读完他离开时留下的信以后已是黄昏，她定了定神，有些惊讶地发现自己已经走了这么远的路。天色也慢慢暗下来了，她便开始往回走。 在回家的路上，好像所有人都在谈论着什么，这让她慌张。一路小跑，她终于回到了家里，可窗外街道上人群的喧哗声越来越大，涌进房间里，好像还有一些摇曳的火光 映到了客厅的墙壁上。她拉上了窗帘，打开视频网站把音量调到了最大，想听一听那个主播熟悉的声音，可没想到所有的频道都直播着同一个新闻，她不得已地再次看到了外面正在发生的事 —— 平时散步的那个花园里面站满了人，他们穿着五颜六色的衣服，手里挥舞着样子差不多的旗帜。在画面里，她看不清那些被打上马赛克的旗帜上写的是什么，她也听不清人们对着镜头喊叫的是什么，似乎有一种同样的能量从他们的嘴里迸发出来，然而他们的嘴型又各不相同。 她竖起了耳朵去听，网页里车辆的声音和人的声音交织在一起。她眨了眨眼睛，好像是从梦里醒来一样。屏幕上的脸庞使得她曾经亲眼见过的脸庞都激动、鲜明了起来，好像有一只手拉着她的胸襟把她往外拽：“我必须行走，” 她想道，“我必须在街道、河畔、大楼和山谷之间行走，我必须听清楚他们在说什么，也把爱恋、误解、商讨和行动的言语说给他们。” 她会冲到人群中去吗？ 她是否已经准备好了表达自己的勇气和理解他人的耐心？ …… 词曲：陈思江 编曲、演奏：海朋森 模块合成器：David Runge 制作：季一楠 录音：Nanni Johansson at Hansa Studios 录音助手：Frida Claeson Johansson 混音：樊彬 母带：Matthew J Barnhart at Chicago Mastering Service 摄影、设计：海朋森 特别感谢：杨海崧 张力生 Pierre Guignard 廖逸鸣 李平

2000年代风靡一时的跳舞游戏DDR (劲舞革命)记忆，在2020年Y2K流行乐的风潮下重新袭来。 上海新锐制作人歌手高嘉丰(jiafeng) 的全新华语专辑+跳舞游戏《幻爱锐舞会| Emotional Dance Music》混合着流光溢彩的Hyper Pop、可爱动感的泡泡糖舞曲、横冲直撞的高速甜美Trance- Pop等曲风。对应着专辑英文标题中的"Emotional"一词的，则是一系列关于网路世代青少年的、属于深夜的忧鬱纯爱歌词。主打歌之一《陪你玩手机》邀来华语唱将AKINI JING (朱婧汐) 和伦敦制作人felicita (前PC Music)合作演绎。歌手陈萝莉、养鸡则作为人声担当，参与合作另外两首动感歌曲《和你的每一天》和《可爱没用Y4KMix》。同时它也是一款你可以在家中边听边“玩”的跳舞游戏! 在7月专辑首发的同期，jiafeng小团队基于开源游戏”StepMania"为整张专辑所设计的游戏谱面也将一同面世，专辑中的歌曲都被设计成从简单到困难的三个难度级别，粉丝可以通过jiafeng的社交媒体渠道购买《幻爱锐舞会| Emotional DanceMusic》的官方DIY Dance Kit (含USB跳舞毯)，在自家客厅里和好友一起舞动吧!

卧轨的火车第二张录音室专辑《大陆》。 卧轨的火车现由沈帜、肖强、李文、董河四人组成，《大陆》收录了乐队2017-2019年所创作的作品七首，2020年4月录制于义乌隔壁酒吧天体录音室。 参与录音： 沈帜（人声、吉他、提琴、合成器、打击乐、唢呐） 肖强（人声、贝斯、拇指琴、鼓、打击乐） 李文（人声、鼓、打击乐、钢片琴） 董河（人声、打击乐、笛与吹奏类） 李平（邦戈、牛铃、单簧管） 虞晨（先锋、萨克斯风、长笛） 邬雨杰（人声） 制作人：沈帜、李平 录音、混缩：李平 母带:Josh Bonati 封面摄影：希维 封面摄自Anish Kapoor装置作品《My Red Homeland》

