* “美国文库”二十世纪百佳，1923—2005年《时代》周刊百佳，销量赶超《教父》的现象级畅销作品
* “我好像一张线路图，从头到尾都被压抑标记出；你可以经由那些耻辱、拘谨和恐惧的高速公路，遍历我身体的经纬。”
《波特诺伊的怨诉》是菲利普•罗斯的第三部长篇小说，也是一部话题之作。1969年甫一推出，便引起轰动并长居畅销榜，销量甚至超过了同年出版的《教父》。后入选”美国文库”20世纪百佳，1923-2005年《时代》周刊百佳。有评论称，该小说同索尔•贝娄的《赫索格》一道，定义了1960年代的美国犹太文学。
故事发生在心理医师施皮尔福格尔的躺椅上。主人公波特诺伊饱受神经官能症的困扰，他找到心理医师施皮尔福格尔，向他倾诉自己从小到大所面临的困境：父亲望子成龙的期待、母亲专制霸道的溺爱、犹太身份的困扰……
大胆而近乎荒诞的告白背后，暗含的是他那一代美国犹太青年内心的道德焦虑，是传统的犹太道德意识与60年代美国社会自由意识之间的冲突、失衡，也是美国犹太人在当代美国社会的生存焦虑。

◎《华氏451》《火星编年史》作者雷·布拉德伯里科幻惊悚故事集！
20个色彩斑斓的奇异想象，打开通往亿万宇宙的时空之门。
让人头皮发麻的不止恐怖小说，还有雷·布拉德伯里！
◎精装本×专色印刷，官方授权雷·布拉德伯里签名印签，随书附赠书签一枚。
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★内容介绍
阁楼角落上锁的行李箱中，突然出现一具安静而美丽的死尸。
解剖台上一个独特的样本，将自己一生的故事娓娓道来。
巡回演出的马戏团中，扑朔迷离的罪案轮番上演。
没有人下车的小镇，一位陌生人打破了往日的平静。
腹语者，仿生人，以及栩栩如生的牵线木偶。
寂静无声的大宅子里，足不出户的屋主和诡异的笑面人。
过去、现在和未来在这里交汇，文学大师雷·布拉德伯里用20个色彩斑斓的惊悚故事，揭露潜藏在我们意识深处的恐惧、渴望和爱。
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◎大师作品×专家选篇！雷·布拉德伯里首部科幻惊悚、罪案主题的短篇小说集，揭开大师鲜为人知的创作轨迹！
雷·布拉德伯里，二十世纪最重要的美国作家之一，被誉为殿堂级科幻大师，被誉为“将现代科幻领入主流文学领域的重要人物”。他于1943年开始专职从事写作，除了最富盛名的代表作《华氏451》《火星编年史》，一生发表超过500部作品，包括短篇小说、长篇小说、剧本、诗歌，堪称想象力的杰出典范。
侦探推理、科幻、奇幻、惊悚小说都是布拉德伯里擅长的类型。早在他的科幻小说大放光彩之前，他独特的暗黑惊悚小说就已经在类型文学领域大受欢迎。
雷·布拉德伯里研究中心主任乔纳森·R.埃勒精心选编，将布拉德伯里创作生涯起步阶段最好的科幻惊悚、悬疑、罪案小说汇集起来，将大师不为人知的创作轨迹展现于大众眼前。正是这些光怪陆离、鲜少被读者独到的故事奠定了布拉德伯里写作的基调，使他成为这个时代最著名的作家之一。
◎20个色彩斑斓的奇异想象，揭露潜藏在我们意识深处的恐惧、渴望和爱。
夜半钟声、牵线木偶、仿生人、笑面人|……本书收录的作品曾刊登于《诡丽幻谭》《一角推理》《侦探故事》等类型文学刊物，三分之二为首次发表20个色彩斑斓的奇异想象，打开通往亿万宇宙的时空之门。
布拉德伯里的作品文笔优美，富有诗意与哲思，属于极少数能改变人们思考方式的作家，他的创造性探索触及了人类思想中最黑暗的区域，一篇篇充斥着怪诞、暗黑和寓言色彩的故事，揭露潜藏在我们意识深处的恐惧、渴望和爱。
◎难得一遇的珍贵资料！本书收录了乔纳森·R.埃勒对布拉德伯里创作轨迹的剖析，以及作者对自己写作生涯中最艰难的一段时期的思考和回望
本书由乔纳森·R.埃勒选篇，埃勒担任印第安纳大学文理学院英文校长教授，也是雷·布拉德伯里研究中心主任，就雷·布拉德伯里的生平和写作生涯创作过三部作品，分别是《成为雷·布拉德伯里》《雷·布拉德伯里：挣脱束缚》《布拉德伯里：超越阿波罗》。埃勒跨越了漫长的岁月，从布拉德伯里海量的作品中选出20篇最能代表其创作轨迹的佳作，亲自作序，深度剖析布拉德伯里在类型小说领域做出的尝试。
本书也收录了雷·布拉德伯里撰写的《哈米特？钱德勒？别担心！》自述文章，作者详细地介绍了自己的创作规律，揭秘创作生涯中最艰难的一段时期中难忘的经历。
◎超过半数作品为首次引进，带来全新的阅读体验！
《行李箱里的女人》《死人永不复生》《万物终结之地》《我的人生于昨日落幕》《无人下车的小镇》《笑面人》等超过半数的篇目为首次引进，揭开大师不为国内读者所知的一面，这是一段全新的旅程！
悬念迭起、涉猎面广、令人毛骨悚然。无论你是布拉德伯里的粉丝还是惊悚故事的拥趸，都应该读读这本书！——书评网站The Crime Review
◎收录了布拉德伯里自认创作生涯中最出色的作品，多篇改编为《希区柯克剧场》剧集！
◎精装本×专色印刷，官方授权雷·布拉德伯里签名印签，随书附赠书签一枚，兼具阅读和收藏的价值。
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★名人推荐
在他尤为优秀的作品中，布拉德伯里的笔锋直抵美国暗黑深邃的哥特式内核。
——玛格丽特·阿特伍德
他的叙事才华重塑了我们的文化，拓宽了我们的世界。
——巴拉克·奥巴马
真正原始的想象力所蕴含的激越与力量让人振奋不已……布拉德伯里的想象力是一种了不起的、非凡的天资。
——克里斯托弗·伊舍伍德
布拉德伯里是我科幻事业的缪斯。在科幻、奇幻和想象力的世界中，他是不朽巨人。
——史蒂夫·斯皮尔伯格
布拉德伯里之于恐怖小说，正如D.H.劳伦斯之于性爱小说，没有布拉德伯里，就不会有现在的斯蒂芬·金。
——斯蒂芬·金
如果没有雷·布拉德伯里，我们生活的世界便少了一道风景。
——尼尔·盖曼
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★媒体推荐
雷•布拉德伯里具有超凡而神秘的想象力，这毫无疑问甚至能赢得埃德加•爱伦•坡的尊敬。
——《卫报》
他的散文和比喻中展现的活力，和他的想象力一起逸兴湍飞，让人无法不赞叹。
——《旁观者杂志》
布拉德伯里笔下的疯狂的世界，与我们的世界不无相似之处，在恐惧中引人入胜。
——《纽约时报》
悬念迭起、涉猎面广、令人毛骨悚然。无论你是布拉德伯里的粉丝还是惊悚故事的拥趸，都应该读读《杀手，回到我身边》！
——书评网站The Crime Review

