※一场精灵王国的杀戮和复仇 一出仙女与妖兽共同演绎的传奇！ ※魔法与机械的碰撞 巴洛克与蒸汽朋克的融合 全新的奇幻世界，等你来冒险！ ◎ 编辑推荐 🧝‍♀️ 巴洛克与蒸汽朋克的融合，魔法与机械的碰撞，绚烂诡谲的潘世界为你敞开！ 巴洛克的绚丽色彩，融合了蒸汽朋克的机械酷感：这是一个 崇尚科技、压制魔法的精灵王国，都城入口遍布监视器“圆网蛛”，战士身披金属铠甲，身体里的机械针转动着压迫心脏，魔法只能在暗处积蓄能量…… 🔮 欧洲神话中的古老人物悉数登场，共同打造出宏伟壮阔的潘之宇宙！ 在这里，《仲夏夜之梦》中的仙王奥伯龙和仙后蒂塔妮亚反目成仇，娶了北欧神话中狼族上神芬里尔的后代——母狼罗威娜，邪恶的奥伯龙率领狼族和食人魔，开启了他迫害仙女的残暴统治，而薇卡作为蒂塔妮亚的女儿，决意向奥伯龙宣战…… ⚗️ 欧洲重要漫画奖项，老鹰奖“最受欢迎的漫画”得主、《镇魂曲血腥骑士》系列作者——奥利维尔·莱德罗的又一力作！ ✨ 跨页大图，重塑异世界奇诡细节；印制精良，展现令人难以置信的精妙笔触！ ◎ 内容简介 本书讲述了发生在潘世界的精灵王国的奇幻故事。 王子奥伯龙因为无法接受自己的挚爱蒂塔妮娅与格林公爵结婚，所以派兵攻打格林城堡，杀害了公爵，也摧毁了他曾经深爱的大仙女蒂塔妮娅。所幸公爵的女儿小薇卡•格林在将士的保护下逃过了奥伯龙的屠杀。为了掩人耳目，小公主被夺去翅膀，在庇护下成长。但即使没有翅膀，仙女还是仙女：她无法控制自己的魔力。 多年之后，薇卡长大成人，踏入了奥伯龙统治下的都城。在这里，她遇到了初恋布兰，度过了一段无忧无虑的时光。但逐渐强大的魔力已经让她无处隐藏，自己的身世之谜也慢慢浮出水面，在赶尽杀绝的奥伯龙派人杀害了布兰后，悲痛欲绝的薇卡决意复仇，她投奔了远方的三位黑仙女教母，等待着未来与奥伯龙的决一死战…… ◎ 媒体推荐 一场可怕的战争将决定一位在战斗中失去父母的年轻仙女的命运：复仇正在进行中。奥利维尔·莱德罗以令人难以置信的笔触，巧妙地将经典故事和现代性融合了起来。 ——漫画星球（Planete BD） 奥利维尔·莱德罗以他擅长的风格讲述了薇卡的故事，这是一个混合了魔法和蒸汽朋克味的故事，它的成功源自这位漫画大师展现了我们从未了解过的柔情一面。 ——Cultura l' esprit jubile网站评论 这本漫画的每幅图都如同插图一般精美，所有页面都充满了细节，这是一种真正的视觉享受。同时，这也是一本宏伟的漫画，构造了一个奇幻精致的蒸汽朋克宇宙，对于喜欢这种风格的读者来说，阅读它迫在眉睫！ ——亚马逊读者评论