West By West 是一位来自西安的女性唱作人，她巧妙地平衡着中文韵律的古典气质和电子乐铺陈的现代感，以极富表现力的唱腔与冷艳而脱俗的曲风，托起细腻而强烈的情感表达。2020 年 7 月在美丽唱片发行的《West By West 西偏西》是她的第一张全长专辑。专辑 里的部分曲目曾以 demo 的形式发行 EP，而这一回的“去时髦化”重新制作让这张专辑更完美地呈现出这位唱作人的音乐全貌。 West By West 的名字源自希区柯克的电影《西北偏北》，她的音乐中也同样不乏悬疑气氛与戏剧张力；而韵味十足的中文歌词与写意留白的表达方式又凸显着 West By West 的东方美学。专辑中许多诗意化的歌词，都与中国古典诗歌中“睹物思情”的抒情传统相通：日出日落，花开花谢，人去人归，暗示着时间的流转与情感的无常，美好的时刻则如流星彩云，短暂而不可期。 人格与环境的割裂感，以及随之而来的“逃避”和“无奈”，也是专辑中时常出现的主题。《欢喜》中的“轻飘飘，脚下轻飘飘，没人追随也不敢跌倒”，直指生命中难以言明的存在之轻。此外还有对爱情的忠诚，对痛苦的感知，对内在世界的解析…… West By West 用一句句清晰的歌词诠释朦胧的内涵，为这些永不过时的话题留下丰富的解读空间。 罗可居的混音为专辑带来了些许迷幻气息，《你可以》《不要回头》中的静谧让人仿佛置身于双峰镇中有着深厚幕布的演出酒馆；而更多的情绪化表达则来自 West By West 内心深处的另类摇滚本色，《欢迎光临》暗潮汹涌的前奏，或是《等等我》急促甚至绝望的喘息，这些危险的信号都是歌曲中最抢眼的存在。多样的配器赋予专辑丰富的听觉感受，West By West 则在最恰当的时刻开口，为歌曲的主题提炼，结晶。 West By West 自视为一个“歌唱的人”，她以这张情绪饱满的中文专辑，发出她年轻、真诚的邀请：欢迎光临，请看看这颗心。 作词：West By West 作曲：West By West 编曲：West By West (4,5,8,9,10), West By West/TBOR (2,3), TBOR (1,6,7) 人声：West By West 和声：West By West 吉他：West By West (4,6,9), 王东 (1,3) 制作人：West By West 录音：孟祥伦@Studio 21A 混音：罗可居 母带：Mark Bihler@Calyx Mastering 设计：Nikko@Silversalt Lab

历来，尚没有力量能穿越阴阳两界。 历来，尚没有真理能穿透正反两面。 人，是万物之一。我是人之一。 我依然在对立中寻找对话的可能。 我与我之间的关系，如阴阳，如正反。 荒诞与严肃，反叛与归宗，疯魔与深情。 我要对抗的，不是世界。 是世界中我的阴影。 我要歌颂的，不是世界。 是世界中你的热泪。 要始终看不透，要始终想不通。 只有如此，才让我着迷，且义无反顾。 所有值得留恋的，所有必须惩罚的。 皆汇聚在零零碎碎的生活中。 只是，我越爱越疼，越疼越不正经。 只是，我越陷越深，越深越不空灵。 在逝去的光阴里，总有人记得我的名字。 这名字不值得纪念，却值得悲悯。 我是迷途人， 我是镜子里转瞬即逝的风声。 我是歌唱者， 我是树荫下若有若无的回答。

Guitar, Seruling Flute, Chi-ben, Vocal: 31 Bass, Synthesizer: Zhou Yi 周一 Tenor Saxophone, Soprano Saxophone, Harmonica: Liu Zhongtian 劉中天 Drums, Percussion, Glockenspiel: Ozrysanrc 小薩 Violin, Glockenspiel: Shen Zhi 沈幟 Recorded live at GEBI 隔壁 in Yiwu, Zhejiang, China, 9th November, 2019 Recorded by Li Ping 李平 Mixed by Shen Zhi 沈幟 Mastered by Cyril Meysson in Saint-Étienne, France, April, 2020 Cover figure partially taken from mural at GEBI, by Shu Design & Layout by Ruò Tán 若潭

