王菲于 1999 年发表了专辑《只爱陌生人》，其中的不少歌曲都带着世纪末的冰冷情绪。开篇的《开到荼蘼》传达打破完美的信念，王菲的唱法在经过演绎和处理后变得富有张力，与之相似的还有《百年孤寂》。在这张专辑中，摇滚的比重相当微妙，《催眠》以摇滚为基本架构，加入电子元素，精致又令人回味；而流行歌曲也回避了常规的抒情唱法，如《过眼云烟》加入了新古典成分，《只爱陌生人》中混合了爵士乐。此外，弦乐的存在使整张专辑更加多元，同时也将专辑中的歌曲都串联起来。

狮子座的Eason,不仅对音乐具有天赋, 连带对语言都有很出色的表现,英文、法文、国语及广东话都难不倒他。同时对小提琴、结他、钢琴等乐器都有所认识；更令人意外就是他在英国大学Kingston University 里主修的竟然是建筑系, 这可以说是知性与感性并齐。

去年国语专辑《反正是我》得到年度十大专辑奖项，获得媒体及市场一致的好评，今年陈奕迅挟着风光，推出2002年国语专辑《Special Thanks to...》，这次陈奕迅十分有自信，制作人马精简，亲自演唱并合声，只用一位制作人（JIM LEE制作并包办录音混音合声编写），只用一位作词人（林夕包办11首歌词），编曲，吉他、贝斯演奏也是由刘志远一个人包办。《Special Thanks To...》企图在音乐走向及型态上统一的风格，有这样金字塔的铁三角组合，《Special Thanks To...》的实力早已让拭目以待。

整张专辑的歌词全由林夕包办，在得到金曲奖后，林夕这次特地闭关为陈奕迅写歌，有恋物情结的故事、小人物奋斗的鼓励、旧情人重逢的感慨、爱情、没有工作烦扰的小幸福，写出一连串的人生故事。据说林夕为了写好词，有两个月的时间不接外界电话，只用传呼机联络，可见两人的交情。陈奕迅说，两人虽不算很熟的朋友，但有种惺惺相惜的感觉。

专辑中所有声音的演唱全部由陈奕迅一人负责，在制作人Jim Lee的指导之下，陈奕迅体会到了将声音发挥到最不可思议境界时的美妙心情，并且透过一次又一次地尝试，挑战不同音域的声度，激发出许多意料之外的声音表情。

