音楽で時代を飾り、人々の思い出に深く刻まれる歌詞とメロディーを紡いできた稀代のヒットメーカーたちが、平原綾香の為に“愛の唄”をテーマに楽曲を書き下したLOVE SONGアルバム。その美しきニッポンのメロディーにのせ、歌いつなぐ、これぞジャパニーズ・ミュージックシーンのニュー・スタンダード

一度聞いたら忘れられない、深みのあるハスキーボイスが話題の女性シンガーAimer。そんな彼女の歌声に魅了されたTaka (ONE OK ROCK)や野田洋次郎 (RADWIMPS)ら、超豪華アーティスト陣参加のスペシャルアルバムが完成。8月17日リリースの野田洋次郎 楽曲提供・プロデュースの最新作「蝶々結び」はもちろん、7月リリースの両A面シングルより、Taka楽曲提供・プロデュースの「insane dream」と、TK (凛として時雨)楽曲提供・プロデュースの「us」も収録。さらに、Takaは今回のアルバムのために4曲を、TKも1曲を新たに楽曲提供。また「甲鉄城のカバネリ」エンディング・テーマとなり大ヒットを記録した、chelly (EGOIST)と劇伴作家・澤野弘之のコラボレーション楽曲「ninelie」も収録。加えて、androp、スキマスイッチ、阿部真央と、Aimerが敬愛してやまないアーティスト達がもれなく参加。バリエーション豊かな全13曲を収録 !

「我是完美的」 雖然現在很痛… 「我是完美的」 雖然還陷在黑洞… 「我是完美的」 雖然仍不知所措… 看得出血肉 聽得見靈魂 嗅得到心性 港台首席女吉他手 盧凱彤 沈潛四年 破繭新生 第三張全新國語創作專輯 【你的完美有點難懂並不代表世界不能包容】 Rockmui Ltd製作 亞神音樂發行 港台首席女吉他手 創作才女 盧凱彤 從黑暗走到天亮 用不完美包容完美 音樂潛伏期能量發酵膨脹 擁有港台首席女吉他手美譽、才華備受肯定的盧凱彤，自2011年在台初試啼聲後，獨特且誠懇的音樂及現場演出魅力攏絡了許多台灣樂迷的心，在台發行過兩張國語大碟以及陸續發表的單曲都有不錯的口碑與迴響，更曾以第二張國語專輯[你安安靜靜地躲起來]入圍第二十四屆台灣金曲獎「最佳國語女歌手」、「最佳作曲人」，隨後參與的電影音樂製作更獲得第三十四屆香港電影金像獎的「最佳原創電影音樂」的殊榮，這些輝煌成績都顯現出盧凱彤音樂上的渲染力極具延展性，演唱、創作、彈奏的實力更不容小覷。 睽違四年 破繭新生 反覆雕琢 磨出10個故事＝10首精選 以台灣為基地 再掀音樂新高點 然而很多時候藝術創作者總會有和自己的人生打架過不去的撞牆期，總是背負著萬眾期待以及對自我要求漸攀頂峰的盧凱彤，也掉入了這樣的迴圈，期間所經歷過的情緒與心情，促使她快速成長，打開身心所有開關來面對，對任何事情都更加敏銳觀察與體會，隨後辦了畫展、發表了畫冊及單曲，都深刻地描繪了這段時間的狀態。一直以來，盧凱彤非常明白台灣給了她很大的包容與空間，在一次次的獎項、音樂節、Live演出被肯定認同，也在經常往返短居的生活中從中獲得很多珍貴的養分，希望能夠用這些特別的養分再次以音樂和台灣的樂迷交流，因此在睽違將近四年的國語新專輯進行時，萌生了以台灣為基地的念頭，開始和台灣音樂人合作，包括林宥嘉、魏如萱專屬吉他手韓立康以及其他頂尖樂手們，在這次全新創作專輯裡與他們擦出的火花值得細細品味。 ＊搶先曝光單曲〈還不夠遠〉 搖滾基調再次撼動人心 用低迷人生換得青春哲理 冒險是唯一選擇 「看得更廣、想得更深、走得更遠」 撞破人生關卡 盧凱彤：「一直很想寫一首關於青春哲理的歌，沒有複雜難懂的畫面，只是純粹提出心裡的疑問。從小爸媽教我們的人生觀，包括怎樣做人，怎樣處事，我們都像早上醒來一口吞下的維他命一樣，硬塞下去，但要真的了解，卻要靠年日的經驗，被朋友及社會磨鍊和拋棄過才會懂箇中奧妙，到最後只剩下張開雙眼去冒險這選擇，才能真正了解自己，往下個階段走下去，如果你現在被生活卡住了，只是因爲你走得還不夠遠。」此番話語，也許很像老生常談，卻很容易被人遺忘，不如就用這首歌，給多一點勇敢、多一點碰撞、少一點慌亂，來面對自己的人生關卡。 ＊【港台音樂金牌 聯手打造】 蔡德才x林宥嘉x方大同 ＊【首度獨力完成 國語詞全創作】 ＊【視覺團隊大綻拼貼創意 錯亂與矛盾的美麗平衡 衝擊完美想像】