博尔赫斯：《火星编年史》是科幻小说中令人赞叹的代表作。

刘慈欣：这本书让你体会到科幻可以拥有怎样的诗意和美。

★ 科幻大师雷•布拉德伯里成名作 十周年珍藏版

★ 博尔赫斯、刘慈欣力荐

★ 以天马行空的想象书写人类文明的末世预言

★ 也许，你我都是火星人——在书页中窥见自己的倒影

2012年，当代科幻大师雷•布拉德伯里去世。在布拉德伯里去世十周年之际，推出了大师的成名作《火星编年史》十周年珍藏版。

这部备受博尔赫斯、刘慈欣等大家推崇的科幻经典，由一系列笔法优美、想象奇瑰而颇具哥特色彩的奇幻短篇构成。

世纪之交，地球危机四伏，充满末世气息。火星成为人类最后的希望。虽然前三批探索者都死于神秘的火星人之手，但人类仍然前仆后继。在陌生的红色土地上，他们遇到了“出轨”的火星女子和善妒的丈夫，精通心电感应和易容术的火星人，盛大狂欢中暗藏杀机的厄舍古堡，两个陌生人在扭曲时空中的灵异邂逅……

兼具诗意与诡谲的火星编年史，实际是一场盛极而衰的人类文明史，映出人性深处的恐惧与欲望，令人读来不胜唏嘘。

2003年8月，布拉德伯里的83岁生日恰逢火星6000年来最接近地球之时，他对这颗寄托着无数梦想的荒凉行星致以了美好的祝愿——

“我所梦想的情形是这样的：距今多年以后的某个夜晚，在火星上，一位少年在防护罩下用手电筒读书到深夜。他会留意到四周荒凉寒冷、砾石成堆、满目红色，景色并不算浪漫。但当他关掉手电，躺在我的一本书旁——我希望是《火星编年史》——随着外面火星风暴刮起，我书中的幽灵将会醒来，我创造的生命——即便他们从未存在过——会出现在火星上。”

2012年美国航天局将“好奇”号在火星的着陆点命名为“布拉德伯里着陆点”，向这位科幻大师致敬。

《我弥留之际》是福克纳的代表作之一。书名引自《奥德赛》的英文译本，故事发生在十天之内。小说由五十九节内心独白构成，讲述了美国南方农民安斯·本德仑允诺妻子艾迪，将她的遗体运回娘家安葬的“苦难历程”。
送葬途中，本德仑一家经历了各种磨难，棺材差点被大水冲走，遗体几乎被大火焚 化，尸臭招来众多秃鹰，拉车的骡子被淹死，老大失去了一条腿，老二进了疯人院，老三失去了心爱的马，女儿没有打成胎，小儿子没有得到心心念念的小火车，而作为一家之主的安斯·本德仑却配上了假牙，娶回了一位新太太……
【编辑推荐】
▲马尔克斯、帕慕克、莫言、余华的文学导师。
▲诺贝尔文学奖得主福克纳代表作，李文俊经典译本。
▲世界意识流小说的经典之作，“约克纳帕塔法世系”重要小说之一。
▲兰登书屋“20世纪百大英文小说”之一。
▲英国《卫报》评选的“百大英文小说”之一。
▲美国国家图书基金会评选的“100 本改变人生之书”。
▲在《牛津美国人》评选的“有史以来最佳美国南方小说”中，排名第七。
▲在西班牙《国家报》评选的“100位西班牙作家最喜爱的书”中，排名十一。
▲历经水与火的考验，一出穷白人的悲喜剧。
▲有时令人捧腹，却永远骇人听闻；在不可抗拒的命运里，他们在苦熬。
▲书后附有福克纳年表，帮你五分钟了解文学大师的一生。
【名人推荐】
影响过我的作家很多……可是成为我师傅的，我想只有威廉·福克纳。——余华
读了福克纳之后，我感到如梦初醒，原来小说可以这样地胡说八道，原来农村里发生的那些鸡毛蒜皮的小事也可以堂而皇之地写成小说。——莫言
在法国青年人的心目中，福克纳是神。——萨特
在我心目中，他是这个真正悲剧时代的唯一剧作家。——加缪
