★中国的独立电影人还在么？他们是谁？他们在哪里？他们做了什么？ ★郑 阔、耿 军、鬼叔中、李睿珺、李 珞、彭 韬、舒浩仑、唐 棣、万玛才旦、徐 童、杨瑾、杨弋枢、郑大圣、周 浩、张献民……阅读十四位独立电影人的访谈，感受中国独立电影的顽强和脆弱，观照这个复杂时代的挣扎与阵痛 ★《安阳婴儿》《江城夏日》导演王 超，知名影评人、作家卫西谛，知名民谣歌手、乐评人蒋 明，南京大学社会学教授 周晓虹，倾情推荐 ………………………………………………………………………………………………… 自从“第六代”贾樟柯、王全安、娄烨等集体上岸后，我们似乎已有很长时间失去了独立电影人的消息，他们的存亡与功名不再被人们津津乐道。他们还在吗？他们是谁？他们干了什么？本书通过对郑阔、耿军、鬼叔中、李睿珺、李珞、彭韬、舒浩仑、唐棣、万玛才旦、徐童、杨瑾、杨弋枢、郑大圣、周浩、张献民等共14位独立电影导演的采访，展现了中国独立电影人在这个复杂时代里的坚强与脆弱。本书的访谈并不着重于电影的摄影、导演、表演等技术层面的内容，而是从导演生平、电影观、电影主题、现实关怀、作品思想性等层面，探究中国独立电影的人文关怀和现实内涵。这本访谈录对影迷与研究者都大有裨益。 ………………………………………………………………………………………………… 或许只有到这个世纪未再来回顾上个世纪未至今的中国独立电影时，我们才能较为客观地感受到它的顽强和脆弱，感受到它是如此鲜明而直接地反映了这个时代的阵痛……但这本访谈录仍是一份尽可能真切而专业的文献记录。更重要的意义在于，留在这里的，这些人，在这样一个时代，这样拍过电影——而这本应是电影创作的本质。 ——《安阳婴儿》《江城夏日》导演 王超 阅读这本大作令人欣慰：独立电影与民间影展的黄金十年原来是有人如此认真地记录与梳理的。只有真正的观影人，才会为此注入心血。这本访谈录对影迷与研究者都大有裨益。 ——知名影评人、作家 卫西谛 自从“第六代”贾樟柯、王全安、娄烨等集体上岸后，我们似乎已有很长时间失去了独立电影人的消息，他们的存亡与功名不再被人们津津乐道。他们还在吗？他们是谁？他们干了什么？作者用时间堆积的写作方式向我们证明了这个群体依旧鲜活却隐秘的轨迹。这是一本独立电影的史书，在如此繁杂的群像里，我们不仅知道了一个个荒诞有趣的故事，也最终了解了独立电影这个隐匿着时代悲剧的谜团。 ——知名民谣歌手、乐评人 蒋明 在中国，“独立”庶几就意味着边缘或非中心，它也因此为一些人所不屑；但是，鉴于人类社会的丰富性与多样性，独立电影依据自己独特的视角所拍摄的人或事，却常常是构成我们这个国家最普通一群的最日常的生活，并也因此更能代表这个国家的真实样态。感谢许金晶，他通过对十多位独立电影人的访谈，呈现了电影界的边缘人对社会边缘群体的关照。 ——南京大学社会学院院长、长江学者 周晓虹

二十世纪的大多数时间里，僵尸在电影与流行文化中具有独特的地位。这一经久不衰的怪物类型根源于非欧洲的民俗文化，不像吸血鬼和狼人一样起源于哥特传统之中。在《电影中的僵尸文化》一书中肖恩·麦金托什和马克·莱弗里特联合多位学者撰文，通过审视僵尸的起源、发展，以及他们如何象征了恐惧，在公众精神方面僵尸意味着什么……读者将获得洞见。

