那些日常隨處可見的光景， 是我腦中浮現對於父親的最鮮明記憶。 以貓起興，以貓作結， 村上春樹最直接面對自身將老與家族死亡的情感紀實之作。 有些事情會隨著時間淡忘，有些事情會因為時間喚起。 在某個夏日，我和父親一起去海邊遺棄了一隻貓。 歷史並未過去。在我思索了很長時間後，我決定寫下我與我的父親。 那些關於村上文學的根源。 《棄貓：關於父親，我想說的事》當然不只是關於貓，主要是村上寫下了他與他的父親之間的點點滴滴，關於父子，也關乎於村上文學的根源。正如村上所說：「歷史並不是過去的事情。那會在意識的內側，或無意識的內側，化為有溫度有生命的血液，不容分說地流向下一個世代。」 個人與體制，戰爭與和平，父與子，罪與罰，可謂村上春樹生命中不能承受之難題，也是他作品中「卡夫卡式」或「杜斯妥也夫斯基式」的無窮迴圈。 這部作品儘管篇幅不長，卻能看出村上小說中長期關注的主題之脈絡。看似可愛小巧的一本書，卻無限輻射延伸出村上的創作歷程與世界觀，從療癒的貓咪、父親的形象，或者對戰爭與人類殘酷黑暗之心的思索，引人想要從頭探索村上歷年來重要的多部作品。 《棄貓：關於父親，我想說的事》由村上指定，請台灣插畫家高妍為全書繪製插畫。村上表示：「插畫家高妍的畫風令我感動,於是決定全部交給她處理。她的畫作有一種令我懷念的不可思議的感覺。」

