斯坦进行过深入的对话。他与桑塔格的这次长达12小时的访谈，1/3的内容曾发表在1979年的《滚石》杂志上；30多年后，耶鲁大学出版社出版了访谈的全文。桑塔格的思考和观察揭示了她的批判精神和强烈好奇心所具有的深度和广度。在科特巧妙的提问和引导下，访谈让一个“好战的唯美主义者”和“离群索居的道德家”的形象跃然纸上。

◎美国国家图书奖《殡葬人手记》姊妹篇、《洛杉矶时报》年度好书、大湖图书奖获奖作品 ◎自如游走于诗人与殡葬师之间，从经验的铁砧上捶打出的体悟 ◎接续叶芝、谢默斯•希尼以降的爱尔兰诗学传统 ◎死亡谛视丨冥想丨喜剧独白丨黑色幽默丨露骨的激情 ◎ 理查德•伯恩斯坦、理查德•霍华德、尼古拉斯•德尔班科交口称誉，《纽约时报》《纽约时报书评》《洛杉矶时报书评》《旧金山纪事报》《书单》……联袂推荐 ※编辑推荐※ ◎比《殡葬人手记》更好看的姊妹篇； ◎透过死，我们才知道如何好好活。带着魔咒般的诗性，林奇的文字血脉中常见殡葬元素的星光，正襟危坐与放浪形骸这两种姿态有时甚至同时出现在同一篇文章的同一段之中，如此天马行空，如此优雅，又如此迷人。这接续爱尔兰诗学传统的文字告诉你，何为生与死的智慧，艺术与死亡的结合又是何种形态。 ------------------------------------------------ ※内容简介※ 有比“诗人&殡葬师”更怪异的身份组合吗？写诗和办葬礼一样？“尸”与“诗”可以画等号吗？作者从一位殡葬师的角度来观察人事，双重身份和幽默的冷嘲与饱含深情的叙述笔调常令人欲罢不能。在这个特别视角下，是一个个或温情、或挣扎，再平常不过的故事： “（葬礼结束之后）接下来呢？”是生与死的思辨；“为什么我不该成为我孩子的负担？”是由丧葬引发的对亲情的反思；“要怎么不去爱你孩子爱的东西？”隐喻对时代交替的焦虑，对夫妻离异后如何与孩子沟通的焦虑……“我们为什么不去爱呢？”这是托马斯对我们发出的叩问。这是一本不仅关于死更关于生的精妙散文集，它教会我们的并不仅仅是如何面对挚爱之人的死亡，更是呼唤至亲之人去世后，“接下来”要做之事——爱。 ------------------------------------------------ ※媒体评论※ 激昂又谐谑，一板一眼又机灵逗趣……（林奇）关于生死的绝妙文章很快成为我们言谈和书架的必读。 ——尼古拉斯•德尔班科，《春与秋》作者 动人的……毫不遮掩的抒情……（林奇）能准确洞察到人性的弱点并包容它们……他思想的深邃和从经验的铁砧上捶打出的体悟，令人没法不认真看待他；丰厚、颇有韵味的表达，又令人没法不喜欢他。 ——理查德•伯恩斯坦，《纽约时报》记者，《中国1945》作者 叙述的动人，冥想的精巧，恰到好处的戛然而止（当然指的是他的用词），使林奇与托马斯•布朗爵士、约翰•多恩的《双重永生》保持一致：正如同行评价的，他的文字干净利落，死亡隐喻其中。 ——理查德•霍华德，普利策诗歌奖得主 林奇将生与死的智慧集中到了台面上。他在脑海中回荡的艺术与死亡之间建立了联系。很少读者能够不那么震惊和感激地从这本书里走开。 ——杰恩•帕里尼 正如他对生活中的大小之事评论的那样，（林奇）又一次展示了他的嘲弄，绅士的爱找茬，恣意想象的叶芝式的魅力。他用诗句和殡葬元素、短暂和恒久的混合来招待读者。语调丰富而广阔。 ——《纽约时报》 发人深省，迷人地混合了回忆录、冥想和喜剧独白……林奇恰到好处地游走于恭敬与插科打诨之间，情感细腻与黑色幽默之间，卓越的抒情和正襟危坐的内核之间，平衡而又正中主题。 林奇证明了自己是写文章的大师……（他）富有表现力地游走于诗人和殡葬师之间。 ——《纽约时报书评》 如果我们的葬礼上能有林奇，死也值了。不仅因为他的幽默，更重要的是因为他的作品是……日益失去人情味的世界的一剂良方。他把手指放在创造的生死脉搏上。于他而言，死亡是创作如此重要的一部分以至于永无穷尽，这种最美的写作必将代代相传。 ——《洛杉矶时报书评》年度好书 林奇用幽默和洞见以及对海明威“一个真实的词”的不懈寻找，继续对人类境况的探索。 ——美国大湖图书奖颁奖词 林奇把死亡写得很美，很俘获人心，因为他对活着太了解了。 ——ELLE杂志 林奇是个具有文体自觉意识的天才。他意识到私人随笔这种文体的特别，它比其他任何都更适于平素日常，故而在散文中捕捉这些平素日常比任何以往都更为重要。从这点来说，托马斯•林奇将是我们不得不感谢的第一个人。 ——《沙龙》杂志 林奇……在冷冰冰的哲学和精心写作的散文中注入了魔咒般的诗性，这就是他的第二本散文集……正如他反复思忖着的，爱，失去，存在的意义，他的爱尔兰血统的露骨的激情，混合着美国中西部的实事求是，带给他同理心与幽默，恬淡寡欲与深沉思考。 ——多纳•西曼，《书单》 林奇作品的优雅之处在于他的死亡谛视削锐了他的幽默感……他有一种诗人的天性，明明是题外话在他笔下却那么精当。 ——《新奥尔良时代花絮报》 林奇的写作与他偏爱的主题一样：让你窒息。 ——《芝加哥新城报》 这是最好意义上的散文诗，充满了错综复杂的内部联结。这些被神奇规则所归束的文辞，诱使读者敏锐地探索作者小心翼翼隐藏起来的东西。 ——《休斯顿纪事报》 林奇运用诗人的思维自由联想，精确地从个人跃到社会再跳回个人，混合妙想和奇闻，自由放浪。 ——《旧金山纪事报》 （这本书）承载着满满的快乐，泪水，智慧与启示……接续了谢默斯•希尼、W.B.叶芝的爱尔兰诗学传统。 ——《印第安纳波利斯星报》 林奇先生写得如此清晰，如此天马行空，又如此优雅，我几乎每页都要停下来品味它的形象，奇思妙想与机智的片段。 ——汤姆•梅约，《达拉斯晨报》