精製三年火熱出爐
「拜金小姐」首張專輯
台北書展搶灘首賣
香港台灣二月初全面發行
兩位才華閃耀足以令人眼盲的樂壇奇女子，加上「史上最屌文藝青年」的詩文與圖畫，天雷勾動地火，炸出這張華人樂壇史無前例的跨領域鉅作！
電氣搖滾＋麻辣歌謠＋激凸詩文跨領域鉅作
發浪才女暨多功能創作歌手陳珊妮
製作錄音編曲演唱全才奇葩李端嫻
詩畫合一史上最屌文藝青年可樂王
聯手打造兩岸樂壇史無前例最華麗企劃盤
華人世界最搶手的製作人、創作才女陳珊妮，加上「全天候多功能音樂人」李端嫻與號稱「有史以來最屌文藝青年」的詩人畫家可樂王，這樣特異的組合，會撞擊出什麼樣的火花？答案是一張精彩萬分的唱片，注定要在2004年的台港樂壇掀起一陣風暴。
當陳珊妮遇見李端嫻
李端嫻「朋友都叫她Veegay」是香港最優秀的獨立音樂品牌「人山人海」的全才音樂人，也是極少數女性錄音師之一。她與陳珊妮的合作始於2000年「完美的呻吟」專輯，Veegay替整張「完美的呻吟」編曲、錄音，該專輯在台灣發行後不僅獲得音樂界多項大獎，更被譽為十年來港台兩地樂壇最精彩的創作之一。兩位樂壇奇女子自此之後也成為莫逆之交，不僅持續合作，替台港流行歌手量身打造精彩暢銷歌曲，兩人更共組音樂工作室，以幕後工作者的身份創出許多近年華語樂壇最精緻、最不落俗套、最令人驚喜的作品。
當陳珊妮遇見可樂王
陳珊妮一直是可樂王的書迷，她瘋狂搜集可樂王出版過的所有繪本，並且還買了不只一次，只為送給自己的好友，連遠在香港的李端嫻，也因為陳珊妮的強力推薦而迷上可樂王的詩畫。儘管如此，珊妮和可樂王始終緣慳一面，直到2001年，他們才在五四三音樂站主辦的「深夜秘密結社」活動中結識，自此成為好友。後來，陳珊妮想出替可樂王的詩譜曲演唱的idea，並且邀請同是「可樂迷」的李端嫻加入創作陣容，可樂王對這個計畫大表興奮，志願負責替「拜金小姐」打造妖嬈美麗的圖像造型。這個史無前例的企劃激發出三位創作者前所未有的潛力，「拜金小姐」黃金組合就此成軍。
首度登場演唱一炮而紅
「拜金小姐」2001年10月在香港舉辦的「獨樂樂人山人海音樂會」擔任壓軸演出，陳珊妮與李端嫻戴上七彩假髮，背著吉他和鍵盤登台，首次獻唱「黑妞馬子」等曲，當場造成轟動，驚喜不已的黃耀明更是不停詢問「拜金小姐」何時打算推出正式專輯,
她們的首張專輯也成為近兩年來台港樂壇最受企盼的作品之一。
關於拜金小姐專輯
「拜金小姐」專輯共收錄11首由可樂王的詩譜寫演唱的歌曲。早在2002年，陳珊妮與Veegay就已經完成全部歌曲的錄製工作，然而兩人一直忙於各種各樣的音樂計畫，「拜金小姐」的專輯發片時間也就一再順延。直到2003年底，陳珊妮和Veegay總算下定決心要正式發片，可樂王也決定和專輯同步推出豪華繪本。
2004年一月初，專輯即將送進壓片廠生產之前，珊妮帶著母帶遠赴香港，與Veegay重聽先前錄好的素材，兩人不禁大笑：「不敢相信自己一年前的功力，竟是如此而已？」她們撇開手頭繁重的工作，花了幾晝夜，把整張專輯的聲音素材全數打散、重新組合、從頭開始混音，完成了一張與舊版本完全不同的專輯，「拜金小姐」的決定版就此誕生。
拜金小姐的音樂
「拜金小姐」由李端嫻和陳珊妮合作編曲、作曲，兩人還幾乎包辦了所有樂器，陳珊妮在專輯中彈了大量的吉他，Veegay則負責鍵盤樂器和所有電腦編曲。Veegay和陳珊妮共同擔任主唱，她極少曝光的歌喉十分令人驚喜。此外，港台樂壇的許多好友也在專輯中友情獻聲：黃耀明、蔡德才、黃貫中、彭羚、1976阿凱、徐千秀……，在在替專輯增色不少。
拜金小姐」的音樂風格，正如可樂王替她們設計的妖嬈美艷的造型，充滿了煙視魅行、玩世不恭的華麗氣質。兩位才女拼貼挪用了老搖滾、的士高、探戈舞曲、八十年代電子音樂、迷幻搖滾和新民謠的元素，搭配可樂王不按牌理出牌的超現實詩句，你永遠預料不到下一首歌會跳出什麼樣的新招數，堪稱一頓「麻辣激凸」的音樂大餐。這張「拜金小姐」專輯注定會成為2004年最優秀、最令人耳目一新的和最期待專輯。

1989年，黑名单工作室已经一鸣惊人，在台湾引起不小的震撼，引发了台湾意识的觉醒。
7年后的《摇篮曲》又可谓重量级。在这个追求感官乐趣的时代，黑名单工作室鹤立鸡群，独树一帜。偏偏喜欢深沉的思考。本专辑中的音乐大量的使用了原住民的元素，离物欲横流的大都市相去甚远，原住民本来就保有一种敬虔看天，自由自然的生活观。在这个感官盛行，泡沫往往遮盖实质的时，这张专辑在音乐意识形态上还真有点屈原的倔，真是“天下皆醉，我独醒；天下皆浊我独清”。