在現實與非現實間穿梭 於意念和隱喻中尋找自我 自1Q84後睽違七年 村上本格長篇小說鉅作 從那年五月到第二年年初，我住在那狹小山谷入口附近的山上。 夏天山谷深處一直下著雨，但山谷外側卻大多晴天……那原本是段孤獨且靜謐的日子。 直到騎士團長出現為止。 「人相信他人的力量。這一點以前沒出現在我的結局裡。這也是我第一次讓家庭生活出現在我的小說裡。 村上春樹」 36歲前中年男子，在美術大學畢業後便放棄擅長的抽象畫，開始在家中接案以繪製肖像畫營生並負責打理家中所有事務。某日，結髮六年妻子柚子突然坦承外遇並要求離婚，男主角百思不得其解，為了尋找問題的答案，之後便獨自一人開車北上漫遊。歷時九個月，稍稍緩解情緒過後，住進大學同學雨田政彥其父雨田具彥位在小田原深山中的房子。此時男主角在畫作經紀人的牽線下，認識神秘多金的鄰居免色涉並接下代為繪製其肖像的委託。同時無意間發現屋主雨田具彥藏在閣樓裡一幅名為〈刺殺騎士團長〉的畫作，在遇見「騎士團長」之後，男主角的世界開始發生了一連串不可思議的事件… 時隔七年經歷了兩本《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》、《沒有女人的男人》兩本小說後，村上春樹這次以豐沛炫目的色彩與多元樣貌的構圖思維，化身為一位挺身面對生命危機的畫家，再次展現他筆下奇幻世界的獨特魅力。從不具名的畫家著手，對手的是在生命歷程中我們皆有可能面臨到的困境：婚姻愛情的渴求、事業創意的枯竭與再現、道德人性的糾葛抉擇、死亡疾病的恐懼、親人離世的釋懷寬慰，無一不是貼近切身的命題。 這是個迷人且容易閱讀的故事，猶如推理小說一般，令人迫切想得知隱藏在畫作背後的真相、推開畫家與委託人身邊的一團迷團，等到進入迷霧之中，這才驚呼我們進入了另外的一個世界：一個充滿意念與隱喻的世界。在小田原深山的別墅中，進入了神秘未知的山洞，涉過危險隱喻的河流，面對那些困惑與恐懼，最終是否能尋回最真實的自我……。 名人推薦 「對村上而言，寫作小說就是不斷潛入自我內部，潛入意識洞穴的底部中，進而獲得昇華的力量。這樣強大的信念，在他的作品中反覆出現。……村上這次選擇回歸第一人稱的寫作……挖掘自我內在的黑暗，同時描繪外在社會巨大的邪惡。這兩者之間實質上互相關聯……要挑戰社會巨大的邪惡，不深刻了解自我內在是不可能做到的。」——中島京子（直木賞作家） 「能和村上春樹活在同一個時代，閱讀他的最新作品，這樣的喜悅是什麼事也比不上的……作為一個村上迷，隨著閱讀腳步的前進，腦海裡不禁反覆揣想作者想要敘述的是一個怎樣的故事?..... 小說一邊寫到納粹進攻奧地利、南京大屠殺，甚至是日本東北大地震，眼睛看得到的世界裡，諸如此類的暴力無所不在。而另一方面，主角肖像畫家卻在看不見的世界裡同樣戰鬥著，追尋重生……村上春樹的小說，創造出一種「村上春樹式」的風格發明。就如同音樂世界裡，爵士樂的誕生。閱讀《刺殺騎士團長》如同聆聽優秀的音樂家游刃有餘地演奏自己的拿手曲目。」——窪美澄（作家） 「文體冒險大回歸。村上元素大匯集，村上春樹總決算。 村上這十幾年的作品裡，最有趣的一部。 回歸第一人稱，自我批判與幽默感也重新回歸。 與自我的陰闇與邪惡對峙，尋找抵達惡淵深處的通道，同時也開啟成為人父的新章。概念性的「殺」。戰鬥的不是世界巨惡，而是自我之中的黑暗、邪念、恐懼、嫉妒等等，與之對峙、超越並封印。回歸內省式書寫方式。」 ——鴻巢友季子（名翻譯家、文評家） 「自《IQ84》以來睽違七年的大長篇，《刺殺騎士團長》可說是一如眾所期待的成功之作。肯定會催化村上迷更期待下一部作品的心理。這次新作，作家明顯開創出了新境地。 循著『喪失──探索──發現──再喪失』這一直以來的手法，但這次村上並未循老規矩收場。 有一件「完全不同的變化」發生在故事結尾處。」 ——高澤秀次（文藝評論家） 「歡迎來到村上春樹的世界。村上關鍵字一個接一個登場：失去妻子、洞穴、高級車、古典音樂……，根本就是一片《村上春樹最佳專輯》。」——Nakamura Kunio（影像導演、村上春樹研究者） 「書中仔細描寫主角開的車子與特徵，我讀本書也覺得好像駕駛著一台『村上春樹最新款車』，駕馭感跟閱讀感受都很棒。」——小野正嗣（小說家、立教大學文學部教授） 「逃離不是最終的目的，逃離只是一種方法，是一種沉澱。逃離是為了看清楚一些更深的事情。故事中的主角從東京出發往北邊走到了北海道，然後再繞回來。村上春樹這次用僕來做為小說主角的自稱，我相信這是尋找自己的隱喻。當然我也覺得這同時也是一個日本(這個國家或民族)自省的小說。主角從那麼邊陲的北海道最後回到日本中心東京，正好也對日本在兩次世界大戰之後，想要找到自己是甚麼的一種象徵。」——王村煌（薰衣草森林執行長） 「《刺殺騎士團長》這個故事其實和舒伯特的蘿莎蒙弦樂四重奏相當呼應。如果你聽到這個作品的四個樂章的鋪陳，和讀這個小說的感想是相像的。另外羅莎蒙弦樂四重奏也有很多舒伯特之前作品的影子，就像我們在看村上春樹的時候，也會有很多他自己之前作品的影子。《刺殺騎士團長》裡面引用了蘿莎蒙弦樂四重奏和村上春樹怎麼用以前的東西再做翻新，創作出新的作品，是很相像的。」——焦元溥（樂評家） 「村上春樹一直努力處理的是日本的問題。他用他的方式去處理做為一個日本人，在幾次的日本的西化運動裏，他(或日本人)面對的困境。村上真正被日本接受其實是他在國外獲得成功以後，日本人才真正對他有印象。這跟莫札特的際遇很像。莫札特真正成為歌劇泰斗的地方並不是他的家鄉。莫札特的歌劇《唐•喬凡尼》首演是在布拉格。這也是村上春樹《刺殺騎士團長》和莫札特《唐•喬凡尼》這個歌劇那麼緊密連結的原因。」——謝佩霓（藝評家） 「村上的主角(通常都是男性)都有一種淡然的與世無爭。他的主角中有一些性格會讓演員想要投射進去的，常常是男性的角色。比如說《刺殺騎士團長》裏面的免色涉會讓我很希望試試看那樣的人生。不需要背負太多的責任，事情就會自然地發生，然後一件一件地解決，最後找到生命中的答案。這是村上春樹描寫的男性角色中，常常都會有的一種性格和性格。」——謝盈萱（劇場女神）

