《追忆似水年华》以独特的艺术形式，表现出文学创作上的新观念和新技巧。小说以追忆的手段，借助超越时空概念的潜在意识，不时交叉地重现已逝去的岁月，从中抒发对故人、往事的无限怀念和难以排遣的惆怅。普鲁斯特的这种写作技巧，不仅对当时小说写作的传统模式是一种突破，而且对日后形形色色新小说流派的出现，也产生了深远的影响。

《追忆似水年华》以独特的艺术形式，表现出文学创作上的新观念和新技巧。小说以追忆的手段，借助超越时空概念的潜在意识，不时交叉地重现已逝去的岁月，从中抒发对故人、往事的无限怀念和难以排遣的惆怅。普鲁斯特的这种写作技巧，不仅对当时小说写作的传统模式是一种突破，而且对日后形形色色新小说流派的出现，也产生了深远的影响。

《追忆似水年华》以独特的艺术形式，表现出文学创作上的新观念和新技巧。小说以追忆的手段，借助超越时空概念的潜在意识，不时交叉地重现已逝去的岁月，从中抒发对故人、往事的无限怀念和难以排遣的惆怅。普鲁斯特的这种写作技巧，不仅对当时小说写作的传统模式是一种突破，而且对日后形形色色新小说流派的出现，也产生了深远的影响。

普鲁斯特的《追忆似水年华》以回忆的形式对往事作了回顾，有童年的回忆、家庭生活、初恋与失恋、历史事件的观察、以及对艺术的见解和对时空的认识等等。时间是这部小说的主人公。作者凭着智慧和想象力，使时间变得具体、生动、完美。它就像一首由多种主题构成的交响乐，爱情、嫉妒、死亡、回忆、时光，时而交叉重叠在一起，时而又游离开来，然而在宏观上，整个作品浑然一体，具有蓬勃的生命力。《追忆似水年华》被公认为文学创作的一次新的尝试，开意识流小说之先河。

“20世纪诗坛奇迹” 西尔维娅·普拉斯向死而生的暴烈绝唱
40首生前未出版珍贵手稿附创作日期，权威译者包慧怡长文译后记和注释，最新完整中文经典版首次出版
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当代文化偶像Patti Smith&女权先锋安妮·塞克斯顿心爱之书！
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这部诗集由“爱”（love）开始，以“春天 ”(spring)结束
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自杀只是输给悲伤的瞬间，至死她不曾放弃这种努力
因为飞升与坠落间存在残酷却值得拼上性命活一遭的美丽世界
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《爱丽尔》无可替代——
它是遗作
是普拉斯离世前抑郁的精神世界最真实的呈现
也为十年前的半自传性成长小说《钟形罩》增添更多感染力和真实性
若说《钟型罩》记录了她青春期的叛逆与躁动，那《爱丽尔》则是她更为真实的“自白”
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编辑推荐：
◆20世纪“自白派”诗歌巅峰，普拉斯挣扎、绝望的内心独白
◆当代文化偶像、美国摇滚女诗人帕蒂·史密斯心爱之书
◆安妮·塞克斯顿、罗伯特·罗威尔、乔治·斯坦纳众文学名人推荐
◆收录普拉斯完整40首遗作诗附创作日期，原汁原味呈现诗人心路历程
◆随书附标题诗（Ariel）英文手稿，印银工艺；赠普拉斯签名款纪念书签
◆权威译者包慧怡倾情献译，附长文译后记和注释，经典完整版
◆封面覆触感膜，天鹅绒质感，内文进口瑞典轻型纸，完美阅读体验