普利策传记奖得主，美国国家图书奖获奖作品，追迹20世纪美国文学传奇“伯乐”麦克斯·珀金斯的非凡生涯。 美国出版史上，鲜有比麦克斯•珀金斯更具传奇色彩、更像谜一般的人物。他发现了菲茨杰拉德、海明威、沃尔夫等多位伟大的文学天才，以激发作者写出其最佳作品的能力而闻名。在三十多年的职业生涯中，他致力于寻找时代新声、培养年轻作者，单枪匹马挑战几代人固定下来的文学品位，掀起了20世纪美国文学的一场革命，并渐渐改变了“编辑”这一职业的作用。菲茨杰拉德称珀金斯为“我们共同的父亲”，海明威把《老人与海》题献给他以表对他的敬意。他是作者们“矢志不渝的朋友”，与他们共渡写作的难关，给他们毫无保留的支持和创造性的意见。作为一位文学编辑，珀金斯被认为是无法超越的，然而他始终坚持自己的信条：书属于作者。 著名传记作家、普利策奖得主A. 司各特•伯格凭借大量一手资料，引人入胜地再现了珀金斯非凡的一生。20世纪上半叶美国文学出版最炽热的中心和现场，编辑人与重要作家交往合作的细节内幕，《了不起的盖茨比》《太阳照常升起》《天使，望故乡》等等文学杰作诞生的始末，在伯格生动精彩、充满悬念的讲述中一页页得以还原。本书是一位编辑大师扣人心弦的文学传记，也是一个时代的肖像，“一部叹为观止的文化史力作”（《纽约时报书评周刊》）。 2016年，改编影片《天才》（Genius）上映，由科林•费斯、裘德•洛、妮可•基德曼等主演，入围柏林电影节。中文版封面使用精美剧照，获电影片方正式授权，精装典藏。 媒体推荐： ★“伯格的整个叙述是一流的——充满了幽默与情感。麦克斯会在第一时间出版它。”——《新闻周刊》（Newsweek） ★“一部令人愉快的传记，有大量文学圈内的秘闻轶事。对于写作者和编辑们来说，本书是一个蕴藏真知灼见的富矿。”——《出版人周刊》（Publishers Weekly） ★“才气横溢，充满智性，做了不可思议的研究……一部足以向传主致敬之作。”——《芝加哥论坛报》（Chicago Tribune） ★“A. 司各特•伯格的《天才的编辑》……让人纳闷为何此前无人想到写这么一本书！在这部传记的诸多优点之中，其一是珀金斯终于从那片灰影中现身了……无数细节充实了这个传奇。”——《纽约时报》（The New York Times） ★“很遗憾珀金斯不能亲眼看到他自己传记手稿，他乐于寻找富有潜力的年轻作者，而伯格是那个小群体的其中一员……虽然珀金斯会为这样的关注觉得尴尬，但伯格的致敬之作必会令他触动。”——《时代周刊》（Time） ★“关于麦克斯•珀金斯我们所能读到的最全面的作品。非凡、生动的肖像。”——《华盛顿邮报》（The Washington Post）★“伯格将固执专一的热情投入到他心甘情愿的工作中……这一努力的结晶，是一部丰富全面，但决不令人感到乏味的大部头……本书是一个了不起的成就。”——著名评论家，乔纳森•亚德利（Jonathan Yardley） ★“为这位召集起美国人最爱的文艺帮派的幕后英雄描绘了非凡、动人的画像。这个帮派是菲茨杰拉德、海明威、沃尔夫和他们的朋友们。”——著名作家，拉塞尔•贝克（Russell Baker）

