这是一个“从天而降”的故事：一群小动物在山上玩耍的时候发现太阳掉下来了，为了不让太阳掉下来，他们费尽了心机，有的绑太阳，有的撬太阳，有的顶太阳……最后终于把太阳挖出来了。一个个阻止太阳掉下来的动物就像一个个天然的、稚嫩的孩童，而这个傻傻的故事背后正是孩童式的本能和无畏。 著名图画书作家朱成梁先生受中国传统漆器的启发，把民间艺术的质朴之美融入书中，让我们又一次体验到了民间艺术的魅力。童真童趣的文字和拙朴天真的图画让我们回归到探索自然界的兴趣，体会到一种原始的美，一种童趣的美，还有一种发自内心的美。

这是一本寓意深远的无字绘本。作者是比利时著名的素描家嘉贝丽·文生，她以流畅利落的笔调，描绘了这样一个故事：偏僻的郊野路上，一部疾驰而去的车子，还有一只被扔出车窗外的狗。它孤苦无助，只能寻着车子走，放弃等待，从荒野到海边，从河岸到城道，一路嗅着，忽而停止脚步，却又突然抬头向天空咆哮……最后，流浪狗与一名孤独的小孩相遇了，绝望的心再度燃起一丝希望…… 全书没有一个字，甚至没有色彩，但透过简而有力的线条张力，精湛的构图，感动了所有的读者。这本美丽的绘本十分适合孩子来读，而对成人来说，亦值得推荐。

《宝儿》是根据清代蒲松龄《聊斋志异》中的《贾儿》改编而成的。《聊斋志异》是一部文言短篇小说集，里面记有传奇、志怪、轶事等等，多采自民间传说和野史轶闻。“聊斋”是蒲松龄的书屋名，“志”是记述的意思，“异”指奇异的故事。据说，蒲松龄在写《聊斋志异》时，曾摆了一个小茶摊，请来往喝茶的人给他讲故事，然后赋予这些故事更为神奇的生命力，成为书中迷人的传说。

《一园青菜成了精》巧妙地蕴藏了青菜们的特性，这是一种充满智慧的幽默。小葱青秆绿叶儿长得直，正像一根银杆枪；韭莱的叶片狭长而扁平，如同两刃锋。大蒜成熟后的裂瓣，辣椒的浑身红通通，茄子的紫涨圆滚，都成了战斗的结果，让人读出意料之外却又不得不信服的荒诞。写到莲藕时，不是说它天性生长于湿泥里，而是成了逃跑不及的败军之将，糊里糊涂，慌不择路地钻进了烂泥坑——孩子们怎能不笑出声儿来呢。 好的童谣需要好的画面来表现，增一分则太闹，减些许就平淡无奇。画童谣类的作品，一定要走进和它同步的韵味儿中，丢掉华丽虚假的习气，踏踏实实浸润到泥土里，才能相得益彰。我翻开书页，看到青莱萝卜们的神气活现和眉飞色舞，已然开始窃喜了。画家遵循着青菜们的独特个性，又赋予其饱满的情绪和孩童的顽皮，夸张却不鬼怪离奇，让这一群顽童煞有介事地摆开阵势，斗得畅快淋漓。 点击链接进入： 《子儿,吐吐》 《妈妈买绿豆!》 《小鱼散步》 《信谊图画书奖系列:门》 《信谊图画书奖系列:葡萄》 《信谊图画书奖系列:进城》 《爸爸去上班》 《那只深蓝色的鸟是我爸爸》 《团圆》 《一园青菜成了精》 《躲猫猫大王(精装)》

据说，获得美国图书馆协会最佳童书奖的《黎明》，灵感来自于我国唐朝诗人柳宗元的《渔翁》，它跨越了绘本传统的叙事风格，首度以“诗”的形式，探索绘本无限的可能性，让绘本不只是可爱或逗趣文字及图像的结合，而有了更深遂的意涵。 乌利•舒利瓦茨画的是水彩，却借用了中国水墨画晕染的技法，通过画境来表达诗意，将绘本“图会说话”的魅力展现无遗。如果说绘本可以是一首诗，那《黎明》就是最好的例子。静下心来，和孩子一起感受诗与画的力量吧。

《新蕾精品绘本馆:是谁毁了我的家?》以大熊的房子被大水冲倒为导火线，主角大熊为了找出是谁毁了自己的家，带着宝剑一步步找线索，一心想要让闯祸的人付出代价。最后当大熊发现罪魁祸首就是自己的时候，心里的震惊达到了极点！带有侦探意味的故事配上以铅笔、水彩绘制的画面，趣味十足，引导孩子养成正确的处世态度：为自己的行为负责。