◆任何诗歌迷和文学迷不可错过的枕边书
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1963年普拉斯于伦敦寓所自杀前，在书桌上遗留下一个黑色弹簧活页夹，里面有40首完整诗歌手稿，最初起名为《爱丽尔和其他诗》，由其丈夫休斯根据手稿顺序进行整理和删减（删去过分残酷或有所影射的诗等），分别于1965和1966年出版英、美两个不同版本。
此修复版《爱丽尔》收录完整40首诗歌及创作日期，并严格遵照普拉斯遗留下的手稿顺序编排，使之与其他作品相比，具有不可取代的特殊意义，原汁原味呈现诗人一路以来的心路历程，是普拉斯矛盾、挣扎一生最真实的自白。由国内权威文学译者、作家包慧怡倾情献译（编辑与译者进行大量修订），附长文译后记和近40条注释，首次完整出版！
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名人推荐：
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我的这些新诗有一个共同点，它们都写于凌晨四点左右——那个寂静，幽蓝，送奶工在安置奶瓶时发出玻璃乐音以前的时辰。它们是为耳朵所写，而非眼睛：它们是读着写出的。
——1962 年，普拉斯为BBC广播所写
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“我母亲于1963年2月11日自杀时，在书桌上留下一个黑色弹簧活页夹，里面是四十首诗作的手稿。”
—— 普拉斯之女 弗丽达·休斯
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“我20岁时得到诗集《爱丽尔》，自此它便成为我生命中最重要的一本书。”
——当代文化偶像 美国摇滚女诗人 帕蒂·史密斯
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“《爱丽尔》的出现影响了我，我一点也不忌讳说这些。那里有一种特殊的东西,也许是勇气吧。她敢于做一些非同寻常的事。她敢于写恨的诗歌,这是我从来都不敢写的。我一直都很害怕表达愤怒，甚至在我的生活里也是如此。”
——普利策诗歌奖得主 妇女解放运动先驱 安妮·塞克斯顿
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“生命的瓦解正是她艺术上的不朽。死亡，她那匆匆的、藐视一切的死亡，是惊讶，是打开的那件闪闪发光的生日礼物，是‘飞入血红的眼睛，那白昼的坩埚’的那种超脱，是一直在等待她的那个恋人。”
——美国诗人 罗伯特·罗威尔
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“她诗歌中强烈亲密的情感，构成了一种真诚的强大修辞。诗歌以其骄傲的坦荡骚扰着我们的神经，发出迫切的强烈要求，让读者畏缩，为自己日常谨慎退避的感受力而尴尬。倘若这些诗歌是把生活带进我们，倘若它们不只是展示现代的精神焦虑史，我们就必须集中心智小心阅读。它们太真诚，付出的代价太多，不能轻易当成神话。”
——文艺复兴巨匠 乔治·斯坦纳
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“我喜欢《爱丽尔》中体现出的诗歌多样性，是光明和黑暗的完美结合。诗歌细节丰富，令人难以忘怀。”
——英亚马逊读者