本书荣获第四届中国大学出版社图书奖优秀学术著作二等奖 新版新译精校 世界电影的全球通史，被最广泛采用的电影史教程。 本书围绕下述三个基本问题展开： 电影媒介的使用怎样随着时间变化而变化以及形成了怎样的规范？ 电影工业的状况对电影媒介的使用造成了怎样的影响？ 电影媒介的使用上和电影市场中的国际性趋势是怎样出现的？ 提纲挈领呈 现百余年世界电影脉动的主流，精微处描画重要历史情境的丰富褶皱。 如果电影史是一种生产性的、自我更新的行动，那我们就不能仅仅提供一种“所有先在知识”的浓缩版。在某种意义上，我们是把我们的发现铸造为一种新的形式……我们相信，这本书为电影历史的塑造提供了一个相当新颖的版本，既有整体的勾勒，也有翔实的细节。 ——作者 虽说以论入史是近年来的潮流，但以知名理论家的身份撰写电影通史巨制，波德维尔尚是第一人。此史因之卓尔不群。加之范君译笔信而不俗，令此版更值一读。 ——戴锦华 波德维尔夫妇长年研读影像，兴趣遍布电影的各国面向。于如此学养之上延展全球历史，自然会有一般人所不及的阔达。 ——杨远婴 ...(展开全部)

从玛丽莲•梦露（Marilyn Monroe）到梅丽尔•斯特里普(Meryl Streep)，从查理•卓别林(Charlie Chaplin)到克林特•伊斯特伍德(Clint Eastwood)，本书介绍了一群卓越超群的电影明星，他们引发了集体的想象，激励了全世界成千上万的粉丝，通过台前幕后的种种获得了不朽。 畅销书《有生之年非看不可的1001部电影》的团队再出江湖，呈上《501位电影明星》，全面介绍了电影史上最耀眼的明星。本书有大量详尽的描述、丰富的剧照及幕后照片，并配以引人入胜的史实，是电影学院的学生、影迷和流行文化爱好者必不可少的读物。每位明星都有至少一页的介绍，并配有对他们最受欢迎的作品、各自的特点及幕后轶事的评论。 看看爱闹腾的奥斯卡奖得主亨弗莱•鲍嘉(Humphrey Bogart)建立的饮酒俱乐部“鼠帮”的最初成员都有谁。每年默片偶像鲁道夫•瓦伦蒂诺(Rudolph Valentino)的忌日时，在他坟上献花的神秘黑衣女子又是谁？读读伊丽莎白•泰勒(Elizabeth Taylor)的八段婚姻和瑞凡•菲尼克斯(River Phoenix)悲剧的早逝，还有大量令人着迷的因戏生情浪漫史。银幕传奇碰上新兴天才，好莱坞遇上宝莱坞，轰动一时的明星撞上小众影片艺术家。 本书出自国际知名影评家、电影史学家和记者之手，是一部全面讲述上世纪电影明星的传记。无论你是从头到尾一篇一篇地读还是不时拿出翻阅一下，《501位电影明星》都能在未来的日子里带给你启示，激发你的兴趣，愉悦你的心灵……

作为畅销书《有生之年非看不可的1001部电影》的姊妹篇，《501位电影导演》是对银幕大师们一次全面而深入的介绍：从弗雷德•金尼曼、 英格玛•伯格曼，到伍迪•艾伦、三池崇史。不管是作者导演、动作大片导演、喜剧天才或是恐怖大师，你都能在这本拥有精美插图和大量史实的书中找到。 灯光、摄影、开拍！电影的世界充满了魅力和浪漫——事实却是摄影机后的男男女女们在发号施令，创造出让一代又一代影迷沉醉的观影体验。从电影先驱巴斯特•基顿到法国新浪潮导演让-吕克•戈达尔，以及电影顽童加斯帕•诺，电影史上的巨人和天才被悉数囊括，使得本书成为了解电影导演的最全面的指导。每位导演至少有一页内容，内容包括精选出来的电影年表，以及对其影响、标志、创作关系的引人入胜的介绍。你知道阿尔弗雷德•希区柯克在自己的三十七部电影中都有客串演出吗？发现过马丁•斯科西斯作品中的纽约，以及六十年代的意大利哥特电影是怎样影响了现代导演风格的吗？ 本书主编史蒂文•杰伊•施奈德是一位电影研究专家，撰稿团队由一组世界范围的电影评论家、电影史学家，以及媒体人所组成，本书是对超过一个世纪的镜头后的创作源头的完全传记。不管你是从头至尾细读本书还是时不时翻阅一下，《501位电影导演》都会扩展你对电影的热爱和欣赏……并继续将其保持很多很多年。

