Six actors portray six personas of music legend Bob Dylan in scenes depicting various stages of his life, chronicling his rise from unknown folksinger to international icon and revealing how Dylan constantly reinvented himself.

Music. Power. Jealousy. Lucian Msamati (Luther, Game of Thrones, NT Live: The Comedy of Errors) plays Salieri in Peter Shaffer’s iconic play, broadcast live from the National Theatre, and with live orchestral accompaniment by Southbank Sinfonia. Wolfgang Amadeus Mozart, a rowdy young prodigy, arrives in Vienna, the music capital of the world – and he’s determined to make a splash. Awestruck by his genius, court composer Antonio Salieri has the power to promote his talent or destroy his name. Seized by obsessive jealousy he begins a war with Mozart, with music, and ultimately, with God. After winning multiple Olivier and Tony Awards when it had its premiere at the National Theatre in 1979, Amadeus was adapted into an Academy Award-winning film.

11-years-old Blanka survives alone in Manila begging and stealing from tourists. One day, an absurd idea pops up: if she could buy a mother, she could have a good life. But she has to make countless efforts in order to collect enough money. An opportunity arises when she meets Peter, a 55 years old blind street musician, who teaches Blanka how to sing, a skill out of which she can make money. However, concerned about Blanka’s future, Peter decides to take Blanka to an orphanage. When she finds out, she runs away and the nightmare starts again.

人人都爱莫扎特 一本书解读西方音乐史上的旷世奇才 音乐神童莫扎特的最新传记 领略古典音乐代表性人物的经典作品与动情人生 ▎编辑推荐 人人都爱莫扎特。你我心中都有一个莫扎特的形象，或单薄或丰满，或欢乐或悲情。对于保罗·约翰逊来说，他或许能够更好地理解莫扎特，这不仅因为他是一位著作等身的历史学家（尤其擅长撰写历史人物），还因为他们在精神上多有契合，更因为他们都热爱音乐和美——在这一点上，相信你我也是如此。 莫扎特是一个天分极高的艺术家，在西方音乐史中被公认为旷世奇才。他只在人世间停留了短暂的 35 年，却为人类留下极其丰富和宝贵的音乐文化遗产。他创作数量之多、涉及面之广、影响之深远，令无数音乐家难以逾越。在中国也有众多莫扎特乐迷，他们都是潜在的读者群。此类名人传记，具有长销书的潜力。 该书作者是保罗·约翰逊，他是我们这个时代最著名的历史学者之一，入选美国《时代》杂志 2000 年一百大人物。保罗约翰逊撰写的传记，为这本书的品质提供了保证。他作为知名历史学家，对莫扎特的描写与莫扎特所处历史时代相结合，为读者呈现一个更饱满的人物形象。 ▎媒体推荐 约翰逊拥有生动逼真、娓娓道来的叙事能力和令人惊叹的对宏大复杂主题的驾驭能力。这两种能力相得益彰，使他能够持续不断地创作出大量通俗易懂、引人入胜的作品。 ——《洛杉矶时报书评》 约翰逊是一位才华横溢的作家，作品语言流畅，用词精准，干净利落，酣畅淋漓，他对音乐术语信手拈来，运用得极其娴熟。 ——《巴尔的摩太阳报》 围坐在约翰逊先生的思想火炉周围，听着火花温柔地爆响，真是一种令人愉悦的享受。 ——《纽约时报》 历史学家约翰逊对这位几乎人人喜爱的作曲家进行了赞美，旨在激发每个读者的兴趣……他从一开篇就揭穿各种神话……它们在他极具说服力的证据和通俗易懂的叙述面前一个接一个地破碎。总体而言，这是一本极其优秀的入门书，有助于我们了解人类历史上最为复杂的音乐家—莫扎特。 ——《书单》杂志 ▎内容简介 保罗在书中简要梳理了莫扎特的生平，包括作为神童的青少年时期、作为宫廷乐师的萨尔茨堡时期以及作为自由职业音乐家的维也纳时期；他还结合莫扎特音乐作品的主要体裁，包括宗教音乐、室内乐、歌剧、协奏曲和交响曲等，列举了其中的重要作品及他的个人最爱作品。对于一些历史聚讼，保罗也给出了自己的观点，尤其是关于莫扎特的父子关系、夫妻关系以及他的财务状况（包括那些让许多莫扎特热爱者感到难堪的借钱信）。由丹尼尔·约翰逊撰写的附录则讨论了莫扎特八九岁时在伦敦居留15个月的经历，并假想了这样一个问题：要是莫扎特当初选择定居伦敦，音乐史又将是怎样一副模样？

