美國公眾的良心、美國最聰明的女人、現今目光最敏銳的論文家──蘇珊?桑塔格，她的專業獲得國際肯定： 1977年美國國家書評人評論組首獎 2000年美國國家書卷獎 2000年耶路撒冷國際文學獎 2003年德國書業和平獎、西班牙阿斯圖里亞斯王子國際合作獎 經過時間洗禮，能保有時代價值的同時，亦創造了未來者，就是經典。 在美國知識分子中，唯有蘇珊?桑塔格的《反詮釋》堪稱為當代經典。 《反詮釋》是處於越戰、嬉皮文化與創新浪潮交織的六○年代，最精髓的文本。 除了她之外，亦不出第二人配稱為當代「感性的最前衛」以及「品味的開創者」。 從1966年出版至今即不斷再版，《反詮釋》早已影響世界各地無數人； 隔了四十二年，終於盼到了繁體中文版付梓。 在一個充斥著假象的世界裡，在真理被扭曲的時代中， 美國最重要的知識分子、最具爭議、最受注目的女作家蘇珊?桑塔格， 冷靜的真知灼見，致力於維護自由思想的尊嚴與風格！ 本書首次發行於1966年，是蘇珊．桑塔格的第一本論述文集，並且因此書奠定了她在美國「現今目光最敏銳的論文家」之崇高地位。桑塔格在作品中表現反對各式各樣的作品詮釋，她嚴格批評冠上社會學、心理學等各種理論的文學詮釋，而強調回歸感官閱讀、讀者真實感受。今天桑塔格的論述方式已經成為西方文學評論的經典。 這部作品收集了桑塔格於1960年代的多篇著名論述，其中有多篇文章已成為當代經典著作之一，影響許多人對藝術和當代文化的思考及態度，集中體現了「新知識分子」、「反詮釋」與以「新感受力」重估整個文學、藝術的革命性姿態，包括最廣為人知的〈論「坎普」札記〉（美國新聞學會選為20世紀100篇最重要文獻之一）、〈反詮釋〉，亦有對沙特、卡謬、李維史陀等作家，對布列松、高達、雷奈等電影大師，以及當 代宗教思想、精神分析等具啟發性的分析，最後並收入了1996年西班牙譯文再版時，桑塔格為自己所帶來的「文化旋風」現象所特別為讀者撰寫的後記：〈三十年之後〉。 桑塔格雖已病逝，但她仍然是現今全球「文化研究」領域中的風雲人物，與西蒙．波娃、漢娜．鄂蘭並稱為西方當代最重要的女知識分子，也是現今西方最走紅的「新知識分子」，係現今最受矚目的文化研究學者。 桑塔格的「反詮釋」之號角，是吹響在大眾文化與前衛藝術基礎之上的。理論的生命力，不僅僅在於理論本身的鮮明與響亮，更在於這種理論有著現實的根基，捕捉到了文化潮流的氣味，並能做出精確的描述與測。 「寫作這些文章時的世界已不復存在……表現在這些文章中的品味判斷可能已經普遍了。而在那些判斷之下的價值則不是。」桑塔格如是說。我們在閱讀這些文章時，仍對她把評論對象如剝腸剖肚般一層層由外而內接近真實的努力，有如看見奮戰不懈的勇士般的實踐感到萬分敬佩。 桑塔格所評論的對象，對於本地讀者而言也許日漸熟悉，但我們是否也能看到她特殊且精緻的論述方式，其背後的時代意義與價值？

Bestiaries are a particularly characteristic product of medieval England, and give a unique insight into the medieval mind. Richly illuminated and lavishly produced, they were luxury objects for noble families. Their three-fold purpose was to provide a natural history of birds, beasts and fishes, to draw moral examples from animal behaviour (the industrious bee, the stubborn ass), and to reveal a mystical meaning - the phoenix, for instance, as a symbol of Christ's resurrection. This Bestiary, MS Bodley 764, was produced around the middle of the thirteenth century and is of singular beauty and interest. The lively illustrations have the freedom and naturalistic quality of the later Gothic style, and make dazzling use of colour. This book reproduces the 136 illuminations to the same size and in the same place as the original manuscript, fitting the text around them. Richard Barber's translation from the original Latin is a delight to read, capturing both the serious intent of the manuscript and its charm. RICHARD BARBER has written many books on the history of and life in the middle ages, from his Somerset Maugham Award-winning The Knight and Chivalry, by way of biographies of Henry II and the Black Prince, to an anthology of Arthurian literature from England, France and Germany, Arthurian Legends, and an account of the historical Arthur, King Arthur: Hero and Legend.

