《夜颂》收录了作者的诗歌和断片。断片是诺瓦利斯作品中的精华，集中体现了他惊人的、与众不同的哲思妙语。这些内同涉猎数学与自然科学、医学与灵魂学、语言学与艺术、国家学与人类学、宇宙学与宗教等。诺瓦利斯关于以上诸领域的思考，是他留给世人最宝贵的精神财富。

诗人必须有一种宁静而专注的心境，使他远离俗务和琐事的想法或癖好，无忧无虑的处境，很多旅行，结识三教九流，大量的观察，闲散，回忆，能言善道，不必只盯住一个对象，不需要太多的激情，而需对一切保持敏感。完美的生活在天国。尘世是不完美的生活的化身……我们世人所说的死亡，实质上意味着天国生活的绝对生活的出现——因此必须不停地毁灭一切不完美的生活……尘世是精神和自然不完美的结合的领域。——诺瓦利斯 目录： 1. 编者前言 2. 诗 （诗歌、夜颂、虔敬之歌） 3. 断片（花粉、补遗、信仰与爱：国王与王后、新断片（节选） 百科全书、断片补遗） 4. 文（基督世界或欧洲、日记摘录） 5. 解读 （诺瓦利斯及其隐微诗文、诺瓦利斯的属灵诗歌、《信仰与爱》解析、革命的目的论）

本书收录了已故诗人海子的诗作精华，其诗以独特的风格深受读者的喜爱，从这些诗中反映出诗人那对于一切美好事物的眷恋之情，对于生命的世俗和崇高的激动和关怀。

天下大师•帕斯作品之《太阳石》，收入了帕斯最重要的诗篇《太阳石》《白》《在你清晰的影子下》等及诗歌集《假释的自由》《火蝾螈》《东山坡》《回归》《心中之树》等。 帕斯的创作道路充满异彩，涉及过超现实主义、理想主义、存在主义、象征主义、结构主义。他的诗歌，既有深刻的民族性，又有广泛的世界性；既有炽热的激情和丰富的想象，又有冷静的思考和独到的见解；他将古老的印第安传说和西方的现代文明融为一炉；将叙事、抒情、明志、咏史、感时、议政等各种素材有机地结合在一起，又不时将东方宗教和玄学的闪光体镶嵌在字里行间，从而形成了色彩斑斓的独特风格。无论在内容的深度和广度还是在形式的继承与创新方面，帕斯都超过了他的同辈诗人。 只要西班牙语存在，《太阳石》就是用这种语言创作的最伟大的诗篇之一。 ——墨西哥诗人、小说家和文学评论家何塞•埃米利奥•帕切科 我有三本《太阳石》，一本为了阅读，一本为了重读，一本将是我的随葬品。 ——西班牙诗人、哲学家和文艺评论家拉蒙•希劳 《太阳石》不是史诗，却具有史诗的气魄；不是情诗，却具有情诗的风采；不是政治诗，却有政治诗的脉搏；不是哲理诗，却具有哲理诗的神韵；不是田园诗，却具有田园诗的舒展与流畅。它能将生与死、爱与恨、历史与现实、神话与梦幻、孤独与理解、拒绝与接受、追求与绝望融合在同一首诗的字里行间。 ——西班牙语翻译家 赵振江