里卡多·德尔加多曾参与过这些热门电影：《黑衣人》《超人总动员》《机器人总动员》《金刚狼》以及《黑客帝国》系列--首次将目光投向漫画领域。他创作了一个以恐龙为主角的故事。他对漫画世界的首次涉足为他赢得了一项艾斯纳奖"值得更广泛认可的人才"。从那以后，他多次重返漫画领域继续创作广受好评的《爬行动物年代》系列，每次都创作出新的史诗般的故事。《爬行动物年代》，所有漫画粉和恐龙爱好者必买不可的漫画！ 本卷收录了绝版已久的《爬行动物年代》4期迷你系列、《爬行动物年代：捕猎》和从未结集出版的3期《爬行动物年代：迁徙》，以及大量额外材料，包括增补文本、封面集、速写簿。 1、漫画权威大奖"艾斯纳"奖得主代表作，集结系列作品精华，附赠大量额外材料，包括增补文本、封面集、速写簿等； 2、黑马漫画出品，国内完美还原原作印刷质量，品质保证； 3、描绘爬行动物时代的漫画史诗，作画富有爆发力与生命力，情节曲折动人，拥有超乎想象的阅读快感。

In her English language debut, Galvan utilizes swaths of electric and flourescent colors to create a series of short comics stories that intertwine and explore the dehumanizing effects of contemporary society. Galvan's characters navigate a candy-colored world of geometric energy. Departments of inhumane resources dehumanize the people it is purported to protect; information is determinedly mined like the gold of the 21st century that it is; induced suicidal thoughts are a tool to manage overpopulation. Like Black Mirror, Galvan's near future is less paranoid dystopia than it is a logical extension of things to come, where the malice of large corporations manifests in small, everyday ways. Full color illustrations throughout.

Illustrator, musician and self-described “comic stripper” Brian Blomerth has spent years combining classic underground art styles with his bitingly irreverent visual wit in zines, comics, and album covers. With Brian Blomerth’s Bicycle Day, the artist has produced his most ambitious work to date: a historical account of the events of April 19, 1943, when Swiss chemist Albert Hofmann ingested an experimental dose of a new compound known as lysergic acid diethylamide and embarked on the world’s first acid trip. Combining an extraordinary true story told in journalistic detail with the artist’s gritty, timelessly Technicolor comix style, Brian Blomerth’s Bicycle Day is a testament to mind expansion and a stunningly original visual history.

小会计西梅翁·涅夫佐罗夫在探望母亲的途中偶然得到了吉卜赛巫师的预言：“当世界于火和血中崩塌，当战争重返家园，当兄弟互相残杀，你将经历一些非凡的冒险，而且你将变得富有！”从那一刻起，他开始了期待… 四年后，随着1917年俄国革命的爆发，俄国及邻国战火频仍、血流成河，涅夫佐罗夫的历险也开始了——小偷、杀人犯、赌场合伙人、庄园主、走私贩、反间谍组织成员、刺客、皮条客… 他一夜暴富，摇身一变成了伯爵，但随着金钱的积累，良知和尊严也在经受着重大的考验。 乱世中，涅夫佐罗夫能否每次都死里逃生，能否永远享受荣华富贵？ 根据前苏联现实主义大师阿·托尔斯泰名著《涅夫佐罗夫或伊比库斯的奇遇》改编，一则关于战争、人性、道德和尊严的黑色寓言。欧洲著名当代漫画家帕斯卡尔·拉巴泰代表作，连续两年获得安古兰漫画节大奖。作者笔下酷肖茂瑙风格的表现主义水墨画，让这本书从头到尾笼罩在一种黑暗、恐惧、无望的氛围中，让读者哪怕一秒钟也没办法出戏。全书没有一处直接描写战争，但战争的残酷却始终如影随形，你无时无刻都能真切地感受到，战争为平民百姓带来的无比深重的苦难，和它对人性之善的碾压和摧残。