《百年孤独》是魔幻现实主义文学的代表作，描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰，反映了拉丁美洲一个世纪以来风云变幻的历史。作品融入神话传说、民间故事、宗教典故等因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现出一个瑰丽的想象世界，成为20世纪重要的经典文学巨著。1982年加西亚·马尔克斯获得诺贝尔文学奖，奠定世界级文学大师的地位，很大程度上便是凭借《百年孤独》的巨大影响。 ———————————————————————— 编辑推荐 【50周年纪念版！全新典藏内封；限量赠50周年精美魔幻明信片1套】 【马尔克斯代表作，全球惟一正式授权中文版，未作任何删节！6年发行量超600万册！】 缔造文坛传奇与文学奇迹；影响世界小说走向的文学巨匠加西亚·马尔克斯巅峰杰作！代表“魔幻现实主义”文学主峰；征服全球读者、作家、出版社、版权经纪人、书店、媒体的鸿篇巨制；被誉为“《堂吉诃德》之后zui伟大的西班牙语作品”；中国读者等待了近半个世纪的殿堂级经典《百年孤独》中文版惟一正式授权，根据马尔克斯指定版本翻译，未做任何增删！主要凭借《百年孤独》的巨大影响，马尔克斯赢得诺贝尔文学奖，奠定了世界文学大师的地位。 作品中将现实主义场面和虚构情境巧妙融合，展现出一个光怪陆离的想象世界，映射了一个大陆的风云变幻和百年沧桑；《百年孤独》融神话故事、《圣经》典故、民间传说于一体，采用打乱时间次序的独特叙述手法，产生出令全球读者无比沉醉的巨大魔力，被誉为“自《创世记》后首部值得全人类阅读的文学巨著”。 诺贝尔文学奖 名人推荐 我读《百年孤独》这本书第一个感觉是“震撼”。原来小说可以这样写。紧接着感觉到遗憾，我为什么早不知道小说可以这样写呢？二十多年来我始终在跟马尔克斯搏斗。这样的作家，我们既恨又爱，爱是因为打开我们头脑很多的禁锢，恨他是因为他的吸引力太强大了。——2012年诺贝尔文学奖得主莫言 《百年孤独》我读了三遍，现在我的孩子也已经读完《百年孤独》，他在英国跟我一块在火车上读的，一边读还一段一段念给我听。这是一本天才之作。——余华 我对《百年孤独》有非常真实的、崇敬的感觉。这样的作品会不停地卖，一代一代的人都会读，是长销书，当年文学青年几乎人手一本。——苏童 《百年孤独》乃是过去五十年来所有语言中zui伟大的杰作。——萨尔曼·拉什迪 一部惟一的美洲《圣经》。——卡洛斯·富恩特斯 《百年孤独》在马尔克斯构建的虚拟世界中达到了顶峰。这部小说整合并且超越了他以前的所有虚构，从而缔造了一个极其丰饶的双重世界。它穷尽了世界，同时自我穷尽。——巴尔加斯·略萨 加西亚·马尔克斯是所有语言中zui伟大的作家。——比尔·克林顿 他是个强有力的作家，有着丰富的想象。他继承了欧洲政治小说的伟大传统，其结果是历史剧与个人戏剧合二为一。——欧文·肖 加西亚·马尔克斯是诺贝尔文学奖得主中惟一没有争议的一位。——韩素音 媒体推荐 《创世记》之后，首部值得全人类阅读的文学巨著。——《纽约时报》 加西亚·马尔克斯以小说作品创建了一个自己的世界，一个浓缩的宇宙，其中喧嚣纷乱却又生动可信的现实，映射了一片大陆及其人民的富足与贫困。——诺贝尔文学奖颁奖辞