★ 拉美“鲁迅”，毕生抗争社会不公，文学才华足以和卡夫卡、博尔赫斯、卡尔维诺媲美。谈论拉美文学时，不应该错过加莱亚诺。这本书充分展现了加莱亚诺文学的一面，他的惊人想象力根植于拉美魔幻现实主义传统，让他在卡夫卡和博尔赫斯面前也可以昂首而行。 ★ 56个陌生的窗口、34个精怪故事，拼贴出现实的疯狂。加莱亚诺是一位拼贴术大师，在他的笔下，大天使跌落凡间、蜥蜴坠入爱河、猎人变成了自己的猎物、男人爱上一颗星星又惨遭抛弃……在用真实与梦境相交织的碎片里，加莱亚诺为别人讲述着自己深爱的拉丁美洲之魂。 ★ 近两百幅木刻插画，专为文字打造。作者生前专程到巴西东北深处的小镇，找到何塞•弗朗西斯科•博尔赫斯，一位沉默寡言的木刻家，请其为自己的书制作插图。他不停地讲述自己的计划，不停地说，不停地解释，始终没有得到回应。而当他把这些故事讲给木刻家，这本书很快就诞生了。 【内容介绍】 本书由七十多篇文章组成，分为“故事”、“窗口”两类，前者是拉美地区的民间故事和传说，后者则是作者对某些事件和概念的思考。作者将虚构、新闻、历史、时评等多种内容融合在一起，使得整本书充满了魔幻现实主义的氛围。那些看似荒诞、无意义的故事背后，作者用丰富的想象力构筑了他一直想表现的“盗墓贼和傻子”的世界，体现的是他对生命，对个人与外部世界、历史记忆的联系的深刻思考。 【推荐语】 我们可以将《行走的话语》视为一本梦幻之书，看做是拉丁美洲心灵阴暗面的零散碎片。……加莱亚诺最好的那些寓言故事，足以跟卡夫卡相媲美，其他类作品也丝毫不逊色于博尔赫斯。只有把他那些过眼难忘的篇章与大师们的作品放在一起，才是对它进行比较的正确方式。 ——《华盛顿邮报》 加莱亚诺曾经是、现在仍是拉丁美洲的声音。 ——费尔南多•卢戈（巴拉圭前总统） 出版加莱亚诺，就是出版一个敌人：谎言、冷漠尤其是遗忘的敌人。有了他，我们的罪责才被记住。 ——约翰•伯格（英国艺术史家、小说家） 加莱亚诺的语言每一句都引人入胜却又不乏深度，而写作体裁既像新闻报道，又像诗歌，又像政治经济学的论文，多种风格杂糅在一起，不按常理出牌。通过读他的书可以了解拉丁美洲的现实，他不是个板着脸说教的知识分子，而是风趣幽默又有责任担当的知识分子。 ——张伟劼（南京大学西班牙语系教授，《镜子》译者） 加莱亚诺的那些小故事有着和《百年孤独》同样辽阔的视野和雄心。 ——滕威（华南师范大学文学院教授）

绘画艺术与诗文创作的完美结合！ 2012年意大利安徒生奖年度图书、最佳科普书籍 ◎ 编辑推荐 ☆ 通过48页大开本的壮丽图画，20条隽永的诗文，意大利插画家带领读者漫步森林，欣赏三十余种树木，聆听古希腊至今各家诗人对树多情的歌咏。 ☆ 绘画艺术与诗文创作的完美结合，翻 页之间仿佛嗅到来自山林的微风，心灵也会跟着树木一起伸展。 ◎ 内容简介 这是一本树的肖像画册，在这本大开本的画册中，意大利插画家带领读者漫步森林，欣赏三十余种树木，包括了相应树木的知识和神话传说，还可聆听古希腊至今各家诗人对树多情的歌咏，翻页之间仿佛嗅到来自山林的微风，心灵也会跟着树木一起伸展。

2014年9月30日下午近两点，九零后许立志从深圳龙华一座大厦的十七层一跃而下，10月1日0点0分，他预设了定时发送的一条微博“新的一天”，准时发布于他已辞别的这个世界的新的一天。诗集之名即来自于他写给人间的这最后一句话。 本书汇集了许立志2010年以来所写的近200首诗，其中大部分诗作是在富士康打工期间内完成的。在艰辛的打工生活中，在劳碌的流水线生产操作之余，他一直坚持颇具水准的诗歌创作。他的诗朴素、斩截而又强烈，兼具抒情性与批判性，常以荒诞的或令人震惊的笔触书写悲辛的底层生活与幽深的死亡诗意，以此来为两亿多命运的同路人立言，为底层的生存作证。

艾略特被称为“世界诗歌漫长历史中一个新阶段的带领人”，是英语诗歌界“最有影响的诗人之一”。本书全面收录了T·S·艾略特的诗歌。他在诗歌中通过用典暗示、启发读者，含蓄而且深刻地表达对当代西方社会的看法和自己的心路历程。

献辞 导言 卷一：哈里发所学的 卷二：哈里发所拒绝学的 卷三：鸽子或天鹅 卷四：普路托之门 译后记 附录1：1923年诺贝尔文学奖授奖辞 附录2：受奖演说 附录3：叶芝生平年表