《赤子白仙》---刺猬固执，却存一大智 当这儿的刺猬在夜里 看到一辆车，被强光 照到，它们就做一件 它们都知道的大事。 将美国诗人杰克·吉尔伯特的《胖刺猬》，与发表新专辑《赤子白仙》的刺猬乐队联系起来的，并不仅仅是一个相同的名字。这首诗受启发于英国思想家以赛亚·伯林的《刺猬与狐狸》，伯林将西谚“狐狸多知，而刺猬有一大知”引申，借此描述作家、思想家思维的差异---刺猬固执，偏重理性，存一大智；狐狸离心，偏重经验，足智多谋。 两种思维能否共存？这支乐队就是答案。 刺猬乐队始终专注于音乐，诚实、踏实，处世绝不轻浮；另一方面他们又拒绝被风格束缚，多彩、多变，创作从不枯竭。两种特质在他们身上交汇，而交汇的中心就是摇滚乐将人凝聚的瞬间，那是一种朴素的力量，经历过时间的检验。 《赤子白仙》中的刺猬，与“乐队的夏天”中那个激越，燥裂与沮丧并存的刺猬相比，要更松弛，也更复杂。他们拒绝领取名声的红利，也不停止尝试探寻新的音乐气质，一种独特的音乐生命体已然成型。 专辑名字所对应的是《赤子呓语一生梦》、《白白白白》和《仙情爱问》三首作品。面对纷繁的时代浪潮，刺猬的无奈与抗争，愤懑与控诉，期待与向往更显珍贵。不知不觉之间刺猬乐队身上也已经多了一份沧桑的感慨，而不变的则是他们从低吟浅唱中蓄势待发，最终仍然昂首高歌的无怨无悔。 《赤子呓语一生梦》被即将上映的电影《哪吒重生》选做片尾曲。哪吒的历经磨砺最终从莲花中重生与刺猬乐队从濒临解散，到2019年乐夏的辉煌之后的涅槃，何其相似。“翻滚的时代浪潮中，曾有多少灵魂抗争，飞扬的青春故事后，藏有多少心灵触痛”，在洞察世道的砥砺后，仍不失初心，这就是摇滚乐，就是赤子丹心。 《白白白白》最初叫《他杀死了地球上最后一个医生》，创作动机源于19年末北京某医院的一起杀医事件。刺猬永不缺乏对现实的吞吐能量，期望携音乐的动能直抵社会现实深处。“历史惨痛的回忆，恐惧到窒息”，他们的愤怒与悲悯，控诉丑陋和罪恶，为真善美争取发言权---这也是每个时代的，每个“摇滚赤子”心中不变的理想。 《仙情爱问》中子健将元好问那句著名的词改成“问世间情为何物，直教人生死相克”，慷慨瞬间化为无奈，这令人心领神会作声苦笑的一字之变，却如“一代人正老去，总有人正年轻”一样，会在无数人心底激起暗流。爱情也好，人生也罢，“岁月如歌，完美的爱真的存在么，日月蹉跎，失去后曾拥有又如何”的感怀，谁又不曾经历？ 子健的歌词，往往在寥寥几个字里蕴含丰富的内容， “通过简化固定用语，再重新搭配形成自创词组”已然成为刺猬的辨识特色，而他的断句总是能和旋律融合自然，有大巧不工的天成感。这种方式在《火车驶向云外，梦安魂于九霄》里表现的淋漓尽致。在《赤子白仙》里，同样不乏言简意赅，又具备形式美感的句子。 子健、石璐与一帆三个人的彼此理解，信任，投射进音乐中时就是旋律与节奏的契合与融汇，是对创造性的敬畏和尊重，是演奏的完整并流畅。《赤子白仙》是刺猬趋向完美的印证，值得为这种美而一听再听。 制作人：陆希文 制作助理：野口西西 编曲：刺猬/陆希文 录音/混音：陆希文 母带：Brian Lucey at Magic Garden Mastering 封面：WildChild浮云豚 设计：中介所FCS 厂牌：赤瞳音乐 母带版权归属：太合麦田（天津）音乐有限公司 词曲版权代理：北京大石音乐版权有限公司