The riveting story of a Japanese immigrant who leads a proper, decorous life in a New York suburb. As his life slowly unravels, he is transported back to his days as a medic in the Japanese army in World War II, and his obsessive love of a young comfort woman.

“比烧书更可怕的罪行是不阅读它们。” ★ 科幻大师雷•布拉德伯里反乌托邦代表作精装纪念版 ★ 法国著名导演特吕弗电影《华氏451》原著 ★ 在焚烧书籍的年代留下人类文明的备忘录 ★ 如果一个人就是一部书，你希望自己是哪一本？ 华氏451度是纸的燃点，小说的故事发生在一个压制思想自由的世界里，这里所有的书都被禁止，消防员的工作不是灭火，而是焚书。故事的主人公已经当了十年的消防队员，但他从来没有怀疑过自己所从事的工作，直到有一天他遇到了一个奇特的女孩，他开始对自己的工作产生疑虑。于是他决定铤而走险，向这个世界发起挑战。就这样一批“书之人”暗暗聚集，他们都有惊人的记忆力，看完就把书烧掉，然后把内容记在心里。那些书储存在他们平静的眼眸之后，完好无缺地等待着将来某一天，那些手指干净或肮脏的读者再来翻动…… 该作品在五十多年前首次出版时曾造成巨大的轰动，被认为是反乌托邦小说的重要代表作。1966年被法国新浪潮著名导演特吕弗改编为电影。还曾被改编成同名游戏、独角戏、漫画等。 特以此精装典藏版，纪念科幻大师雷•布拉德伯里逝世五周年。他是科幻界的爱伦•坡，狡黠而忧伤的怪老头。天空中有以他名字命名的小行星，火星上有向他作品致敬的火山口。他是斯皮尔伯格、史蒂芬金的缪斯。他去世时总统亲自致悼词。如今，他离开我们五年了。来看看他笔下的世界，和我们身处的世界，有着怎样可悲又可叹的相似？ 随书附赠布拉德伯里语录书签，收获属于你的科幻箴言。