印度史诗《摩诃婆罗多》的汉语全译本已由中国社会科学出版社出版，全书约有五百万字，装订成厚重的六册。考虑到许多读者无暇阅读全书，而又渴望了解这部享誉世界的印度史诗，出版社建议将我为这部译本撰写的前言、各篇导言和后记汇编成《 导读》，作为单行本出版，以适应读者需要。我觉得这是一件好事，欣然同意，并趁此机会，另外选译了四篇参考文章，作为这部导读的附录。 《摩诃婆罗多》是享誉世界的印度史诗，它的汉语全译本，全书约有五百万字，装订成厚重的六册，许多读者无暇阅读全书，而又渴望了解这部著作，本书将这部译本撰写的前言、各篇导言和后记汇编成《 导读》，作为单行本出版，以适应读者需要。

波斯语汉语对照 波斯经典文本 完整汉译首次面世 《鲁拜集》早期写本中收诗数量最多、“最全”的版本 以《乐园》本（1462年抄本）为底本 共收录鲁拜554首 ……………… ※编辑推荐※ 本书的翻译底本是知名的公元1462年抄本，亦称《乐园》（Ṭarabkhānah）本。这部波斯语的海亚姆《鲁拜集》之所以又名《乐园》本，是因为按照古代阿拉伯人和伊朗人以阿拉伯字母计数的方法（Abjad），组成“乐园”一词的7个波斯字母所代表的数字之和恰巧是867，也就是希吉来历867年（对应的公元纪年是1462年），即此抄本形成的年代。《乐园》本共收录鲁拜554首（计入重复）。它是一个非常重要的抄本，其最大的优点是集抄时间（1462 年）数据可靠，收诗数量多。它几乎是海亚姆《鲁拜集》早期写本中收诗数量最多、“最全”的本子。本次出版，译者将《乐园》本所有鲁拜悉数译出，波斯语汉语对照，希望能对海亚姆《鲁拜集》在中国的传播和研究有所助益。 经伊朗学者伏鲁基考信的海亚姆诗作共66首，《乐园》本涵盖了其中的55首。所以本书将伏鲁基考信的66首中不见于《乐园》本的11首作为增补收入集末。 ……………… ※内容简介※ 本书为奥玛·海亚姆波斯语《鲁拜集》的汉语译本，其翻译底本是知名的公元1462年抄本，亦称《乐园》（Ṭarabkhānah）本，共收录鲁拜554 首（计入重复）。这个版本集抄时间（1462 年）数据可靠，收诗数量多。它几乎是海亚姆《鲁拜集》早期写本中收诗数量最多、“最全”的本子。本书为《乐园》全本汉译首次出版。 经伊朗学者伏鲁基考信的海亚姆诗作共66 首。《乐园》本涵盖了其中的55 首。本书将《乐园》本未收的11首作为增补收入集末。 本书以波斯语汉语全文对照形式出版，希望能对海亚姆《鲁拜集》在中国的传播和研究有所助益。

影响诗人石川啄木的创作 深受周作人喜爱的 日本传奇女诗人 与谢野晶子 ◎ 收录划时代短歌集《乱发》中的名作，全面展示了与谢野晶子不同时期的创作风貌 ◎ 这些短歌关于 命运弄人的慨叹、守候爱情的孤寂、内心难抑的欲望 ◎ 生命热情在自然万物间的投递，充满对人性解放的渴望，展露诗人倔强、顽强的性情 《胭脂用尽时，桃花就开了》是一部热情、大胆、灵巧、迷人、让你一读难忘的日本现代与古典女性短歌精选集。收录日本传奇女诗人与谢野晶子划时代短歌集《乱发》里230首名作，附录70首小野小町、紫式部、和泉式部等古典女诗仙经典之作。《乱发》短歌选分六辑——“胭脂紫”、“莲花船”、“白百合”、“二十岁妻”、“舞姬”、“春思”，每一辑都各有特色。在“胭脂紫”中，诗人书写情爱的诸般滋味；“莲花船”像水墨淡彩小品、风景明信片，流荡着明媚的春色，触及年轻僧人在尘俗诱惑与经文修行之间摆荡的心境，对人性的幽微面进行挑逗与探索；“二十岁妻”道出初为人妻的晶子对生命和爱情的体悟；“白百合”是类似日记体的生活札记，记录她和登美子亦敌亦友的情谊，一幕幕场景如简笔的连环画般展开。在“舞姬”一辑，晶子进入舞姬的内心，写出这些年少时就卖身入行，身分卑微的女子所思所感，尤其是对爱情的渴盼、幻灭和无奈；“春思”一辑则处处可见勇于追爱的大胆宣言。