「你為什麼死的？」 「為了要這樣再生。」 「再生需要有什麼？」 「人無法為自己再生。要為別人才行。」 諾貝爾文學獎呼聲最高的日本作家 村上春樹超過30年創作履歷中，自我期待最重要的一部！ 《1Q84 Book3》突破性完結！ 少年時代的愛戀，分隔二十年後再重逢… 天吾和青豆，兩個孤獨的靈魂 同樣的十二月，終於在這1Q84年的世界，相遇了… 「不要被外表騙了，現實經常只有一個。」 「再生！」想再見到天吾一次。青豆這樣想。於是青豆沒有扣手搶的扳機。 事實上，村上春樹從去年五月底推出《1Q84》Book1、Book2以來，村上迷就不斷在問：故事好像還沒結束，是不是有Book3啊？什麼時候會推出呢？今年四月，Book3果然在眾人的引頸期盼中上市了，從青豆沒有扣下板機的九月底，到經歷重重驚人際遇的十二月，並為這對戀人的命運帶來突破性的完結。《1Q84 Book3》發賣後，光今年日本就狂銷百萬冊，穩占全日本2010年文藝類銷售冠軍。Book1至3全系列銷售則逼近400萬冊。 在Book1 及Book2中，故事以數學老師天吾與健身教練青豆雙線進行，並以村上較少用的第三人稱全知觀點來說故事。到了Book3，則加上曾在Book2短暫現身的新日本學術藝術振興會理事、「傳話者」牛河，這個外貌醜陋的中年男子，堪稱「背面」人物的牛河，以西貝流士協奏曲姿態加入天吾、青豆，編織出Book3獨特的三重奏。以三線故事進行。Book3敘述青豆終究沒有扣下扳機，並決定以原來的名字、原來的面貌再多活一段時間，直到與天吾相會的那一天來臨。天吾和青豆到底能不能見面、NHK的收費員為什麼會對天吾、青豆，甚至牛河都知之甚詳、這裡到底是1984年或1Q84年呢？……村上把種種謎團及解答編織在Book3 的三重奏樂章中，等待讀者一一探尋。 「不只是Little People。 還有空氣蛹、Mother 和Daughter、兩個月亮， 在這個世界都是實際存在的。」青豆說。 這部村上春樹沈澱七年推出的長篇鉅作，孤獨神祕卻又命題浩大，架構穿梭現實與真實、過去與未來的磅礡大作。在續篇《1Q84 Book3》中不僅突破性地將天吾與青豆的命運絞緊，更全面揭露Little People及空氣蛹的神祕面紗。誤進神祕入口卻苦尋不著出口的青豆，在1Q84年裡更遭逢奇異恩典；另一方面，天吾則深入Little People領域，自己走進森林深處，自此，出口和入口交換了。為先驅組織調查青豆的牛河，終於遭遇與Little People和空氣蛹，發生神祕接觸… 從青豆並未扣下板機那刻，Book3戲劇線的全面復活，直接進入高潮。「再生」「輪迴」「轉世」的串連中，村上春樹似乎架構出比擬三島由紀夫《豐饒之海》的宿命世界。「人無法為自己再生，要為別人才行。」想要再見一面的緣份，沒有善惡的分別，沒有力量也沒有知識。「心裡只要喜歡誰，人生就有救了，就算不能跟那個人在一起。」始終如此，只有村上春樹的小說，能跨越文化與語言，深深擁有孤獨者的心。 30年來從來不讓我們失望的村上春樹，真正代表作，顯然是它了。