用歌去合影……so long

「 有沒有一個地方，能接納所有的不完整？ 」 來自高雄的深刻暖聲－淺堤樂團 首張創作專輯《不完整的村莊》 2020.06.18 正式發行 // 金音獎最佳搖滾單曲入圍、徵戰日 / 韓 / 港等亞洲音樂舞臺 // 首張創作專輯，10 首歌曲，10 個對世界與生命的觀察提問 // 於南北城市往返之間，譜寫移動搖晃下累積的內心感悟 // 詩意的歌詞、輕巧的溫暖嗓音，道出對社會的深刻話語 繼2017年發行EP《湯與海》，在樂迷的深厚期盼下，淺堤終於帶來成團五年後的首張專輯《不完整的村莊》，收錄樂團成立至今累積淬煉之十首創作歌曲。 「 即使感性和換季 能使人和解相聚 」—〈傳道的人〉 出身高雄的淺堤樂團，以女主唱依玲為主要詞曲創作者，多數創作皆於往返南北城市之間，移動奔波下萌生。從對社會的細膩觀察出發，揉合著與自我的對話，透過十首歌曲，提出對世界的十個提問。在發行EP之後，淺堤歷經幾次團員更替，不穩定的狀態讓樂團成員不禁開始思考「我們要往哪裡走、我們要做什麼？」而隨著每一次到北部演出工作時的往返移動，心情總是更顯飄蕩。帶著對前方未知的心情一步步前進，過程中的疑惑、探尋、懷疑，卻也一點一滴地累積成創作。三年下來，這些歌曲便共同完整了《不完整的村莊》這張專輯。 《不完整的村莊》同時收錄華語及台語歌曲，歌詞帶有如現代詩篇般的氣息與獨特節奏，即便不搭配旋律閱讀文字也饒富韻味。然而人聲也並不總作為主角，淺堤在編曲上與製作人Easy Shen共同編織出了層層綿密的紋理，常不吝地將歌曲篇幅留給樂器演奏。豐富的樂器表現與聲響設計替歌曲創造出了更大的聆聽空間，在看似輕盈悠然的主唱旋律下，其他樂器以樂句相呼應，不僅創造出另一層對話和敘事，互相疊加的來往也讓歌曲情緒更彰飽滿、耐人玩味。不嘗試沖撞亦不扯嗓疾呼，淺堤以沉著的底蘊，娓娓將深刻的話語用輕巧的口氣道出，卻更顯力量，刻入心坎。 「我搬進一個不完整的村莊裡面」開章第一首歌曲〈樹影〉的歌詞便點出專輯名稱，帶出這張專輯的開始來自一個不安定的狀態，我們所在的地方看似安穩，但或許其實你我都並不完整。〈永和〉承接敘事，透過與居住在永和地區的北部友人們對話，明確點出了常在高雄與北部往返時的自我懷疑心情。〈陷眠〉一曲則以台語書寫，對大城市裡勞碌的工作者們提出了生活中夢與醒的疑問。專輯以〈傳道的人〉收尾，看似即將把專輯的所有提問歸結，卻似乎又帶出了另一層新的疑問，尾奏保留一分鐘樂器之間的對話，最後結束在吉他不斷連續彈奏的單一音符，以乾凈卻帶著無限延續感的姿態作結。 淺堤在《不完整的村莊》專輯中，寫的是他們對世界與生命的觀察提問，將十個提問，精心雕琢成十首歌曲。或輕或重地放進聽者的手裡，但不急於鑄下是非與答案，盼望在一起探尋解答的過程中，真實而溫柔地陪伴彼此。

委内瑞拉音乐制作人Arca在她开创性的同名专辑发行三年后公布了最新录音室专辑 KiCk i，通过XL Recordings于6月26日以数字专辑形式发行，而7月17日将发行实体黑胶唱片和CD唱片。 After releasing lead single “Nonbinary” alongside a cybernetic music video earlier this month, Arca has now shared the release details of her forthcoming studio album, KiCk i. Arriving via XL Recordings, the follow-up to her groundbreaking self-titled album from 2017 will release digitally on June 26, with physical vinyl and CD options coming on July 17. “I don’t want to be tied to one genre,” Arca explains about KiCk i. “I don’t want to be labeled as one thing.” Produced and recorded by the Venezuelan artist, singer, and experimental composer, KiCk i boasts a stacked list of features from fellow boundary-pushers. Björk, Rosalía, Shygirl, and SOPHIE will all make cameos on the album, the first time Arca has collaborated with other artists on her solo material.