海桑的诗集曾由央视主持人张越印制一千本，黄集伟老师亦曾得到诗人寄的一箱书，并让他随便送朋友。读库老六认为“书只有卖出去，才能成其为书。诗只有更多的人读出来，才能成其为诗。”后经读库代售诗集很快脱销。 此书即诗集绝版后由读库进行全新编排和设计的版本。这个版本小巧、轻便。全书内文用轻型纸，看起来很厚，拿起来很轻。开本设计得很小，一只手可以拿下。封面和封底用了西方绘画的设计素材，让这本诗集有些典雅味道。 书中共收录海桑的二百一十五首诗歌，书末附有张越与他的访谈，有助于深入了解这位诗人。 本书由读库出品，购买链接：http://t.cn/RGkQPLl

上世纪四十年代，高马得先生在贵阳生活七年，当地少数民族所唱的情歌给他留下强烈的印象。一九四七年回到南京后，他便创作了一系列情歌漫画，在当时的报刊连载，广受大众喜爱。 一九四九年后，曾陆续出版过部分情歌漫画的作品集，但由于种种原因，很多作品未能公开面世。此次我们征得马得夫人陈汝勤老师同意，将马得情歌漫画作品重新整理出版。应该说，本书是到目前为止，能够比较全面反映马得所创作这部分题材的资料。收入书里的黑白画稿部分，都是创作于上世纪四十年代，遗憾的是，历经多年，原稿俱已佚失，现有画稿是马得家人从各方搜集的复印件，因此在印刷和制版上有一定难度，我们通过处理，尽量再现出原作“原始又这样现代的漫画语言”、“稚拙又这样诗意的漫画境界”。