村上春樹睽違七年長篇大作《1Q84》 日本上市一個月銷售破200萬冊 2009絕對是村上春樹先生大活躍的一年，名作《聽風的歌》出版30週年紀念，《挪威的森林》宣布開拍電影版，年初時更親身前往戰火漫天的加薩走廊接受「耶路撒冷文學獎」並發表演講，轟動世界文壇；至5月下旬，待望多時之新作《1Q84》終於堂堂上市，各大書店紛出現搶購人龍。 30年來從不讓我們失望的村上春樹的真正代表作 不同於上個世紀八○年代的村上現象正在日本以至世界各地爆發！今年已屆60歲的村上春樹，創作力依然澎湃。這部新作磅礡大器，是關於愛情與信仰，也關於現在和未來，雙線進行的情節不同於以往作品的主觀視角，而以第三人稱來敘說，單數章是年輕女孩「青豆」的故事，雙數章是補習班老師「天吾」的故事，兩者交織在這奇異的1Q84年...... 不管喜不喜歡，我現在正置身於這「1Q84年」。我所熟知的1984年已經消失無蹤不存在了。現在是1Q84年。空氣變了，風景變了。我對帶有問號的世界的成立方式，必須盡可能快速適應。就像剛被野放到新森林裡的動物那樣。保護自己的身體，為了生存下去，必須早一刻理解那個場所的規則，配合那個才行。－－村上春樹 目錄 BOOK1 第1章 青豆 不要被外表騙了 第2章 天吾 一點不同的創意 第3章 青豆 已經改變的幾個事實 第4章 天吾 如果你希望這樣 第5章 青豆 需要專門技能和訓練的職業 第6章 天吾 我們會去很遠的地方嗎？ 第7章 青豆 要輕悄悄的別驚醒蝴蝶 第8章 天吾 到陌生的地方去見陌生的人 第9章 青豆 風景改變、規則改變 第10章 天吾 流真的血的真正革命 第11章 青豆 肉體才是人類的神殿 第12章 天吾 把你的王國帶給我們 第13章 青豆 天生的被害者 第14章 天吾 讀者幾乎沒看過的東西 第15章 青豆 氣球綁上鉛錘般牢固 第16章 天吾 你中意我高興 第17章 青豆 不管我們能不能幸福 第18章 天吾 不再有大哥出現的一幕 第19章 青豆 分享秘密的女人們 第20章 天吾 可憐的Gilyak人 第21章 青豆 不管想去多遠的地方 第22章 天吾 時間可以歪斜的形狀進行 第23章 青豆 這只是甚麼的開始而已 第24章 天吾 不是這裡的世界是甚麼意思 BOOK2 第1章 青豆 那是世界上最無聊的地方 第2章 天吾 除了靈魂什麼也沒有 第3章 青豆 無法選擇生的方式，可以選擇死的方式 第4章 天吾 最好不要希望那樣 第5章 青豆 一隻老鼠遇見素食主義的貓 第6章 天吾 我們擁有很長的手臂 第7章 青豆 你現在正要踏進的地方 第8章 天吾 那些貓快要來的時刻 第9章 青豆 以恩寵的代價所送來的東西 第10章 天吾 請求被拒絕 第11章 青豆 平衡本身就是善 第12章 天吾 手指數不完的東西 第13章 青豆 如果沒有你的愛 第14章 天吾 收到的包裹 第15章 青豆 幽靈的時間終於開始 第16章 天吾 像幽靈船一般 第17章 青豆 取出老鼠 第18章 天吾 沉默的孤獨衛星 第19章 青豆 女兒醒來的時候 第20章 天吾 海象和瘋狂的帽子先生 第21章 青豆 怎麼辦才好 第22章 天吾 只要天空有兩個月亮 第23章 青豆 讓老虎為你的愛車加油。 第24章天吾 趁著還有溫度