人，自由的思想者！你自谓惟一的思想
在这生命闪耀于万物的世界中？
你拥有的自由包含着力量，
但宇宙并不在你的所有建议之中。
请尊重在野兽身上一种活跃的精神：
每朵鲜花都是一个灵魂向自然的绽放；
一种神秘的爱在金属之中歇身；
“一切皆有感觉！”你存在中的一切都有力强壮。
恐惧吧，在盲目的墙上，一道目光将你窥望：
在物质本身上也有一个动词粘附……
不要把它用作某种孽逆的用途！
在昏暗的存在中经常有一个上帝隐藏；
就像初生儿的眼睛被眼皮裹缚，
纯粹的精神在群石的外表内成长！
——奈瓦尔《金色诗句》
一旦解释出来，它们也就失去了魅力所在，至少，请您把表达的价值让给我。我所可能犯的最后一次疯狂，就将是自以为是个诗人。
——奈瓦尔

今年，你不能再错过的大卫·福斯特·华莱士；
被比尔·盖茨、乔纳森·弗兰岑、詹姆斯·伍德推崇的文学天才；
纽约时报、卫报、观察者报、洛杉矶时报、旧金山纪事报联合好评推荐。
因励志演讲火爆全球，却因抑郁症自杀。大卫·福斯特·华莱士的一生短暂似流星，却给世界留下了丰富的精神遗产。不读大卫·福斯特·华莱士的小说，是这个时代青年人的损失。
他用极端理性的语言描绘复杂的现代社会和畸形的人性感情。正是从这部作品开始，华莱士一步登上事业巅峰，令无数作家难以企及。如今，这部《系统的笤帚》已被评为影响美国社会的12部经典文学作品之一。
《系统的笤帚》是大卫·福斯特·华莱士年轻时写给所有年轻人的激情之书。书中一个个男男女女，都那么鲜活，经历着和我们一样的城市生活，在失望与痛苦中挣扎，逐渐沉沦为畸形之人。从这部小说也隐约可见作者的抑郁倾向。《自由》作者乔纳森·弗兰岑和大卫·福斯特·华莱士是终身挚友，两人也同为抑郁症所扰。悲剧发生后，弗兰岑曾撰写长文哀悼这位才华横溢到让他嫉妒的朋友。
《系统的笤帚》是大卫·福斯特·华莱士25岁时创作的处女作，文学天赋一览无遗，成为一部罕见的既被读者喜爱，又被对手敬重的伟大小说。华莱士一生创作的小说作品数量不多，却始终在文学界占据着独一无二的重要地位。
小说的男主人公是一个因为生殖器短小导致自卑从而引发了一系列心理问题的知识分子。他疯狂地爱上了一个比自己小18岁的女孩儿。这个女孩儿虽然身为家族企业的继承人，却做着收入很低的前台接线员工作，因为她也有着无法言说的心理问题。故事中几乎没有一个常规意义上的“正常人”，活着的每个人都有自己无法跨越的障碍，就像我们所在的现实世界一样，被情感、药物和沉沦包围着……作为人类，他们该如何与这个复杂的世界相处呢？
大卫·福斯特·华莱士在《系统的笤帚》中用极端理性的语言讲述了一个近乎疯狂的故事。他曾说：“小说的作用，就是告诉读者，身为人类这种动物，到底是他妈的一种什么滋味。”

《愚比王》是法国著名戏剧家阿尔弗雷德·雅里（Alfred Jarry）的惊世之作，本书包括最主要的三部愚比剧本：《愚比王》、《愚比龟》和《愚比囚》，此外还摘选了雅里的剧论文章。愚比系列戏剧在内容上或形式上，均彻底摧毁了传统戏剧的观念与模式，是戏剧史上最令人摸不着头脑的作品。评论家们无法将其归类，兴之所至又各取所需地将其说成一出“象征主义闹剧”、“木偶喜剧”、“过火的讽刺画”、“变了味的童话”、“有史以来最具独创性最有感染力的滑稽剧”等。

《望》和我的他作品一样，不含有对社会的评价不公然提出什么思想含。它不升人的精神质，也不给人指导出一条正当的出路。它比艳丽、庸俗的小说有少得多的“思想”，那些小说一会大吹大擂，一会儿又被哄赶下台。热情很高的弗洛伊德学说的信奉会认为他从我的置已久的文稿中发现了形状新奇的东西，或者维也纳炸小牛肉式的梦，然而，如果仔细看一看和想一想，原来只不过是我的经纪人制造的一个嘲弄人的幻景。让我再补充一句，防万一，研究文学“流派”的专家们次应该聪明地避免随意给我加上“德国印象派影响”：我不懂德文，从没有读过印象派作家的作品——不管他们是谁。另一方面，我懂法文，如有人把我的赫尔曼称为“存在主义之父”，我将会兴趣盎然。

古希腊经典作品，西方文明的源头与首次巅峰；
油画、版画、雕塑等精美插图，生动重现戏剧场景；
罗念生名家译本，详尽注释，还原悲剧神韵。
古希腊三大悲剧作家之一索福克勒斯，
伟大的悲剧家，把悲剧艺术大大向前推进了一步。
索福克勒斯作品反映了雅典民主政治全盛时期的思想。索福克勒斯提倡民主精神，反对僭主专制，歌颂英雄人物，重视人的才能。索福克勒斯的悲剧风格质朴，简洁有力，人物丰富多彩，布局严密而和谐，形式趋于完美，把悲剧艺术大大向前推进了一步。
《厄勒克特拉》
根据戴维斯（LillertA.Davies）校勘的《索福克勒斯的厄勒克特拉》（TheElectraofSophocles,withaCommentary,AbridgedfromtheLargerEditionofSirRichardC.Jebb,Cambridge,1930）希腊原文译出，并参考了贝飞尔德（M.A.Bayfield）校勘的《索福克勒斯的厄勒克特拉》（TheElectraofSophocles,Macmillan,1901）一书的注解和洛布（Loeb）本《索福克勒斯》（Sophocles,WilliamHeinemann,1951）的希腊原文。