波拉尼奥一直以诗人自居，非常珍视自己的诗作，得知病情的几个月后，他亲自整理自己几乎所有的诗歌手稿，是未来将出版的《未知大学》的雏形。 中文版诗集以《未知大学》为主体，同时收录作者此前已出版的另外三部诗集：《安特卫普》（2002年）、《浪漫主义狗》（2000年）和《三》（2000年），涵盖波拉尼奥1978—1994年间创作的几乎全部诗歌，中文版基本保留了各部诗集的完整形态。 深陷波拉尼奥毕生之作的读者会轻易发现，《未知大学》有他之前作品的影子。对于了解波拉尼奥小说的读者而言，相似的主题充盈他的诗中：性、死亡、政治、侦探、年龄、时间、勇气、犯罪、堕落、加泰罗尼亚、毁灭与漠视、遗忘、晦涩的作家、老朋友、灯塔、折刀和驼背小人…… “未知大学”的概念来自科幻小说家阿尔弗雷德·贝斯特的《被谋杀的穆罕默德》。这本小说的主人公在“未知大学”里任教，这里有着狄更斯笔下的匹克威克式人物，这是一个荒诞风格的学习中心。“未知大学”里的人有着典型的共性：他们是天才，为了他们的天才付出了高昂的代价，他们的思想是超脱世俗的。天才就是一个另辟蹊径来抵达真实的人。 波拉尼奥如饥似渴地阅读，涉猎广泛，他的阅读既有深度，也有广度，这解释了为何看似不可能的诗歌英雄花名册里的名字会如胡椒粉的气味一样散发在他的书里。波拉尼奥充满幻想的前辈博尔赫斯一句有名的想象：天堂是一座图书馆，而波拉尼奥反转了这种想象：“亲爱的，那不是天堂。” 一个要求极度精确的猎人，小心翼翼地雕刻着他的结构 《安特卫普》，在《未知大学》中此部分名为《远走的人》，由56个短小章节组成，是波拉尼奥在25岁以后写的，直到2002年才出版。这是文学上的一次实验。波拉尼奥写道：我为自己及那些我不能确定的人，写下这本书。这完全是个人的自我记录，写一个念头，或一幅图景。 灵魂是一只狗，心是蓬头垢面的流浪汉 《浪漫主义狗》大部分诗散见于《未知大学》的几个部分，其中一首名为《索尼》的诗，在《未知大学》里以无题诗《我在酒吧里有个人叫索尼》出现。《浪漫主义狗》是波拉尼奥最强烈的个性表达之书，收录44首诗。形式多变，长短不一，是一种读者曾经未见的新的诗歌文学表达，充分表明波拉尼奥是一个好诗人。“浪漫主义狗”取自一个简单的比喻：灵魂是一只狗，心是蓬头垢面的流浪汉。大部分是回顾年轻时的自由， 在那个“不会被无限吓到”的二十二或二十三岁。 一部分行（但不一定押韵）的黑白公路电影 《三》共包含三个部分，由三个完全不同的诗歌组成：《赫罗纳秋天散文》《新智利人》与《文学散步》。《文学散步》未收录在《未知大学》中。第一部分《赫罗纳秋天散文》（1981），是一系列电影片段组成的散文诗；《新智利人》（1993），是《在路上》的诗行体，讲述一个年轻智利乐队从家乡去遥远的地方旅行巡演的故事；《文学散步》（1994），有数字标号的57小段，以散文的形式，大部分以“我梦见”开始，经常提及文学界的人物。 -------------------------------------- ◆《百年孤独》译者范晔推荐： 1 这不是一部诗集。 2 这是一份文学病人的病历。 3 这是一部分行（但不一定押韵）的黑白公路电影。 4 这是《荒野侦探》的官方同人 （Copyright ©2666）。 5 这是拉美青年艺术家的画像x护身符x袖珍黑洞拼图。 6 这是一本诗体“小说”——如果《2666》也是一首一千页的叙事诗的话。 7 这是一种反抒情（这甜腻之霾！）的大颗粒反诗歌。 8 这是尼卡诺尔 •帕拉（波拉尼奥挚爱的智利诗人）开着“海之星”飞碟在墨西哥城上空用气体写成的恒定青春版《解放神学》。 9 这是写给一代（被）革命（诱惑又抛弃的）孤儿的情歌。 忘掉上面所有的废话：这是一部诗集而已。 ◆几近涵盖波拉尼奥1978—1994年间创作的全部诗歌。中文版波拉尼奥诗集包含主诗集《未知大学》，及另三部诗集《安特卫普》《浪漫主义狗》《三》。波拉尼奥本人整理完留待出版的《未知大学》，包含后三部诗集的大多数内容。中文版基本保留了各部诗集的完整形态。 ◆苏珊·桑塔格、约翰·班维尔、科尔姆·托宾、斯蒂芬·金等众多作家赞赏有加，轰动文坛的《2666》《荒野侦探》《地球上最后的夜晚》作者，感到最不脸红的作品。 ◆写诗是任何一个人在这个被上帝遗弃的世界上能做到的最美好的事情。最终诗人像孩子和诗人的孩子。 ◆如果波拉尼奥没得重病，他也许仍是一位流浪诗人，对他所写的情色场景爱不释手。他的小说提升了他在文学上的地位，他的诗歌和诗性的敏感让他登上了文学高峰。 ◆主诗集卓纺精装布面，用于珍藏及长久翻阅。三本诗集，采用浅草色、驼色、泥灰色的杰尼雅纸张，车线装订，内文使用字典纸，以方便携带，随时阅读。随书另附米色杰尼雅精美单页。立体呈现波拉尼奥的诗集特点。