25年前村上春樹開始他的第一次跑步，那是1982年的秋天，三十三歲那一年，寫完《尋羊冒險記》，村上先生因為戒菸而體重增加，為了減肥，開始了他的第一步。從那以後村上接連不斷地跑，他曾經跑完雅典的全程馬拉松，也參加波士頓馬拉松比賽，平日每天幾乎都跑上十公里，可以說除了寫作，跑步已經是他最在行的事。 村上在這本書《關於跑步，我說的其實是……》中藉著記錄整理自己的經驗與思緒，分享他在跑步中所理解的人生以及寫作觀。至於書名是什麼意思？其實這本書的日文原名就是以外來語思維所寫的（What I Talk About When I Talk About Running），這個名稱明顯是向他喜愛的美國小說家瑞蒙·卡佛名作之一《當我們討論愛情》（What We Talk About When We Talk About Love）致敬。

八○年代的村上春樹，被日本人視為文學新聲音，當時《日刊打工新聞》特別邀請他寫專欄，意外讓大家認識村上散文中輕鬆且陽光的一面。1984年這個專欄結集成《村上朝日堂》，受到許多年輕讀者的喜愛，後來《週刊朝日》請村上繼續該型態的專欄文字，朝日堂系列成了村上標誌系列，一直到2001年都還有新作品問世，這個系列的散文最大的特色就是平凡人生的不平凡寫法，文章的選題千奇百怪。 收在《村上朝日堂嗨嗬！》這本書的隨筆，是從一九八三年開始大約五年之間所寫的。其中大部分曾經在《High Fashion》雜誌上連載過。對村上春樹來說的一九八三年到八八年，以年齡來說是從三十四歲到三十九歲，以小說來說是從《尋羊冒險記》到《挪威的森林》的期間。如果你性急沒耐心、對算命沒興趣、覺得路上標語太多、有時非常想吃牛排、夢想擁有雙胞胎女友、會為微小的時鐘之死哀悼，有一天突然發現白小姐和黑小姐不見了、而貧窮又不知到哪裡去了，那麼，歡迎來到村上春樹的山羊座世界！

收在這裡的文章，是村上春樹從1993年夏天到1995年夏天住在美國麻州的劍橋（與波士頓相連），並在鄰近的Tufts大學授課的生活剪影。在那之前，村上住在普林斯頓時的隨筆，已經整理在《終於悲哀的外國語》一書中了，因此本書就成為《終於悲哀的外國語》的續集。而且，因為當時村上正在寫長篇小說，因此這本書就想輕鬆一點來寫。也但願讀者肩膀不必繃得太緊，能夠放鬆下來悠閒地讀。全程馬拉松、貓喜歡看的錄影帶、到中國旅行、蔬菜的價格，乃至神戶大地震都是村上關注的題目，希望讀者也能從閱讀中找到「跑完馬拉松之後冰得透透的啤酒、好不容易找到的二手唱片、鄰家小貓的消息……」等小確幸（微小但確實的幸福）的絕妙滋味。 書中的文章並且一一搭配了安西水丸天真風格的彩色插圖，和村上陽子的素人生活攝影照片