这位作家（福克纳）的某些作品就好像大海或清晨一样触动我们，福克纳并不试图去解释他的人物。他只是描述他们的感觉，记录他们的行为。他们做出的那些事情是超乎常规的，但福克纳对于人物的刻画是如此真实而细腻，以至于你几乎不能想象他们不去做那样的事情。——博尔赫斯
只有福克纳的那种技巧才有可能把我所看见的写下来。——马尔克斯
我贪婪地阅读福克纳，已经读了许多年了，我几乎喜欢他写的所有作品。他是那么具有创新性，那么与众不同。——格雷厄姆·格林
一九七七年，在伊斯坦布尔，我第一次在《巴黎评论》上读到福克纳的访谈。我就像无意中发现了宗教典籍一样高兴。——帕慕克
福克纳从乔伊斯那里学到了很多，然而他最精彩的小说《喧哗与骚动》和《我弥留之际》最有力的方面不再是展示人物的思考和他们的内在意识。取而代之的是，我们看到，人物的内心独白被密切编织在一起，赋予我们一个世界和生活的清新图景。——帕慕克
每当我重读他的作品，我都愈加相信，他的作品是“小说写作技巧大全”，足以媲美伟大的古典作品。——略萨
在意大利，每个人都激情地、贪婪地阅读福克纳。他让我们看到了那么多东西，扩大了我们的视野，让我们知道了小说的多种可能性。——莫拉维亚
福克纳的风格主要是哥特式和维多利亚式的修辞手段。他的句子回旋往复，表现的是他家乡迷人的风景；他华丽的方言，不停地敲打着我们的感觉。他的语词经常像起了癌变，疯狂地繁殖。有时候，感觉像在沼泽地里的瘴气一样被稀释。但这种独特的维多利亚式夜谈总是一种风格。即使语词湮没他，福克纳也不害怕。在他能够控制语词的地方，福克纳有一种强大的感觉推动力，将一切都带到语词面前。——乔治·斯坦纳
在那些日子，法国的知识分子不是支持海明威，就是支持福克纳。渐渐地，更多的人表现出对福克纳的忠诚。他是最被尊敬、最受爱戴的美国作家。——艾伦·阿德勒
我那部《我弥留之际》就是这样的情形。那可也不是容易写的。认认真真的作品从来就不是容易写的。不过材料既已齐备，那多少可以省一点事。那时我一天干十二小时的力气活儿，下班以后才能写作，只写了六个星期左右就写好了。我只是设想有那么一些人物，遭受了最平常、最普通的自然灾害，就是洪水和大火，我让这些人物的发展完全由着一个出自本性的单纯的动机去支配。——福克纳答《巴黎评论》
二十世纪美国长篇小说最出色的开篇，属于威廉·福克纳的《我弥留之际》。这本书由五十九节内心独白构成，其中五十三节是由本德伦家族成员讲述的。这是一个自豪的穷苦白人家族，他们在洪水和烈火中英雄地挣扎，把放着他们母亲艾迪的尸体的棺材运回密西西比州杰弗生的墓地，因为她希望自己葬在她父亲的身边。——哈罗德·布鲁姆
激进的原创性是福克纳《我弥留之际》的特征。我认为这部小说是他的杰作，甚至超过《八月之光》《圣殿》《喧哗与骚动》和《押沙龙，押沙龙！》。——哈罗德·布鲁姆
尽管这个故事读来让人不愉快，它经常具有一种阴阴惨惨的狂想曲的气氛，但是它使我们逐渐领会，在某种意义上它是关于人类忍受能力的一个原始的寓言，是整个人类经验的一幅悲喜剧式的图景。——迈克尔·米尔盖特
大车里所运载的本德仑一家其实是我们这个复杂得多的社会的有代表意义的缩影。这里存在着生活中一些有永恒意义的问题，例如 ：终止了受挫的一生的死亡、兄弟阋墙、驱使我们走向不同目标的五花八门的动机、庄严地承担下来的诺言的后果、家族的骄傲、家庭的忠诚与背叛、荣誉，以及英雄行为的实质。——克林斯·布鲁克斯
《我弥留之际》是福克纳一生最接近完美的一部作品，也是我们充分看出福克纳幽默的作品。
——唐诺