妙语连珠、西装笔挺、兄弟义气和残忍杀戮，黑帮电影这一题材让观众看到社会最脆弱的一面，让我们为黑帮中的兄弟情仇、利益纷争揪心不已。黑帮电影是现代社会人们在精神领域寻求逃避的一个出口，与其说跟犯罪有关，倒不如说跟“浪漫和梦想”有关——黑帮中人置生死于不顾只为随心而活，这是现代社会人们无法实现的浪漫梦想。 本书选取了有史以来最为经典的101部黑帮电影，通过评论家、电影历史学家和学者的深入见解，电影中的英雄和反英雄形象以及血腥暴力的场景变得生动起来，你会看到卑鄙小人、上层人士、情妇、三合会、小混混、枪战、敲诈、抢劫、谋杀、毒品交易和追车场景。读完本书，你会思考：你会站在哪一边——警察还是匪徒？

【日本殿堂级导演北野武暖心大作，笑中藏泪，细述他与他的“超级阿爸阿妈”】 •电影大师北野武，笑谈贫寒童年，温情讲述别样成长故事。 •出身底层，北野三兄弟却能成为企业高管、教授、名导演，讲述母亲教子的大智慧。 •北野武披露创作灵感的起源，理解北野武艺术人生的“第一自传”。 •台湾名导吴念真、陈玉勋、作家郝誉翔联名推荐！ 父亲菊次郎，凡事靠酒壮胆，糗事一箩筐的油漆工，北野武电影中的悲情英雄。 母亲佐纪，自称“出身名门”的平民主妇。被母亲毒舌“鞭策”半生，北野武却最终坦承：我是全国最恋母的男人。 ◆著名导演吴念真感动作序： 你将读到的是北野武的出身、父母、兄弟和家庭的故事。 但请放心，这绝非一个自我感觉良好的人写的那种“优良课外读物”。 相反，北野武用搞笑到甚至刻薄方式描绘这些人和事，让我们在笑与泪的交织中，看到真情和真实，看到那么多情、柔软的心。 ◆《佐贺的超级阿嬷》作者岛田洋七： 对我来说，我的教科书就是“人”，而那本最重要的教科书，就是北野武。 ◆北野武亲笔致信中国读者： 穷人家的孩子，不管日本还是中国，童年光景大概是一样的。 假如中国读者因我这本书而想起一些有关家人的事， 我就很高兴了。

北京电影学院剧作课程指定教材， 好莱坞编剧教学大师悉德·菲尔德全球热门剧作丛书， 全面升级，最新修订版！ -------------------------------------------------------------------------- 悉德•菲尔德是初学者们的导师，《电影剧本写作基础》是他们最好的编剧圣经！——《洛杉矶先驱观察家报》 唯一一本值得你认真对待的编剧工具书。——托尼·比尔，奥斯卡获奖制片人、导演 这本书提供的基本技巧能够让新手们得以将自己的初步构思转化为令人信服的剧本。——《美国电影摄影师》 对编剧来说这本书提供了极好的建议。我总是告诉年轻编剧立刻去读这本书，无论你拥抱它还是反对它，都肯定能帮助你把思路调整到正确的道路上。——大卫·凯普，奥斯卡获奖编剧，作品有《蜘蛛侠》、《侏罗纪公园》等 --------------------------------------------------------------------------- ★ 直击剧本写作关键，比如怎样搭建结构，塑造具有说服力的人物。 ★ 揭示剧本入选诀窍，搭建出有效的前10 页，从第一个词开始抓住审稿人的心。 ★ 拆解经典剧本段落，以《唐人街》、《教父》、《侏罗纪公园》等名作为例，精细分析情节点的设置，介绍如何铺设有张力的故事线。 --------------------------------------------------------------------------- 本书是电影编剧专业的必读教材，自1982年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学所选用，具有极高的可读性和实用性。悉德• 菲尔德从好莱坞剧本佳作和他本人“阅本无数”的审稿经验中，锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构，如开端、中段、结尾，建置、对抗、结局，以及如何用情节点的“钩子”挂住故事线，利用偶然事故、情节、大事件塑造人物，推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等，借鉴了许多编剧大师的创作经验。新版本中作者修订了大量内容，增加了一批更为当代观众所熟知且更风格化的片例。

近年鲜少露面的王朔曾以小说《动物凶猛》激发了姜文的导演热情，此次为该书作序，称：“老姜是一个有自己态度且旗帜鲜明的人，有他在，我们才好说本大国电影也不都是行活儿。”史铁生生前写有一篇关于《太阳照常升起》的文章，亦在书中首度公开。 决定拍《太阳》之前，姜文和他的团队正在筹备另一部电影。有一天他梦到几个环环相扣的故事，醒来后给大家讲了一遍，听者一致同意放弃正在筹拍的那部，目标转向他梦中的故事——后来的《太阳照常升起》。《长天过大云》收入了姜文讲的四个故事。陈冲、黄秋生、孔维、房祖名，包括服装、道具……每一个进组的人，都是因为被他的故事深深打动了。