回溯時代潮流，《范特西》出世前，新時代的 R&B 和嘻哈音樂早已席捲全球，華語樂壇也有諸如陶喆、王力宏等歌手加入這波浪潮。周杰倫也乘著這股勢頭而起，卻更勝一籌地以國語、台語、日語交織穿梭，嘻哈、R&B、古典、搖滾輪番上演，大膽而豐富的想像力與滿溢的音樂才華讓《范特西》至今聽來依然是一套集創造力之大成、難以望其項背的流行幻想組曲。「范特西」源自英文「fantasy」，意為幻想。在這張天馬行空的專輯中，周杰倫也展現了自己跨越古今中外的綺想：〈愛在西元前〉穿越到三千七百多年前的古巴比倫，融合 R&B 與嘻哈歌唱恆久的愛，〈威廉古堡〉以管風琴帶我們來到中世紀歐洲詭譎迷離的吸血鬼城堡，〈上海一九四三〉用五聲音階譜寫二次大戰時期老上海弄堂的斑駁時光，〈忍者〉的快意饒舌搭配日本傳統樂器營造日本電玩意象，〈雙截棍〉熔重金屬、古典鋼琴、嘻哈、Funk 等多種元素於一爐，開闢周杰倫「中國風饒舌」道路。在這些充滿奇思妙想的歌曲間，周杰倫也穿插了書寫日常的情歌：〈安靜〉〈簡單愛〉〈開不了口〉〈對不起〉首首情歌不僅在愛情各個階段中代表歡快、悸動到遺憾、失落，也成為了無數人感情歷程中的最佳見證與陪伴；最特別的題材要數〈爸我回來了〉，以經典有力的 Boombap 鼓組配上敘事型歌詞，以青少年視角重現家暴目睹兒的場景，喚起對於家庭暴力的公眾討論。方文山的詞、周杰倫的曲，以及林邁可、洪敬堯、鍾興民領銜的編曲，三者共同締造了這一張流行音樂經典。對 21 世紀的華語樂壇而言，《范特西》釋放了華語音樂的想像力，展現了華語音樂多元化的可能；對周杰倫本人而言，《范特西》亦開啟了他創作的範式，成為其音樂生涯的一座高峰。

⊙周杰伦要发片了！

在这段不算短的日子中，喜爱杰伦的歌迷们，仅能透过市面上流传属于杰伦气息的旋律，来稍稍抚慰失落的心情。经过将近一年时间的精墩细熬，大家万众期待的周杰伦第二张专辑---「范特西」，终于在歌迷们的千呼万唤声中，决定于2001年9月份与大众见面！
⊙Welcome To Jay's Fantasy World
此次周杰伦的音乐层面，不仅突破以往的制作水平、创作更臻成熟，他所发挥的奇特幻想力及个人特质，更淋漓尽致地融入于他的歌曲里。听杰伦的音乐，就犹如畅游梦幻的游乐世界；听杰伦的音乐，你将会享受比上一张专辑更多的惊艳。现在，就请你准备系好安全带，和我们一起进入周杰伦的「音乐幻想世界」！
周杰伦的第二张专辑---「范特西」(音同Fantasy)，充分反射出杰伦思绪充沛的一面，他独特的想象空间，可说是构成此张专辑的主要原动力。仅仅浏览「爸我回来了」、「双截棍」、「忍者」、「爱在公元前」、「上海一九四三」、「威廉古堡」等特殊歌名，大家的好奇心就会不自觉被轻轻挑起，从杰伦更多元化的音乐尝试，不难嗅出他此番强烈的企图心，而这突破自己的考验，杰伦不仅做到了，而且，做得还十分出色！
⊙作曲无限大　填词铁三角
关于杰伦「范特西」专辑的制作阵容，作曲方面里逤当然由R&B小天王周杰伦一手包办，除了囊括以往大家熟悉的抒情R&B歌曲，如：蕴涵动人情感的「开不了口」、旋律清新明快的「简单爱」、百万绿茶广告曲「对不起」，以及最能敲开听众心扉的「安静」，这一次杰伦更加扩大想象空间，将Hip Hop、Rock、加快版Rap，甚至把非常民族风味的多层次风格搬上台面，例：「双截棍」里宛如李小龙般的勇猛跳跃、「忍者」中犹如进入东洋电玩世界的快感、「爱在公元前」里重回美索不达米亚美丽的传奇、「威廉古堡」中神秘吸血鬼华丽吊诡的气氛，以及重现上海滩怀旧时代的「上海一九四三」，另外，值得一提的是，鲜少人知道杰伦在学时期主修的是大提琴，他在钢琴之外的演奏才华，也将首次在「爸我回来了」这首歌中展露无疑。以上总总所列，已足以让人垂涎三尺，但孰知，这仅是「范特西」专辑中绝妙精华的一部份罢了。
在填词部分，此次则仍维持上张专辑的「铁三角」，由笔触纯稚直接的Vivian徐若瑄、用字饶富新意的新生代填词家方文山，以及惯用特有年轻语言的周杰伦。看徐若瑄的词，会带给人一丝可爱童稚的气息；看方文山的词，会带给人们无限惊喜及文艺气质的提升；看周杰伦的词，会让年轻人打从心底产生共鸣之声，这坚强的「铁三角」组合，不仅为杰伦的音乐架上许多分，更让大家在听歌的同时，同步在视觉上收到惊讶的刺激效果！
⊙视觉造型抢眼多变　MTV多重角色扮演
「忍者」，一向给人神秘、诡谲多变的感觉，他所赋予的使命是神圣不可侵犯，甚至可以不惜牺牲性命去达成。如此职业杀手的强烈视觉，建筑在充满幻想魅力的专辑中，形成了非常有趣的对比及震撼，因此，在这张专辑的内页呈现上，杰伦首度尝试穿上改良后的忍者造型；在MTV的画面表现，杰伦将因应不同歌曲的需求，化身为歌曲中的主角演出，充分满足观众在视觉上的享受，因此，这张专辑所拍摄的音乐录像带，相信将会是除音乐外，另一个令人期待的爆点！
⊙不断挑战音乐的可能性　　不断突破自己的可能性