清晨，耶路撒冷，妻子与男邻居相拥触电身亡。邻里间流言四起，以色列特工约珥决定提前退休，带着患有轻度癫痫症的女儿远离是非之地，并邀母亲、岳母同住。生活方式骤然改变，令他无所适从。忆起往昔种种，这位前特工惊觉曾经以为再熟悉不过的妻子竟成心中最大谜团；他主动承担了家务琐事，却与女人们龃龉不断……特工组织再次召唤，约珥为了家人断然拒绝，也因此逃过致命陷阱。死里逃生的他开始审视自己的内心，尝试了解女性，拥抱体验新生。
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【编辑推荐】
★“这是一部家庭戏剧，一部哲学小说，是我最喜爱的一部作品。”
★ 以色列国宝级作家阿摩司·奥兹精细呈现女人的精神世界，著名作家邱华栋推荐。
★ 描写女性最贴切、透彻的奥兹，在这本书中，从其精妙的心理学视角深入一名以色列特工人员的内心世界，让男女之间的误解、芥蒂、融通，发生在触觉敏锐的间谍身上，更显微妙而神秘。
★ 这本书与其说是从男性的角度去写“了解女人” ，不如说是给女性提供一种角度去了解男人，了解他们最大的脆弱与恐惧。
★ 装帧经典、优雅、大气，封面采用四色印刷+文字专色银墨+图案专色烫，裱封使用优质棉玥纸，内文采用轻型纸，承印厂为南京爱德印刷有限公司（世界最大的《圣经》印刷机构），设计精湛，印制优良。
★ 邱华栋：一个男人发现自我之书，在他逐渐了解生活和女人的真相之时，他也找到了自己存在的意义和生活的意义。