由爱奇艺出品、米未制作的2019重磅原创音乐综艺节目《乐队的夏天》，集结了反光镜、痛仰、新裤子、旅行团、鹿先森等31支最具代表性、最具影响力的中国青年乐队，他们将通过不同主题单元的内容设计及音乐表演，展现乐队原创音乐魅力与创造力，以此争夺年度最受大众喜爱的HOT5乐队席位。在最强音乐伙伴：摩登天空、太合音乐集团、草台回声，以及最大音乐交流平台街声的鼎力支持下，《乐队的夏天》将打造这个夏天最引人瞩目的音乐盛事。

Biophilia Live is a 2014 British concert film by Björk, directed and edited by Peter Strickland and Nick Fenton. The film features Björk performing tracks from her Biophilia Tour, which started in June 2011 and ended in September 2013. It was filmed at Alexandra Palace in London on 3 September 2013, and screened in hundreds of theaters across the world in 2014. The film has been released on digital download, on DVD and Blu-ray on 25 November 2014, and subsequently on CD release with the live audio.

《中国梦之声·我们的歌》力邀乐坛顶尖的新生代歌手和多位为华语乐坛奉献过无数经典的榜样歌手，一同联手创作改编金曲，完成这场跨代际潮音竞演。据悉，此前在2020东方卫视开放大会上提到的肖战、许魏洲、费玉清、周华健等嘉宾都有望联手登台。正如节目的slogan“我们的歌，唱出青春样”所传达的，节目通过两代艺人的合作，旨在重塑华语乐坛金曲价值，而榜样艺人的音乐精神也将助力新声艺人灵感迸发，催生出更多现象级歌曲，让华语音乐和华语歌手保持青春感，唱出青春样。

沒有歌的時代，是寂寞的。 只有噪音的時代，更寂寞。 要壓倒噪音，安慰寂寞，唯有歌。 ——余光中 1975年6月 6日，一個下著小雨的夜晚…… 一千多位冒雨前來中山堂的觀衆，靜靜地坐在台下聽歌，聽著一位甫從研究所畢業的年輕歌手楊弦，把詩人余光中的八首詩譜成歌曲，堂外的小雨綿綿地下著，堂內的心情隨著一首首詩與歌的婚禮，慢慢地發酵，歌曲終了，可是人未散去…… 當晚的觀眾中，除了余光中之外，還有《滾石雜誌》的段氏兄弟 (後來創辦了滾石唱片) 、廣播人陶曉清，和「洪建全教育文化基金會」的洪簡靜惠。衆人相約隔日在余光中教授廈門街的家中舉行一場討論會，決定了後續的行動̶̶轉播、報導、出唱片、出書…… 一把創作歌曲的熊熊火焰就此點燃，燒出了台灣流行樂史上最重要的「校園民歌」運動！也從此扭轉了華人流行音樂的發展和走向。 2015年——民歌歡慶40年！由「民歌之母」陶曉清統籌，資深音樂人楊嘉主編，費時近一年，成就歷年來最詳盡完整的典藏版民歌圖文百科全書。 精采內容包括： ——逾15萬字內容，翔實描繪校園民歌運動的緣起、發展與轉變 ——近100張民歌時期經典唱片介紹 ——逾100位「民歌手+詞曲作者+樂手+幕後推手」大公開 ——超過300張老照片、文件、手稿等珍貴史料重新出土 ——你耳熟能詳的歌，但你不知道的「歌的故事」 ——重現1970年代台北市民歌西餐廳地圖 ——精選40年來69場重要民歌演唱會全紀錄 ——以及無數則連圈內人也不一定知道的祕辛： • 〈橄欖樹〉的來龍去脈？ • 〈龍的傳人〉改詞始末？ • 李宗盛生平創作的第一首歌？ • 陳小霞音樂創作的起點？ • 陳建年初出道的首次錄音？ • 民歌曾有過波西米亞村？ 隨書附贈三張獨家CD（不分售），共46首經典歌曲，曲目包括： ̶̶ 16首從未發行過的精彩LIVE演唱版（網路上也找不到的珍稀版本） ̶̶ 25首來自民歌初期三張經典合輯《我們的歌》的重要歌曲，絕版多時，重新復刻出土 ̶̶ 4首未曾發行過的新歌，由楊弦、吳楚楚、蘇來等人重新錄製 ̶̶ 外加一首王新蓮首張專輯絕版歌曲 如果你是民歌時期的資深樂迷， 本書收藏了你最青春輝煌的記憶。 如果你出生太晚錯過民歌年代， 本書帶你直溯華語流行音樂源頭！

2017 film directed by Stephen Nomura Schible

1982 film by Jean-Pierre Ponnelle

Pianist David Helfgott, driven by his father and teachers, has a breakdown. Years later he returns to the piano, to popular if not critical acclaim.