2001年崭新的周杰伦，正以惊人的爆发力在歌坛闯荡，他接续不断地努力超越自己、求新求变的态度，只为求能将最优质的音乐呈现给喜爱他的歌迷，仅让我们拭目以待，周杰伦「范特西」的音乐魔力！
欢迎光临---周杰伦的音乐幻想世界！

《阿姐鼓》这或许是中国音乐史上版本最多的一张唱片了，卓越网这次引入的上海音像版虽然封面比起台湾飞碟版较为深沉，不够流传广泛，但却更具收藏价值。整张专辑的声音部分格外震慑人心，让人产生强烈的共鸣。朱哲琴在录制这张专辑时，每首歌曲从头至尾原声演唱，没有经过任何剪辑混音，更由于她深沉情感的自由宣泄，完全摒除一般演唱技巧的顾忌和束缚，而何训田大量采用西方电子合成器，用最原始的收录方法，完成的作品却充满浓烈的东方民族风味。

阿姐鼓这个名字，不仅是中国音乐史上第一张全球发行的唱片，在世界范围内出乎寻常的卖座，更是代表着一个既空灵而又深沉的声音－－朱哲琴，和她背后的那个男人——何训田。

01 羚羊过山岗 Crossing The Ridge
02 卓玛的卓玛 Zhouma Of Zhoumas
03 阿姐鼓 Sister Drum
04 没有阴影的家园 Home Without Shadow
05 笛威辛亢纽威辛亢（天堂、地狱）（Paradise Lnferno）

国内破天荒新人第一次出片即突破80万张销售量
创下IFPI连续9周蝉联冠军记录保持人
刷新IFPI开榜以来首次连续进榜19周记录
全国各大音乐畅销排行榜首席冠军王

許多歌迷都是從《旅行的意義》這首單曲開始接觸陳綺貞的音樂，其實距離她發行第一張專輯，已經有七年的時間。這張完全由陳綺貞個人企劃創意並執行製作的專輯，單曲提前一年曝光，便俘獲了死忠歌迷們的心，專輯還未發行便凝結了廣大聽眾的期待，發行後更在華語樂壇掀起了台灣獨立音樂文化現象。

陶喆首张个人专辑，获得无数大奖：中华音乐人交流协会1998年十大最佳专辑、最佳制作人、最佳单曲（沙滩）、最佳作词（沙滩）四项大奖；第9届金曲奖入圈最佳专辑制作人、最佳新人、最佳男演唱人、最佳作曲、最佳专辑共五项奖项，并获得最佳专辑制作人奖及最佳新人奖；美国Billboard亚洲杰出创作歌手奖 入圈1998年新加坡933醉心龙舞榜；香港新城电台21世纪指定的声音——R&B领航员奖等。
陶喆的音乐，与众不同。专辑中的每一首歌几乎都是自己谱曲、制作、演奏。细致的R&B曲风，令人听过无法忘怀；主打歌《望春风》原为闽南语老歌，但经过陶喆的重新编曲后，《望春风》也有了全新的面貌。中国与西洋的结和，媲美Boyz2Men的转音，是此张专辑的最大特色；舒服的音乐、完全放松的心情、美式的制作。