这是一部独具风格的主题式电影随笔集，它不是传统的影评，也不是学术性电影研究，它是一个性情中人由电影引发的生活感悟，一个资深影迷书写的极具感性的观影点滴。这其中有对影人影事的窃窃私语和即兴评说，更有超乎电影之外的联想和心得。 作者博闻强记，兴味盎然，游刃于缤纷影像内外，纵横于诗情哲理之间。读者从中读出的不仅有电影的经验，还有作者厚积的学养、丰富的人生历练以及漫无边际的想象。敏锐的观察、独到的角度、深入的思考和细腻的文笔，凝结为这本充满人情味的电影词典。

《哈利•波特终极典藏(2001-2011)》主要内容简介：十年光阴可以承载太多人生故事，特別是对于“哈迷”们说，这个数字具有着无可替代的意义，它是一个开始、一种现象、一段记忆、一程陪伴，现如今却将化作+声再见。我们不舍说再见，可是再见已经就在眼前。

“从高中毕业以后到开始工作之前，除了私生活，我大概做过三件正经事：本科四年学化学，研究生七年学心理学，然后在干这两件事的同时断断续续写了几十万字的影评。化学知识早就荒废了，后两件事倒是坚持做到现在。而写这本书的初衷就是想让这后两件事跨界混搭，借一点与电影有关的素材来做一 点 心理学的科普。以电影为切入，落脚在心理学。 ” “纯粹的影评，我写不过专业的影评人；纯粹的科普，我写不过果壳的“心事鉴定组”，我只好在夹缝中求存，以影迷的姿态看心理学，以心理学老师的姿态聊电影。好在能同时摆出这两种姿态的人并不多。我希望读者借着这本书发现一些大家再熟悉不过的电影里隐藏着的一些不为人知的知识，更重要的是，希望读者借着这本书发现：心理学在多数时候居然是一门挺靠谱的科学。 ” A to Z，26个单词，写人性的26个侧面。 --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 如果你是一位心理学爱好者，你会从这本书里读到—— ··“非诚勿扰”的秘密：为什么女选“高富帅”、男选“白富美”？男欢女爱的表象背后隐藏着怎样的进化密码？ ··如何科学地解释神秘的“笔仙”？ ··为什么咸粽国的人会觉得甜粽“恶心”？“恶心”与人类的生存本能之间有怎么样的联系？ ··永生不死有可能吗？ ··见鬼、灵魂出窍和灵性体验是超自然的吗？ ··人们为什么愿意相信《圣经密码》、《推背图》这类预言书？ ··为什么真正公平的复仇不是“以眼还眼，以牙还牙”，而是以“虐心”还“虐心”？ ··如何利用“巫术思维”来追求男神/女神？ ··思维如何被感受劫持？ ··人有自由意志吗？ ··拖延是幸福还是不幸福？ ··为什么“正能量”不是太少而是太多？为什么对“负能量”更敏感才是人的天性？ ··人的意识到底存储在哪里？机器也会有意识吗？ ··为什么我们一边害怕孤独，一边渴望孤独？ ··为什么越禁忌就越美好？ ··现实有可能是一个梦境吗？ ··为什么暧昧的终结就是失望的开始？ ··记忆有多少虚构的成分？ ··为什么偏执狂更能收获幸福？ --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 如果你是一位影迷，你会从这本书里读到—— ··《惊天魔盗团》里的心灵魔术师是如何读心和洗脑的？ ··“世界十大禁片”与人类特有的一种恐惧感存在怎样的联系？ ··为什么说《沉默的羔羊》里那位爱吃人脑的汉尼拔博士实际上无法感知死亡？ ··怎样用《致命魔术》里的特斯拉克隆机来完成一个思想实验？ ··《人工智能》的结尾为什么不是一个败笔？ ··《神探夏洛克》（Sherlock）第三季里对福尔摩斯假死之谜的解释错在哪里？ ··武侠电影里的“顶级高手都用掌”这一设定契合了观众的什么心理？ ··“谢耳朵”Sheldon为什么要竭力打造和维护一个尽在他掌控的小世界？ ··为什么《布达佩斯之恋》是个不够完美的复仇故事？ ··为什么好莱坞电影里“好人用苹果，坏人用PC”？ ··看恐怖片为什么有快感？ ··传统香港武打片里为什么要给拳脚功夫配上非常夸张的音效？ ··为什么以“巨大”的机甲为卖点的《环太平洋》很多时候都没有让观众产生“巨大”的感受？ ··《雷神》是如何调和云端的“魔法”和地上的“科学”的？ ··《少年派的奇幻漂流》中的派和理查德•帕克分别代表什么？ ·· 为什么《海上钢琴师》是碗心灵“馊”鸡汤？ ··爱情动作片有哪三重境界？ ··为什么AV女优一茬一茬地出，我们一茬一茬地忘，唯独梦露的裙摆让全世界男人神魂颠倒了半个多世纪？ ··《盗梦空间》对梦境的设定都有哪些现实依据？ ··为什么《谍影重重》的伯恩忘了自己是谁却没有忘记身手？ ··詹姆斯•卡梅隆在《阿凡达》和《泰坦尼克号》里表现出来的死磕精神与“幸福”有什么联系？