坂本慎太郎3rdアルバム「できれば愛を(Love If Possible)」出来ました。前作「ナマで踊ろう」から妄想すること2年、「顕微鏡でのぞいたLOVE」という分かりにくいテーマのもとに制作された全10曲と、それを分かりやすく表現したアートワークが完成いたしました。参加メンバーは前作に引き続き、ドラムに菅沼雄太(中納良恵、Yossy Little Noise Weaver、Mocky来日公演、他数々のバンドで活躍中)、ベースにAYA(OOIOO)。トリオのバンド編成で昨年夏から入念なリハーサルを重ねた後にレコーディングが行われました。その他ゲストプレイヤーには、もはや坂本作品には欠かせない存在となった西内徹(サックス&フルート)と中村楓子(コーラス)。そして今回初参加となる石橋英子(マリンバ)と佐々木詩織&沼田梨花(コーラス)。エンジニア/マスタリングは中村宗一郎が強力サポート。通常プラケース仕様。

曽我部恵一（vo,g）、田中貴（b）、丸山晴茂（dr）からなるロックバンド。 1995年『若者たち』でアルバムデビュー。以来、「街」という地平を舞台に、そこに佇む恋人たちや若者たちの物語を透明なメロディで鮮やかに描きだしてきた。その唯一無二の存在感で多くのリスナーを魅了し、90年代を代表するバンドの1つとして、今なお、リスナーのみならず多くのミュージシャンにも影響を与えている。7枚のアルバムと14枚のシングルを世に送り出し、2000年に惜しまれつつも解散。 2008年7月、奇跡の再結成を遂げ、以来、RISING SUN ROCK FESTIVAL、FUJI ROCK FESTIVALに出演するなど、ライブを中心に活動を再開。 そして2008年に再結成を果たして以降、アルバム『本日は晴天なり』『Sunny』をリリース。かつてのようにマイペースながらも精力的な活動を展開している。 2016年8月3日に通算10枚目のアルバム『DANCE TO YOU』を発売。秋からは＜サニーデイ・サービス TOUR 2016＞でひさしぶりのライブハウスツアーを行う。

今作のテーマは自身の名でもある「world's end girlfriend」。 18年間、作家自身が想い描き続けたその名が持つ根源のイメージ。 3.11後の世界、テロの時代における抵抗と祝福。 これまででもっともパーソナルな哲学と領域に深く踏み込んだ作品となっている。 世界中のどこにもない音世界で描かれた新作「LAST WALTZ」。 静寂と轟音、生音とプログラミング、旋律とノイズを自在に行き来し、 喜怒哀楽や善悪の彼岸も越え、全10曲70分ひとつの物語として描かれる。 「死の舞踏」のその先、「メメント・モリ」の向こう側。 震える地の上で踊り、放射される光と闇の中で最期まで遊びつづける。 ゲストミュージシャンとして downyのギタリスト青木裕、湯川潮音、Piana等が参加。 アートワークは中国の現代美術家Jiang Zhiの作品を使用。 The album theme is his own name “world's end girlfriend”. The writer keeps imagining fundamental images of that name creates, for 18 years. It's Resistance & The Blessing , among the world after 3.11 and this terrorism-era. This album is filled with most personal his philosophy. This one steps into his personal universe deeply. The new album "LAST WALTZ" is painted by a quite unique sounds world that anywhere of the world have not ever heard. Coming and going freely between silence and roar, acoustic sound and programming sound, melody and noise. That passes over Joy, Anger, Sadness, Humor, Good and Evil. It draws as a story of 10 tracks in 70mins. Beyond "Dance of Death", the other side of" Memento mori". We are dancing on the shaking ground and keep playing in emitted lights and darkness until the end. Guest additional musicians are Yutaka Aoki(downy), Shione Yukawa, Piana, so on. The album cover artwork is a fantastic photograph by Chinese modern artist, Jiang Zhi.