用水色刻画光阴流逝 以色彩编写图像密码 温柔、富于诗意而野心勃勃 一部关于“时间”的水彩漫画 ◎ 编辑推荐 ☆ 什么是时间？ “如果有人问我，我便知道答案；如果要我试着向提问的人解释，我反而说不清了。 我越长大，感觉时间过得越快。 我发现时间是随机的、神秘的、不断流动的。 那么，时间到底是什么？” ☆ 于斯诺：敢于将抽象化的时间具象化 勇于冲破线条与画格的局限，跳出想象的边界。 在圣奥古斯丁、爱因斯坦等智者的引领下，作者回望悠悠4000年人类文明史，借主观感受、计时器具、三分法等多种角度探寻时间的真谛。 ☆ 通透、写意、不羁的水彩漫画 水彩是关于时间和水的流动的艺术，“逝者如斯夫”，于斯诺用水色表现时间。 在于斯诺的笔下，线条退居其次，充当起了辅佐而非引领的角色，色彩不再是一种媒 ☆ 温柔、富于诗意而又野心勃勃 一部以色彩密码编写的图像小说 一趟关于时间的图像列车，优雅、从容、不疾不徐，以斑斓水色画出最难表现的时空的流转和嬗变 在这里，色彩的流转、融合、变化和取舍，既可以暗示时空的转变，可以表现不同质感，也可以代表不同人物，更多色彩密码待你解读发现。 ☆ 一部大胆的实验性漫画 深受“乌巴波”（模仿佩雷克“潜在文学工坊”而创立的“潜在漫画工坊”）流派影响，于斯诺不仅擅用色彩，还是“玩”分镜的高手： 他的分镜千变万化，永远令人出其不意：有时是挡在面前的一座高墙；有时是时间手中的工具；有时它是一朵云、一本书、一只手、一个脑袋、一块布、一节车厢…… ◎ 内容简介 随着年龄的增长，时间好像过得越来越快。 我们每个人似乎都对时间都有着一个准确的概念，既被它拉扯纠缠，又和它紧密相依。但你可曾思考：时间与空间有何关系？时间可以幻化成多少形态？如何将时间分类？计算时间的仪器有何奥秘？ ◎ 媒体推荐 ◆ 作者游走在记忆的边界上。这是一本独一无二的杰作。 ——Planetebd.com ◆ 这部水彩漫画作品线条轻盈、流畅，带领读者重回奇异、似曾相识的梦境。诗意的观点打破了外表的高墙。 ——《费加罗文学报》 ◆ 优雅的色彩更加突出了作者诗意、恰如其分的想象。 ——《Phosphore》杂志

《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬•茨威格生前一本最受关注的中篇小说。故事描述了第二次世界大战期间，在一艘自美国开往阿根廷的轮船上，一个神秘的陌生人因偶然机会与国际象棋世界冠军琴多维奇对弈，居然轻易地赢了他。可就在续弈之时，陌生人遇到了意外情况……这是他下的最后一盘棋。他从哪里来?有过怎样的遭遇?他的故事，让人惊奇，又让人心酸。 大卫·萨拉被高度评价为著名抽象和装饰画家克里姆特的当代演绎者。这部充满怀旧 1940 年代的色彩，集装饰设计，抽象和现代艺术，文字不多，揉合现代连环图的多媒表达手法，令每个版面以图载千言万语，弥漫下棋的宁静气氛与精神错乱；时序的交错，棋局中有棋，富微妙的象征技巧。