张蔷：“这张专辑节奏感非常明确且强烈，但是并不赤燥！这是它最高级的表现！我把自己的歌声融入音乐之中，千万不能让歌声打破音乐的美感，在这张专辑里尽量让我的人声随着音乐游走。 先有了调肆钓貳的音乐，顺着每一首曲子音乐的方向和规律，心里沉淀了很久的情感和旋律一并而出，每首歌平均创作时间最长四十分钟，最短十五分钟！音乐巧妙的转换之处让我像是连续进入了一个又一个真实和幻想中的场景！ 每首歌都有一个跟生活紧密相连的故事；主打歌my name is rose原曲叫做花园路号探测器，它让我想起小时候生活过的地方花园路14号……花园路上没有一朵花儿，只有我的名字像一种花，我叫蔷薇，渴望能被人所爱着！当时的创作灵感画面来自八十年代看到的美国电影汤姆叔叔的小屋…… 这张专辑是我的第一张英语专辑，也是我的第一张全创作专辑，my name is rose是我想传达的那种艺术与流行结合的音乐风格，但它还应该算是一张电子音乐专辑。”

这是一张“借”来的专辑，借吉他、贝斯、音响、话筒。直到现在我还没有属于自己的电琴，那把Epipone还是我哥借给我用的。这张专辑记录了18年开始组乐队到19年开始巡演的一些歌曲。在录这张专辑的时候走了很多的弯路，所有的一切都是我们自己摸着石头过河。从写歌写词到排练录音，再到混音做母带。

Chloe x Halle are an R&B duo composed of sisters Chloe and Halle Bailey. At a young age, the sisters performed in minor acting roles before moving from Mableton, Georgia to Los Angeles in 2012.

Women in Music Pt. III is the third studio album by American band Haim. It was released through Columbia Records on June 26, 2020. The album was originally set for release on April 24, 2020 but was delayed due to the effects of the COVID-19 pandemic and "the changing nature of travel policies and quarantines across the world." The album's release was later moved to June 26. It was produced by Danielle Haim, Rostam Batmanglij and Ariel Rechtshaid, and was preceded by the singles "Summer Girl", "Now I'm in It" and "Hallelujah". The song "The Steps" was released alongside the album pre-order.

对你而言，这座城市是什么颜色？ 坠落之初，一切是那么的炫目迷人；彻夜闪烁的霓虹、错增复杂的巷弄和黑暗里正在蔓延的危险，有好多颜色在城市里流窜、在人与人之间跳动...... 但没过多久你就明白了：所谓的颜色其实只是金光闪闪的外壳，轻轻包裹着所有，但在壳的背面，一切都发疯了，却好像没有任何人在意。失去了那些最重要的事情，我们到底还剩下什么？ 空间不断折叠，时代不断转动，带来的疏离感让你产生了巨大的恐慌。追寻、追寻，向发光的地平线跑去，但再怎么渴望，总会在某个未知的时间点停下来的，而迷失在城市里的后果，就是被城市给吞没。 现在听见了吗？那回荡在这座城市里、寂静却喧闹的呢喃。 （文/詹咏安） - 荷尔蒙少年首张概念专辑。 积累五年的心血，透过十一首新歌，和一个看似奇幻的故事，带领着你一步步走进九零末小孩眼里的台北。

配乐创作/丁可 混音制作/丁可 这一次在《隐秘的角落》中，丁可首次为剧集进行配乐创作。专辑中共收录了35首歌曲，其中包括34首配乐作品及剧集第11集片尾曲《昔日，没有光彩》。作为悬疑类剧集，丁可在这次配乐中选择以实验电子乐和氛围音乐为主。从剧集开始的一幕张东升（秦昊 饰）将其岳父母下山崖的惊悚镜头，就在电子乐中融入了不少前卫、超现实的实验元素，在嵌入增加场景气氛的人声之后，增加了剧情的隐秘感和压迫感。音效搭配上诡谲的人声，对剧情的渲染达到了极致呈现；伴随剧情、人物关系的层层递进，配乐凸显的情绪更恰到好处、点到为止；串联上贯穿全局的温馨童谣及各种乐队的片尾曲，在缓慢的节奏中衬托出淡淡的诡异和成人世界的晦涩。

钢琴\键盘\合声：杨绍昆 电吉他：洪宇 贝斯：胡尚洪 鼓：贺正超 木吉他\唱：刘涛 词：刘涛 曲：杨绍昆（1 2 3 5 7 8 9）刘涛（4 6 9） 编曲：寸铁 录制时期：（2019.07.02_12.27）