编辑推荐
◆仅在美国就售出超100万册！
◆在面对真正的纯真时，你会为自己的虚伪感到羞愧。
◆意大利国民作家莫拉维亚的存在主义巨著，真正使他确立国际声誉！
◆“为了钱，所有的男人都可能杀人，所有的女人都可能出卖身体。”
◆莫拉维亚曾获15次诺贝尔文学奖提名！
◆加缪、卡尔维诺、埃科都是莫拉维亚的忠实读者！
◆《纽约时报》盛赞：莫拉维亚是20世纪的薄伽丘！
◆意大利语翻译家沈萼梅权威译本！
◆阅读莫拉维亚，就是阅读我们时代的精神症候。
内容简介
16岁的阿特里亚娜，美得不可方物。
贫困的母亲将她视作改变命运的财富密码，亲密的女友将她视作奉承权贵的祭品，她信赖的未婚夫将她视作放纵情欲的乐园。她曾对未来充满憧憬，但在现实的步步紧逼下，还是沦为了出卖身体的妓女。此后，阿特里亚娜周旋于各色男人之中，一度沦陷在物欲与肉欲的享受里，却不曾放弃对纯真的追求。
在人们以为脏污的底层，还有人为纯真而活。

▶宫崎骏的精神导师、芥川奖得主——堀田善卫
▶旅居西班牙十载随笔集国内首度翻译出版
▶一本书读懂西班牙的源起、辉煌与没落
▶从东方的视角重新审视欧洲的边界
▶探寻散落的历史碎片，解读西班牙的精神内核
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【内容简介】
1977年堀田带着家人前往西班牙，开始了长达10年的旅居生活，最初居住于临海的阿斯图里亚斯地区，后一路南下，途经莱昂、安达卢西亚、塞维利亚，最终来到格拉纳达。历史上，被驱赶至与大海仅有一线之隔的山区中的西班牙人，正是从阿斯图里亚地区绝地反击，在民族英雄佩拉约的旗帜下拉开了长达7个多世纪的“收复失地运动”的序幕。
西班牙的历史波澜起伏，纷争不断，古罗马、西哥特、阿拉伯的文化在这里交汇，留下了丰富的历史遗迹和文化瑰宝。深山中的古代遗迹、群山绿野的自然风光，以及壮丽的城堡与宫殿，无一不浸染着传奇的色彩，深谙西班牙文化和历史的堀田将它们娓娓道来。
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【名人推荐】
◆对我来说，堀田先生是特别的存在。我成为他的读者已经有三十年，这些年来，堀田先生的脚步和作品，不知给了我多少力量。
——宫崎骏
◆两次旅行西班牙，我的背囊里都有堀田善卫的书。《西班牙断章》，还有《热情的去向》。对照着他的描写，我踏遍了安达卢西亚的处处古迹。
——张承志

人到中年的作家丹比，带着“解决危机”的隐秘期待，在毕业30年后选择回到了母校哥伦比亚大学的课堂之上，重读那些伟大的人文经典。荷马、柏拉图、亚里士多德、莎士比亚、黑格尔、尼采、波伏瓦、伍尔夫……近30位西方人文传统中的代表作家及其作品，在他的讲述中次第出现，勾勒出一幅概览西方文学与思想、通读西方文明史的清晰地图。
在重读经典的过程中，丹比逐渐体会到，“回到纯粹的阅读”这件事本身，正在帮助他冲破二手信息织成的迷雾，带来身心的平静，也引导着他去不断寻找和“试穿”不同的自我；而在课堂上参与师生之间的论辩，则让他意识到经典正在反复的重读中焕发出新的生机，既包含着千百年来传承的人文精神，也映照出当下年轻一代的思考和判断。这场重回校园、重读经典的生活实验，也是一场重新认识自我的伟大冒险。

三十位世界级作家的故事，一个广阔的文学世界
95后新人作家宗城首部文学随笔集
《至少还有文学》收录了95后新人作家宗城在2018年至2021年间创作的三十篇作家作品论。本书是一部文学随笔集，分为上中下三辑。上辑“心灵的辩证法”主要探讨的是作家对心理深度的挖掘，如菲茨杰拉德、弗吉尼亚·伍尔夫、张爱玲等，他们的文学关注人的心理活动、人对记忆的处理方式，聚焦现代人在精神层面所要面对的全新挑战。中辑“挤掉自我的奴性”关注作家“向外突破”的勇气和对社会的反映，如契诃夫、卡夫卡、王小波等，伟大作家往往既能写出人心灵的煎熬，也能感受到社会发生的巨大变化。下辑“经典细读”则是比较纯粹的文本细读和分析，在这一部分，作者更为关注的是鲁迅、汪曾祺等作家的文学及其背后的思想与美学痕迹。在创作过程中，作者遵循“文学即人学”的观点。一方面，希望写出文学人物的光彩和血肉；另一方面，试图通过这部作品，实践一种文学与人生结合的方法论。作者说：“写作这本书时，我并没有采用教条的学院分析式话语，而是试图在‘学理性’和‘可读性’之间找到平衡，把作家们的作品和故事更生动地展现出来。我更感兴趣的是文学与生活之间的关系——文学如何影响了生活，生活又是如何反哺文学？在文学共和国里，为什么作家们能走出截然不同的人生路径？”