太鼓达人Nintendo Switch版! 2018年夏发售。

从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹…… 萨义德以专深音乐素养论及众多伟大作曲家、作品，伟大演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评： 帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到最少，把要价过高的噪音推到最大； 霍洛维兹成了在白宫接受颂扬的国有资产； 莱文的指挥简直就像是从坟墓里挖音乐，而不是赋予音乐生动与活力； 纽约大都会歌剧院只甘于上演老实平庸的二流剧目； 萨尔兹堡音乐节僵化成例行公事和恬不知耻的观光促销计划……

编辑推荐： “他谈论精神病人，就像在讲《一千零一夜》一样生动有趣。” 只有七秒钟记忆的人该怎么活下去？ 音乐节拍能让跛足的人扔掉双拐？ 五分钟一个科学传奇，不容喘息的震撼体验！ 人气爆棚的神经学医生萨克斯，风靡全球的科普巨作！ 《纽约时报》畅销榜力荐人文经典！亚马逊书店度好书五星推荐！ ------------------- 你有没有想过：也许你和其他人听到的，是不一样的世界呢？ 或许你还不熟悉萨克斯医生，但他的研究或许会让你觉得大开眼界：如果失去了一只耳朵，会影响我们“收听”立体声效吗？为什么我们都快忘光了小时候的记忆，却还可以完整地哼完童年的歌谣？网络上说的死亡音乐和幻觉音乐是真实存在的吗？电视剧里用熟悉的音乐将瘫痪的病人唤醒的奇迹，是真实发生过的吗？ 而关于我们的听觉的故事，或许还有你完全想象不到的趣事：一个轻松记住2000出歌剧的天才，却连2加2等于几这样都无法计算；有一种叫做绝对音感的东西，你可能拥有，贝多芬、莫扎特他们却不一定拥有；我们看得到番茄的颜色、咖啡的颜色，有人却看得到音乐的颜色；不要以为所有唱歌走调的人都是音乐课没学好，在某些人的耳朵里，音乐就是一堆锅碗瓢盆砸在地上的噪音……

Metal drummer Ruben begins to lose his hearing. When a doctor tells him his condition will worsen, he thinks his career and life is over. His girlfriend Lou checks the former addict into a rehab for the deaf hoping it will prevent a relapse and help him adapt to his new life. After being welcomed and accepted just as he is, Ruben must choose between his new normal and the life he once knew.

《鎏金舞台:歌剧的社会史》是首部描述歌剧这门艺术全球社会发展历程的著作。作者从社会学的视角出发，讲述了歌剧从文艺复兴时期的意大利北部兴起，随后迅速横框欧美大陆，风靡世界各地，直至数字化普及的经久不衰的历史。全书向读者阐述在众多的社会历史背景下，歌剧一路所经过的发展历程。

涵括多种体裁的全方位写作指导 帮助写作者释放内心，同时又控制内心 …………………… ※编辑推荐※ ☆为各种类型音乐文章的写作者提供全面细致的指导。 ☆内容涵括音乐会评论、节目单说明、唱片介绍、新闻稿、音乐分析、研究论文等多种写作类型。 ☆面向广泛的读者群体，既包括不会读谱的业余爱好者，也包括学术论文写作者。 ☆梳理写作中的常见问题，为读者重建良好的写作习惯和规范。 ☆引用并分析大量丰富而生动的写作范例。 ☆引导读者在写作的信心与批判的态度之间建立平衡。 …………………… ※内容简介※ 《音乐文章写作指南》按照写作类型具体分析，为不同的写作者提供了详细指导，范围包括音乐会评论、节目单说明、唱片介绍、新闻稿、音乐分析，以及音乐研究论文等。作者将作曲、演奏和研究音乐时所需的技巧与成功的写作所需的技巧紧密联系在一起——投入、练习、修改、平衡与控制，为学术写作提供了指引。书中收录并分析了很多学生及教授的写作实例，提供了适用于所有写作类型的指导，如风格、谱例说明、文献引注等部分，能够令初涉这一领域的写作者树立信心，学到规范的方法，并且在信心与批判之间建立平衡。