《在电影院遇见弗洛伊德:在电影里找回最真实的自己》由国内资深心理医生李孟潮对经典电影的评析汇集而成。语言诙谐幽默、辛辣尖锐、思想深刻，直击人心。 作者从精神分析入手，评析近年来50多部热门的经典电影。通过层层剖析电影中人物心理，带读者看懂电影所表达的深意时，深入反思我们每个人的内心世界，让人更好地认识自己、思考人性及生命价值。 《在电影院遇见弗洛伊德:在电影里找回最真实的自己》所涉及的电影主要有：《大话西游》《盗梦空间》《黑客帝国》《疯狂的石头》《霸王别姬》《泰坦尼克号》《阿凡达》《立春》《集结号》《东方不败》《孔子》《美国丽人》《色•戒》《肖申克的救赎》《风月俏佳人》《公民凯恩》等。

全球第一部关于哈利·波特的百科全书。 中、英、日、韩等国数十位专家和上百名钻石级哈迷精心编撰。 为你破解哈利·波特魔法世界，使你成为真正哈迷的超级宝典。 随书赠送霍格沃茨四大魔法学院的精美徽章一套4个，绝版珍藏。 知道主人公为什么叫哈利·波特吗？ 知道魔法学校为什么叫“霍格沃茨”吗？ 知道每一个怪异难懂的魔法咒语的深层含义吗？ 知道那些巫师、妖精以及神奇生物的出身来历吗？ 《哈利·波特百科全书》将为你解开所有谜团…… 本书特点： 1． 全书共1400多个词条，包括哈利波特系列小说（1－7卷）出现的所有的巫师、妖精、怪兽、马人、狼人、幽灵、魔法、咒语、神奇生物、绰号、格言、俗语等所有名词。小说出现的任何事物都可以在百科全书中找到。 2． 本书全面展示、生动再现了罗琳建构的魔法世界。书中对所有词条均有全面、生动、详细的解读。对于巫师的出身、经历、性格、姓名的由来以及该人物与希腊神话、罗马神话、圣经故事的隐密关联等，都有详细的解释；对于怪异难懂的魔法、咒语、绰号、俗语等，都从拉丁语、英语、法语、德语等语源的角度做出了合理的阐释。这是本书的核心部分，是“哈迷”全面了解魔法世界、深度阅读小说，以及进行相关研究的重要参考书。 3． 书中配有精美的海报式油画百余幅，其中哈利波特、赫敏、邓布利多、罗恩、金妮、卢娜、芙蓉等人的画作美仑美奂，是广大哈迷值得收藏的珍品。 4． 书中配备强大的中英文索引功能，中文版、英文版小说中出现的巫师、妖精、怪兽、马人、狼人、幽灵、魔法、咒语等所有魔法事物都可以在书中轻松检索到，使阅读哈利波特变得更为轻松、快乐、深刻。 5． 全书按照罗琳构建的魔法世界分类编排，所以即使不看小说，同样也能领略哈利波特小说的魔法世界和故事精华。每个人物故事完整、独立，每个魔法物件的来龙去脉一清二楚。所以，本书可以独立阅读，是快速进入魔法世界、并且全面了解哈利波特小说的绝佳作品。 6． 本书在设计上全面回归古欧洲的魔法世界，每一页都制作成魔法界惟一通用的羊皮纸风格，古朴、神秘。外观上模仿孩子们非常喜欢的《妖怪们的妖怪书》的样子，神奇、别致、精美，令人爱不释手。这是一本地地道道的魔法书。 7． 随书赠送精美的格兰芬多、拉文克劳、赫奇帕奇、斯莱特林四个学院的徽章。（采用PVC软胶制作，可以悬挂在书包、钥匙上。）