☀☀☀
一部鲁滨孙流落荒岛的精神反思史，
一则当代人建立内心秩序的寓言。
一场意外的海难，将鲁滨孙困于孤岛。当他在孤独与挫败中重新振作时，一个土著“礼拜五”突然闯入了他的世界。
礼拜五的到来，彻底打破了鲁滨孙辛苦建设的文明秩序，也带来了意想不到的灾难、动荡和幸福。他纯真开朗、不受拘束，给仙人掌变装，使大公羊飞翔，让竖琴随风歌唱……
在礼拜五的影响下，鲁滨孙身上“文明”的印记渐渐消退。而礼拜五也成为了鲁滨孙的引路人，引领他找到了自己的生命意义。
···························
【为什么《礼拜五》值得反复阅读】
每个人都在治理自己的人生孤岛。《礼拜五》中鲁滨孙寻找自我、重建内心的经历，为每一个身感孤独、失去归属感的现代人，提供了一条精神出路。
☀
◆ 我们都在自己的人生孤岛上，建立完整自足的精神世界。
◆ 1976年法兰西学院小说大奖作品
◆ 法国家喻户晓的经典小说，图尼埃的成名代表作
◆ 《礼拜五》入选法国中学语文课本，发行超过700万册
◆ 被翻译成40多种语言，影响几代人的世界观
◆ 王小波推崇的文学大师，备受一代中国文坛作家推崇：王小波、莫言、毕飞宇等
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◇也许我们每个人的内心都住着一个茫然的鲁滨孙，一直在和外界的荒芜混乱斗争，以期在无边无际的破坏与坍塌之中，建造起自己的秩序和防御系统。也正因为此，我才会为这个包含血泪的故事感到激动无比，乃至于心醉神迷。——作家 文珍
◇作家的天然职责就是用他的作品点燃那把火，让人们会去反思、争辩、质疑已确立的秩序。——本书作者 米歇尔•图尼埃

《莎士比亚、乌托邦与革命》是对英国现代早期人文思想的多维时空的精妙呈现，代表了北京大学中文系教授张沛近十年来对英国现代（1516—1690）人文历史的观察和思考。
“历史”的观念意味着“历史性”的自觉。由于时间-运动，人类得以进入四维存在；由于记忆-想象，我们得以思想五维时空。对历史的解读或者说意义的制作穿越和连接了“异代不同时”的四维时空。
《莎士比亚、乌托邦与革命》按照古典戏剧的形式编组，其中“序曲”讲述彼特拉克的历史意识和身 份觉醒，“进场”展示英国现代文学观念的发生和文艺复兴诗学精神的自觉，第一、二、三歌分别探讨爱欲、城邦、自由、王权、帝国等议题，以散点透视加重点聚焦的方式讲述了现代乌托邦神话“道成肉身”的文学历程。

“大时代烟花结束，罗曼史只不过是娱乐，各有新去路。”
《啊朋友再见》是作家宋阿曼的最新小说集，收录近三年来创作的五部中短篇小说。
悬垂于世纪末学院边角的青年，漂移在诗力的象征中，在一场反世俗漫游中自我启蒙，爱中涉险，尔后消失于生活之崖，宛如水在水中遁形。有人驱车深入荒原，夜访银河，只为亲身感受柔软与清洁的震撼；有人在浪漫消亡的年代将老式情谊打捞，宁愿自我破碎，也要维护一份对天真的确信。他们并非传奇，只是被给与了宽阔的时间，可以离岸可以回航，而旧世界稳固如昨。
小说集延续了宋阿曼鲜明的美学风格，清澈透明的质地，巨大的耐心，语言智性、绵密，从出其不意的角度切入生活，她笔下的人物、场景颗粒分明 ，时间也被赋形，极具个人风格。