這是村上春樹一九九○年秋天開始至一九九三年之間，在普林斯頓大學任教時寫的隨筆散文。有別於旅遊歐洲時《遠方的鼓聲》的旅行書寫，這是村上實際「歸屬」於美國這個社會，在這裡生活的觀察紀錄，以照片來說，是他「從普通的距離，拍攝極其平常的東西」。他寫了當時正在發生的波灣戰爭、拜訪費滋潔羅的孫女的點滴、在美國跑步與在日本跑步有何不同、美國大學的階級制度等等。 筆調有村上一貫的輕鬆幽默，比如〈禁止攜帶酸梅乾飯盒入場〉一文中，這句話要說的其實是美國的反日浪潮。然而，雖然是生活在美國，村上春樹終於是個stranger，是個外國人，因此，他總覺得有一種深深的悲哀，被一種「不是不用學就自然明白的語言」團團圍住，這種狀況就包含著悲哀的東西。這也就是書名《終於悲哀的外國語》的由來。

這本書收錄了村上最新創作的五部短篇小說，是《神的孩子都會跳舞》之後的最新短篇。以都市奇譚的面貌、將人生體悟與怪誕故事交織，較之之前的短篇小說，村上創作25年的說故事能力越來越讓人嘆為觀止，除了上市後在日本登上暢銷書榜首，更引起美國的注目，紐約客和哈潑雜誌都即時就翻成英文以饗英語讀者。 特別薦給喜歡早期聽風的歌、彈珠玩具，35歲以上，結婚超過五年，不論有無小孩的村上讀者。

賀〈東尼瀧谷〉改編電影榮獲 2004 年瑞士盧卡諾影展評審團特別獎。 原著全新改裝上市。 新版收錄劉黎兒東京獨家專訪村上春樹全文。 《萊辛頓的幽靈》收錄村上春樹的七個短篇，訴說七則如夢似真的人生際遇，描寫與幽靈、怪獸、冰男，與海浪等種種有形或無形的恐怖或執念的邂逅。而有時，如村上春樹所述：「我們在這人生中真正害怕的，不是恐怖本身。恐怖確實在那裏。……以各種形式出現，有時候壓倒我們存在。但最可怕的是，背對著那恐怖，閉起眼睛。結果我們把自己內心最重要的東西，讓渡給了什麼。 」 書中的〈東尼瀧谷〉一篇描寫37歲的插畫家東尼瀧谷無意中愛上了來跟他拿原稿的22歲女孩，兩人結婚後一切平順，直到女孩開始上了癮般不斷地添購衣服，數量多到一個房間都收藏不完……。日本名導市川準將此篇小說改拍成同名電影《東尼瀧谷》，由尾形一生與宮澤理惠主演，廣川泰士攝影，阪本龍一配樂。本片並獲得2004年瑞士盧卡諾影展評審團特別獎。

描寫「深夜11點56分」到隔天黎明「清晨6點52分」之間所發生的事。夜遊人、失眠人必備之作。

村上春樹用他的文字帶著我們走上他獨特視線的異國之旅。那異國的風土人情，遠方香醇的威士卡，在他的筆下緩緩流出，流入讀者心中，沁人心脾。 村上春樹這次推出的遊記《如果我們的語言是威士卡》中，還配有他夫人陽子拍攝的彩色風景照片40幅，因為遊記中所記述的地方都是兩人共同遊歷的。這些照片使村上春樹的文字更增添了一分生動美妙的色彩。這對夫妻的搭配真可謂是“珠聯壁合”。 除了風景之外，書中還收入了一些陽子為村上春樹拍攝的照片，讓你看到村上春樹在蘇格蘭玩滾球遊戲的身姿。