強勢主宰2016西洋樂壇 拼貼最狂EDM版圖 超脫最神舞曲極限 ◎全美音樂獎、MTV音樂錄影帶獎等13座大獎入圍肯定，排行史上最強EDM雙人組最新迷你專輯 ◎收錄包括締造iTunes全球67國冠軍、Spotify全球5億串流點聽數、2016美國最長週數冠軍單曲〈Closer〉、強襲英/美排行TOP3〈Don't Let Me Down〉等共五首神曲 ◎此EP內附五款台灣獨佔《神曲拼貼》歌詞明信片 接連三首單曲打入2016年美國告示牌單曲榜TOP10、締造900萬驚人銷量；排行史上最強EDM組合老菸槍雙人組(The Chainsmokers)以〈Roses〉、〈Don't Let Me Down〉、〈Closer〉等重磅夯曲輪番制霸主流排行。風格橫跨Electro House、Progressive House、Trap等多元領域，巧妙向主流音樂靠攏、打造收買雙耳夢幻逸品。The Chainsmokers不僅奪下2016百大DJ第18名，更強勢入圍本屆全美音樂獎「年度新人」、「最受歡迎流行/搖滾樂團」、「最受歡迎電子舞曲藝人」、「年度最受歡迎演唱組合」等大獎。由Andrew Taggart和Alex Pall組成的The Chainsmokers，音樂之路深受Daft Punk、David Guetta、Justice等EDM藝人啟發，2014年憑藉〈#Selfie〉一曲拿下首支美國電子舞曲榜冠軍，為音樂生涯揭開精彩序幕。2015年發行首張迷你專輯《Bouquet》，空降告示牌電子舞曲榜亞軍+熱門潛力榜NO.4。其中由才女新秀Rozes領銜演繹的〈Roses〉最為出色，精彩融合UK Garage、Trap和Hip-House等元素誕生令人驚艷新聲響，直取美國電子舞曲榜冠軍、締造三白金銷售，更獲告示牌「最佳電子舞曲藝人」、「最佳電子舞曲歌曲」雙項入圍肯定！ 乘勝追擊的第二張迷你專輯《Collage》由The Chainsmokers親自創作/製作，並邀請曾獻聲〈Until You Were Gone〉的唱作才女Emily Warren、The Fray主唱Isaac Slade等優秀音樂人協力打造，意圖開創前所未有究極電子舞曲狂潮。《Collage》先發單曲〈Don't Let Me Down〉由17歲甜姐兒Daya領唱，再寫下全美300萬銷售，分佔英美兩地流行榜亞軍、季軍席次，獲選滾石雜誌2016上半年度「30首絕佳單曲」併入圍2016 MTV音樂錄影帶大獎「最佳電子音樂錄影帶」。就在聲勢快速攀升之際，The Chainsmokers再推出與獨立另類新秀Halsey合作單曲〈Closer〉，以無縫接軌姿態將音樂事業推向前所未有的高峰。〈Closer〉攻佔iTunes全球67國冠軍、Spotify全球5億串流點聽數、YouTube MV 6億4800萬次點閱數、拿下美國告示牌單曲榜冠軍並蟬連長達12周，成為2016年美國排行冠軍週數最長歌曲。不僅如此，〈Closer〉更奪下包括英國金榜四周NO.1在內共13國排行冠軍。此EP還收錄曾被Taylor Swift點名的優秀新聲Phoebe Ryan獻聲單曲〈All We Know〉，拿下美國排行NO.18；奧地利籍電音新女聲Charlee主鎮〈Inside Out〉傳達愛到深處無怨尤的浪漫情懷；從未曝光過的〈Setting Fires〉由兄妹檔樂團XYLØ參與創作及演唱，是粉絲一面倒推崇接班〈Closer〉的超級潛力單曲。2016年流行樂壇無疑是The Chainsmokers的天下，無窮盡電舞爆發力將重新拼貼你對EDM的想像與期待。

1996年大阪での結成から20年。節目となる1年の皮切りとしてオールタイムベスト&カヴァーアルバムの発売が決定。太陽の下で気持ちよく、開放的に音楽を体感できる“野外で聴くベストな選曲”のDisc1。月明かりの下、お酒でも飲みながら、しっとり、まったりと“屋内で聴くベストな選曲”のDisc2。そして2人の音楽ルーツを感じさせる、煌くスターたちの楽曲をカヴァーしたDisc3という、超豪華3枚組。まさに2人の“エゴ”が詰まったエゴ盤ベスト!

This Is Acting is the seventh studio album by Australian singer-songwriter Sia. It was released on 29 January 2016 by Inertia, Monkey Puzzle and RCA. The album was preceded by the release of the lead single, "Alive" on 24 September 2015. The album is mainly an electropop album with soul influences. The album is composed of songs written by Sia that were rejected by other artists, such as Adele and Rihanna. The album received generally positive reviews from music critics, who complimented the big bold beats and Sia’s vocals. However, some critics did not like the fact that the songs were not very personal and the messages of the songs could be taken in different ways.