两个普普通通年轻人的婚姻究竟错在了何处？
神秘而富有历史感的古城耶路撒冷，文学系女大学生汉娜与地质学博士米海尔一见钟情。十年岁月悠悠而逝，往昔的这对恋人在情感上悄然发生微妙变化。天生丽质而多愁善感的汉娜失望痛苦，慢慢退入自己的内心深处，在遐想的孤独世界里，尽情宣泄着被压抑的期待和欲望。
奥兹通过汉娜的视角来观察周遭世界，感受人生，凄婉地描写了一段婚姻的逝去，其表现手法匠心独运，行文优美自然，让读者一睹20世纪50年代耶路撒冷人神秘莫测的家庭生活和生动丰富、充满神奇色彩的社会文化场景。
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【编辑推荐】
★“我在年轻时浑身充满着爱的力量，而今那爱的力量正在死去。我不想死。”
★ 以色列国宝级作家阿摩司·奥兹蜚声世界文坛的成名作，著名作家阎连科、毕飞宇、邱华栋推荐。
★ 奥兹凄婉地描写了一段婚姻的逝去，以沉郁的笔触诉说着女性的柔情、梦幻、欲望、压抑、寂寞、挣扎和疲惫。
★ 绝佳的心理描写，对婚姻中女性的地位、处境、各种感受和潜意识心理的描写入木三分。
★ 装帧经典、优雅、大气，封面采用四色印刷+文字专色银墨+图案专色烫，裱封使用优质棉玥纸，内文采用轻型纸，承印厂为南京爱德印刷有限公司（世界最大的《圣经》印刷机构），设计精湛，印制优良。
★阿摩司·奥兹：人类艺术的基本核心是一致的：就是孤独、爱、希望和欲望。
★阎连科：奥兹先生用那支倾注了太多他自己的心灵和情感的笔，以其琐碎、质朴的诗意和中东音乐般的韵味，向我们一次次，一个个地展现、描摹了以色列那块灾难深重却文化悠久的土地上的各色各式的家庭。

【图书简介】
《人群中的人：曹明伦译文自选集》由翻译家曹明伦自选其最富代表性的 6 篇小说、15 篇散文和 3 篇文论，其中包括 爱伦·坡的小说《人群中的人》，艾伦·莱西的散文《一座向陌生人敞开的花园》以及爱伦·坡的文论《创作哲学》等。
“我和我的翻译”丛书遴选当代影响力广泛的12位 翻译家，收录其代表译著选段、译作篇目，涵盖英、日、法、德、西、俄等多个语种。全书由翻译家自编、自选、自注，附译者自序、篇目导读、译者作品目录等内容，集中反映中国当代翻译家群体在译介上取得的重要成果。丛书内容以文学经典及首译作品为主，包括小说、散文、诗歌、文论等，均长期受到读者的热爱与追捧，读者手捧本套作品，可一窥经典外国文艺作品风貌。这套丛书不仅具有一定的文学价值，同样具有较高的收藏价值和研究价值，是翻译研究的宝贵历史语料，可作为外语学习者研习翻译的资料使用，更值得文学爱好者品读。
【编辑推荐】
“为本民族读者奉献读之有益的译作，为本民族作家提供可资借鉴的文本。”
1.“填空白”翻译家曹明伦：坚持原创性翻译，专译英美经典文学作品30种凡1000万字，作品编入中小学教材
2.“文本目的乃译者之根本目的”：传递原文的思想内容及其文体风格，倡导有洋味、无洋腔
3.翻译家自编自选自注，一场英美文学艺术体验：选取40年翻译精华，收录小说6篇、散文15篇、文论3篇，爱伦·坡诸多作品首译，版本权威
4.曹明伦亲自撰写导读，介绍作品，解读翻译：全书开篇译者序言，展现当代里程碑式翻译家译路历程；章节开端设有导读，解读内容和篇章结构；书后附译著年表
5.轻巧调色本，享受阅读：封面多彩高饱和，触感膜+烫色，极富手感；内文采用纯质纸，版式舒朗，阅读友好