「愛」究竟是什麼？是什麼顏色？是什麼形狀？是甜是苦？還是五味雜陳？是大？還是小呢？ 如同許多孩子一樣，艾瑪也很想知道。 問題是，她問了天性浪漫的媽媽、足球迷爸爸、蛋糕高手奶奶和熱愛汽車的爺爺，每個人對愛的看法都不一樣：愛，真如奶奶或爸爸所說，藏在一塊蛋糕或一場足球賽裡嗎？或是如爺爺或媽媽所說，像立即發動的引擎或慢慢綻放的花朵？ 愛，顯然遠比艾瑪想像得要複雜多了…… 她能找到答案嗎？ 這本溫馨幽默且令人不忍釋卷的問答式繪本，像一個小魔法，用詩意和溫情讓所有人的心陶醉了。作者大衛．卡利筆下的童言童語充滿豐富的想像力，讓小孩和大人都十分享受，忍不住會心一笑，使人不禁想要進一步認識書中溫暖的這一家人！繪者安娜蘿拉．坎東的插畫則色彩繽紛絢麗，造型生動獨特，除手繪圖外，並加上許多西方紋樣及照片拼貼的效果，為畫面增添了驚喜和現實感。 作者大衛．卡利認為「談論『愛』這件事本身就是很重要的一件事」。在親子互動中，儘管這些問題並不見得會有標準答案，雙方提出疑問和（重新）思考卻是教育中非常重要的一環。

战争开始了，两个敌对的士兵躲在各自的壕沟里，不时朝对方射击，他们疲惫困倦，不知所措，却都在想象对方是一个残忍、没有人性的野兽……战争持续了好久，在一个没有月亮的晚上，士兵爬出壕沟准备去杀死对方，但他找到了一个空无一人的洞穴，洞穴里的一切都似曾相识，有家人的照片和一本关于敌人的手册，这一切都将改变他对敌人的认识……

《桃太郎》在日本是一个家喻户晓的民间故事，它具有民间故事叙事性强、结构清晰、故事曲折等典型特点，桃太郎身上也具备了善良、勇敢、坚毅等民间故事主角的典型性格特征。松居直和赤羽末吉以绘本形式赋予了它新的生命力。赤羽末吉在创作中还融入了水墨画手法，使得画面带有浓郁的东方气息，增强了作品的感染力。本书出版后深受孩子们的喜爱，并获得日本学校图书馆协会特别推荐奖、日本产经儿童出版文化奖等日本儿童出版界重要奖项。

一对鸭子夫妇，为了要寻找一个合适的居住环境，不畏辛苦四处寻觅。为了到达理想的居住地，他们必须带着自己的一大堆孩子穿越交通繁忙的城市，因而引发了城中警察、居民对它们的协助，整个过程透露出人类与动物和谐共生的旨意，传达对生命的尊重。

國際安徒生繪本大獎得主安東尼布朗繼《我爸爸》《我媽媽》之後，在2007年推出的最新作品。 內附安東尼布朗作品圖文分析，教導父母和孩子體會閱讀繪本時尋找與發現的樂趣。 用一個字形容我哥哥就是：酷！ 我哥哥真的很酷。不僅外型酷，連穿的毛衣、牛仔褲和涼鞋都很酷。 他的彈性好、會跳高、踢足球，他還會溜滑板、有雙飛毛腿，我哥哥就是這麼酷。 我哥哥讀過好幾百本的書，也寫故事，真是超級酷。 有了這麼酷的哥哥，讓我也覺得自己也挺酷的！

这是一场由天才的昆汀·布莱克为我们带来的五彩缤纷、欢乐无比、天马行空的魔术秀。 酷阿婆有件魔法外套，外套上有无数个魔法口袋，每个口袋里都装着大大小小、各种各样、异想天开的东西。一个口袋放老鼠，一个口袋装奶酪；一个口袋塞手帕，喷嚏连连及时擦；一个口袋装雨伞，风雨来袭不慌乱……还有浴巾、滑板、大水槽、短吻鳄、花花绿绿的胖大象等好玩的事物挨个出场，它们有个共同特点，都是酷阿婆为孩子们变出的为他们所喜闻乐见的东西。整个绘本是热闹的，站在儿童视角，充满游戏精神。

从前，有一对快乐的情侣，名叫乔治和贝拉。有一天，邮递员送来一个奇怪的包裹，里面是一个粉嫩嫩的婴儿，“他叫小怪兽。”乔治和贝拉十分喜欢小怪兽，他们的生活真是幸福又美好。直到有一天早上，他们发现小怪兽变成一只好大的秃鹰，叫声十分恐怖；接着是大象、野猪……他们的生活变成一团糟。有一天早上，乔治和贝拉起床后，又有了新的变化……