改编自北京大学考古博士刘拓在伊拉克考古被抓到监狱的故事，根据刘拓在奇葩大会口述改编。

★编辑推荐 ◑如果你觉得每天起床上班很痛苦，请打开这本书！推特30万人转发，3000万人看过，被读者称为“救命恩人”。“996”“007”大潮之下帮助职场人清醒自救，摆脱职场过劳，活出自己的人生。 ◑英国BBC、TBS电视台、《朝日新闻》《读卖新闻》《日经新闻》等媒体争相报道，引发“过劳死”话题大讨论。 ◑如果你感觉被工作吞噬，请停下来想一想，不要忽略“过劳”的心理预警信号。本书由精神科医师协助执笔，解析“过劳”“抑郁症”的身心征兆并给出中肯意见。 ★内容简介 日本轰动一时的过劳死漫画终于成书了！简体中文版正式出版面世。 起初日本设计师汐街可奈在网上发布了8页漫画，她将自己在血汗企业陷入职场过劳、患抑郁症、差点寻死的亲身经历画成漫画，结果引发读者强烈共鸣，并在网上疯传。推特30万人转发，浏览人数达3000万，读者称它为“救命恩人”。读者纷纷留言：“太真实了，让人想哭”“这根本就是在说我”“我终于能够辞职了，谢谢”。 这部漫画同时引起社会对“过劳死”话题的大讨论，英国BBC、TBS电视台、《朝日新闻》《读卖新闻》《日经新闻》等媒体争相报道此事。后来邀请精神科医生结城裕协助执笔，针对“抑郁症”“过劳”等给出中肯医学意见，成书后在日本市场大受欢迎，尤其在年轻读者中影响巨大。 书中从当事人角度展示了超负荷工作的职场人的身心状态、为什么明明痛苦到崩溃却无法辞职，应该如何摆脱过劳状态，句句贴心，有笑有泪，令人生出勇气。此书写给经历过劳、正通往过劳之路、被过劳摧毁身心健康、过劳而不自知的辛苦工作者们，献给所有忙于工作的人，你可以多为自己而活。 ★读者反馈 “太真实了，让人想哭。” “这部漫画是我的救命恩人。” “我终于能够辞职了，谢谢。” “之前我与作者处于完全相同的精神状态，偶然读到了这本书，泣不成声。虽然非常难过，但也因此获得了勇气，得以客观地正视迄今为止自己的状态，成功辞职。本书就是我的救命恩人，非常感谢。” “虽然我还是学生没有进入社会，但读此书时不仅产生了共鸣，而且不管读几遍都能哭出来。希望无法退出社团活动、无法退学的人也能读一读这本书，肯定会有所裨益。”

2019大英博物館海外最大規模漫畫展-官方導覽書 50位日本漫畫家、70本書、162件作品 主題擴及動畫、遊戲、cosplay與世界最大型同人誌即賣會 日本漫畫(manga)是一種圖像表達的敘事藝術形式，其根源與歷史淵遠流長。我們至今所熟知的形式大多是從19世紀末到20世紀初的日本發展所推廣出來，近期更是風靡全球。最初僅包含漫畫、版畫和圖畫小說等區塊，至今已擴展成為影響動畫、時尚、遊戲、街頭藝術和新媒體等版圖的表現形式。而漫畫的內容從運動、愛情、恐怖、老化、到威脅和性別認同，每個人都可以找到一本屬於自己的漫畫!不僅受到日本各年齡層的歡迎，讀者更是遍布世界各地。 坐落於倫敦，擁有館藏超過800萬件的「大英博物館」，成立於1753年，是全球規模最大、最著名的博物館之一，將於2019年舉辦以日本漫畫為主題的大型展覽—「MANGA マンガ」，將是日本在海外舉辦的史上最大規模漫畫展，同時認證ACG文化已成為新時代重要的敘事藝術形式。 展覽主要讓參觀者了解日本漫畫（Manga）的「深度」及探索日本漫畫對全球的影響和文化交流，除了探究日本漫畫的根源，也會展示約 50 位日本漫畫家的作品和其對世界的影響，更將主題擴展至動畫、遊戲、cosplay甚至是世界最大型同人誌即賣會「Comiket」等多樣化發展上。 這本官方導覽書包含50位日本漫畫家、70本書、162件作品，共分六個主題，介紹從過去到現在日本最具影響力的漫畫家作品與對世界的影響，包含發行的漫畫摘錄、原版圖畫、漫畫雜誌、戲劇、電影、數位科技，及針對藝術家、編輯與出版社的獨家採訪。而此書對於漫畫愛好者來說，頌揚了漫畫的跨文化吸引力且打破文化障礙的悠久歷史；對於那些剛認識漫畫的人來說，漫畫則成為這個全球化時代最能夠快速傳遞資訊的視覺語法。 大英博物館主辦的「日本漫畫展」搭配此書出版，讓漫畫這種豐富多樣又傳統現代的藝術不僅展現於2D印刷的紙面上，更將躍然於讀者眼前，給你不同於想像的漫畫視野。