★英国皇家植物园邱园&美国史密森尼国家自然历史博物馆权威制作 ★特别献礼达尔文《物种起源》出版150周年、邱园建立250周年 ★珍藏全球84位植物绘画大师的136幅杰作，一本书领略当代植物绘画艺术的最高成就 ★一座珍贵的纸上博物馆，艺术与科学完美结合，呈现植物进化之美 ★一座可以挂起来的家庭美术馆，随书附赠4幅10寸可装裱植物插画，博物爱好者和艺术爱好者珍藏首选 . 为庆祝《物种起源》出版150周年以及邱园建立250周年，世界两大权威机构联合出版了这份珍贵礼物——《植物进化的艺术》。全书结合数百幅惊艳的大师级绘画和国际最新的植物分类知识（APG分类法），向大众展示了植物进化的历程。从古老的植物化石到最新的DNA测序技术，从林奈、达尔文到APG分类系统，从科学到历史、文化和艺术，讲述植物不为人知的生存智慧和进化奇迹。 以艺术的眼光发现美，以科学的视角认识世界。 建议与高分纪录片《植物王国》（Kingdom of Plants）搭配阅读体验更佳。

本书研究了希腊的艺术与诗歌对德国18世纪以来的伟大作家的影响。全书分为8章，第1章是概论，第2章到第8章依次论述了希腊对温克尔曼，莱辛与赫尔德，歌德，席勒，荷尔德林，海涅，施里曼、尼采、斯皮特勒、斯蒂芬乔治的影响。作者在概论中对德意志的文化和精神进行了简单的介绍，也对全书的框架做了简洁的说明。在接下来的7章中，作者以温克尔曼为起点，开始论述希腊在艺术、心理、哲学、文化上对德意志的伟大作家的影响。但作者不局限于研究希腊对他们的影响，也着力分析德国伟大作家之间的相互影响，比如温克尔曼对后来的作家的影响，歌德对其之后的作家的影响，这种影响在这些作家身上随处可见。此外，从这些伟大作家的作品中，巴尔特读出了他们对德意志的身份认同，挖掘了其中复杂之处。

"The Suspension of Time" is a collection of essays on Dinnerstein's masterpiece, "The Fulbright Triptych." It includes writing by an extraordinarily diverse range of contributors, from the Pulitzer-Prize-winning novelist Jhumpa Lahiri to acclaimed poet Dan Beachy-Quick, and from art historians such as Colin Eisler, Albert Boime, and Thomas M. Messer to composer George Crumb and actor John Turturro. Each essay in "The Suspension of Time" offers its unique perspective, but taken as a whole they develop a dialogue of collaboration that directly reflects "The Fulbright Triptych"'s inherent message of symphonic connectivity, and demonstrate the rich potential for collaboration between visual, literary, musical, and other arts.

◎ 从大英博物馆800万件馆藏中精选100件藏品 / 讲述人类200万年历史 ◎ 大英博物馆、英国国家广播公司（BBC） 联手打造 ◎ 大英博物馆馆长尼尔•麦格雷戈亲自撰写 / 历时4年，动员100多名馆员，400余位专家参与 ◎ 以广播形式在BBC播出时，创下1100万人口同时收听的纪录 ◎ 全世界只有大英博物馆才能办到的世界史撰写计划，人类史上空前绝后的巨献。——《纽约时报》 《大英博物馆世界简史》由大英博物馆和BBC联合打造，由大英博物馆馆长尼尔•麦格雷戈亲自撰写，动员100多名馆员、400多名专家，编撰时间长达4年，从大英博物馆800万件馆藏中精选了100件最具代表性的物品，全面展现 了人类200万年文明史。 这是一项“全世界只有大英博物馆才能办到的世界史撰写计划”，以广播形式在BBC播出时，创下了1100万人口同时收听的纪录，《纽约时报》盛赞其为“空前绝后的巨献”。 以完美的冷静笔触穿越各个大陆、各种文化与各个时期，本书是以收藏全球文物为宗旨的博物馆在当今世界上何以仍能保有重要地位的明证。本书让人欲罢不能，充满了深厚的人文关怀，文明社会中的每个成员都应该阅读。——《华尔街日报》 世上其他的博物馆可能想要效仿大英博物馆的这项巨献，但恐怕“没有一个能够与大英博物馆的收藏广度相比拟”。——《纽约时报》 大英博物馆拥有真正的全球视野，既具严谨的智识，又有开放的心胸，这个项目所达到的成就远远超过了博物馆的藩篱。——“艺术基金奖”颁奖委员会