★ 全新修订增补 【新增10余万文字】真实再现一代人的理想、追求和激情，重返诗歌的精神家园，让读者朝着朦胧派的诗人和艺术家走得更近，看得更清楚。 【30余幅珍贵历史图片】大量一手文献和图片，悉心收藏多年，首度公开，具有丰富的历史现场感。这批珍贵原件现藏于香港城市大学邵逸 夫图书馆。 ★一场横跨近40年的文学盛会 20世纪70年代末80年代初朦胧诗运动的见证人自述。记录朦胧诗精英们的初面孔，讲述一代人共同拥有的诗歌故事，食指、北岛、芒克、阿城、多多、舒婷等悉数登场。 欧阳江河 汪晖 唐晓渡 舒婷 张新颖 洪子诚 陈思和 王家新 韩东 翟永明 联袂推荐 ☆ 内容简介------------------------------------------------------------------------------------------- 《持灯的使者》是一本散文集。书中，不仅有朦胧诗派诗人的事迹，如：食指、舒婷、多多、顾城等，他们穿梭于白洋淀、杏花村、北京胡同之中，创作了一首首经典的朦胧诗；还有他们那一代人的诗歌记忆，通过不同作者的手笔，寻得共通的诗歌阅读体验。这些气氛和体验贯穿始终，使得我们返回并重新思考诗歌那古老而常新的源头。这本书是对“朦胧诗”在发生学或现象学意义上的一次探索，同是也是一种自觉的写作尝试，具有文献资料意义，而通常意义上的文献并不刻意经营写作。本书使得我们重新思考现代文学史一贯的写作手法，因为它所代表的倾向是另一类的文学叙事，一种散漫的、重视细节的、质感较强的文学史写作。 ☆ 名人推荐------------------------------------------------------------------------------------------- 作为一个诗人，我非常庆幸能够在二十多岁时赶上《持灯的使者》一书所叙述的那个物质极度匮乏，但心灵如此高贵的诗歌时代。那时，我还是一个年轻的外省诗人，狂热地献身诗歌。如今回头去看那段历史，真有恍若隔世之慨，仿佛逝去的岁月不是三十年，而是有一百年之久。每个与文学和诗歌有关联的人，都应该认真读读这本书，因为在这本书的叙述深处，有我们称之为中国当代文学之“起源”的东西：那些名字，那些地点，那些写作，游历，坚韧与见证，所有这一切共同构成了一种真实但又超越真实，深深楔入“词的奇景”的发生。 ——欧阳江河 这是一部以各不相同的个人的经验连缀而成的关于诗歌、友谊、政治和时代的集体记忆，一泓从中国的六七十年代内部奔涌而出的清泉。从白洋淀到大西洋、太平洋，从北京到整个世界，伴随着“今天”群体的漫游，这个记忆的河流早已不在同一条河道上，却总能溯源至《今天》的前史：不仅是白洋淀、杏花村、北京东四胡同里的“七十六号”大杂院、十三路公共汽车沿线、前拐棒胡同十一号等等，而且更是那些为“八十年代”的光芒遮蔽了的名字和与诗联系在一起的日常故事和真挚情感。 这是散文的诗，诗的散文。 ——汪晖 人无法两次踏入同一条河流，然而，这从来就没有成为他放弃类似努力的理由。一个悖谬只能用另一个悖谬来平衡：逝者如斯的背后，是不可任其逝去者亦如斯。在这个意义上，《持灯的使者》与其说讲述了一群人，或一代人共同拥有的诗歌故事，不如说是一部打开的诗歌发生学或现象学。它迫使我们重返并重新思考诗歌那古老而常新的源头。 ——唐晓渡 通常讲“文革”后的中国当代文学，多是以“伤痕文学”为开端，一路说下去；其实还可以有另外一种讲法，那就是从以民间刊物《今天》为代表的文学创作讲起，往上追溯到“文革”期间一些青年知识者的写作活动，往下延伸到整个八十年代文学的自主追求和探索，这样就有可能显现一种更复杂、更生动、更有深度的文学史情景、线索和精神。也正是基于这样的原因，我非常看重眼前的这本书。 —— 张新颖 “今天”诗人发出的是一种巨大的毁灭和献身激情，这种激情的光芒，“帮助了陷入短暂激情真空的青年”，“形成一种新的激情压力方式和反应方式”，包括对“自我”的召唤、反抗和创造，浪漫理想和英雄幻觉。 ——洪子诚 70年代末中国文学的另外一次意义深远的变革是“朦胧诗”的崛起。它的源头可以追溯到“文革”期间知青诗人食指和“白洋淀诗派”的创作，当北岛、芒克等自办的民间文学刊物《今天》（从1978年12月到1980年7月共出九期）创刊以后，这一具有全新的审美精神的诗歌倾向在诗坛上开始发生重大影响。 ——陈思和 《中国当代文学史教程》 我本是鼓浪屿海滩一枚再平常不过的贝壳，经由《今天》，带上大海。是偶然的机缘，抑或历史的必然，让边沿与中心有了联接，我至今不清楚。只是在解冻与破冰时期，顺应人心，发出了属于自己的微弱声音。 —— 舒婷 即使从“启蒙”的角度看，《今天》的划时代意义，也可以和“五四”时期的《新青年》相比。在我们这一代人的成长中，《今天》和“朦胧诗”都是不可抹掉的记忆。作为一个被照亮者，我会永远带着对它的感念之情。 ——王家新 《今天》的出现并非是延续，也不是复兴，不是所谓的“兴灭国，继绝世”，而是意义远为重大的开端。恰如北岛的一首诗的标题所示，是“结局或开始”。无中生有以及先知色彩是不可避免的。我本人便直接受惠于《今天》的启蒙，是在它的感召下开始写作的……《今天》在我看来不仅是一本文学刊物，不仅是一群写作的人以及某种文学风貌，更是一种强硬的文学精神。 ——韩东 在那之后，阅读《今天》杂志，成了我的一件持续的事情。从当年曲磊磊设计的黑白木刻封面，到现在印刷精美、以当代最著名艺术家作品为装帧的封面；这中间，几乎能够看出中国民间诗歌刊物走过的道路。作为中国最著名的民间诗歌杂志，三十年，它涵盖了中国当代诗歌各个时期的广泛探索和个人表达。也呈现了各个文学潮流以及个人的原生写作状态。今天看《今天》，它的意义还在于：三十年之后，中国的当代诗歌，还将生生不息，《今天》，还将继续见证这一过程。 ——翟永明