一部設定在六○年代日本學運時代的東京少年故事，主角與兩名女子的愛情物語，一個有著恬靜形象、另一個則像旺盛的生命動力，村上自己曾說《挪威的森林》是一部有著「激情、寂靜、悲哀」的愛情故事，一部百分之百的愛情小說。 這本小說在八○年代席捲日本，銷售數字突破五百萬冊，算起來每七個日本人就有一個人讀過《挪威的森林》，可以說這本小說是全球現代年輕人的愛情經典讀本，改版後以上下冊推出，封面設計採用村上自己設計的綠紅版，再度引爆村上小說閱讀風潮。 故事簡介 我在怎麼也睡不著的夜裏想起直子的各種姿勢。不可能不想起來。因為在我心中實在積存了太多關於直子的回憶，而這些回憶正一一想撬開任何一點點的縫隙往外鑽出來。我實在無法壓制阻止這些的奔騰而出。 我想起她在那雨天的早晨，穿著黃色雨衣打掃鳥舍，搬運飼料袋的光景。想起那形狀倒塌了一半的生日蛋糕，和那夜把我的襯衫都哭濕的直子眼淚的感觸。對了，那一夜也下著雨。冬天裏她穿著駝毛大衣走在我身旁。她總是夾著髮夾，總是用手摸著那髮夾。並以澄澈透明的眼睛注視著我的眼睛。穿著藍色長袍彎曲雙膝把下顎搭在那膝蓋上。 就這樣她的印象像漲潮的海浪般一波又一波地向我沖來，把我的身體沖往奇怪的地方去。在那些奇怪的地方，我和死者一起活著，在那裏直子是活著的，跟我交談，或者也曾經互相擁抱過。在那些地方，死並不是終結生的決定性要素。在那裏死只不過是構成生的許多要素之一。直子包含著死而依然在那裏繼續活著。而且她對我這樣說。 「沒關係喲，渡邊君，那只不過是死噢，你不要介意。」

睽違四年，村上春樹最新長篇，全球好評發燒中。台灣中文版搶先上市!日本《達文西》讀書雜誌讀者票選年度第一名，讀者、評者一致推崇。日本2002年九月出版，立刻登上暢銷書榜首，銷售已破80萬冊。 「你做了最對的事情。其他任何人，應該都沒辦法做得比你好。因為你是真正的全世界最強悍的15歲少年。」叫做烏鴉的少年說。 「可是我還不知道人活著的意義。」我說 「看畫啊。」他說，「聽風的聲音。」村上春樹2002年九月出版的全新長篇小說，分上下冊，原書總共八百多頁，可見是重量級的代表作。 日本未上市先轟動，畢竟這本書距離上一本長篇已經相隔近四年。這幾年村上作品陸續有英美歐洲俄國韓國中國版本出現，也都很快受到各地讀者的喜愛，在當地深化成不同樣貌的村上流行，這樣的待遇幾乎可以說是當代作家第一人。 因此村上的新長篇幾乎是全世界等著出版，同時他自己也說經歷阪神地震與東京地下鐵事件衝擊後，自己也對日本有了不同看法，也使得老讀者更加期待這部小說。新書描寫四國鄉下的十五歲少年，因為成日待在圖書館而發生的奇特啟蒙經驗。 書名有卡夫卡，村上表示這是他非常喜愛的作家，作品與卡夫卡的聯繫，則要看過小說由讀者自己體會。

睽違四年，村上春樹最新長篇，全球好評發燒中。台灣中文版搶先上市!日本《達文西》讀書雜誌讀者票選年度第一名，讀者、評者一致推崇。日本2002年九月出版，立刻登上暢銷書榜首，銷售已破80萬冊。 「你做了最對的事情。其他任何人，應該都沒辦法做得比你好。因為你是真正的全世界最強悍的15歲少年。」叫做烏鴉的少年說。 「可是我還不知道人活著的意義。」我說 「看畫啊。」他說，「聽風的聲音。」村上春樹2002年九月出版的全新長篇小說，分上下冊，原書總共八百多頁，可見是重量級的代表作。 日本未上市先轟動，畢竟這本書距離上一本長篇已經相隔近四年。這幾年村上作品陸續有英美歐洲俄國韓國中國版本出現，也都很快受到各地讀者的喜愛，在當地深化成不同樣貌的村上流行，這樣的待遇幾乎可以說是當代作家第一人。 因此村上的新長篇幾乎是全世界等著出版，同時他自己也說經歷阪神地震與東京地下鐵事件衝擊後，自己也對日本有了不同看法，也使得老讀者更加期待這部小說。新書描寫四國鄉下的十五歲少年，因為成日待在圖書館而發生的奇特啟蒙經驗。 書名有卡夫卡，村上表示這是他非常喜愛的作家，作品與卡夫卡的聯繫，則要看過小說由讀者自己體會。