《书史》是一部用文言体书写的中国书法史，作者季惟斋摩挲遍考历代书迹，穿穴典籍，辅以游旅目验，用力甚勤，独见遂多。该书上溯三代，下至民国，兼及东瀛高丽，论述汪洋闳肆于甲骨文字、钟鼎彝铭、楚简汉帛、法帖书札、碑板墓志之间，根于经史，详于比较，言恢思按，体备气该。 《书史》以钟张王为三圣、以魏碑为上座部，谓北齐始宏开大乘，而大成于初唐之欧虞褚薛；颜柳以降，划然异道，为古今转关，此大脉络。内中晋有六门、唐分两派、元有三系，清代碑学则一远祖郑道昭，三宗邓完白、伊汀州、赵撝叔，猨叟、廉卿、乙盦、缶庐，略如宋之陆范杨尤云云，乃其小区分。书史古今之变，于此概见。

本书为2014年初版之修订版。 除修订了几处谬误及添补参考资料外，增加了一页内容：“二十世纪上海十款经典铅活字体”，并赠送一张8开海报（海报图案随机）。 100多年 400多幅图例 12位口述者 呈现上海汉字书写和设计的脉络 本书以上海一百年间的印刷品实物组成视觉线索，为传统 书法之后汉字书写和设计的痕迹、脉络，构建了一份系统的、客观的、清晰的基础档案。这些图例通过手写、设计及石印、铅印、胶印等近现代印刷工艺的再现，为我们保存了20世纪上海的教育、经济、政治、文化、艺术和日常生活的种种记忆。同时，也为近年来国内外掀起的字体设计热潮提供了一册可交流的读物。本书获2014年上海文化发展基金会图书出版专项基金资助。

This book explores our unique relationship with nature through the garden. From famous locations, such as Versailles, to the simplest home vegetable gardens, from worlds imagined by artists to vintage family snapshots, The Photographer in the Garden traces the garden’s rich history in photography and delights readers with spectacular photographs. The book explores gardens from many angles: the symbolism of plants and flowers, how humans cultivate the landscapes that surround them, the change of the seasons, and the gardener at work. An informative essay from curator Jamie M. Allen and picture-commentaries by Sarah Anne McNear broaden our understanding of photography and how it has been used to record the glory of the garden. The book features photographers from all eras, including Anna Atkins, Karl Blossfeldt, Eugène Atget, Edward Steichen, Imogen Cunningham, Edward Weston, Lee Friedlander, Stephen Shore, Robert Mapplethorpe, Nobuyoshi Araki, and Collier Schorr, to name a few. This sublime book brings together some of the most stunning photography in the history of the medium.

每一位拿到马特这本书的读者都是幸运的。 他用漂亮、独特的插画诠释了这些乘风者的流线型身姿，让你的大脑也不知不觉插上了翅膀，和鸟儿们一起翱翔。 ——斯托诺韦乐队（Stornoway） —————— 你知道企鹅出版社的徽标是哪种企鹅吗？ 你知道漂泊信天翁一生能飞多少英里，什么时候才会上岸 吗？ 《企鹅与其他海鸟》这本美丽的书将告诉你答案，还将告诉你许多其他有趣的冷知识，比如阿德利企鹅的名字来源于一位探险家的爱人的名字，等等。 海鸟们栖息在地球上最辽阔的无人之境，大多数人都很难接触到，哪怕只是它们世界里的冰山一角。幸运的是，艺术家马特•休厄尔用漂亮、独特的插画诠释这些乘风者的醒目身姿，让你的大脑不知不觉插上翅膀，和鸟儿们一起翱翔…… 《企鹅与其他海鸟》将吸引爱鸟者，以及艺术与插图爱好者，不管你是大人还是小孩。