《人生档案：波兰当代戏剧家剧作选》精选当代波兰多名优秀剧作家的经典作品，所选剧作主要包括《母亲》《婚礼》《人生档案》《探戈》，所选剧作呈现了多姿多彩的艺术形式和风格，具有很高的艺术性和思想性，并可为我国的戏剧创作积累经验。通过这些作品，读者可以了解20世纪波兰的动荡历史和波兰文化在欧洲的影响。

★汉语世界首部《里尔克诗全集》
★首次依据德语国家研究者通行的底本译出
★收录里尔克毕生创作的全部诗歌
★译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集
★收录了里尔克诗歌中的原初与未刊诗作
《里尔克诗全集》依据德语国家研究者通行的底本译出，收录里尔克毕生创作的全部诗歌，共分四卷：1. 生前正式出版诗集；2. 原初与未刊诗集；3. 逸诗与遗稿；4. 法文诗全集（附意大利语和俄语诗歌）。年表、注释一应俱全，译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集。 《里尔克诗全集》第二卷《原初与未刊诗集》收录了里尔克诗歌中的原初与未刊诗作，其中包括里尔克不希望“以任何方式继续存在”的《生活与谣歌》。

★汉语世界首部《里尔克诗全集》
★首次依据德语国家研究者通行的底本译出
★收录里尔克毕生创作的全部诗歌
★译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集
★收录了里尔克全部法文诗（附意大利语和俄语诗歌）
《里尔克诗全集》依据德语国家研究者通行的底本译出，收录里尔克毕生创作的全部诗歌，共分四卷：1. 生前正式出版诗集；2. 原初与未刊诗集；3. 逸诗与遗稿；4. 法文诗全集（附意大利语和俄语诗歌）。年表、注释一应俱全，译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集。
《里尔克诗全集》第四卷《法文诗全集》收录了里尔克全部法文诗，附六首俄语诗、两首俄语诗草稿和两首意大利语诗，展现了里尔克用非母语创作诗歌的才华。

★汉语世界首部《里尔克诗全集》
★首次依据德语国家研究者通行的底本译出
★收录里尔克毕生创作的全部诗歌
★译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集
★收录了里尔克逸诗与遗稿
《里尔克诗全集》依据德语国家研究者通行的底本译出，收录里尔克毕生创作的全部诗歌，共分四卷：1. 生前正式出版诗集；2. 原初与未刊诗集；3. 逸诗与遗稿；4. 法文诗全集（附意大利语和俄语诗歌）。年表、注释一应俱全，译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集。
《里尔克诗全集》第三卷《逸诗与遗稿》收录了里尔克散逸在留言簿、信件中的诗和作为献词而写的诗，包括里尔克早年写给父母的诗、写给瓦勒丽的诗和里尔克晚年写给埃丽卡的诗，较为清晰地展现了里尔克诗才的萌发及其曲折的情感历程。

★汉语世界首部《里尔克诗全集》
★首次依据德语国家研究者通行的底本译出
★收录里尔克毕生创作的全部诗歌
★译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集
《里尔克诗全集》依据德语国家研究者通行的底本译出，收录里尔克毕生创作的全部诗歌，共分四卷：1. 生前正式出版诗集；2. 原初与未刊诗集；3. 逸诗与遗稿；4. 法文诗全集（附意大利语和俄语诗歌）。年表、注释一应俱全，译文精准，注释翔实，是一部颇具学术价值的诗歌全集。
《里尔克诗全集》第一卷《生前正式出版诗集》收录了里尔克生前正式出版的诗歌，包括里尔克早年自费出版的三部诗集《宅神祭品》、《梦中加冕》和《降临节》，以及奠定了他在世界文学史上巅峰诗人地位的《杜伊诺哀歌》与《商籁致俄耳甫斯》。
《里尔克诗全集》第二卷《原初与未刊诗集》收录了里尔克诗歌中的原初与未刊诗作，其中包括里尔克不希望“以任何方式继续存在”的《生活与谣歌》。
《里尔克诗全集》第三卷《逸诗与遗稿》收录了里尔克散逸在留言簿、信件中的诗和作为献词而写的诗，包括里尔克早年写给父母的诗、写给瓦勒丽的诗和里尔克晚年写给埃丽卡的诗，较为清晰地展现了里尔克诗才的萌发及其曲折的情感历程。
《里尔克诗全集》第四卷《法文诗全集》收录了里尔克全部法文诗，附六首俄语诗、两首俄语诗草稿和两首意大利语诗，展现了里尔克用非母语创作诗歌的才华。