“当他画完美洲的鸟儿的时候，他会回来的。” 飞向美洲丛林，追梦羽翼的世界 美国国宝级鸟类图鉴创作者 痴迷于大自然的博物学先驱画家 宛如羽毛般温暖鲜艳的图画 生动还原美洲鸟王奥杜邦的丛林探险之旅 荣获2016年国际地理节“优秀地理漫画奖” 🦅编辑推荐 “现在就把这些鸟儿画下来，尽管如今它们还成千上万地生活在世界初创时的宝地，因为我恐怕，很快就会变得太迟了。” ——约翰·詹姆斯·奥杜邦 ◎美国国宝级鸟类图鉴的创作者，全世界鸟类学家对他的工作了然于心 2010年，一本完整版的初版《美洲鸟类》在伦敦苏富比拍卖行以735万英镑售出。这本印刷于19世纪三十年代的画册，总印量只有不到200本，现今很多都已残缺不全，这也使它成为当今世界上最珍贵、最稀有的印刷古籍之一。 在这本被全世界鸟类学家誉为“鸟类圣经”的杰作中，收录了435幅鸟类肖像画，包含25个全新的品种、12个新亚种和6个现已灭绝的品种。达尔文在《物种起源》中曾三次引用它。 它是一个人的毕生心血，这个人就是鸟类学先驱约翰·詹姆斯·奥杜邦。 ◎不想当樵夫的画家不是好博物学家，一个艺术与科学的完美结合体 破产蹲监狱、与妻儿长期分离、在丛林中遭遇独眼黑熊、跟随印第安人学习打猎、观察小鸟击退巨蟒的攻击、遭到见财起意的陌生人袭击……奥杜邦的一生可谓传奇。 他从小痴迷于鸟类，跟随父亲从欧洲到达新世界后，更是如同发现了鸟类的新大陆，从此立志用画笔清点和记录北美的全部鸟类。他不仅是一位画家，还是一位探访美洲处女地的冒险家、一位投身于科学研究的博物学家。 奥杜邦笔下的鸟儿仿佛是活的，每一只鸟都与真实鸟类比例相等，这导致《美洲鸟类》的开本达到了66厘米x100厘米。他开创性地以浪漫主义手法描绘了鸟类的解剖学结构，将艺术与科学完美地结合了起来。 ◎用一个色彩斑斓的世界还原一个色彩斑斓的人物 钻进中空的树干，观察上万只栖息其中的雨燕；看到遮天蔽日的迁徙鸽群从天空飞过，持续三天三夜……编剧法比安·格罗洛以奥杜邦的经历和笔记为灵感，融合幻想元素，为我们讲述了这位传奇鸟王精彩纷呈的冒险之旅。 黑雁、蓝松鸦、白头海雕……密西西比河、新奥尔良、洛基山……画家杰雷米·罗耶则用鸟儿羽毛一般的色彩，奥杜邦作画常用的水彩与粉蜡笔结合的技法，诗意流畅的镜头，描绘了一个色彩斑斓的梦幻世界，一个遥远的、再也回不去的鸟类天堂。 🦜内容简介 本书讲述了用画笔记录美洲鸟类的博物学家奥杜邦的一生。 让·拉班、富热内、拉福雷、让-雅克·奥杜邦、约翰·詹姆斯·奥杜邦，他有多个名字，多重人生。他的经历复杂而传奇。作为举世无双的鸟类学画家，探访美洲处女地的冒险家先驱，作家以及美国现代环保先锋，他名垂青史。 本书以他的真实经历为蓝本，尤其是以他所著作品为依据，讲述了这位伟大的鸟类学先驱生命中的重要时刻，希望借此呈现出一个生动丰满的人物形象，而不仅仅是一段史实。

Follow Galey, an elfien student attending the Academy Of Magica, unsure about their purpose in the world, as they begin to dabble with the new virtual magic technology Sim Sim, and begin to unlock it's unknown potential.

In times past, the world was full of mythical creatures - creatures long since banished and held at bay by the secret society of Shepherds. But when the generational line of Shepherds is broken, a reluctant hero finds her life threatened from every quarter. And the creatures are coming back...