⭐村上春树推崇备至，毛姆文学奖、E.M.福斯特奖得主
⭐英国国民作家杰夫·戴尔 独一无二的战争书写
⭐一部经典的大战沉思录
战争若不是由墓园、战壕、迷雾、仪式、雕塑和诗歌所合谋编织，它的实质又是什么？
【内容简介】
这和任何一本关于大战的书都不一样。《寻踪索姆河》描绘了作者杰夫·戴尔去拜访旧日战场和战争纪念馆的经历，并陈列了一众和战争有关的图像、影像、诗歌、文本。杰夫·戴尔分析它们、解构它们，试图从中找到战争被叙述和呈现的线索。他发现，在战争还未开始之前，战争的集体记忆就已经在被官方的话语所塑造。
杰夫·戴尔用长诗一样时而繁复、时而干脆的语句，带领读者步入往日的战壕，打开关于大战记忆的谜团和修辞结构。他用自己的方式向我们展示了现代的人类和大战余震所产生的种种关系，以及我们应该如何审慎地去理解这些关系。

《米兰讲座》是著名作家余华最新杂文集。集结了余华至今尚未出版的精彩随笔，表达了余华对文学、生活和世界的深邃洞见，对喜欢余华的读者来讲，这是一次美好的思想分享和阅读体验。
余华的随笔语言灵动活泼，文笔简洁精当，不断超越自己与同代人，对流行的观念进行批判与“突围”，呈现了当代中国文学中不太多见的深厚学养和创新能力。此作让读者领略享誉海内外的余华屹立在文学思潮前沿探索的新风貌。

★ 这个世界太糟糕了，几乎所有人都在理智上成了盲人，因为我们越来越不愿睁眼去看世界。
★ 入选诺贝尔学院“所有时代百部文学佳作”
★ 萨拉马戈和马尔克斯是我心目中最好的两位作家，但在我看来，萨拉马戈对现实的隐喻更强。——苏童
★ 萨拉马戈丰富的想象力、敏锐的洞察力以及从心所欲的笔触，在这本超乎寻常同时引人入胜的作品中得到了充分展现。《失明症漫记》为萨拉马戈的文学高度再添新彩。——瑞典文学院
★ 《失明症漫记》是萨拉马戈尤其令人吃惊和不安的作品。他那极具说服力的想象震撼人心，让读者深刻意识到，人类社会竟是如此脆弱、荒诞。这部作品必将永存。——哈罗德•布鲁姆
★ 犹如一曲完美的交响乐……书中有对万物之本质的洞彻而充满同情的认识，一种必须诚实地称其为智慧的品质。每一个人都应该为能够阅读这样一本书而心存感激。——《纽约时报书评周刊》
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繁忙的路口，绿灯亮了，中间车道的头一辆汽车却停止不前，司机在挡风玻璃后面挥舞着手臂，围观的人打开车门之后，才知道他在喊：我瞎了！没有人会相信，他的眼睛清晰明亮，巩膜像瓷器一样洁白致密，然而他却一再绝望地喊着：我瞎了！我瞎了！
一位路人送他回家，却被传染上失明的怪疾。眼科医生成了第三个牺牲品。白色瘟疫使城市人心惶惶，失明者被强制隔离在一家废弃的精神病院里，然而，失明症仍无可遏制地蔓延开来……

唐·德里罗编著的《人体艺术家》不是一本普通的小说。原因有两个。第一，它是唐·德里罗写的。这位年过七旬的美国后现代小说大师从不按常理出牌，他像在用文字雕刻小说，而雕出的图案常常直逼我们想象力的极限。第二，这是一个鬼故事。它甚至被称为继《螺丝在拧紧》之后最诡异的鬼故事。突然的自杀，寡居的妇人，海边的小屋，神秘的男子……而最终——就像这个有无数可能性的世界本身——所有的可能性都汇聚向一点：那就是爱，和心碎。一起来翻阅《人体艺术家》吧！

选收契诃夫的优秀短篇小说十七篇，代表各个不同时期的创作成就。《一个官的死》（1883）、《变色龙》（1884）、《苦恼》等揭示了统治阶级的凶残、奴才们的卑劣和“小人物”的悲哀，充分显示了作者创作早期的才华。《第六病室》（1892）以病房为象征，把沙皇俄国比喻为一座暗无天日的大监狱，其野蛮、残忍和混乱令人惊心动魄。《跳来跳去的女人》（1892）、《醋栗》（1898）、《约内奇》（1898）等刻画了自私自利、蜷伏在个人“幸福”小天地中的病人的心灵空虚，指出生活的意义在于争取“更伟大更合理的东西”。《新娘》（1903）是契诃夫的最后一个短篇小说，女主人公已预感到新生活的逼近，她从家中走出，去迎接新生活的到来。这反映了契诃夫在二十世纪初对新生活的渴望。