【内容简介】 这天，母鸡萝丝走出鸡舍去散步。它没有发现，一只狐狸从后面悄悄跟了上来。 萝丝穿过农家院子，身后的狐狸扑了上来。可它一脚踩到了钉耙，钉耙一个反弹，狠狠地打到了它的脸上。 萝丝绕过池塘，狐狸扑了上来，可它扑了一个空，栽到了池塘里。 萝丝翻过干草垛，狐狸扑了上来，可它一头扎了进去。 萝丝经过磨面房时脚钩住了一根线，狐狸扑上来时，上头的一袋面粉正好浇了下来。 萝丝钻过栅栏，狐狸扑了上来，可它跌到了栅栏这边的手推车里。 萝丝从蜂箱下面走了过去，可那辆手推车载着狐狸撞翻了蜂箱，狐狸被蜜蜂追得抱头鼠窜。 萝丝回到鸡舍，正好赶上吃晚饭。 【作品解读】 这是一本绝对会让幼儿笑得前仰后合的图画书。 哈哈，母鸡萝丝悠然自得地去散步了。兜了好大一个圈子，它又悠然自得地回来了。可这位乡下傻大姐完全不知道，它身后已经闹翻天了…… 这本书不知为什么会让我想起濒于失传的皮影戏、拉洋片一类的民间戏剧。是的，它就是一出锣鼓震天的乡下小戏，佩特·哈群斯这个英国女人一个人搭起了一座舞台，使出浑身解数，为我们上演了一出发生在英国乡下的热热闹闹的情景喜剧。 说到底，这是一个追逐的故事（尽管被追逐的对象不知道身后有一只饥肠辘辘的狐狸），是一个在走动中完成的故事。如果比喻成电影的镜头，这应该是一个一气呵成的长长的运动镜头。佩特·哈群斯为这个故事精心设计了一座移动的舞台，她不单选用了20.3×25.5cm的横长画面，而且除了最后萝丝归家的一页是单页之外，全部是对开跨页——十三个对开跨页，十三个左右合二为一的横长的场景，带领我们跟随萝丝女士在乡间小道上完成了一次死里逃生的散步。 不仅仅是拉长了画面，给人一种连贯的、一切都是在散步中发生的奇妙感觉，萝丝和狐狸一前一后处于同一个画面，还增加了一种可笑的对比。一个迈着碎步神闲气定，一个张牙舞爪却又总是丑态百出，哑剧的喜剧效果一下就出来了。 佩特·哈群斯把萝丝画得装饰味儿极浓，既像剪纸，又像刺绣或是毛衣上的图案，萝丝的头、翅膀及尾巴是黄色的，身体是朱红色的，还用黑笔在翅膀和尾巴上画上了羽毛状的花纹，在身体上画上了点点。至于那只倒霉蛋儿狐狸，她并没有因为它是一个丑角而丑化它，相反还把它美化了，画得妖魅无比，一对尖耳朵的轮廓和腿是深褐色的，耳朵和肚子是白色的，身体及长长的大尾巴则是橘黄色的，上面布满了由复杂的圆点、线条和黑三角组成的装饰性图案，就像一个美丽的狐妖。不只是鸡和狐狸，连后面的树、农家、风车等背景也都画得像装饰画一样。她画这本书时才是一个26岁的新人，不能不说是一个大胆的实验，不过，咿呀学语的幼儿却接受了这种变形的画法。 佩特·哈群斯真是画活了那只狐狸，你看它的身形，一会儿紧弓，一会儿甩到了天上，一会儿又一个倒栽葱。再看它的表情，那双会说话的眼睛把它的狡猾与贪婪全都写在了脸上……与狐狸相比，只能用“呆若木鸡”这个词来形容萝丝了，它从头至尾都保持着一个姿势，永远半闭着眼睛，永远那么不紧不慢地走着。正因为有了这么一个不知大祸临头的萝丝，才让整个故事变得好笑起来。 我还喜欢这本书的色彩。《纽约时报》的一篇书评说这是一出洒满阳光……的喜剧，是的，是夕阳光，我头一次看到它时就被它那暖如夕阳的颜色迷住了。橘黄、橄榄绿以及朱红，都被完美和谐地统一在一种偏黄的暖色调之中了，佩特·哈群斯自己也曾经说过，她最喜欢的颜色是黄色。 几乎所有的评论家都注意到了，就是在这本图画书正文的十四个画面里，只有32个英文单词：“across the yard”、“around the pond”……而且这些文字只是说明萝丝穿过院子、绕过池塘……一句话，只是对于萝丝散步的一种描述。至于那只跟在萝丝身后上蹿下跳的狐狸，只字未提。所以有人说这本《母鸡萝丝去散步》实际上包括了两个故事，一个是用文字讲的萝丝散步的平淡无奇的故事，还有一个是用图画讲的狐狸追逐猎物的迭宕起伏的故事。所以约翰·洛威·汤森在《英语儿童文学史纲》里才会说：经典之作《母鸡萝丝去散步》叙述的重点是隐藏在文字背后的事实。 是的，这是一本纯粹用图画来讲故事的成功范例。 虽然没有几个字，而且字又是隔上一页才出现，但佩特·哈群斯是一个真正吃透了幼儿心理的人，她把这个无声的故事变成了一个笑声不断的故事，她甚至还给孩子们设计好了笑的时间，一共有七次！不信你看，当钉耙砸扁狐狸的鼻子时，你会笑！当狐狸一头栽进池塘里时，你会笑！当狐狸扎进干草垛里时，你会笑！当狐狸被面粉埋住时，你会笑！当狐狸摔到手推车里时，你会笑！当手推车载着狐狸撞翻蜂箱、狐狸被蜜蜂追得抱头鼠窜时，你更会笑了，而且一笑就是两次！