不管学习哪种乐器，乐理知识必不可少！ 无需音乐基础，从零开始，轻松走进音乐世界！ .................. ※编辑推荐※ ☆ 美国高校经典教材，畅销50余年 : 风靡美国、畅销多年的经典音乐教材再次改版，新版本中增添了爵士、流行、布鲁斯的基础和声知识，零基础爱好者 可 以轻松入 门，专业音乐学习者也能够强化进阶。 ☆ 理论要点完备，视唱练耳同步训练 : 轻松掌握理论要点，为识谱演奏打下坚实基础，视唱练耳全方位练习，培养扎实的音乐素养！随书CD中的乐曲由不同乐器录制，避免了以往听力技巧训练的单调性。 ☆ 谱例丰富多样，曲风各具特色 : 所选音乐片段丰富多样，不仅包含古典音乐的经典之作，而且涵盖传统音乐、民间音乐、流行音乐及爵士布鲁斯等多种音乐风格，带给读者更全面的音乐体验。 .................. ※内容简介※ 音乐理论入门教材，乐理与视唱练耳同步学习。除了涵盖基本乐理知识——乐音的构成、节奏、记谱法符号、音程、和弦、音阶、和声和曲式等之外，本书还涉及吉他、键盘和声以及爵士布鲁斯等流行音乐的和弦标记。简明实用，谱例丰富，并在每节知识点之后都附带视唱练耳练习，全面培养学习者基本音乐素养。既可以作为大学音乐主修生的专业基础教材，也可以作为业余爱好者的音乐理论课程入门教材。 .................. ※名人推荐※ 此书内容充实并包括一些对美国音乐的介绍，具有新意和实用价值，较适用于新一代的学生及音乐爱好者。译者蒋瑀为优秀的中国青年作曲家，专业功底扎实，译文准确流畅。特此推荐。 ——美国密苏里大学堪萨斯城校区音乐舞蹈学院杰出作曲教授，美国文理科学院院士 陈怡

《莫扎特和他的歌剧》内容简介：大卫•凯恩斯的《莫扎特和他的歌剧》，为纪念作曲家诞辰250周年而作，它通过透视莫扎特的几部最伟大的作品——歌剧，来重述作曲家的一生。凯恩斯对莫扎特的创新进程进行了新的洞悉，使本书超越了传统的传记，它帮助我们理解在那个时代莫扎特音乐的革命性，以及其至今的非同凡响性。 凯恩斯追溯了莫扎特早年作为一个音乐神童的生活，展示了这位天才的成长历程，再现了他非比寻常的童年以及日渐成熟、原创性日渐增强的创作。他没有细究许多围绕着莫扎特的神话，没有把他写成传说中的样子，因为他本来就不是一个矛盾的统一体，本来就不同时具备令人崇敬的艺术家和小丑的特质；相反，与其像过去那样把他描述成“神”，倒不如说他是一个“人”。 在歌剧的引领下，本书追随着莫扎特音乐风格的稳步发展，从他刚成年时写的《伊多梅纽斯》入笔——这部应邀为1781年的慕尼黑狂欢节而作的歌剧，在凯恩斯看来是莫扎特所有歌剧中最浪漫、最具前瞻性的作品；经过三部与罗伦佐•达•蓬特合作、全面展示其高超技巧的喜剧歌剧，《费加罗的婚礼》、《唐•乔万尼》、《女人心》；最后到《魔笛》，这一莫扎特职业生涯中最大、最富综合意义的成功。莫扎特的歌剧与其器乐作品之间的相互影响，在本书中得到了细致入微的分析。正如凯恩斯所言，对莫扎特歌剧的熟悉程度能改变我们对其整个艺术的认识：“我们看到，他的创作方式完完全全是戏剧家式的。在他手里，钢琴协奏曲成为一种戏剧形式；伟大的弦乐四重奏和五重奏，不只是完美的模本，更是人性的档案。” 《莫扎特和他的歌剧》对莫扎特歌剧天才极富智慧、明了易懂的赏析，丰富了我们对音乐的经验以及对莫扎特生平的了解。

2013 Chinese film directed by Wu Tianming