《给没有救我命的朋友》主要内容：在这本自传体的书中，作者披露了很多不可思议、违背常理、一般人甚至闭口不谈的细节，特别是书中详细记录了福柯的临终境况及福柯令人瞠目的私生活，以及围绕女演员伊萨贝尔?阿佳妮的诸多流言。

2010年度龚古尔文学奖
Michel Houellebecq
米歇尔•维勒贝克
法国最负盛名最具争议的小说家
维勒贝克在我看来更像一名战地记者，只不过他选择的是消沉的中产阶级而非伊拉克、科索沃或阿富汗。……这些伟大的小说制作精良，结构严密，构思精巧。它们又是对人类境况 的探查，如同《长夜行》或《恶心》。维勒贝克的小说将人类的消息带给我们，而这并非什么好消息。
一言概之，2010年龚古尔奖授予这位法国最著名的作家，总算修补了1998年龚古尔奖的不公正。
——弗雷德里克•贝格伯德
《地图与疆域》首先是一幅精彩的维勒贝克自画像：作为作家、艺术家、调查者，作为人或作为狗，茕茕孑立，从景观社会到消费社会都对人世间一无所待。我们很少能见到这样一位作家，他在自己的小说里带着一种诙谐又冰冷的距离出现，同时又带着温情，就像在被另一个人观察。
——Les Inrockuptibles
艺术 金钱 爱情
父子 死亡 工作
杰德•马丁是一位摄影师和画家，每年都和父亲单独度过圣诞节。垂垂老去的父亲，一事无成的艺术生涯，就像家里热水锅炉的故障一样，让杰德倍感艺术家生活的凄凉。然而一次灵感激发，他拍摄了米其林公路地图的摄影作品而大获成功。俄罗斯女郎奥尔伽走进他的单身生活，随之又因她的工作变动而离去。杰德重又开始绘画，在职业人物肖像中画下了作家维勒贝克，却使作家被人谋杀，画也失去了踪影。
米歇尔•维勒贝克有点像当代的巴尔扎克，气势恢宏，野心勃勃。
他不会跟你讲一些小情小调，他要讲的是对世界和人类的思考。
他跟你讲艺术家的生活，讲成功与失败，孤独与追求，情感生活与父子关系，也跟你讲人类进入新世纪后各行各业的兴衰，以及艺术和诗意的丧失。
他把许多现实中的人包括自己，写进了这部小说，读这本书就像在读今天的法国社会，读者将置身于一个虚实难分的故事中。最后，维勒贝克把自己写死在小说里。

《梦中佳人至庸女》是贝克特用英文创作于1932年的长篇小说处女作，他称之为“我的奇思异想收纳箱”，却屡遭退稿，甚至被贬为“对乔伊斯卑躬屈膝的摹仿”。俟其成名，他又出于各种考虑而将其雪藏。直到他去世之后的1992年，该书才在他的祖国爱尔兰首次出版。
《梦中佳人至庸女》是精雕细刻之作，有着鲜活而骚动的语言，它以一部长篇小说的完整形式和丰满结构刻画了一个年轻人贝拉夸的形象，讲述了他在几个女人之间的爱欲周旋，以饱含音乐感的梦幻架构，描绘了他在欧洲大陆和爱尔兰之间的不倦穿行。在这部具有半自传元素的小说中，贝克特师法乔伊斯，陶醉于发明新词汇、制造新短语、使用多种语言、挑战语法陈规，赋予文本以特立独行的标点、缩进和行距；而读者也得以管窥包裹在这“言语的丰繁”“想象的肆意”“智力的高妙”之中的对人性的洞见，追溯他后来的诗歌、小说和戏剧的精神之源。

萨缪尔·贝克特是20世纪最伟大的剧作家之一，同时也是一位杰出的小说家。他的小说淡化情节，意象飘忽，风格常常介于散文和诗歌之间，有一种异样的独特美学。
该《短篇集》收录了他毕生所作的46个短篇（含1篇非虚构作品《废墟之都》），从他公开发表的第一个短篇《臆断》到晚年所作的最后一个短篇《静止的微动》。除26个法文短篇以外，其余20个英文及法文短篇均为首次译成中文。