《村上收音機》一書集結村上自2000年3月在「anan」雜誌上連載的50篇隨筆。每篇約千字的小品，話題從「通心粉」、「西裝」、「炸丸子」到「維吉尼亞的狼」，以個人化、生活化的筆法，懇切、隱約地述說，逐漸滲透讀者的心。村上這次也收錄許多新鮮的話題，像「柿子的問題」、「胡蘿蔔（或人蔘）先生」、「驍勇的音樂」；值得一提的是村上談到許多有關「和食」的話題（ex:鰻魚、壽司捲、壽喜燒等）。全書散發著村上隨筆所特有的「靜謐」魅力。

1995 年 3 月 20 日日本地下鐵發生了由奧姆真理教所主導的「沙林毒氣事件」。之後，村上春樹訪問數十位受害者，寫成《地下鐵事件》一書。為平衡「地下鐵事件I」的報導，村上春樹的「地下鐵事件II」特地訪問了奧姆真理教多位信徒，以其文學洞察力，將年輕人的不安心理，以及易受控制的靈魂表達出來。為此，村上春樹數度前往旁觀麻原彰晃等人的審判，這經驗令他痛苦，讓他更去感受信徒們的迷惘之心。

由滾動著橘紅色原球的糖果工場、象徵無限生產力的參觀行為，讓工場的陰暗面在村上春樹的心裡生根發芽，認真去思考各式有形無形的製造場地：小說工場、哀傷工場、性慾工場、兵器工場、有系統的按摩理容院……在那些看起來奇怪，其實一點也不奇怪的製造過程裡面，有什麼樣的人，做著什麼樣的工作呢？村上春樹的短文配上安西水丸的有趣插圖，形成另類別致的呈現。 村上春樹探訪製造各式工場，再以作家無窮無盡的想象力，構築了收在書中的七個工場，依序是（1）人體標本工場，（2）結婚會場，（3）橡皮擦工場，（4）酪農工場，（5）Comme des Garcons工場（服裝設計師川久保玲的品牌名稱），（6）CD工場，（7）愛德蘭絲假髮工場。 村上春樹天馬行空的想象力配上安西水丸同樣有趣的插圖，處處呈現令人驚喜的幽默效果。

「有一天早上醒來，側耳傾聽時，忽然覺得好像聽見遠方的大鼓聲。從很遙遠的地方，從很遙遠的時間，傳來那大鼓的聲音。非常微弱。而且在聽著那聲音之間，我開始想無論如何都要去做一次長長的旅行。」 於是村上春樹在他的 37 歲至 40 歲的 3 年之間，也就是 1986 年至 1989 年之間，離開日本去做一次漫長的旅行。雖然紮營主要據點的地址暫且設在羅馬，但如果喜歡上什麼地方，就會在那裡租一間附有廚房的公寓，生活上幾個月。而想到什麼地方去時，就又移動到另一個地方去。所以行跡橫跨希臘、羅馬、義大利等歐洲古城。 3 年之間，村上寫了兩本長篇小說。一本是《挪威的森林》，另一本是《舞．舞．舞》。然後也完成《電視人》的短篇集。另外還翻譯了幾本書。所以這兩本小說宿命性地滲進異國的影子。 收錄在這本書的文章，就是村上海外旅行 3 年速描的累積。從中讀者可看到不同於小說的村上春樹，也就是說，村上春樹異地生活的現實身影。（摘自誠品網路書店）