公元８世纪末９世纪初，斯堪的纳维亚半岛地区处于氏族社会的后期阶段，集体公有的原始公社逐渐解体，封建模式的国家雏形开始出现。北欧居民是骠悍的海洋民族，正如北欧英雄史诗中所说：“大海是他们的后院，战船便是他们的长靴”。在公元８至１１世纪的三百多年时间里他们横行于波罗的海和大西洋海面上，他们以北欧海盗著称于世，而这段时期亦被史籍称为“北欧海盗时代”。 北欧海盗并非严格意义上的海盗，他们自称是“维京人”，即居住在海岬上的人。由于北欧气候条件差、耕地狭小和粗放，农业产量低下，北欧居民为了生存和追求财富便出海冒险。往往由部落首领组织，整个部落青壮都出动的经常性掠劫，后来发展成为动辄上百艘战船一起出动的侵略战争。 《埃达》就是这几百年里流传在北欧地区的口头文学作品的笔录和集成，它所记载叙述的不外乎海盗和海盗生活。这部英雄史诗中的主人公从君主到奴隶无一不是海盗；神话故事里的神祇，从主神奥丁到他手下的大小神灵亦都是海盗的形象。

书中有灵气的诗句包括但不限于以下： *我的眼睛／很小很小／有时遇到心事／就连两行泪／也装不下——陈科全， 八岁 *灯把黑夜／烫了一个洞——姜二嫚，七岁 *春天来了／我去小溪边砸冰／把春天砸得头破血流／直淌眼泪——铁头，八岁 *要是笑过了头／你就会飞到天上去／要想回到地面／你必须做一件伤心事——朵朵，五岁 *纸币在飘的时候，我们知道风在算钱。——王子乔，六岁 *你问我出生前在做什么／我答 我在天上挑妈妈——朱尔，八岁 *母亲提水桶／父亲提电脑／我想起／往日他们提着我在街上乱跑——王芗远，十二岁 *树枝想去撕裂天空，但却只戳了几个微小的窟窿，它透出天外的光亮，人们把它叫做月亮和星星。——顾城，十二岁 《孩子们的诗》，精选了七十多首等3－13岁小朋友写的诗。小诗人们来自北京、上海、广东、江苏、山东、广西、福建、内蒙古、新疆等全国各个地方。 从上万首诗作中脱颖而出，它们首先是好诗，其次才是孩子的诗。 本书还邀请了Starry阿星、飞行猴CF、九个妖、木可子、黄雷蕾Linali、苏寒、Lett Yice等二十多位国内知名插画家，为书中每一首诗歌创作了兼具美感与奇趣的插画。

坐在天堂，坐在天梯上，看着这一片草原，属于哪一个国王，多少马，多少羊，多少金头箭壶，多少望不到边的金账，如此荒凉，将我的夜歌歌唱。 天梯上的夜歌，天堂的夜歌，夜歌歌唱了我，弓箭放下，我画出山坡，太阳放下弓箭，夜晚画出山坡。 一群群哑巴，头戴牢房，身穿铁条和火，坐在黑夜山坡，一群群哑巴，高唱黑夜之歌，这是我的夜歌……

《马尔多罗之歌》是一部浸透了法国整个文学史、整个文化史的作品。它采用歌的形式，分成长短不等、或抒情或叙事、表面上并无多大联系的散文小节。本书还附入的《诗一》、《诗二》以及七封书信，《诗一》、《诗二》几乎是文学理论著作，而七封书信是了解洛特雷阿蒙情感世界的窗口。