《由于男人都不在了》讲述一战前夕的酷夏，黑头发、绿眼睛的贵族少年樊尚同时遇见了大作家普鲁斯特和年轻士兵阿蒂尔，遇见了一个灵魂与一个肉体，他将与一种安逸的生活和一种潜在的死亡面对面…… 1999年，《由于男人都不在了》作家菲利普·贝松在阅读一次大战时的士兵的文献， 以及多位士兵的家书后深受感动，动手写下这个混合了沉重的时代背景和虚构的爱的故事。就像迈克尔·坎宁安以《时时刻刻》衔结弗吉尼亚·吴尔芙；简·里斯（Jean Rhys）以《藻海无边》衔结夏绿蒂·勃朗特；《由于男人都不在了》则以普鲁斯特为支线，编织了一个发生在三个男人间的《永别了，武器》式的故事。

1989年《圣殿春秋》问世，在读者中引起了很大的反响，不断有读者催促福莱特撰写续篇。18年之后，终于诞生了这本《无尽世界》。 故事依然发生王桥。1327年万圣节的前一天，四个小镇的孩子悄悄溜进森林，并在那里亲眼目睹了灭绝人寰的杀人场景。长大成人之后，他们的生活中交织着野心、爱情、贪婪和复仇。他们将见证繁荣和饥荒，瘟疫和战争。其中一个男孩将会环游世界，并最终回到王桥，另一个则成为了位高权重却腐败堕落的贵族。一个女孩将挑战中世纪教会的权威，而另一个则执著地追求一段毫无希望的爱情。无论怎样，他们的生活始终笼罩在童年目睹的谋杀的阴影下。 与此同时，你争我夺、尔虞我诈的闹剧也仍然频繁地在小镇上演。人们处在爱与恨、贪婪与骄傲、欲念与仇恨编织的网中。于是有人开始质疑无所不能的天主是否真正存在……小说延续前篇，继续讲述中世纪英格兰宗教、政治等利益勾结的黑暗阴谋。

全书以中国唐代宰相狄仁杰为主人公，描述狄公在州、县及京都为官断案，与民除害的传奇经历。全书故事纷纭，案情凶险，情节扣人心弦，谜底逼人追索。 作者笔下的狄公迥异于中国传统公案小说“青天大老爷”，他有独到的办案风格：重效率而轻缛节，讲操守而又善变通，重调查推理，而不主观妄断。狄仁杰断案如神，被西方读者称为古代中国的福尔摩斯。 高罗佩很了不起，虽然是外国人，但比很多中国人更了解中国。 ——国学大师 南怀瑾 高罗佩对中国文化习俗和中国人心理的把握达到了得心应手的程度。西方人用汉文写小说（《大唐狄公案》部分篇目有汉文写本），前无古人。错综复杂的情节，如茧抽丝，娓娓展开，最后才真相大白……它使读者从超凡的逻辑智慧中获得快感。 ——中国社会科学院研究员 石昌渝 他是名士派头的艺术家、收藏家、代中国人发展国粹的公案小说家，业余胜过专业的汉学家……现代西方人对传播中国文化作出最大贡献的人，恐怕要算荷兰人高罗佩。非学术圈里的西方人了解中国，往往来自《大唐狄公案》。 ——伦敦大学东方学院教授 赵毅衡 “狄公小说是我们从高罗佩博士那里得到的最后的中国公案小说……他的逝世使我们所有侦探小说的鉴赏家们都感到十分悲痛。” ——《泰晤士报文学增刊》对高罗佩逝世的评价 在高罗佩的神笔之下，古老的中国又活灵活现地出现在人们面前。 ——美国《纽约时报书评》阿伦·丁·赫宾 如此严格地遵循中国古典文学的风格进行创作，而写下的一切又是如此美妙地使现代读者获得满足。 ——《纽约时报》 狄公小说写出了中国唐代的所有魅力、残忍和高深莫测。 ——《芝加哥太阳报》 《大唐狄公案》是高罗佩在世界侦探小说领域内开创的极其珍贵的一个支脉……十分有趣，十分有教育意义，给人以深刻印象。 ——《泰晤士报文学增刊》