布克奖提名漫画家出道之作 《时代周刊》2016年“杰出图像小说” 六段悲伤日常串联出的成长伤痛 悲剧从未放过任何一个“受害者” 它只是选择了另一个人而已 ▼编辑推荐 我完全拥护事物的本质。在我看来，那很纯粹。在某种程度上，我意识到剥离本身比添加事物更具意义——至少对于《接近真相的贝弗莉》来讲是这样的。我想将事物剥离至其本质。 ——尼克·德纳索 ◎现实主义者的“猎奇”盛宴，“丧”文化爱好者的反思俱乐部 尼克·德纳索是一位彻头彻尾的现实主义者。在采访中他表示，人们似乎会被病态事件、丑闻故事所吸引，他人的大小悲剧成为了众人饭桌上的谈资。 《接近真相的贝弗莉》中的故事恰是凝聚了德纳索平日的所见所闻。经他创作加工后，向读者逐一呈现出这些明明发于杜撰却又与现实巧合雷同的“猎奇”事件：不合群的同事在被辞退后一脸失望地看向你；青春期的弟弟将姐姐的内衣套在靠垫上并将其抱起；男孩让怀孕女友向父母谎称自己是被绑架、强奸…… 德纳索在每个故事的最后都安排了一个意味深长的结尾，像是用沉默对故事中的悲伤事件发出质疑，又似乎是对现实的一声叹息。 ◎剧情独立的六则故事，微妙相连的人物关系 可以将书中的故事视为六个独立剧情来阅读，也可视作一个完整的因果关系链来解析。故事中的某个角色，在另一个故事里将扮演某个事件的旁观者，甚至是始作俑者。 尼克·德纳索引入了“蝴蝶效应”，这部书中不存在无用的情节和无足轻重的角色，请像拿着放大镜一样去解析这部作品吧。 ◎马卡龙配色、平面设计图般严谨的线条、吐司般蓬松的人物外形……恬静画面之下，是阳光照不进的隐秘角落 放纵与忏悔，罪恶与信仰，美好回忆与残酷未来……尼克·德纳索的故事里充斥着各种矛盾，而创作风格与故事本身则成为了他笔下最大的矛盾体。 清新的用色和一丝不苟的利落线条让人放松警惕，书中人物都有着不合常理的浑圆温婉外表，每个人都面带微笑，却又欲言又止。 ▼内容简介 贝弗莉不是主角，并且她差一点就成为了一个可悲的受害者。 她怎么也想不到，自己与对方看似日常的对话却能在冥冥之中救了她一命。 如果她遇害了，她到死都不会知道导致自己人生悲剧的，竟是那些名叫凯尔、罗恩、 蒂姆、卡拉的陌生人，而这些人的生存法则早在不知不觉间成为了致使他人不幸的“导火索”…… 歧视、暴力、冷漠、妄想、欺骗……在尼克·德纳索的四方分镜里，用尺子就能测量出人们与恶的距离。 ▼名人推荐 尼克·德纳索在《接近真相的贝弗莉》中捕捉到了“当下”的真切感受，如果这是一部电影，德纳索会被誉为“令人惊叹的新导演之声”。如果这是一部小说，他将成就一场“文学轰动”。《接近真相的贝弗莉》的冷静视角，并不是电影或文学作品的卡通翻版，它们是全新形式的，是一名年轻艺术家不仅承接前人的经验，并且勇于超前的先锋之作。《接近真相的贝弗莉》是我近几年读过的最好且最复杂的图像小说，其中所展现的机智、精妙和非同一般的天赋不光超前于漫画界，同样超前于文字和视觉艺术。这些将根植于你内心，久久难忘。 ——克里斯·韦尔（《老屋记》作者） 尼克用其精准的绘画线条和不同寻常的故事，将我们的视角带到外太空，以这样一种非常特殊（且显而易见）的形式来感知和过滤这个世界发生的事情，但却不冷漠无情。我们无法预知下一页会发生什么，因为故事被微妙地联系在一起，主题也随之得以呈现。每读一遍都会带来全新且令人心满意足的惊喜。 ——伊凡·布鲁内蒂（《美学：记忆与卡通化：哲学与实践》作者） ▼获奖记录 2016年伊格纳兹奖“杰出选集” 2017年洛杉矶时报图书奖“杰出图像小说” 2018年法国安古兰国际漫画节“新人奖”