张充和系著名美籍华人学者、艺术家，张氏三姐妹在中国近现代文坛、艺坛有较大的影响。抗战时期，张充和旅居大后方重庆，向著名书法大师沈尹默学习书法，使之在书法创作上奠定了坚实的基础。张充和擅长诗词，精通音律，其书以小楷见长，得晋唐小楷雅逸、俊美的风神。本集所收系张充和小楷代表作品《白石词》、《淮海词》，从中可以小楷艺术独具的魅力和张充和在小楷创作上的较高成就。

本书在文徵明研究中开辟了新的领域，全书通过解读明代书画泰斗文徵明以艺术之名的社交和明代复杂的社交关系，以“社会艺术史”的角度重构了文徵明的一生，大写的“艺术家”被还原为社会关系网络中的文人雅士，在各种不同的场合、不同的时机中展露着他的才华和性情，从人情义务与礼物交换的角度重新审视文徵明。该书为三联书店重点图书“开放的艺术史”系列中最新的一种。

As leading radical writer on art John Berger celebrates his ninetieth year, he brings a lifetime's engagement with the ideas, artists, and thinkers that have shaped his thinking: Walter Benjamin, Rosa Luxemburg and Bertolt Brecht among them. In Landscapes Berger allows us to see the evolution of his own way of seeing. He explores the relationship between creativity and politics and the revolutionary potential of art through a series of different forms. As always, in this book, Berger pushes at the limits of art writing, demonstrating beautifully how his painter’s eyes lead him to refer to himself only as a storyteller. A landscape is, to John Berger, like a portrait, an animating, liberating metaphor rather than a rigid definition. Landscapes offers a tour of the history of art, but not as you know it. Landscapes brings together Berger's most penetrating insights into how we may engage with both art and the artist in society.

天賦，是恩賜的禮物，但如果這個禮物足以毀滅世界，你要怎麼與它共存？ 這是一片貧瘠孤立的高地；居民如這片土地，嚴酷、兇猛。為了擴張領土，爭取生存空間，鄰近氏系爭戰不休。唯有「天賦」制衡彼此，維持氏系間脆弱的和平。歐姆世家能縱火燃燒；考林世家能搬移重物；摩各世家有?內視力?，你想什麼，他們看得一清二楚；提柏世系的男人可以操控人心，按他的意志行事；波瑞世系的女人能提取心智，使人變成一只空殼。 在這裡，聰敏緘默的少女桂蕊繼承召喚動物的天賦，但無法狠心遵照家族傳統，喚動物來讓獵人捕獵；敏感纖細的少年歐睿繼承消解的天賦，僅一個注視、手勢，就使生命灰飛湮滅，但這股強大力量不受控制。不顧父親的嚴厲反對，歐睿蒙起雙眼，讓狗兒黑煤兒與心愛的桂蕊成為他的眼睛。他以為自己能抵抗命運，但在這塊苛刻之土，有無法放下的原始責任，與難以化解的仇恨糾葛。 身為族長之子，歐睿必須負起延續純正天賦血統的職責，他與異族之女通婚，無法自由與心愛的女孩相守；還必須戰勝心魔，解開蒙住的雙眼，為族人貢獻他的天賦。在他以為自己的命運已經註定，未來卻在這時急轉彎，氏族之爭越演越烈，歐睿的世界出現巨大裂痕…… 當人生開始失控，陪伴身邊的親人與愛人是最後扶持；當無力改變環境，找出共處之道是唯一出路。願用天賦照亮世界的黑暗角落，雖困難重重，但終有一絲光明。

The first and much-anticipated monograph by multi-award-winning cartoonist and graphic novelist Chris Ware, chronicling his influential quarter-century career. While illustrator Chris Ware's singular body of work is often categorized as comics, his trailblazing work defies genre. Whether he is writing graphic novels, making paintings, or building sculptures, Ware explores universal themes of social isolation, emotional torment, and depression with his trademark self-effacing voice. The end result is wry, highly empathetic, and identifiable to all walks of life. Ware, like Charles Schulz, Art Spiegelman, and R. Crumb, has elevated cartooning to an iconic art form. This volume is a personal, massive, never-before-seen look at how the artist's life and work combine, beginning with his newspaper family and the influence of their work; his art-school days in Austin and Chicago; to his career from the early 1990s to the present day. It also delves into how, as a storyteller and builder, his near-compulsion to build in three dimensions feeds into the thinking of his innovative narrative art. The book contains a comprehensive collection of his work, including many previously unpublished examples, and is an intimate window into a comics master sure to appeal to fans of art and storytelling.