☆不可贪图邻人的房产。不可贪爱邻人的妻子、奴婢、牛驴或他的任何东西。（《旧约·出埃及记》） ☆新新闻主义之父 盖伊·特立斯 惊世骇俗之作 九年性爱之旅，终朝袒裎相见 ☆以性爱视角窥见20世纪后半叶美国社会变迁 -------------------- 1925年，纽约的落魄地下书商塞缪尔·罗思在自己创办的杂志上最早连 载了《尤利西斯》，此后他还出版售卖了《欢场女子回忆录》《查泰莱夫人的情人》《爱经》等书籍，频繁被定罪判刑。1956年，“罗思诉美利坚合众国案”罗思败诉，入狱五年，但该案判决书中对淫秽作品的定义解放了大批步罗思后尘的出版商、制作人。 1953年，退伍军人休·海夫纳在芝加哥自己的厨房桌上组稿、编辑，推出了《花花公子》创刊号，后来迅速成为美国销量增长最快的杂志；1957年，威廉·马斯特斯和弗吉尼亚·约翰逊开始用自制的“性交机器”来研究性满足的秘密；1968年，约翰·威廉森和他的妻子芭芭拉·克拉默创办了自由性爱的砂岩俱乐部；1973年，一位计划描绘美国性开放和中产阶级色情消费主义盛行的作家盖伊·特立斯走入了纽约住所附近的一家按摩院，花15美元“享受”了一次服务，并这样开启了自己的性爱奥德赛…… 1981年首次出版，《邻人之妻》就以其对美国性行为和性癖好写实的描写而震慑了美国社会。特立斯以奇迹般的新闻勇气和技艺，向我们展示了一个建基在新的道德基础上的新世界，带领我们领略了花花公子宅邸、最高法院、按摩院的后院与温床，展现了色情产业、群交文化的兴起，相应的对抗淫秽色情的法律努力，以及普通人的性心理和性观念。虽然话题涉及下半身，但特立斯的写法并不轻佻，这本书彻底改变了美国人看待自身的方式。 -------------------- 一部有关性的“天路历程”……几乎不会有人比特立斯在性革命的最前线走得更远。——《大西洋月刊》 一流的作品，内容相当精彩，其中的社会信息不断累积：美国人的性已经彻头彻尾改变了。——《纽约时报书评》 这本书写的是当代生活最有爆炸性的话题，性和道德，同时还有对人际关系的深刻观察。——斯蒂芬·巴赫，美国作家

艾略特被称为“世界诗歌漫长历史中一个新阶段的带领人”，是英语诗歌界“最有影响的诗人之一”。本书全面收录了T·S·艾略特的诗歌。他在诗歌中通过用典暗示、启发读者，含蓄而且深刻地表达对当代西方社会的看法和自己的心路历程。

我有一种独一无二的“功能”——我可以像玩电子游戏一样，存档，读档，再存档…… 每年的一月一日，渊上久太郎都会和家人到外公家过新年。由于遗产继承的问题，新年期间气氛搞得相当不愉快。 然而就在被灌酒灌到猛吐的夜晚，久太郎发现自己陷入了时空黑洞中，依照惯例，必须得重复九次这令人难熬的一天，时间才能继续前进…… 当他这么抱怨时，却发现在这天第一轮活得好好的外公，到了第二轮却被杀死了！而外公要是在新年就死掉的话，遗产问题会引发更严重的家族冲突。 没办法，他只好找出犯人是谁，然后在最后一轮中让外公存活下来。接下来的七天，等着他的是一连串不可思议的侦探之旅……

和厨神马利欧吃了一顿饭之后，《纽约客》 资深编辑比尔•布福特再也坐不住了。他决心潜入米其林三星餐厅后厨，心甘情愿给大厨们打杂跑腿，体验厨房的水蒸火烤。大厨们忙碌又精彩的生活、不为食客所知的厨室潜规则、顶级美味的独门秘籍，都在他这个厨室007面前无所遁形。 然而，求知无止境，好奇害死猫，比尔索性辞掉工作，远渡重洋到意大利，向深藏不露的民间厨艺大师们学习讨教，追寻顶尖厨艺的奥秘，最后，他竟然拜倒在一个热爱朗诵但丁诗句的肉贩的屠刀之下，只为了精研庖丁解牛的技艺……