※ 图像小说诗人“短歌集” ※ 《灯塔》作者短篇漫画结集 ※ 夏布特宇宙起源 ※ 超500页悬疑盛宴 ※ 分镜头叙事教科书式范本 ------ ◎ 编辑推荐 🌕带你回到躲被窝里看恐怖小说的那段时光 一个连乌鸦都要背过身去的村庄…… 一个找不到回家之路的满月之夜…… 一则则令人脊背发凉的都市传说：蛊惑、诅咒、黑猫…… 🌖属于平凡者、失意者和小人物的“短歌集” 刑满释放的犯人、偏僻村庄的普通农民、政府机构的小公务员、蓬头垢面的中年警探、隐居村野的无名画家…… 他们是平凡的你我他，却也是人性的。 一面面镜子，映照出众生相，也映照出社会。 🌗《灯塔》《白鲸记》《树下长椅》作者，夏布特短篇首次结集 超过500页的细腻分镜，层出不穷的神反转结局。 如果你是夏布特的忠实读者，你会在《满月》中看到一个崭新的、近乎冷酷和黑暗的夏布特。 如果这是你买的第一本夏布特，它会为你打开“夏布特宇宙”的大门。 🌘如果说《灯塔》《树下长椅》展现的是夏布特的诗人气质，《满月》则让我们看到“小说家”夏布特的才能 如果说黑白对比、寂静管理和黑色幽默这些夏布特的标签依然在这部作品中展现得淋漓尽致，那么巧妙的悬念设置、辛辣的现代讽刺、魔幻与现实的完美交融则将带给我们前所未有的冲击。 🌑准备好了吗？嘘！天黑请闭眼。 ◎ 内容简介 《满月》共收录法国漫画家夏布特早期发表的四部短篇漫画，均围绕森林、月夜、巫术、解密等元素展开，充满黑色幽默和悬疑色彩。 四部短篇漫画分别是： 《佐伊》：佐伊出狱后继承了祖母在乡间的一处房产，并在此定居。然而村中似乎藏有隐情，离奇的自杀案和失踪案打破了佐伊原本平静的乡村生活，佐伊一步步接近真相的同时也一步步迈向死亡…… 《女巫》：14个与女巫相关的灵异短篇故事。 《满月》：爱德华在社会保障局就职，他工作怠慢、愤世嫉俗。在一次帮老板跑腿递信的路上，他像被诅咒一般遭人驱逐、追杀，想尽一切办法也无法回家…… 《野兽》：一个雪夜，塔尔蓬警探来到一个山村，调查一件疑似恶狼所为的命案，在接下来的几天中，又有数人接连死亡，而尸体上的狼爪印竟然长达20厘米，凶手究竟是狼，是兽，还是人？ ◎ 读者力荐 在《满月》中，夏布特对声、静、黑、白、光、影的拿捏依然出类拔萃……每位图像小说读者的书架上都应该有一本《满月》。 ——法国漫画评论网站 Planète BD 黑白的画面增添了作品的恐怖氛围，这是一本非常适合夜晚阅读的短篇漫画集，谁不想重温孩提时代阅读恐怖故事时的忐忑心情呢？ ——法国亚马逊编辑 该作品是一个走进夏布特宇宙的绝佳契机，性价比极高，通过它，读者也可以品味到作者在《灯塔》《白鲸记》《树下长椅》中展现出的才华。 ——法国亚马逊书评

Sci-fi Dark Shojo! Did you know people can have feelings in space! This book is 2 stories set in the Wrecked Ship universe, with shape shifting android-cats, hockey on Mars, high-school crushes, sexy dreams, and futuristic book production.