1 流浪到淡水
2 妈妈请你也保重
3 苦酒
4 晚头仔水蛙
5 掠龙的流浪记
6 喝玲珑卖什细
7 爱情路
8 无声的那卡西
9 男儿哀歌
10 淡水暮色

2006年台湾金曲奖的最佳词作和最佳年度歌曲颁给了一位叫胡德夫的人。这位银发满头、身形矮壮的卑南族歌者，在台湾有着传奇般的声名和事迹。然而内地的普通听众几乎不可能听到过他的声音，因为出道30多年，他第一张也是惟一的一张个人专辑《匆匆》，刚刚于2005年4月录制完成。
2005年4月15日，胡德夫在台北开个唱，身处香港的龙应台得知，立刻乘机飞回台北观看。如她所料，演唱会当场，汇聚了一千功成名就的台i湾文化人及蓝绿政治人物——而今在台湾，能让两个党派的政治人物平静并肩地坐在一起的，可能唯有胡德夫了。30年前，他们多半还是年轻的学子，就听着胡德夫的歌一路走来，许多人都是胡德夫的朋友。30年后，再坐在一起的时候，很多人已分属对立的两方，只有当台上熟悉的歌声响起，他们还会用手去打同一个拍子，用心去哼同一个曲调。这是传奇的胡德夫的力量。现年56岁、被称为“原住民民谣之父”的胡德夫，曾经唱响了台湾第一首创作民谣《美丽的稻穗》，在1973年举办过台湾有史以来第一场个人演唱会，首唱《乡愁四韵》……他以歌参与了台湾那个动荡的时代，并成为其中标志性的人物。去年在纪念台湾民歌运动30周年的时候，台湾乐界办了一个盛大的音乐会，罗大佑开场，胡德夫压轴——因为与胡德夫一起并称“民歌运动三君子”的李双泽和杨弦，前者于1977年意外离世，后者于1982年远走美国做了一名中医针灸师。其他民歌运动早期的关键性人物，有的做了唱片公司总裁；有的做了政客。歌手胡德夫的孤独是那么刺目。
《匆匆》不是一张最新创作集，它收录了胡德夫在过去30年问陆续唱过的12首歌，其中大多已是流行音乐研究者收藏的经典。专辑并非在专业的录音棚里完成，而是在胡德夫早年就读的淡江中学的小教堂里录制的，惟一的伴奏乐器是40年前那架断了两根弦的老钢琴。录制共花了两天时间，其间，胡德夫和朋友们时不时地谈笑，看着窗外的日影移动，很多废弃的母带里夹杂有蝉声。对于一张歌迷等待了30年的唱片来说，这样的录制过程多少显得有点漫不经心。
这位影响了罗大佑、叶佳修、梁弘志、施孝荣、吴楚楚的“台湾原住民民谣之父”虽然登台超过30年，但在《匆匆》之前发行过的歌曲只有8首。因此《匆匆》发行时，在台湾曾经引起一阵热烈的讨论。
当30年后胡德夫终于带着一张唱片和他的原住民歌唱团队来到大众面前的时候，人们确信胡德夫依然挺立，台湾的“野生音乐”依然挺立。

角头一年了，一样贫穷。然，志气高傲，依然有种。感谢这一年来所有参与的乐手、歌手、表演家，珍惜每一个与你们撒野的日子，那将是我人生中最奢华的享乐。谨以此献给你们，并为你们的精彩演出，喝采！本专辑荣获《中华音乐人交流协会》1999十大华语音乐专辑 我唱这首歌，希望你听得很快乐。只要你愿意，希望能够和我一起唱！……陈建年 听他的音乐，彷佛闭上眼，就俨然见到东部辽阔的海岸，涛滔海声以及卑南山下青翠蔓延的部落风情。他清亮的嗓音及如吟游诗人般的吉他声，常令人宛如进入一处音乐神秘的海滩。整张音乐灵活而大量地运用采撷的环境声及随性所致的即兴演唱与对白，不仅魅惑着都市人对田野生活的渴望，也成为在外打拼的原住民们心灵上的寄托。想象自己快乐徜徉，脸上始终挂着微笑，空气里还有一抹清新气息。那是部落夏天的味道，来自你我心海。

以上内容摘自TCM网站对于该张大碟的介绍

《窦唯：黑梦》1994年，窦唯《黑梦》发行。他与张楚、何勇共称为“魔岩三杰”。他在离开黑豹乐队后，窦唯更加展现出与众不同的音乐天才，这张专辑无不流露一种黑色的弥幻色彩