路易跟随父母搬去了新街区，他不得不离开心爱的小伙伴。为了排解悲伤和孤独，路易发挥他的艺术天分，用鞋盒做了一个透景模型，把卡纸裁成过去生活的街区的样子，放进鞋盒里。这个小小的透景模型有神奇的作用，能把他的思绪带回过去的时光，能把他带回老朋友们的身边。在回忆里，他和小伙伴们一起游戏、过万圣节。但是，回忆结束，路易要面对真正的新生活，融入新的集体。这天正好是万圣节，路易要踏出他面对新生活的第一步。 当路易穿上变装服加入新朋友当中时，所有人都友好地面对着他，这让他有了被接纳的安全感。

爸爸想把彼得小时候用的高脚椅漆成粉红色，好让妹妹使用；彼得看到连小时候的婴儿床也变成粉红色的，再加上玩积木时被妈妈说要安静点、别吵到小妹妹时，彼得忍不住了。他没有哭闹，而是对狗狗威利说：“我们离家出走！” 故事很简单，好像就发生在自己身上——如果我有妹妹的话。但是画面的元素如此新鲜，好像我第一次看《情人》时想，原来小说可以这样写的！这本书让我想，原来图画书可以这样画的！

《小白找朋友》是2015年凯迪克金奖作品。这个故事诠释了关于友谊、想象力的真谛，鼓励孩子们勇敢地去寻找自己在这个世界上的位置。 故事发生在一个遥远的岛上，幻想朋友——小白就出生在那里。他耐心地等待着能有一个真实的小孩想象到他。然而，在一次又一次的失望之后，他决定出发去寻找。他踏上了一个不可思议的旅程，来到了闹哄哄的城市。在那里，他终于遇到他最完美的朋友，并获得了自己的名字：小白。

小男孩彼得，一早醒来发现昨夜下了雪，兴奋地跑到雪地里玩各种游戏，他堆了一个雪人和一个天使。回家前，还把在院子里捏的雪球放进口袋里，想留到明天再玩。回家后彼得泡在浴缸里，还忍不住一再回味，于是睡前去翻口袋，找寻带回来的雪，口袋却是空的，小雪球不见了，让他很失望。上床后又梦到太阳溶融了所有的雪。但他一觉醒来，窗外却正在下着雪…… 简单的故事却传神地展现出儿童的天真、好奇、幽默和创意。 ●1963年荣获久负盛名的凯迪克金奖。 ●纽约公共图书馆「世纪之书」Books of the Century ●纽约公共图书馆「每个人都必须知道的100本图画书」入选100 Picture Books Everyone Should Know

小猫咪看到天上的一轮圆月，误以为是一碗牛奶。她想尽办法要喝到这碗美味的牛奶，可是遇到了很多挫折。失望的小猫咪回到了家，没想到等待她的是一碗真正美味的牛奶！

《晚安猫头鹰》生动的叙述习性迥异的动物们，在彼此不断的被干扰下，是如何生活在相同的空间里；从头到尾没有谁是谁非，因为不同的动物本来就有不同的生活方式。猫头鹰想要睡觉了，但树林里的动物们都在活动，蜜蜂嗡嗡、松鼠啃坚果、啄木鸟、松鸦、云雀……天哪！吵得猫头鹰无法睡觉。黑夜终于来临了，四周安安静静地，猫头鹰可以睡觉了么？