一口香煎鳎鱼的绝美滋味，改变了她的人生……她如何一步步成为绝代厨神茱莉亚？浪漫的法兰西给了她怎样的灵感和启示？先生保罗如何在她身畔相知相携，谱写半个世纪的完美爱情？ 在这本茱莉亚献给法兰西的动人情书中，她用快活的笔触描摹出20世纪40年代末的巴黎风貌、诱人的佳肴美馔，还有形形色色的可爱法国人。当然，人生并不总是玫瑰色的。在茱莉亚坦诚的自传中，我们得以窥见她光环背后的诸多艰辛。

玄奘穿越西域前往天竺取经，欧洲中古学者为了意大利修道院的一卷珍本，要横穿英吉利海峡，翻越阿尔卑斯山。如今，网络提供了一种人类无法抗拒的便利，在弹指之间接近无穷的阅读可能。 数码时代，以“书”为载体的人类文明将走向何方？我们找来了这个星球上或许最有资格谈论这一话题的两人： 安贝托•艾柯，让-克洛德•卡里埃尔。一位是耀眼的百科全书式学者，享誉世界的意大利哲学家、符号学家、小说家；一位是电影泰斗、著名编剧、法国国家电影学院创始人。他们同是藏书家和珍本追踪者，对书籍有深刻的理解，对各种文化载体在技术革命中的变局有敏锐的洞察。 当人类的一切视听遗产都消失了，我们还可以在白天读书，在夜里点根蜡烛继续。书是人类的起点和终点，是世界的场景，乃至世界的末日。在过滤和传承中，我们的文化是幸存下来的东西，还是所有从此消失的书的墓园？那些经世流传的书，就是最值得留下来的吗？我们如何为后代做出选择？为什么说人对过去的认知归功于傻子、呆子和敌人？互联网时代我们将如何面临知识的改变？…… 若要对人类的奇遇有所领悟，就不仅要通过人类的辉煌，还要通过人类的失败。欧洲两位重量级知识分子，充满奇思异想的渊博对谈，从各种难以弥补的失败、缺陷、遗忘和损失说起，从虚假、错误甚至愚蠢的书籍说起——所有这一切，与我们的杰作一起，成就了人类的记忆。 最新全文校译版，向人类这一半天才、半愚昧的造物致敬。关于书籍的秘密，关于知识的真相。

三岛由纪夫的成名作，发表于1949年，中篇小说，通过倒错的内向型自白来对内心进行理智的探索，从一种社会心理的压抑出发，来对抗传统的道德、秩序和价值观的束缚。作品的特色在于内外交错、不拘泥于事实，完全凭主人公的意识轨迹构成。 作品首先叙述“我”的出生和家庭状况，而后将读者引入“我”五岁时光怪陆离的内心世界，进而描写“我”青春期大胆的心理。“我”对天生的孱弱感到羞愧，恋慕强健而富于野性的体魄，立志进行精神上的自我锻炼，但肉体的成长总令人不满。战时，“我”怀着尝试恋爱的心态接近异性，终于和同学之妹园子恋爱，但却因为感到自己能力不足而导致关系结束。战后，园子与别人结婚，但“我”却试图仍与她偷偷约会，尝试完全舍弃肉欲的精神恋爱。

夏目漱石（1867-1916），日本近代文学作家的代表，竖起批判现实主义文学的丰碑，被誉为“国民作家”。《我是猫》是他的成名作，同时也是其代表作之一。 主人公以一只猫的身份，俯视着日本当时的社会，俯视着二十世纪所谓现代文明的大潮，同时发出种种嘲弄和讽刺。作品通过主人公苦沙弥的生活，以诙谐的语言、细腻的笔调和犀利的笔锋，描绘了一批惯于谈天说地、道古论今的文人学士和势利小人，淋漓尽致地揭露和嘲讽了资本家、统治者，批判了金钱万能的社会和盲目崇拜西方生活方式的社会习气，塑造出一群自命清高、愤世嫉俗的知识分子形象。