A beautifully rendered, literally haunting tale of the afterlife, Robert Hunter's The New Ghost follows a spectral entity on his first day at work: dark, gentle, poetic, and heart-warming all at once, it is an atmospheric tale to dash the conventions of comics and leave you thirsty for more from this young storyteller. Part of the Nobrow 17x23 series.

Wendy is an aspiring contemporary artist whose adventures have taken her to galleries, art openings, and parties in Los Angeles, Tokyo, and Toronto. In Wendy, Master of Art, Walter Scott’s sly wit and social commentary zero in on MFA culture as our hero hunkers down to complete a master of fine arts at the University of Hell in small-town Ontario. Finally Wendy has space to refine her artistic practice, but in this calm, all of her unresolved insecurities and fears explode at full volume―usually while hungover. What is the post-Jungian object as symbol? Will she ever understand her course reading―or herself? What if she’s just not smart enough? As she develops as an artist and a person, Wendy also finds herself in a teaching position, mentoring a perpetually sobbing grade-grubbing undergrad. Scott’s incisively funny take on art school pretensions isn’t the only focus. Wendy, Master of Art explores the politics of open relationships and polyamory, performative activism, the precariousness of a life in the arts, as well as the complexities of gender identity, sex work, drug use, and more. At its heart, this is a book about the give and take of community―about learning to navigate empathy and boundaries, and to respect herself. It is deeply funny and endlessly relatable as it shows Wendy growing from millennial art party girl to successful artist, friend, teacher―and Master of Art.

来认识一下月亮脑袋•乔伊 和普通的孩子没什么两样 除了一点，他有一个月亮脑袋 ……………… ※内容简介※ 《月亮男孩》是一部极富想象力的漫画作品。 如果有一个月亮脑袋，生活一定会神奇无比，你可以惬意地让漂浮的脑袋飞出大气层，飞到无限星际。 乔伊就有一个月亮脑袋，但他的校园生活却不如想象得那么好，同学们会嘲笑他坑坑洼洼的脸，还会把他的脑袋当足球一样踢来踢去。但一场“达人秀”改变了这一切，乔伊的演出和他自制的神奇乐器让现在所有观众改变了对他的看法…… ……………… ※编辑推荐※ ※著名插画师安德鲁•雷伊漫画代表作 “西洋镜”（Peepshow）插画集社成员、《这就是达利》《这就是沃霍尔》的插图作者安德鲁•雷伊的第一部完整长度的漫画作品。安德鲁•雷伊的作品以幽默、脑洞大闻名。月亮男孩是他蕞著名的角色形象。 ※用一种极富想象力的方式，呈现青少年的内心世界。 基调轻松幽默，在荒诞幻想的外观下，是充满生活气息的高中生校园题材故事。让一场华丽的演出照亮枯燥乏味的校园生活。 ※致敬了多张著名音乐专辑。 出于对音乐的热爱，作者在里面夹带了很多“私货”。音乐爱好者可以从中发现对迈克尔•杰克逊、大卫•鲍伊等音乐巨星著名专辑的致敬。 ……………… ※媒体推荐※ “我不想说得太过，但这个故事里有很多闪光点：月亮男孩如何慢慢了解鬼孩的真相；他的音乐对其他同学产生了多大的影响。更让人惊讶的是这部图像小说展现了视觉艺术巨大的叙事潜能，特别在表现音乐对我们生活有多么重要，对年少时的我们，对不得不烦恼未来的我们有多么重要。” ——《幻想文学》 “就绘图作者而言，雷伊在这些画页上花费了很多心思，而蕞终实现的效果非常迷人。” ——《出版人周刊》 “一个幽默、基调轻松的青少年成长故事，一部通过超现实场景制造出特殊风味的图像小说……但仍让生活中的失意者感同身受。” ——《寻酷》 ……………… ※获奖记录※ 2015年世界插画大奖作品