把你自己沉浸在壮丽的《哈利·波特》系列电影的世界里，了解为什么圣诞舞会上的冰雕永不融化，真正是在哪里铸造的加隆、西可和纳特魔法币，怎样让一头鹰头马身有翼兽与演员合作，霍格沃茨城堡的背后灵感，以及为什么摄魂怪采用那样的移动方式。《哈利·波特电影魔法书》，是在那些把J.K.罗琳著名小说搬上银幕的演员和剧组成员的合作下，写成并设计而成。这本书将给读者带来令人着迷的互动体验，并将把他们传送至魔法世界，与他们分享电影制作的秘密、未发表的照片和艺术作品，以及关于那些明星的独家故事。这本极具收藏价值的图书里，还满是可拆分的道具复刻品和电影纸质藏品，丰富的内容，让世人可优先一瞥《哈利·波特》的电影内幕和那些创造出真正电影魔法的麻瓜天才们。

《喜剧难写:一位好莱坞编剧的真实告白》讲解了该如何进行喜剧大片剧本创作的一些技法。全书共分三大部分13章。第一部分第1章，如何拼尽老命（或者喜剧大学英雄联盟），第2章，喜剧点子（亦称，不恰当的重要性，布鲁斯兄弟不是学习的榜样）。第二部分：第3章，喜剧角色（亦称，一个傻蛋的旅程，或我认识那样的人），第4章，滑稽和温情（亦称，青少年流氓集团，群狼战术）。第三部分第5章～第12章，介绍了喜剧的8个序列；第13章，对剧本写作进行了总结。

影视行业的剧作者，经常会被纷纷扰扰的环境打扰，要写出有新意、演员想要的、导演想要的剧本越来越难。影视制片人兼剧作家朱利安将会在本书与您“聊天”，探讨剧本写作、创作理念、故事结构，以及故事角色等方面的问题，而不是直接告诉你，通过探讨逐渐引出您的写作障碍是来自哪里、如何解决的，简单的几个步骤，您或许就能解决某个写作上的小瓶颈，“抢救”您枯竭的灵感和乏味的方法。书中还有着详尽的案例解析，帮助您充分理解剧本创作的方方面面。 《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》适合热爱影视创作、剧本写作的朋友，以及影视专业的学生学习、阅读。《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》被多位美国剧本创作专家、教授、剧作家推选为“发自肺腑的剧本写作指导书”。

本书汇集了著名剪辑师沃尔特·默奇极具创造性的、多层面的思考，可以说这对过去的剪辑观念形成了一定的挑战。开篇他便提出了一个最基本的问题：为什么剪接可以被接受？ 从这里开始，默奇带领读者进入了一段不可思议的旅程，贯穿其间的既有美学上的追求也有实际操作上的考量。他对很多议题提 出了自己的见解，例如剪辑时、做梦时、现实生活中影像的连贯性与非连贯性，判断好剪辑的标准，眨眼的动作既类似于剪辑时的画面切换又是出于一种情感暗示，等等。 在新版本扩充重写的部分中，默奇总结了数字剪辑在技术与艺术层面的优势和可能产生的问题。 .................................................................................................... 推荐—— 再没有什么比这更令人着迷了：连着几小时聆听沃尔特谈论生活与电影，欣赏他随手抛撒的无数智慧的小碎片，就像格林童话中的汉塞尔和格蕾特尔在森林小径上留下的面包屑一样——这是迷途中的路标，也是滋润心灵成长的养分。 ——弗朗西斯•科波拉，《教父》、《现代启示录》、《惊情四百年》导演 在我看来剪辑是电影这门艺术形式的核心，本书为深入这一棘手的技艺进行了艰难的跋涉，但表述出来却极其清晰明了。沃尔特•默奇对剪辑的深刻理解让人吃惊，所有真正想了解电影制作过程的读者都应该读一读这本书。 ——乔治•卢卡斯，《星球大战》、《美国风情画》导演 第一次见到默奇时，他趴在KEM剪辑台上睡着了，当时他为剪辑《对话》熬了一个通宵。默奇是我认识的剪辑师中唯一一个真的与胶片同床共枕的人，事实上，他深爱着每一部他参与过的影片。正是在《眨眼之间》这本书中，他透露了私密的经验与细节，字里行间记录了他对剪辑的热情。没法爱上电影的人是无法体会到妙处的。 ——菲利普•考夫曼，《布拉格之恋》导演 这本小书中最宝贵的内容是默奇提供的第一手的知识与经验，读者可以从中窥见电影最终得以诞生的奥秘。我想这对电影领域的行家或爱好者都有着难以估量的价值。 ——弗莱德•齐纳曼，《正午》、《朱莉娅》、《老人与海》导演 剪辑师之间的心灵是相通的。阅读沃尔特•默奇的书，有一种同呼吸共命运却又力不从心的感慨！《眨眼之间》能让我们从中找到距离，相信它是我们剪辑同行的良师益友，同时也会为电影发烧友打开另一扇窗，窥见电影制作的另一个视界，帮助我们认识电影，爱电影！ ——周新霞，中国电影剪辑学会会长，北京电影学院教授， 国家一级剪辑师，代表作品有《荆轲刺秦王》、《潜伏》等 本书既是英美院校电影专业的必选参考书，也为专业电影剪辑师提供了一种超然于一般技巧解析的思考角度，既哲理又感性，从而为其他领域热爱电影的众多读者一窥电影剪辑的奥秘提供了一把精巧而实用的钥匙。 ——夏彤，中央美术学院电影系教师

从低成本经典《飞侠哥顿》系列到《黑客帝国》中那CGI制作的绚丽世界，无数令人叹为观止的影像一次又一次冲击着观众的视网膜，让观众在科学幻想的世界中跟随着主人公体验着紧张刺激的科幻之旅。伟大的科幻电影能将现实世界架空，玩弄物理定律，同时还让观众对影像中那未来世界的惊鸿一瞥着迷不已。 这个时代，世界上可供幻想的领域已经所剩无几，但人类毕竟有着超脱现实的需要。通过评论家、电影史学家和学者们的独到眼光，《有生之年非看不可的101部科幻电影》为我们提供了一个世纪以来有关这一切的知识和想象。 系好安全带，乘坐这枚火箭前往科幻的天堂吧！

【编辑推荐】 把握时代审美价值，满足观众情感共鸣 为人物注入美德和缺陷，让情节更有说服力 身为编剧，如何写作真实可信的人物和情节 身为导演，如何准确把握一部电影的整体基调 身为制片人，如何选出最有含金量的银幕故事 身为观众，如何提炼精致画面背后的深思熟虑 【内容简介】 本书是对以往经典剧作法的一个完美补充与扩展。它从经典剧作结构入手，另辟蹊径，独创了新的概念——“道德前提”，详细阐述了在铺陈角色的困境，串联曲折的情节，以及构思那些期望引起观众共鸣的故事时，道德前提如何发挥其巨大的作用。 本书分为两个部分，第一部分通过对道德前提的历史、理论、组成结构以及在情节设置中具体应用的分析，使读者对其产生明确的认知；第二部分则展示了一套具体的操作方法，并用影片实例加以说明，有助于编剧、剧本策划、导演、制片人以及其他电影创作者，更直观地理解如何运用道德前提，使故事更具有吸引力。而身为观众，通过阅读本书，也能明白一个好故事是如何让你逐步深陷其中的。这本书将成为指引故事创作者一路披荆斩棘的明灯，也会是一本观众读解影片时作为参考的随身手册。 【推荐语】 我一直希望有人能够写出这样的著作，而斯坦利做到了。我们需要这样实用的作品，以一种全新的方式了解编剧创作的艺术和技巧。 ——埃德·所罗门，《乞赎的灵魂》导演兼编剧，《黑衣人》编剧 不论是对于银幕写作，还是小说写作，这都是个非常值得一读的有趣观点，它引导着创作者在此基础上构架故事情节。 ——霍华德·卡赞吉安，《星球大战3：绝地归来》、《夺宝奇兵》制片人 《故事的道德前提》对所有媒介形式下的故事讲述人来说都具备深刻的启发意义，帮助我们更好地理解具有广泛影响力的故事讲述手法，是一座充满了创作材料的宝库。 ——弗雷德·G·索恩，作家、制片人、导演、美国广播教育协会协作部门主席